gary hill (1951)
Гэри Хилл (англ. Gary Hill) — американский художник, который живет и работает в Сиэтле, штат Вашингтон. Его часто считают одним из основоположников видеоарта, основываясь на одноканальных работах и видео- и звуковых инсталляциях 1970-х и 1980-х годов, но на самом деле он начал работать в металлической скульптуре в конце 1960-х годов. Сегодня он наиболее известен международными выставками инсталляций и перформансов, связанных как с инновационным языком, так и с технологией, а также продолжающимися работами в широком диапазоне медиа. Его многолетняя работа с интермедиа исследует широкий спектр вопросов, начиная от физичности языка, синестезии и перцептивных головоломок до онтологического пространства и интерактивности зрителя. Обладатель множества наград, его влиятельные работы выставлялись в большинстве крупных музеев современного искусства по всему миру.
Гэри Хилл (англ. Gary Hill) — американский художник, который живет и работает в Сиэтле, штат Вашингтон. Его часто считают одним из основоположников видеоарта, основываясь на одноканальных работах и видео- и звуковых инсталляциях 1970-х и 1980-х годов, но на самом деле он начал работать в металлической скульптуре в конце 1960-х годов. Сегодня он наиболее известен международными выставками инсталляций и перформансов, связанных как с инновационным языком, так и с технологией, а также продолжающимися работами в широком диапазоне медиа. Его многолетняя работа с интермедиа исследует широкий спектр вопросов, начиная от физичности языка, синестезии и перцептивных головоломок до онтологического пространства и интерактивности зрителя. Обладатель множества наград, его влиятельные работы выставлялись в большинстве крупных музеев современного искусства по всему миру.
Гэри Хилл (англ. Gary Hill) — американский художник, который живет и работает в Сиэтле, штат Вашингтон. Его часто считают одним из основоположников видеоарта, основываясь на одноканальных работах и видео- и звуковых инсталляциях 1970-х и 1980-х годов, но на самом деле он начал работать в металлической скульптуре в конце 1960-х годов. Сегодня он наиболее известен международными выставками инсталляций и перформансов, связанных как с инновационным языком, так и с технологией, а также продолжающимися работами в широком диапазоне медиа. Его многолетняя работа с интермедиа исследует широкий спектр вопросов, начиная от физичности языка, синестезии и перцептивных головоломок до онтологического пространства и интерактивности зрителя. Обладатель множества наград, его влиятельные работы выставлялись в большинстве крупных музеев современного искусства по всему миру.
Густав Климт (нем. Gustav Klimt), австрийский художник, родился 14 июля 1862 года в Вене, Австрия. Климт известен как основатель школы живописи Венской сецессии. Он проявил свой талант в различных областях искусства, включая живопись, декоративно-прикладное искусство, а также в архитектуре.
Климт начал свою карьеру вместе с братом Эрнстом и одноклассником Францем Матшем в профессиональной компании "Кюнстлер-Компани", получив признание Рудольфа фон Айтельбергера, основателя Школы прикладного искусства. Первые успехи и стипендии позволили им продолжить обучение в области декоративных искусств и живописи.
Климт стал символом новаторства в австрийском искусстве. Он вызвал скандалы своими провокационными работами для Венского университета, изображая женщин с ярко выраженной сексуальностью, что было радикальным отходом от традиционного академического стиля XIX века. Это привело к потере покровительства императора и других представителей власти, но Климт смог зарабатывать на жизнь, пиша с портреты.
Одним из самых известных периодов в творчестве Климта является "золотая фаза", начавшаяся в 1902 году. В этот период он создал некоторые из своих самых знаменитых работ, включая "Поцелуй", "Юдифь и голова Олоферна", а также портреты Адели Блох-Бауэр. Особенностью этих работ является использование золотой фольги и геометрических узоров, которые были вдохновлены мозаиками раннего христианства, виденными Климтом в Равенне, а также элементами египетской и микенской культур.
В 1905 году из-за внутренних конфликтов и различий в целях членов сецессии произошел разрыв, и группа "стилистов", к которой принадлежал Климт, отделилась от "реалистов". Группа Климта, включая ведущих и международно признанных членов сецессии, организовала одну из самых важных выставок начала 20-го века, 1908 Kunstschau.
Для тех, кто интересуется искусством и антиквариатом, творчество Густава Климта является важным объектом изучения. Его работы находятся во многих музеях и галереях по всему миру, включая Музей Бельведер в Вене. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж и аукционных событий, связанных с Густавом Климтом.
