elbe
Роберт Пётцельбергер (нем. Robert Poetzelberger) — австрийский живописец, скульптор и литограф. Его сын, Освальд Пётцельбергер, тоже был художником. Под влиянием академических стилей французского импрессионизма он создал множество исторических работ, но его вдохновлял и природный мир Южной Германии и Австрии.
Тео ван Рейссельберге (фр. Théo van Rysselberghe) — выдающийся бельгийский художник-неоимпрессионист, игравший ключевую роль в европейской художественной сцене на рубеже веков. Родившись в Генте, он стал одним из основателей художественной группы Les XX, которая восстала против академизма того времени. Тео ван Рейссельберге был под сильным влиянием французских импрессионистов, а после посещения Парижа в 1886 году, он принял стиль пуантилизма после знакомства с работами Жоржа Сёра. Этот стиль художник развивал в своих работах, прежде всего в портретах и пейзажах, до 1904 года, когда он отказался от пуантилизма в пользу других художественных направлений.
Среди его знаковых работ можно выделить портреты, такие как «Жанна и Маргарита Шлобах» (1884) и «Портрет Маргариты ван Монс» (1886), а также пейзажи, выполненные в стиле пуантилизма, включая «Морской пейзаж» и «Кафе-концерт» (1896). Его творчество было широко признано и экспонировалось во многих международных галереях и музеях.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите оставаться в курсе новостей, связанных с Тео ван Рейссельберге, подпишитесь на наши обновления. Мы будем информировать вас о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Алберт Якобсз Кёйп (нидерл. Aelbert Jacobsz. Cuyp) — голландский живописец, график и гравёр эпохи барокко.
Алберт является продолжателем династии художников из Дордрехта. Он был одним из ведущих голландских художников-пейзажистов Золотого века Голландии. Ученик своего отца — художника Якоба Герритсз. Кёйпа (1594–1651), он известен прежде всего своими пейзажами голландской сельской местности в свете раннего утра или позднего вечера. Но Алберт Кёйп писал также полотна на библейские, мифологические и исторические темы, натюрморты, портреты. В его работах очевиден итальянский стиль.
Алберт Якобсз Кёйп (нидерл. Aelbert Jacobsz. Cuyp) — голландский живописец, график и гравёр эпохи барокко.
Алберт является продолжателем династии художников из Дордрехта. Он был одним из ведущих голландских художников-пейзажистов Золотого века Голландии. Ученик своего отца — художника Якоба Герритсз. Кёйпа (1594–1651), он известен прежде всего своими пейзажами голландской сельской местности в свете раннего утра или позднего вечера. Но Алберт Кёйп писал также полотна на библейские, мифологические и исторические темы, натюрморты, портреты. В его работах очевиден итальянский стиль.
Алберт Якобсз Кёйп (нидерл. Aelbert Jacobsz. Cuyp) — голландский живописец, график и гравёр эпохи барокко.
Алберт является продолжателем династии художников из Дордрехта. Он был одним из ведущих голландских художников-пейзажистов Золотого века Голландии. Ученик своего отца — художника Якоба Герритсз. Кёйпа (1594–1651), он известен прежде всего своими пейзажами голландской сельской местности в свете раннего утра или позднего вечера. Но Алберт Кёйп писал также полотна на библейские, мифологические и исторические темы, натюрморты, портреты. В его работах очевиден итальянский стиль.
Алберт Якобсз Кёйп (нидерл. Aelbert Jacobsz. Cuyp) — голландский живописец, график и гравёр эпохи барокко.
Алберт является продолжателем династии художников из Дордрехта. Он был одним из ведущих голландских художников-пейзажистов Золотого века Голландии. Ученик своего отца — художника Якоба Герритсз. Кёйпа (1594–1651), он известен прежде всего своими пейзажами голландской сельской местности в свете раннего утра или позднего вечера. Но Алберт Кёйп писал также полотна на библейские, мифологические и исторические темы, натюрморты, портреты. В его работах очевиден итальянский стиль.
Адельберт Вёльфль (нем. Adelbert Wölfl) — немецкий и польский художник, живописец городской архитектуры и коллекционер графики современных художников.
Вёльфль посвятил своё творчество пейзажной живописи и архитектурным видам. Он очень любил Вроцлав и в основном писал здания, костёлы, улицы и площади этого города, добавляя живые жанровые сценки. Он называл свои картины «рисованной летописью города». Эти произведения составляют большую историческую ценность.
