famous &
Хе́ндрик А́веркамп (нидерл. Hendrick Avercamp) был одним из первых ландшафтных художников XVII века Голландской школы. Он специализировался на изображении Нидерландов зимой, создавая яркие и живые полотна, изобилующие тщательно проработанными изображениями людей в пейзаже. Его произведения представляют собой наглядное изображение спорта и досуга в Нидерландах начала XVII века. Многие картины Аверкампа изображают людей, катающихся на коньках по замерзшим озерам.
Хендрик Аверкамп изучал искусство в Амстердаме у датского портретиста Питера Исаакса и, возможно, также у Давида Винкбоонса, последователя Питера Брейгеля Старшего. Хендрик был немым и, вероятно, глухим, известным как «de Stomme van Kampen» (немой из Кампена). В 1608 году он переехал из Амстердама в Кампен, где и провел остаток своей жизни.
Творчество Хендрика Аверкампа отличается использованием техники воздушной перспективы, где глубина создается изменением цвета на расстоянии. В его работах отчетливо прослеживается влияние фламандских художников, особенно Питера Брейгеля Старшего. На его полотнах можно увидеть множество нарративных деталей, включая живописные анекдоты и интригующие элементы.
Произведения Хендрика Аверкампа находятся во многих общественных коллекциях в Нидерландах и Великобритании, включая Рейксмузеум в Амстердаме и Маурицхаус в Гааге, а также в Национальной галерее в Лондоне. Его работы отражают жизнь разных слоев общества Нидерландов того времени и продолжают привлекать внимание как академиков, так и любителей искусства за их доступность и историческую ценность.
Для коллекционеров и экспертов, интересующихся работами Хендрика Аверкампа и его вкладом в историю искусства, предлагаем подписаться на наши обновления. Мы будем рады поделиться с вами последними новостями о последних выставках и аукционах, связанных с его уникальным видением зимнего пейзажа.
Марсель Дюшан (фр. Henri Robert Marcel Duchamp), французский художник и скульптор, оставил неизгладимый след в мире современного искусства. Его творчество и идеи кардинально изменили подход к пониманию искусства, сделав его одним из основоположников дадаизма и концептуального искусства. Дюшан известен своими провокационными работами, которые вызывали широкие дискуссии и споры, но именно такие произведения и сделали его фигурой, значительно повлиявшей на культуру XX века.
Одним из самых известных произведений Марселя Дюшана является «Фонтан» - обычный писсуар, представленный как произведение искусства. Эта работа стала символом антиискусства и вызвала массу споров о том, что может считаться искусством. Кроме того, Дюшан также знаменит своими «готовыми» объектами и сложными инсталляциями, которые исследуют отношения между искусством, архитектурой и восприятием.
Его работы экспонируются в ведущих музеях мира, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже. Эти музеи предлагают уникальную возможность познакомиться с его вкладом в развитие современного искусственного процесса, представляя широкий спектр его творчества от живописи и скульптуры до архитектурных проектов и фотографии.
Марсель Дюшан остается важной фигурой в искусстве, его работы и идеи продолжают вдохновлять современных художников и коллекционеров. Если вы интересуетесь современным искусством и хотите узнавать о новых продажах произведений и аукционах, связанных с Марселем Дюшаном, подпишитесь на наши обновления. Эта подписка станет вашим ключом к миру выдающихся событий искусства.
Барент Аверкамп (нидерл. Barent Avercamp) — голландский живописец. Он учился у своего дяди Хендрика Аверкампа, который также был художником. Барент в основном писал сцены, изображающие Нидерланды зимой. Он был членом Гильдии Святого Луки и путешествовал по Нидерландам, включая Зволле и Зутфен, чтобы найти обстановку и вдохновение.
Винченцо Кампи (итал. Vincenzo Campi) прославился как один из пионеров жанровой живописи Северной Италии в XVI веке. Он известен своими картинами, на которых изображены простые крестьяне и обыденные сцены повседневной жизни. Работая в Кремоне в период с 1580 по 1585 год, Кампи внес значительный вклад в развитие жанровой живописи, которая позже нашла отражение в творчестве Караваджо.
