bozzetto
Джино Северини (итал. Gino Severini) — итальянский художник, прославившийся своим вкладом в футуризм и кубизм. Он родился в Италии и большую часть своей жизни провел между Парижем и Римом, создавая работы, которые стали знаковыми для движений искусства XX века. Джино Северини часто выбирал тему танцоров для выражения динамизма в искусстве.
В послевоенные годы он отошел от футуризма, склонившись к кубизму и неоклассицизму, исследуя баланс и пропорции в своих работах. В 1920-е годы он получил заказы на фрески и мозаики, включая работы для замка Монтефугоны и участие в Биеннале в Риме и Венеции.
В более поздние годы стиль Джино Северини стал полуабстрактным, возвращаясь к темам футуризма, таким как танцоры и движение. Он получил многочисленные заказы на оформление общественных и частных пространств, в том числе для авиакомпаний KLM и Alitalia в Риме и Париже.
Вдохновленный мозаиками раннего Византия, Джино Северини в своих поздних работах часто обращался к этому искусству, объясняя, что процесс создания мозаики позволял ему вдумчиво подходить к выражению своих идей, подобно тому как Поль Сезанн наносил краску на холст.
Джино Северини играл ключевую роль в искусстве модернизма, оставив после себя богатое наследие в виде картин, мозаик и фресок, которые продолжают вдохновлять историков искусства и коллекционеров по всему миру. Его работы выставляются в ведущих музеях, включая MoMA в Нью-Йорке, где представлено несколько его значительных произведений.
Для тех, кто интересуется искусством и хотел бы получать обновления о новых продажах и аукционных событиях, связанных с Джино Северини, рекомендуем подписаться на наши обновления. Это отличный способ оставаться в курсе последних новостей и иметь возможность приобрести уникальные произведения искусства.
Пьер Сюблера (фр. Pierre Subleyras) — выдающийся французский художник. Он прославился благодаря своим алтарным произведениям и портретам, особенно ценимым за их серьезный дух в сравнении с другими работами французских живописцев того периода. Одно из его наиболее известных творений — «Месса святого Василия» — было написано для Собора Святого Петра. В настоящее время находится в церкви Санта-Мария-дельи-Анджели.
Пьер Сюблера также ценят за его портреты, включая изображения Папы Бенедикта XIV и кардинала Валенти Гонзаги. Он известен как мастер портрета и один из выдающихся французских художников своего времени. Кроме того, его талант в жанровых картинках и иллюстрациях произведений Лафонтена и Боккаччо подчеркивает его вклад в искусство.
Известное произведение Пьера Сюблера «Диана и Эндимион», демонстрирующее его знание античной скульптуры и итальянской живописи Возрождения, находится в Национальной галерее Лондона.
Если вы коллекционер или эксперт в области искусства и антиквариата, и вас интересует творчество Пьера Сюблера, подпишитесь на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж и аукционных мероприятий, связанных с этим художником.
Энрико Прамполини (итал. Enrico Prampolini) — итальянский художник и скульптор футуристического направления.
Энрико Прамполини в 1915 году выпускает манифест «Футуристическая сценография и хореография» (Scenografia e coreografia futurista); в том же году начинает работать как театральный художник и дизайнер театральных костюмов.
В 1925 году на Всемирной выставке в Париже Энрико Прамполини был удостоен почётного диплома — второй по значимости награды по классу театрального искусства.
С приходом в Италии к власти Муссолини Энрико Прамполини, как и многие другие художники-футуристы, поддерживает новый режим. В 1932 году он, совместно с Джерардо Доттори и Марио Сирони, руководит и осуществляет в футуристическом стиле оформление грандиозной «Выставки фашистской революции» (Mostra della Rivoluzione Fascista) в Риме.
Джино Северини (итал. Gino Severini) — итальянский художник, прославившийся своим вкладом в футуризм и кубизм. Он родился в Италии и большую часть своей жизни провел между Парижем и Римом, создавая работы, которые стали знаковыми для движений искусства XX века. Джино Северини часто выбирал тему танцоров для выражения динамизма в искусстве.
В послевоенные годы он отошел от футуризма, склонившись к кубизму и неоклассицизму, исследуя баланс и пропорции в своих работах. В 1920-е годы он получил заказы на фрески и мозаики, включая работы для замка Монтефугоны и участие в Биеннале в Риме и Венеции.
В более поздние годы стиль Джино Северини стал полуабстрактным, возвращаясь к темам футуризма, таким как танцоры и движение. Он получил многочисленные заказы на оформление общественных и частных пространств, в том числе для авиакомпаний KLM и Alitalia в Риме и Париже.
Вдохновленный мозаиками раннего Византия, Джино Северини в своих поздних работах часто обращался к этому искусству, объясняя, что процесс создания мозаики позволял ему вдумчиво подходить к выражению своих идей, подобно тому как Поль Сезанн наносил краску на холст.
Джино Северини играл ключевую роль в искусстве модернизма, оставив после себя богатое наследие в виде картин, мозаик и фресок, которые продолжают вдохновлять историков искусства и коллекционеров по всему миру. Его работы выставляются в ведущих музеях, включая MoMA в Нью-Йорке, где представлено несколько его значительных произведений.
Для тех, кто интересуется искусством и хотел бы получать обновления о новых продажах и аукционных событиях, связанных с Джино Северини, рекомендуем подписаться на наши обновления. Это отличный способ оставаться в курсе последних новостей и иметь возможность приобрести уникальные произведения искусства.
Пино Паскали (итал. Pino Pascali) — итальянский скульптор, концептуальный художник, графический дизайнер и сценограф, один из предшественников стиля арте повера.
Он изучал сценографию в Академии искусств в Риме, затем работал на телевидении художником-дизайнером и оператором, а параллельно экспериментировал с различными материалами.
Паскали стал создавать яркие работы под влиянием поп-арта в разных стилях и медиа. Он использовал старые банки, пластиковые щетки, искусственный мех, цветную воду, сено, грязь... Одна из впечатляющих работ Паскали — «Bridge» (1968) — восьмиметровый мост из стальных мочалок.
Мельхиор Штайдль (нем. Melchior Steidl) — немецкий живописец. Он создавал фрески и настенные росписи в бенедиктинских монастырях Австрии, в церквях кармелитов в Баварии и других.