Роберт Пётцельбергер (нем. Robert Poetzelberger) — австрийский живописец, скульптор и литограф. Его сын, Освальд Пётцельбергер, тоже был художником. Под влиянием академических стилей французского импрессионизма он создал множество исторических работ, но его вдохновлял и природный мир Южной Германии и Австрии.
Роберт Пётцельбергер (нем. Robert Poetzelberger) — австрийский живописец, скульптор и литограф. Его сын, Освальд Пётцельбергер, тоже был художником. Под влиянием академических стилей французского импрессионизма он создал множество исторических работ, но его вдохновлял и природный мир Южной Германии и Австрии.
Роберт Пётцельбергер (нем. Robert Poetzelberger) — австрийский живописец, скульптор и литограф. Его сын, Освальд Пётцельбергер, тоже был художником. Под влиянием академических стилей французского импрессионизма он создал множество исторических работ, но его вдохновлял и природный мир Южной Германии и Австрии.
Ральф Гельберт (нем. Ralph Gelbert) — немецкий живописец-абстракционист.
Он учился в Accademia Belle Arti во Флоренции и стал известен своими крупноформатными яркими картинами. Манера живописи Ральфа Гельберта импульсивна, это форма искусства движений тела, которые не опираются на заранее разработанную концепцию, а следуют физическому динамизму и чувственной логике. В его произведениях возникают фантастические пространства, искусственные миры, которые не являются ни иллюстрациями существующих мест, ни субъективными внутренними пространствами.
Ральф Гельберт знает язык цвета, как никто другой. В своей абстрактной и очень экспрессивной живописи художник предпочитает чистые и яркие цвета, он пишет слоями, перемежая каждый сушкой, и таким образом раскрывает индивидуальную силу каждого цвета.
Тео ван Рейссельберге (фр. Théo van Rysselberghe) — выдающийся бельгийский художник-неоимпрессионист, игравший ключевую роль в европейской художественной сцене на рубеже веков. Родившись в Генте, он стал одним из основателей художественной группы Les XX, которая восстала против академизма того времени. Тео ван Рейссельберге был под сильным влиянием французских импрессионистов, а после посещения Парижа в 1886 году, он принял стиль пуантилизма после знакомства с работами Жоржа Сёра. Этот стиль художник развивал в своих работах, прежде всего в портретах и пейзажах, до 1904 года, когда он отказался от пуантилизма в пользу других художественных направлений.
Среди его знаковых работ можно выделить портреты, такие как «Жанна и Маргарита Шлобах» (1884) и «Портрет Маргариты ван Монс» (1886), а также пейзажи, выполненные в стиле пуантилизма, включая «Морской пейзаж» и «Кафе-концерт» (1896). Его творчество было широко признано и экспонировалось во многих международных галереях и музеях.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите оставаться в курсе новостей, связанных с Тео ван Рейссельберге, подпишитесь на наши обновления. Мы будем информировать вас о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Этельберт Уайт (англ. Ethelbert White) — английский художник-пейзажист, плакатист, иллюстратор и резчик по дереву. Работал в Англии, Ирландии, на юге Франции и в Испании.
Тео ван Рейссельберге (фр. Théo van Rysselberghe) — выдающийся бельгийский художник-неоимпрессионист, игравший ключевую роль в европейской художественной сцене на рубеже веков. Родившись в Генте, он стал одним из основателей художественной группы Les XX, которая восстала против академизма того времени. Тео ван Рейссельберге был под сильным влиянием французских импрессионистов, а после посещения Парижа в 1886 году, он принял стиль пуантилизма после знакомства с работами Жоржа Сёра. Этот стиль художник развивал в своих работах, прежде всего в портретах и пейзажах, до 1904 года, когда он отказался от пуантилизма в пользу других художественных направлений.
Среди его знаковых работ можно выделить портреты, такие как «Жанна и Маргарита Шлобах» (1884) и «Портрет Маргариты ван Монс» (1886), а также пейзажи, выполненные в стиле пуантилизма, включая «Морской пейзаж» и «Кафе-концерт» (1896). Его творчество было широко признано и экспонировалось во многих международных галереях и музеях.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите оставаться в курсе новостей, связанных с Тео ван Рейссельберге, подпишитесь на наши обновления. Мы будем информировать вас о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Тео ван Рейссельберге (фр. Théo van Rysselberghe) — выдающийся бельгийский художник-неоимпрессионист, игравший ключевую роль в европейской художественной сцене на рубеже веков. Родившись в Генте, он стал одним из основателей художественной группы Les XX, которая восстала против академизма того времени. Тео ван Рейссельберге был под сильным влиянием французских импрессионистов, а после посещения Парижа в 1886 году, он принял стиль пуантилизма после знакомства с работами Жоржа Сёра. Этот стиль художник развивал в своих работах, прежде всего в портретах и пейзажах, до 1904 года, когда он отказался от пуантилизма в пользу других художественных направлений.
