oil portrait

Луи-Леопольд Буальи (фр. Louis-Léopold Boilly) — французский живописец и гравёр.
Был самоучкой, писал картины с 12 лет. Буальи ценили за его способности в портретном жанре. Обучался техническому приёму тромплёй у Доминика Донкре, прежде чем переехать в Париж около 1787 года. Он создал несколько произведений в бытовом жанре, которые демонстрируют образ жизни среднего класса во Франции в конце XVIII — начале XIX века. Был награждён медалью парижского Салона в 1804 году. В 1833 году стал кавалером Ордена Почётного легиона.



Го́тфрид Хельнва́йн (нем. Gottfried Helnwein) — австрийский и ирландский художник, фотограф и артист.


Луи-Леопольд Буальи (фр. Louis-Léopold Boilly) — французский живописец и гравёр.
Был самоучкой, писал картины с 12 лет. Буальи ценили за его способности в портретном жанре. Обучался техническому приёму тромплёй у Доминика Донкре, прежде чем переехать в Париж около 1787 года. Он создал несколько произведений в бытовом жанре, которые демонстрируют образ жизни среднего класса во Франции в конце XVIII — начале XIX века. Был награждён медалью парижского Салона в 1804 году. В 1833 году стал кавалером Ордена Почётного легиона.




Луи-Леопольд Буальи (фр. Louis-Léopold Boilly) — французский живописец и гравёр.
Был самоучкой, писал картины с 12 лет. Буальи ценили за его способности в портретном жанре. Обучался техническому приёму тромплёй у Доминика Донкре, прежде чем переехать в Париж около 1787 года. Он создал несколько произведений в бытовом жанре, которые демонстрируют образ жизни среднего класса во Франции в конце XVIII — начале XIX века. Был награждён медалью парижского Салона в 1804 году. В 1833 году стал кавалером Ордена Почётного легиона.


Луи-Леопольд Буальи (фр. Louis-Léopold Boilly) — французский живописец и гравёр.
Был самоучкой, писал картины с 12 лет. Буальи ценили за его способности в портретном жанре. Обучался техническому приёму тромплёй у Доминика Донкре, прежде чем переехать в Париж около 1787 года. Он создал несколько произведений в бытовом жанре, которые демонстрируют образ жизни среднего класса во Франции в конце XVIII — начале XIX века. Был награждён медалью парижского Салона в 1804 году. В 1833 году стал кавалером Ордена Почётного легиона.


Йонатан Мезе (нем. Jonathan Meese) — современный немецкий художник, живописец и скульптор.


Луи-Леопольд Буальи (фр. Louis-Léopold Boilly) — французский живописец и гравёр.
Был самоучкой, писал картины с 12 лет. Буальи ценили за его способности в портретном жанре. Обучался техническому приёму тромплёй у Доминика Донкре, прежде чем переехать в Париж около 1787 года. Он создал несколько произведений в бытовом жанре, которые демонстрируют образ жизни среднего класса во Франции в конце XVIII — начале XIX века. Был награждён медалью парижского Салона в 1804 году. В 1833 году стал кавалером Ордена Почётного легиона.


Отто Эрнст Фридрих Грасгоф (нем. Otto Grashof) — немецкий художник середины XIX века. Он известен как рисовальщик, гравёр и портретист. Он также занимался исторической живописью, баталистикой, анималистикой и пейзажным жанром. Грасгоф считается одним из основоположников чилийской живописи.
Грасгоф в 1838 году отправился в Санкт-Петербург, где выполнял портретные заказы для аристократии, некоторые его работы попали в коллекцию императора Николая I. Позже он посетил Чили, а также Бразилию. Он имел звания «художника русского императора и бразильского придворного живописца».


