stock
Георг Даниэль Штоккер (нем. Georg Daniel Stocker) — немецкий скульптор, работавший с бронзой. Он учился в Художественной академии в Штутгарте у Адольфа фон Донндорфа. Его младшим братом был скульптор Рудольф Штоккер (1879-1949).
Генри Джон Сток (англ. Henry John Stock) — британский художник-прерафаэлит, представитель английской романтической традиции.
Генри почти ослеп в детстве, но прозрел, когда переехал жить в Болье в Нью-Форест. Полностью выздоровев, он учился в Школе искусств Св. Мартина и в школах Королевской академии. И, видимо, испытания, выпавшие на его долю в детстве, сыграли свою роль в мировоззрении художника.
Сток пользовался успехом как светский портретист, но главной сферой его интересов всегда были фантазийные, религиозные и мифологические сюжеты.
Генри Джон Сток (англ. Henry John Stock) — британский художник-прерафаэлит, представитель английской романтической традиции.
Генри почти ослеп в детстве, но прозрел, когда переехал жить в Болье в Нью-Форест. Полностью выздоровев, он учился в Школе искусств Св. Мартина и в школах Королевской академии. И, видимо, испытания, выпавшие на его долю в детстве, сыграли свою роль в мировоззрении художника.
Сток пользовался успехом как светский портретист, но главной сферой его интересов всегда были фантазийные, религиозные и мифологические сюжеты.
Генри Джон Сток (англ. Henry John Stock) — британский художник-прерафаэлит, представитель английской романтической традиции.
Генри почти ослеп в детстве, но прозрел, когда переехал жить в Болье в Нью-Форест. Полностью выздоровев, он учился в Школе искусств Св. Мартина и в школах Королевской академии. И, видимо, испытания, выпавшие на его долю в детстве, сыграли свою роль в мировоззрении художника.
Сток пользовался успехом как светский портретист, но главной сферой его интересов всегда были фантазийные, религиозные и мифологические сюжеты.
Генри Джон Сток (англ. Henry John Stock) — британский художник-прерафаэлит, представитель английской романтической традиции.
Генри почти ослеп в детстве, но прозрел, когда переехал жить в Болье в Нью-Форест. Полностью выздоровев, он учился в Школе искусств Св. Мартина и в школах Королевской академии. И, видимо, испытания, выпавшие на его долю в детстве, сыграли свою роль в мировоззрении художника.
Сток пользовался успехом как светский портретист, но главной сферой его интересов всегда были фантазийные, религиозные и мифологические сюжеты.
Генри Джон Сток (англ. Henry John Stock) — британский художник-прерафаэлит, представитель английской романтической традиции.
Генри почти ослеп в детстве, но прозрел, когда переехал жить в Болье в Нью-Форест. Полностью выздоровев, он учился в Школе искусств Св. Мартина и в школах Королевской академии. И, видимо, испытания, выпавшие на его долю в детстве, сыграли свою роль в мировоззрении художника.
Сток пользовался успехом как светский портретист, но главной сферой его интересов всегда были фантазийные, религиозные и мифологические сюжеты.
Генри Джон Сток (англ. Henry John Stock) — британский художник-прерафаэлит, представитель английской романтической традиции.
Генри почти ослеп в детстве, но прозрел, когда переехал жить в Болье в Нью-Форест. Полностью выздоровев, он учился в Школе искусств Св. Мартина и в школах Королевской академии. И, видимо, испытания, выпавшие на его долю в детстве, сыграли свою роль в мировоззрении художника.
Сток пользовался успехом как светский портретист, но главной сферой его интересов всегда были фантазийные, религиозные и мифологические сюжеты.
Генри Джон Сток (англ. Henry John Stock) — британский художник-прерафаэлит, представитель английской романтической традиции.
Генри почти ослеп в детстве, но прозрел, когда переехал жить в Болье в Нью-Форест. Полностью выздоровев, он учился в Школе искусств Св. Мартина и в школах Королевской академии. И, видимо, испытания, выпавшие на его долю в детстве, сыграли свою роль в мировоззрении художника.