Среди его знаковых работ можно выделить портреты, такие как «Жанна и Маргарита Шлобах» (1884) и «Портрет Маргариты ван Монс» (1886), а также пейзажи, выполненные в стиле пуантилизма, включая «Морской пейзаж» и «Кафе-концерт» (1896). Его творчество было широко признано и экспонировалось во многих международных галереях и музеях.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите оставаться в курсе новостей, связанных с Тео ван Рейссельберге, подпишитесь на наши обновления. Мы будем информировать вас о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Герта Шпильберг (нем. Hertha Spielberg) — немецкая художница-портретист.
Она получила обучение в Альтонской и Гамбургской школах прикладного искусства, затем — в Академии де ла Гранд Шомьер в Париже. Известна в основном женскими портретами.
Альфред Герман Хельбергер (нем. Alfred Hermann Helberger) — немецкий художник-импрессионист.
Он получил художественное образование во Франкфурте-на-Майне и Карлсруэ, затем открыл студию в Берлине.
Хельбергер писал яркие, красочные и жизнерадостные пейзажи Нидерландов и Норвегии, а также портреты. Будучи в Париже в 1905 году, он очень впечатлился французским импрессионизмом, а позже и фовизмом, что, конечно же, отразилось на его творчестве.
Ральф Гельберт (нем. Ralph Gelbert) — немецкий живописец-абстракционист.
Он учился в Accademia Belle Arti во Флоренции и стал известен своими крупноформатными яркими картинами. Манера живописи Ральфа Гельберта импульсивна, это форма искусства движений тела, которые не опираются на заранее разработанную концепцию, а следуют физическому динамизму и чувственной логике. В его произведениях возникают фантастические пространства, искусственные миры, которые не являются ни иллюстрациями существующих мест, ни субъективными внутренними пространствами.
Ральф Гельберт знает язык цвета, как никто другой. В своей абстрактной и очень экспрессивной живописи художник предпочитает чистые и яркие цвета, он пишет слоями, перемежая каждый сушкой, и таким образом раскрывает индивидуальную силу каждого цвета.
Ральф Гельберт (нем. Ralph Gelbert) — немецкий живописец-абстракционист.
Он учился в Accademia Belle Arti во Флоренции и стал известен своими крупноформатными яркими картинами. Манера живописи Ральфа Гельберта импульсивна, это форма искусства движений тела, которые не опираются на заранее разработанную концепцию, а следуют физическому динамизму и чувственной логике. В его произведениях возникают фантастические пространства, искусственные миры, которые не являются ни иллюстрациями существующих мест, ни субъективными внутренними пространствами.
Ральф Гельберт знает язык цвета, как никто другой. В своей абстрактной и очень экспрессивной живописи художник предпочитает чистые и яркие цвета, он пишет слоями, перемежая каждый сушкой, и таким образом раскрывает индивидуальную силу каждого цвета.
Альфред Герман Хельбергер (нем. Alfred Hermann Helberger) — немецкий художник-импрессионист.
Он получил художественное образование во Франкфурте-на-Майне и Карлсруэ, затем открыл студию в Берлине.
Хельбергер писал яркие, красочные и жизнерадостные пейзажи Нидерландов и Норвегии, а также портреты. Будучи в Париже в 1905 году, он очень впечатлился французским импрессионизмом, а позже и фовизмом, что, конечно же, отразилось на его творчестве.
Альфред Герман Хельбергер (нем. Alfred Hermann Helberger) — немецкий художник-импрессионист.
Он получил художественное образование во Франкфурте-на-Майне и Карлсруэ, затем открыл студию в Берлине.
Хельбергер писал яркие, красочные и жизнерадостные пейзажи Нидерландов и Норвегии, а также портреты. Будучи в Париже в 1905 году, он очень впечатлился французским импрессионизмом, а позже и фовизмом, что, конечно же, отразилось на его творчестве.
Альфред Герман Хельбергер (нем. Alfred Hermann Helberger) — немецкий художник-импрессионист.
Он получил художественное образование во Франкфурте-на-Майне и Карлсруэ, затем открыл студию в Берлине.
Хельбергер писал яркие, красочные и жизнерадостные пейзажи Нидерландов и Норвегии, а также портреты. Будучи в Париже в 1905 году, он очень впечатлился французским импрессионизмом, а позже и фовизмом, что, конечно же, отразилось на его творчестве.
