alte meister bis impressionismus
Вальтер Морас (нем. Walter Moras) — немецкий художник-пейзажист.
Излюбленной темой для творчества живописца была провинциальная Германия: дороги среди деревьев, реки и ручейки, деревушки и мельницы. Морас заслуженно считается мастером именно зимнего пейзажа. Он был художником-реалистом, но не избежал некоторого влияния импрессионизма в своих произведениях.
Вальтер Танк (нем. Walter Tanck) — немецкий художник-пейзажист, гравер и резчик по дереву. Обучался живописи у Франца Нёлькена в Гамбурге.
В 1937 году в рамках нацистской кампании «Дегенеративное искусство» его графическое портфолио «Дон Кихот» (15 офортов и литография на титульном листе) из Художественной коллекции Дюссельдорфа и панно «Обнаженная женщина» были конфискованы и уничтожены.
Гаспар Дюге (фр. Gaspard Duguet), также известный как Гаспар Пуссен (Gaspard Poussin) — французский художник, специализировавшийся на пейзажной живописи. Он родился в семье французских живописцев, обосновавшихся в Риме.
Гаспар Дюге получил художественное образование у своего дяди, Николя Пуссена, который был одним из ведущих художников эпохи Барокко. Ранние работы Дюге находились под сильным влиянием стиля Пуссена, который подчеркивал ясность и упорядоченность композиции.
В 1650-х годах Дюге начал разрабатывать свой собственный стиль, который отличался смелой кистью и ярким использованием цвета. Он стал известен своей способностью создавать драматические и атмосферные пейзажи, часто изображая сцены из римской сельской местности.
Картины Гаспара Дюге отличаются ощущением величия и монументальности. В его пейзажах часто встречаются классические руины и древние памятники, что придает его работам ощущение исторической глубины и резонанса.
Ян ван Йосефсз. Гойен (нидерл. Jan Josephsz. van Goyen) — голландский художник-пейзажист и рисовальщик Золотого века, член Гильдии Святого Луки Лейденского, является представителем так называемого тонального пейзажа. Ван Гойен специализировался на пейзажной живописи и оставил множество картин с изображением лесных тропинок, рек, озер и каналов. Писал также крестьянские хижины и окрестности городов.
Ян ван Гойен был одним из самых плодовитых художников XVII века: сохранилось около 1200 созданных им картин и около 800 рисунков.
Франц Вернер фон Тамм (нем. Franz Werner von Tamm), известный как Даппер (Dapper) — немецкий художник эпохи Барокко. Один из наиболее известных мастеров немецкого натюрморта конца XVII — начала XVIII веков.
Франц Вернер фон Тамм обучался живописи в Италии в мастерской Карло Маратта. В 1701 году он был приглашен в Вену в качестве придворного художника императора Леопольда I, где оставался до самой смерти.
Писал мягкой кистью живую и мёртвую домашнюю птицу, а также цветы и животных, скорее декоративно с непосредственным настроением.
Фердинанд Гейльбют (нем. Ferdinand Heilbuth) — немецкий живописец XIX века, который значительную часть своей карьеры провёл во Франции. Он особенно известен как акварелист, один из первых членов Общества французских акварелистов.
Гейльбют изначально прославился своими портретами, выполненными в стиле Тициана и Рембрандта. Однако позже он полностью отказался от портретного жанра в пользу историко-бытовых сюжетов и начал изображать сцены из жизни высшего общества прошлых времен. Затем, став плэнеристом, он рисовал пейзажи Парижа, создавал этюды в Лондоне. Его картины отличались лёгкостью, воздушностью и мастерской техникой, а акварели были особенно искусными.
Виллем Кальф (нидерл. Willem Kalf) — один из самых известных голландских мастеров натюрморта.
Кальф известен как скромными по размеру и мотивам картинами с изображением бедных кухонь и задворок, так и эффектными натюрморты с драгоценной посудой и экзотическими плодами.
Натюрморты Кальфа характеризуются виртуозностью, классической отточенностью композиции, ощущением своеобразия каждой вещи, изысканностью и богатством светотеней и оттенков, искусными контрастами цвета и фактуры предметов.
Благодаря своим изобразительным способностям вкупе с отличным образованием и обширными познаниями в естественных науках он значительно расширил иллюзионистические возможности натюрморта.