Сток пользовался успехом как светский портретист, но главной сферой его интересов всегда были фантазийные, религиозные и мифологические сюжеты.
Габриэла Шток-Шмилински (нем. Gabriele Stock-Schmilinsky) — немецкая художница и директор художественной школы.
В 1930-х годах Габриэла Шток-Шмилински отправилась в учебные поездки в Париж и Италию вместе со своим другом Эдуардом Баргеером. Находясь вначале под художественным влиянием экспрессионизма, она все больше увлекалась кубизмом, а затем ташизмом, начиная с 1950-х годов.
Генри Джон Сток (англ. Henry John Stock) — британский художник-прерафаэлит, представитель английской романтической традиции.
Генри почти ослеп в детстве, но прозрел, когда переехал жить в Болье в Нью-Форест. Полностью выздоровев, он учился в Школе искусств Св. Мартина и в школах Королевской академии. И, видимо, испытания, выпавшие на его долю в детстве, сыграли свою роль в мировоззрении художника.
Сток пользовался успехом как светский портретист, но главной сферой его интересов всегда были фантазийные, религиозные и мифологические сюжеты.
Карлотта Штоккер (нем. Carlotta Stocker) — швейцарская художница-экспрессионист, дизайнер интерьеров и иллюстратор. Особую известность приобрели ее крупноформатные интерпретации студийного стола, в которых она работала с сильными цветами. Она выработала экспрессивный, эмоциональный и красочный стиль своих произведений. Штоккер также создавала крупноформатные фрески в общественных зданиях Цюриха.
Карлотта Штоккер (нем. Carlotta Stocker) — швейцарская художница-экспрессионист, дизайнер интерьеров и иллюстратор. Особую известность приобрели ее крупноформатные интерпретации студийного стола, в которых она работала с сильными цветами. Она выработала экспрессивный, эмоциональный и красочный стиль своих произведений. Штоккер также создавала крупноформатные фрески в общественных зданиях Цюриха.
Карлотта Штоккер (нем. Carlotta Stocker) — швейцарская художница-экспрессионист, дизайнер интерьеров и иллюстратор. Особую известность приобрели ее крупноформатные интерпретации студийного стола, в которых она работала с сильными цветами. Она выработала экспрессивный, эмоциональный и красочный стиль своих произведений. Штоккер также создавала крупноформатные фрески в общественных зданиях Цюриха.
Карлотта Штоккер (нем. Carlotta Stocker) — швейцарская художница-экспрессионист, дизайнер интерьеров и иллюстратор. Особую известность приобрели ее крупноформатные интерпретации студийного стола, в которых она работала с сильными цветами. Она выработала экспрессивный, эмоциональный и красочный стиль своих произведений. Штоккер также создавала крупноформатные фрески в общественных зданиях Цюриха.
Карлотта Штоккер (нем. Carlotta Stocker) — швейцарская художница-экспрессионист, дизайнер интерьеров и иллюстратор. Особую известность приобрели ее крупноформатные интерпретации студийного стола, в которых она работала с сильными цветами. Она выработала экспрессивный, эмоциональный и красочный стиль своих произведений. Штоккер также создавала крупноформатные фрески в общественных зданиях Цюриха.
Карлотта Штоккер (нем. Carlotta Stocker) — швейцарская художница-экспрессионист, дизайнер интерьеров и иллюстратор. Особую известность приобрели ее крупноформатные интерпретации студийного стола, в которых она работала с сильными цветами. Она выработала экспрессивный, эмоциональный и красочный стиль своих произведений. Штоккер также создавала крупноформатные фрески в общественных зданиях Цюриха.
Карлотта Штоккер (нем. Carlotta Stocker) — швейцарская художница-экспрессионист, дизайнер интерьеров и иллюстратор. Особую известность приобрели ее крупноформатные интерпретации студийного стола, в которых она работала с сильными цветами. Она выработала экспрессивный, эмоциональный и красочный стиль своих произведений. Штоккер также создавала крупноформатные фрески в общественных зданиях Цюриха.