Марта Пэрси (англ. Martha Parsey) — современная британская художница, добившаяся значительных успехов в области живописи и кинематографа. Получив образование в таких престижных учебных заведениях, как Central Saint Martins College of Art и Немецкая академия кино и телевидения в Берлине, Пэрси разработала многогранный подход к своему творчеству.
Работы Марты Пэрси известны своей экспрессивностью и динамичностью. Ее картины часто затрагивают различные темы и сюжеты, демонстрируя ее многогранность как художника. Кроме того, она внесла заметный вклад в мир кинематографа, особенно своими фильмами о знаменитом художнике Фрэнсисе Бэконе. Эти фильмы демонстрировались в таких уважаемых местах, как ICA и Hayward Gallery в Лондоне, Centre Pompidou в Париже и Haus der Kunst в Мюнхене.
Ее художественные достижения были отмечены несколькими выставками и наградами. Работы Парси широко экспонировались в Великобритании, Европе и США и находятся в таких престижных коллекциях, как Ovitz Family Collection, Zabludowicz Collection и Национальный музей современного искусства в Париже. В 2018 году она основала проектное пространство MPHQ в Лондоне и Кельне, что еще больше укрепило ее роль как выдающейся фигуры в современном искусстве.
Картины Марты Пэрси известны своей живой энергией и глубиной, что делает их привлекательными как для коллекционеров, так и для любителей искусства. Ее уникальное сочетание живописи и кинематографа предлагает освежающий взгляд на мир современного искусства.
Для тех, кто интересуется последними событиями в карьере Марты Пэрси, включая новые работы и выставочные мероприятия, рекомендуем подписаться на обновления. Мы предоставляем важную информацию для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, уделяя особое внимание новым продажам и аукционным событиям, связанным с Мартой Пэрси.


Райнер Феттинг (нем. Rainer Fetting) — немецкий художник и скульптор.
Райнер Феттинг был одним из основателей и главных действующих лиц берлинской галереи Galerie am Moritzplatz, основанной в конце 1970-х годов группой молодых художников (в основном живописцев) из класса Карла Хорста Хёдике в бывшей Берлинской высшей школе искусств (Берлинская художественная академия, сегодня известная как Университет искусств). В настоящее время Феттинг является одним из наиболее известных в мире современных немецких художников, создавшим большое количество выразительных фигуративных картин, охватывающих самые разные темы, а также множество бронзовых скульптур.


Луи-Леопольд Буальи (фр. Louis-Léopold Boilly) — французский живописец и гравёр.
Был самоучкой, писал картины с 12 лет. Буальи ценили за его способности в портретном жанре. Обучался техническому приёму тромплёй у Доминика Донкре, прежде чем переехать в Париж около 1787 года. Он создал несколько произведений в бытовом жанре, которые демонстрируют образ жизни среднего класса во Франции в конце XVIII — начале XIX века. Был награждён медалью парижского Салона в 1804 году. В 1833 году стал кавалером Ордена Почётного легиона.


Антон Графф (нем. Anton Graff) — известный немецкий художник второй половины XVIII — начала XIX веков, выдающийся мастер портретного жанра своей эпохи. Антон Графф на позднем этапе творчества также написал несколько прекрасных портретов и более 300 оригинальных рисунков серебряной иглой. По его картинам можно изучать историю Германии той поры, героями произведений живописца были десятки выдающихся деятелей искусства, политиков и титулованных особ. Биография мастера представляет собой образец успешной карьеры талантливого художника, влюбленного в свое дело.


Артур Кампф (нем. Arthur Kampf) — немецкий художник и педагог в Дюссельдорфской высшей школе искусств.
Писал полотна преимущественно на историческую и мифологическую тематику, изображал военные события разных лет. Его полотна использовались немецкой пропагандой во время обеих мировых войн. Особенно активно творчество художника применялось в своих целях национал-социалистскими властями Германии. В этот период работы А. Кампфа являлись составной частью искусства нацистской идеологии крови и почвы.


Густав Клуге (нем. Gustav Kluge) — немецкий живописец и график, профессор живописи.
Клуге изучал живопись в Гамбургском университете изящных искусств, позже преподавал живопись в Государственной академии изящных искусств в Карлсруэ. Художник работает и живет в Гамбурге и Карлсруэ.
В своих работах Клюге затрагивает основополагающие темы: жизнь и смерть, власть и насилие. Помимо оригинальных изобретений, он учитывает различные предложения исторических, культурных и религиозных традиций. Его картины и графика, особенно гравюры на дереве, являются яркими примерами неоэкспрессионизма. Используя богатый материал, многослойные красочные аппликации, Клуге пишет свои картины, как он сам выражается, «друг на друге».





































