Герман Сафтлевен Младший (нидерл. Herman Saftleven) — голландский художник Золотого века, был деканом Гильдии Святого Луки в Утрехте.
Герман Сафтлевен Младший родился в творческой семье. Его отец, Герман Сафтлевен Старший (ок. 1580-1627), был отцом трех сыновей-художников: Германа Младшего, Корнелиса (1607-1681) и Абрахама Сафтлевенов (ок. 1611/13 - 1646).
Сафтлевен Младший был чрезвычайно продуктивным художником, рисовальщиком и гравером. Он известен своими пейзажами возле рек, а также сценами с путешествующими в лесу людьми.
Георг Гертнер (нем. Georg Gärtner) — немецкий художник эпохи Барокко, специализировавшийся на написании религиозных и мифологических сюжетов.
Адольф фон Менцель (нем. Adolph Friedrich Erdmann von Menzel) — немецкий художник XIX – начала ХХ веков. Он известен как живописец и график, один из лидеров романтического историзма.
Фон Менцель приобрёл известность созданием иллюстраций к истории прусского монарха Фридриха Великого. Он также создал множество пейзажей, портретов, картин с библейскими сюжетами и жанровых работ. Менцель был автором серии акварелей и гуашей, известной как «Детский альбом» и содержащей сцены повседневной жизни и изображения животных. В своих последних работах художник обращался к образу старости, создавая психологические портреты стариков и старух. Всего в Национальной галерее в Берлине насчитывается свыше пяти тысяч его рисунков.
Этторе Форти (итал. Ettore Forti) — итальянский художник, автор многочисленных картин на античный сюжет.
Этторе Форти работал в Риме, а пик популярности его творчества пришёлся на 1890-е и 1900-е годы. Искусствоведы относят творчество Форти к так называемой неопомпейской школе, для представителей которой было характерно стремление максимально достоверно (на уровне передовых исторических знаний их времени) воспроизвести на своих картинах повседневную жизнь Древнего Рима. Для этой цели активно использовались, в частности, данные, полученные учёными в ходе археологических раскопок в Геркулануме и Помпеях. Если других художников в основном интересовали сцены из античной мифологии или изображения выдающихся исторических событий, то для неопомпейцев был характерен интерес к жанровой живописи, воспроизведению сценок из античной повседневности.
Карл Людвиг Йессен (нем. Carl Ludwig Jessen) — немецкий художник. Известен своими картинами на темы быта крестьян Северной Фрисландии. Обучался живописи в Датской королевской академии изящных искусств в Копенгагене под руководством Вильгельма Марстранда.
Работы Карла Людвига Йессена занимают центральное место в истории искусства Дании и Северной Германии. Его картины запечатлели традиции и повседневную жизнь северофризского сообщества с отчетливой точностью натурализма.
Карл Людвиг Йессен (нем. Carl Ludwig Jessen) — немецкий художник. Известен своими картинами на темы быта крестьян Северной Фрисландии. Обучался живописи в Датской королевской академии изящных искусств в Копенгагене под руководством Вильгельма Марстранда.
Работы Карла Людвига Йессена занимают центральное место в истории искусства Дании и Северной Германии. Его картины запечатлели традиции и повседневную жизнь северофризского сообщества с отчетливой точностью натурализма.
Лессер Ури (нем. Lesser Ury) — немецкий художник конца XIX – первой трети ХХ веков еврейского происхождения. Он известен как живописец-импрессионист, график и гравёр, представитель дюссельдорфской школой живописи.
Ури писал сельские и городские пейзажи, натюрморты и монументальные картины на библейские темы. Особенно выделяются его работы, изображающие улицы Берлина и виды Бранденбурга. Ури владел как масляными красками, создавая цветочные картины и городские сцены, так и пастелью, передающей атмосферу воздуха и света в пейзажах.
Вильгельм Генрих Эрнст Эйтнер (нем. Wilhelm Heinrich Ernst Eitner) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-импрессионист и педагог.
Эйтнер создавал портреты, пейзажи и ксилографии в стиле, напоминающем японское искусство. Несмотря на первоначальное неприятие в немецком обществе его импрессионистской манеры письма, с годами он получил признание и даже титул «Северного Клода Моне». Эйтнер был членом множества художественных союзов. Его работы хранятся в Гамбургском Кунстхалле.
Вильгельм Генрих Эрнст Эйтнер (нем. Wilhelm Heinrich Ernst Eitner) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-импрессионист и педагог.