Карлотта Штоккер (нем. Carlotta Stocker) — швейцарская художница-экспрессионист, дизайнер интерьеров и иллюстратор. Особую известность приобрели ее крупноформатные интерпретации студийного стола, в которых она работала с сильными цветами. Она выработала экспрессивный, эмоциональный и красочный стиль своих произведений. Штоккер также создавала крупноформатные фрески в общественных зданиях Цюриха.
Карлотта Штоккер (нем. Carlotta Stocker) — швейцарская художница-экспрессионист, дизайнер интерьеров и иллюстратор. Особую известность приобрели ее крупноформатные интерпретации студийного стола, в которых она работала с сильными цветами. Она выработала экспрессивный, эмоциональный и красочный стиль своих произведений. Штоккер также создавала крупноформатные фрески в общественных зданиях Цюриха.
Карльхайнц Штокхаузен (нем. Karlheinz Stockhausen) — немецкий композитор-новатор и авангардист, дирижёр, музыкальный теоретик.
Штокхаузен учился в Государственной музыкальной академии в Кельне и Кельнском университете, затем в 1952 году в Париже — у композиторов Оливье Мессиана и Дариуса Мийо. Вернувшись в Кельн в 1953 году, он присоединился к студии электронной музыки West German Broadcasting (Westdeutscher Rundfunk), художественным руководителем которой он был с 1963 по 1977 год.
Свое первое музыкальное электронное произведение Штокхаузен создал в 1953 году. В середине 1950-х Штокхаузен изучал фонетику, акустику и теорию информации в Боннском университете, все эти знания он использовал в работе над своими музыкальными композициями. С 1953 года он начал преподавать в Дармштадте композицию и позже организовал семинары в Кёльне. С 1971 по 1977 год он был уже профессором композиции Государственной музыкальной академии в Кёльне.
Штокхаузен использовал как электронные, так и традиционные инструментальные средства и подкреплял свой подход строгими теоретическими рассуждениями и радикальными нововведениями в нотной записи. Он добивался, чтобы звуки были одинаково интересны независимо от порядка их появления, случайные решения нотного порядка играют важную роль во многих его композициях.
Штокхаузен читал лекции и давал концерты со своими произведениями по всей Европе и Северной Америке. Как создатель и теоретик электронной и сериальной музыки, он оказал значительное влияние на композиторов-авангардистов 1950-80-х годов.
Карльхайнц Штокхаузен (нем. Karlheinz Stockhausen) — немецкий композитор-новатор и авангардист, дирижёр, музыкальный теоретик.
Штокхаузен учился в Государственной музыкальной академии в Кельне и Кельнском университете, затем в 1952 году в Париже — у композиторов Оливье Мессиана и Дариуса Мийо. Вернувшись в Кельн в 1953 году, он присоединился к студии электронной музыки West German Broadcasting (Westdeutscher Rundfunk), художественным руководителем которой он был с 1963 по 1977 год.
Свое первое музыкальное электронное произведение Штокхаузен создал в 1953 году. В середине 1950-х Штокхаузен изучал фонетику, акустику и теорию информации в Боннском университете, все эти знания он использовал в работе над своими музыкальными композициями. С 1953 года он начал преподавать в Дармштадте композицию и позже организовал семинары в Кёльне. С 1971 по 1977 год он был уже профессором композиции Государственной музыкальной академии в Кёльне.
Штокхаузен использовал как электронные, так и традиционные инструментальные средства и подкреплял свой подход строгими теоретическими рассуждениями и радикальными нововведениями в нотной записи. Он добивался, чтобы звуки были одинаково интересны независимо от порядка их появления, случайные решения нотного порядка играют важную роль во многих его композициях.
Штокхаузен читал лекции и давал концерты со своими произведениями по всей Европе и Северной Америке. Как создатель и теоретик электронной и сериальной музыки, он оказал значительное влияние на композиторов-авангардистов 1950-80-х годов.