Одной из его известных работ является картина «Едоки рикотты», написанная в 1580 году. Эта картина изображает простых людей, собравшихся вокруг стола, и символизирует радость жизни и удовольствие от совместного времяпровождения. Винченцо Кампи использовал продукты питания, такие как сыр, бобы и темный хлеб, чтобы подчеркнуть социальное разделение между высшими и низшими классами в то время. Его работы отражают современные ему североитальянские взгляды на то, какие продукты подходят для представителей разных социальных слоев.
Винченцо Кампи часто изображал своих персонажей несколько грубовато и без приукрас, используя еду в качестве метафоры и установленных образов персонажей. Он часто показывал их как простых, ограниченных, сексуально доступных, что отражает классическую идею «комической живописи» того времени. Такой подход делал его работы заметными и провокационными среди современников.
Винченцо Кампи оказал влияние на других художников своего времени, включая Бартоломео Пассеротти и его ученика Аннибале Карраччи, которые также внесли значительный вклад в развитие жанровой живописи в Северной Италии. Их работы 1580-х годов часто описывают как предвестников более прогрессивного реализма Караваджо, который появился на следующем десятилетии.
Если вас интересуют работы Винченцо Кампи и развитие жанровой живописи в период Возрождения, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас о последних новостях, выставках и аукционах, связанных с этим выдающимся художником и его влиянием на историю искусства.
Джон Констебл (англ. John Constable) — представитель романтического направления живописи конца XVIII — начала XIX веков. Картины Джона Констебля изображают природу, бытовые сценки, погодные явления. Среди известных образцов его творчества — пейзажи Саффолка и окрестностей — родных мест живописца. Джон Констебл не добился финансового успеха на родине. Диким пейзажам и руинам, популярным в то время, он предпочитал виды мельниц, мирных полей и крестьянских повозок. Прохладно принятый английскими критиками, он получил высокие оценки французских живописцев.
![SETTALA, Lodovico (1552-1663) - Antidotario romano latino, et volgare tradotto da Hippolito Cesarelli Romano. Milan: Gio. Battista Bidelli, 1635. [Legato con:] Avvertenze et osservationi. Milano: Stamperia Ambrosiana, 1630.](/assets/image/picture_1242576/baf4f/zaq1ojbarpcfb50uqk5fprp-akeuza6vfiudipdtqluhbem6padqprhunfjwoayz1608651687jpg__fix_374_244.jpeg)
![SETTALA, Lodovico (1552-1663) - Antidotario romano latino, et volgare tradotto da Hippolito Cesarelli Romano. Milan: Gio. Battista Bidelli, 1635. [Legato con:] Avvertenze et osservationi. Milano: Stamperia Ambrosiana, 1630.](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_1242576/baf4f/zaq1ojbarpcfb50uqk5fprp-akeuza6vfiudipdtqluhbem6padqprhunfjwoayz1608651687jpg__fix_374_244.jpeg)
Томас Дэниэл (англ. Thomas Daniell) — британский художник-пейзажист.
Уильям Дэниэл (англ. William Daniell) — британский художник-пейзажист, маринист и гравер в технике акватинты, Королевский академик.
В юности он много путешествовал по Индии со своим дядей, художником-пейзажистом Томасом Даниэлем (1749–1840), с которым позже вместе работал над созданием одной из лучших иллюстрированных работ того времени – «Восточные пейзажи». В дневниках Уильяма Даниэла, помимо зарисовок, содержатся подробные и содержательные описания его поездок по Северной и Южной Индии, которые легли в основу их последующих публикаций и способствовали формированию целостного представления британцев об Индии.
Даниэл также был плодовитым гравером и создал бесчисленное количество иллюстраций для исторических и путевых работ и томов о мире природы. Одной из самых знаменитых его работ было «Путешествие вокруг Великобритании» (4 тома, 1814–1825 гг.).
Работы Уильяма Дэниэла выставлялись в Королевской академии и Британском институте, а в 1822 г. он стал Королевским академиком.
Симон Дитрих (нем. Simon Dittrich) — немецкий живописец и график, живет и работает в Штутгарте, Мюнхене, Тоскане и Штирии.
Дитрих учился живописи в Университете изящных искусств в Берлине, состоит в Мюнхенском и Дармштадтском сецессионах, член Судетско-Немецкой академии наук.
В ранних работах Симона Дитриха преобладают пейзажи, животные и натюрморты, для которых характерны разнообразный колорит и четкие линии, подчеркивающие контуры. Однако его более поздние работы тяготеют к образным понятиям с абстрактной тенденцией.