Тео ван Рейссельберге (фр. Théo van Rysselberghe) — выдающийся бельгийский художник-неоимпрессионист, игравший ключевую роль в европейской художественной сцене на рубеже веков. Родившись в Генте, он стал одним из основателей художественной группы Les XX, которая восстала против академизма того времени. Тео ван Рейссельберге был под сильным влиянием французских импрессионистов, а после посещения Парижа в 1886 году, он принял стиль пуантилизма после знакомства с работами Жоржа Сёра. Этот стиль художник развивал в своих работах, прежде всего в портретах и пейзажах, до 1904 года, когда он отказался от пуантилизма в пользу других художественных направлений.
Среди его знаковых работ можно выделить портреты, такие как «Жанна и Маргарита Шлобах» (1884) и «Портрет Маргариты ван Монс» (1886), а также пейзажи, выполненные в стиле пуантилизма, включая «Морской пейзаж» и «Кафе-концерт» (1896). Его творчество было широко признано и экспонировалось во многих международных галереях и музеях.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите оставаться в курсе новостей, связанных с Тео ван Рейссельберге, подпишитесь на наши обновления. Мы будем информировать вас о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Тео ван Рейссельберге (фр. Théo van Rysselberghe) — выдающийся бельгийский художник-неоимпрессионист, игравший ключевую роль в европейской художественной сцене на рубеже веков. Родившись в Генте, он стал одним из основателей художественной группы Les XX, которая восстала против академизма того времени. Тео ван Рейссельберге был под сильным влиянием французских импрессионистов, а после посещения Парижа в 1886 году, он принял стиль пуантилизма после знакомства с работами Жоржа Сёра. Этот стиль художник развивал в своих работах, прежде всего в портретах и пейзажах, до 1904 года, когда он отказался от пуантилизма в пользу других художественных направлений.
Среди его знаковых работ можно выделить портреты, такие как «Жанна и Маргарита Шлобах» (1884) и «Портрет Маргариты ван Монс» (1886), а также пейзажи, выполненные в стиле пуантилизма, включая «Морской пейзаж» и «Кафе-концерт» (1896). Его творчество было широко признано и экспонировалось во многих международных галереях и музеях.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите оставаться в курсе новостей, связанных с Тео ван Рейссельберге, подпишитесь на наши обновления. Мы будем информировать вас о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Тео ван Рейссельберге (фр. Théo van Rysselberghe) — выдающийся бельгийский художник-неоимпрессионист, игравший ключевую роль в европейской художественной сцене на рубеже веков. Родившись в Генте, он стал одним из основателей художественной группы Les XX, которая восстала против академизма того времени. Тео ван Рейссельберге был под сильным влиянием французских импрессионистов, а после посещения Парижа в 1886 году, он принял стиль пуантилизма после знакомства с работами Жоржа Сёра. Этот стиль художник развивал в своих работах, прежде всего в портретах и пейзажах, до 1904 года, когда он отказался от пуантилизма в пользу других художественных направлений.
Среди его знаковых работ можно выделить портреты, такие как «Жанна и Маргарита Шлобах» (1884) и «Портрет Маргариты ван Монс» (1886), а также пейзажи, выполненные в стиле пуантилизма, включая «Морской пейзаж» и «Кафе-концерт» (1896). Его творчество было широко признано и экспонировалось во многих международных галереях и музеях.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите оставаться в курсе новостей, связанных с Тео ван Рейссельберге, подпишитесь на наши обновления. Мы будем информировать вас о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Альфред Герман Хельбергер (нем. Alfred Hermann Helberger) — немецкий художник-импрессионист.
Он получил художественное образование во Франкфурте-на-Майне и Карлсруэ, затем открыл студию в Берлине.
Хельбергер писал яркие, красочные и жизнерадостные пейзажи Нидерландов и Норвегии, а также портреты. Будучи в Париже в 1905 году, он очень впечатлился французским импрессионизмом, а позже и фовизмом, что, конечно же, отразилось на его творчестве.
Альфред Герман Хельбергер (нем. Alfred Hermann Helberger) — немецкий художник-импрессионист.
Он получил художественное образование во Франкфурте-на-Майне и Карлсруэ, затем открыл студию в Берлине.
Хельбергер писал яркие, красочные и жизнерадостные пейзажи Нидерландов и Норвегии, а также портреты. Будучи в Париже в 1905 году, он очень впечатлился французским импрессионизмом, а позже и фовизмом, что, конечно же, отразилось на его творчестве.
