bed scene
Эли Анатоль Павиль (фр. Elie Anatole Pavil), урожденный Илья Анатольевич Павиль — французский живописец, русского происхождения. В 1891 году в возрасте 18 лет он приехал в Париж и после короткого возвращения в Россию поселился на Монмартре в 1899 году, став гражданином Франции в 1911 году. Павиль писал в течение своей профессиональной карьеры парижские парки, сады, бульвары и реку Сену. В 1930 году он стал кавалером ордена Почетного легиона и в том же году переехал в Марокко, чтобы жить со своей дочерью. Он умер в Рабате в 1948 году.
Жеф Ламбо (фр. Jef Lambeaux), полное имя Жозеф Мари Томас Ламбо (Joseph Marie Thomas Lambeaux) — бельгийский скульптор, сочетавший в своем творчестве реализм и эпоху Ренессанса.
Ламбо учился в Академии изящных искусств в Антверпене, состоял в группе эксцентричных молодых художников «Клик Ван Бирса» (Van Beers clique), куда входили также художники Пит Верхарт (1852–1908) и Александр Стрейс (1852–1941). Позже он стал основателем брюссельской авангардной группы Les Vingt.
Скульптуры Ламбо часто вызывали неоднозначную реакцию, но они являются переосмыслением изображения тела в эпоху Ренессанса и барокко. Обращаясь к классическим темам в изображении обнаженных скульптур в движении, Ламбо создал множество фонтанных фигур, парковых скульптур и памятников. Среди них фонтан Брабо, ставший достопримечательностью Антверпена. Для павильона Всемирной выставки 1897 года он создал масштабный мраморный барельеф «Храм человеческих страстей», который был осужден католической церковью за «мраморный бордель».
Скульптор был известен своей любовью к соревнованиям борцов и боксеров, обожал цирковые представления. Сцены борьбы и любви — постоянная тема творчества Ламбо. Его скульптура «Борцы» вдохновлена также популярной в эпоху Возрождения темой двух обнаженных тел, напрягающих все свои силы в экстремальной борьбе.
В 1903 году Жеф Ламбо стал членом Королевской академии Бельгии.
Константин Алексеевич Коровин был выдающимся русским художником, чьё творчество оказало значительное влияние на развитие культуры и искусства в России. Родившийся в 1861 году, Коровин прославился как мастер живописи, скульптуры и архитектуры, оставив после себя богатое наследие, которое продолжает вдохновлять художников по всему миру.
Особенно известен Коровин своими работами в области театрального искусства, где он внёс значительный вклад в дизайн сцены и костюмов. Его умение сочетать цвета и формы, создавая на сцене живописные композиции, заслужило признание и уважение среди коллег и публики. Коровин считается одним из пионеров русского импрессионизма, его полотна отличаются яркостью красок и светлым настроением, что делает их легко узнаваемыми.
В музеях и галереях по всему миру хранятся работы Коровина. Например, его знаменитые картины можно увидеть в Третьяковской галерее и Русском музее, где они занимают почетное место среди произведений русского искусства. Эти картины не только демонстрируют мастерство художника, но и служат источником вдохновения для новых поколений артистов.
Коровин оставил значительный след в истории русской культуры, его вклад в развитие искусства трудно переоценить. Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата изучение его работ является возможностью погрузиться в уникальный мир красок и форм, который Константин Коровин создавал с несравненным мастерством.
Приглашаем вас подписаться на обновления, связанные с Константином Алексеевичем Коровиным, чтобы всегда быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий, связанных с этим выдающимся художником. Подписка обеспечит вам актуальную информацию о мире искусства, без излишеств и сухо, в деловом стиле.