Никколо ди Бернардо Макиавелли (итал. Niccolò di Bernardo dei Machiavelli) — итальянский философ, политический деятель и дипломат, историк и писатель эпохи Возрождения.
В юности Никколо Макиавелли столкнулся с финансовыми трудностями из-за долгов отца, но имел доступ к богатой библиотеке. Ранняя жизнь и карьера Макиавелли начались в период политических потрясений в Италии. После изгнания семьи Медичи в 1494 году на протяжении 14 лет Никколо Макиавелли занимал должность дипломата во Флорентийской республике. За время этой службы он завоевал репутацию хитреца и нестандартного мыслителя. Однако по возвращении Медичи к власти в 1512 году Макиавелли был отстранен от должности, заключен в тюрьму и временно удален из политической жизни.
В этот период Макиавелли написал свою знаменитую работу «Государь», ставшую одной из ключевых в истории политической философии. Эта книга олицетворяет макиавеллистский подход к политике, где средства оправдывают цель, и где лидеру следует использовать любые методы для укрепления своей власти. Трактат вызвал критику со стороны папы Римского, который осудил его за поддержку правления через обман и страх. Тем не менее «Государь» до сих пор остается важным произведением в области политической литературы, а Макиавелли стали называть «отцом современной политической теории».
Остаток жизни Макиавелли жил в небольшой деревне недалеко от Флоренции, где продолжал творческую деятельность, написав «О военном искусстве», а также стихотворения и пьесы. Его литературное наследие стало неотъемлемой частью истории политической философии.
Сэр Томас Мэлори (англ. Sir Thomas Malory) — британский политик, поэт и писатель, автор «Книги о короле Артуре».
Мэлори родился дворянской семье в графстве Уорикшир в начале XV века. В качестве рыцаря принимал участие в войне Алой и Белой розы на стороне графа Уорика, в 1444 или 1445 году представлял своё графство в английском парламенте. Был неоднократно осужден, последние 20 лет жизни провёл в тюрьме, где и создал свои романы.
Мэлори написал свою книгу, состоящую из восьми томов, находясь в тюрьме за различные преступления, завершив ее в 1469 году нашей эры, а в следующем году он был освобожден. Он назвал свое произведение «Вся книга о короле Артуре и его благородных рыцарях Круглого стола», но при издании в 1485 году книга была названа «Смерть Артура», что и закрепилось. Единственная сохранившаяся рукопись находится в Британской библиотеке в Лондоне.
Личность автора саги о короле Артура до сих пор оспаривается исследователями. Возможно, что под именем Мэлори скрывается другой человек, но влияние этого средневекового произведения на историю и литературу неоспоримо.
Никколо ди Бернардо Макиавелли (итал. Niccolò di Bernardo dei Machiavelli) — итальянский философ, политический деятель и дипломат, историк и писатель эпохи Возрождения.
В юности Никколо Макиавелли столкнулся с финансовыми трудностями из-за долгов отца, но имел доступ к богатой библиотеке. Ранняя жизнь и карьера Макиавелли начались в период политических потрясений в Италии. После изгнания семьи Медичи в 1494 году на протяжении 14 лет Никколо Макиавелли занимал должность дипломата во Флорентийской республике. За время этой службы он завоевал репутацию хитреца и нестандартного мыслителя. Однако по возвращении Медичи к власти в 1512 году Макиавелли был отстранен от должности, заключен в тюрьму и временно удален из политической жизни.
В этот период Макиавелли написал свою знаменитую работу «Государь», ставшую одной из ключевых в истории политической философии. Эта книга олицетворяет макиавеллистский подход к политике, где средства оправдывают цель, и где лидеру следует использовать любые методы для укрепления своей власти. Трактат вызвал критику со стороны папы Римского, который осудил его за поддержку правления через обман и страх. Тем не менее «Государь» до сих пор остается важным произведением в области политической литературы, а Макиавелли стали называть «отцом современной политической теории».
Остаток жизни Макиавелли жил в небольшой деревне недалеко от Флоренции, где продолжал творческую деятельность, написав «О военном искусстве», а также стихотворения и пьесы. Его литературное наследие стало неотъемлемой частью истории политической философии.