Эйтнер создавал портреты, пейзажи и ксилографии в стиле, напоминающем японское искусство. Несмотря на первоначальное неприятие в немецком обществе его импрессионистской манеры письма, с годами он получил признание и даже титул «Северного Клода Моне». Эйтнер был членом множества художественных союзов. Его работы хранятся в Гамбургском Кунстхалле.
Вильгельм Генрих Эрнст Эйтнер (нем. Wilhelm Heinrich Ernst Eitner) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-импрессионист и педагог.
Эйтнер создавал портреты, пейзажи и ксилографии в стиле, напоминающем японское искусство. Несмотря на первоначальное неприятие в немецком обществе его импрессионистской манеры письма, с годами он получил признание и даже титул «Северного Клода Моне». Эйтнер был членом множества художественных союзов. Его работы хранятся в Гамбургском Кунстхалле.
Вильгельм Генрих Эрнст Эйтнер (нем. Wilhelm Heinrich Ernst Eitner) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-импрессионист и педагог.
Эйтнер создавал портреты, пейзажи и ксилографии в стиле, напоминающем японское искусство. Несмотря на первоначальное неприятие в немецком обществе его импрессионистской манеры письма, с годами он получил признание и даже титул «Северного Клода Моне». Эйтнер был членом множества художественных союзов. Его работы хранятся в Гамбургском Кунстхалле.
Вильгельм Генрих Эрнст Эйтнер (нем. Wilhelm Heinrich Ernst Eitner) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-импрессионист и педагог.
Эйтнер создавал портреты, пейзажи и ксилографии в стиле, напоминающем японское искусство. Несмотря на первоначальное неприятие в немецком обществе его импрессионистской манеры письма, с годами он получил признание и даже титул «Северного Клода Моне». Эйтнер был членом множества художественных союзов. Его работы хранятся в Гамбургском Кунстхалле.
Вильгельм Генрих Эрнст Эйтнер (нем. Wilhelm Heinrich Ernst Eitner) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-импрессионист и педагог.
Эйтнер создавал портреты, пейзажи и ксилографии в стиле, напоминающем японское искусство. Несмотря на первоначальное неприятие в немецком обществе его импрессионистской манеры письма, с годами он получил признание и даже титул «Северного Клода Моне». Эйтнер был членом множества художественных союзов. Его работы хранятся в Гамбургском Кунстхалле.
Вильгельм Генрих Эрнст Эйтнер (нем. Wilhelm Heinrich Ernst Eitner) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-импрессионист и педагог.
Эйтнер создавал портреты, пейзажи и ксилографии в стиле, напоминающем японское искусство. Несмотря на первоначальное неприятие в немецком обществе его импрессионистской манеры письма, с годами он получил признание и даже титул «Северного Клода Моне». Эйтнер был членом множества художественных союзов. Его работы хранятся в Гамбургском Кунстхалле.
Вильгельм Генрих Эрнст Эйтнер (нем. Wilhelm Heinrich Ernst Eitner) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-импрессионист и педагог.
Эйтнер создавал портреты, пейзажи и ксилографии в стиле, напоминающем японское искусство. Несмотря на первоначальное неприятие в немецком обществе его импрессионистской манеры письма, с годами он получил признание и даже титул «Северного Клода Моне». Эйтнер был членом множества художественных союзов. Его работы хранятся в Гамбургском Кунстхалле.
Вильгельм Генрих Эрнст Эйтнер (нем. Wilhelm Heinrich Ernst Eitner) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-импрессионист и педагог.
Эйтнер создавал портреты, пейзажи и ксилографии в стиле, напоминающем японское искусство. Несмотря на первоначальное неприятие в немецком обществе его импрессионистской манеры письма, с годами он получил признание и даже титул «Северного Клода Моне». Эйтнер был членом множества художественных союзов. Его работы хранятся в Гамбургском Кунстхалле.
Вильгельм Генрих Эрнст Эйтнер (нем. Wilhelm Heinrich Ernst Eitner) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-импрессионист и педагог.
Эйтнер создавал портреты, пейзажи и ксилографии в стиле, напоминающем японское искусство. Несмотря на первоначальное неприятие в немецком обществе его импрессионистской манеры письма, с годами он получил признание и даже титул «Северного Клода Моне». Эйтнер был членом множества художественных союзов. Его работы хранятся в Гамбургском Кунстхалле.