malerei des 19. und 20. jahrhunderts
Хедвиг Грундманн (нем. Hedwig Grundmann), урожденная Хедвиг Грэф (нем. Hedwig Graef) — немецкий живописец, график, художник-экслибрис и преподаватель рисования.
Также в Ганновере и Берлине она проходила различные стажировки в области графики, декоративно-прикладного искусства и моды.
Кроме того, она прошла курс обучения у Йоханнеса Иттена и Генриха Рихтера в Берлине в 1926 году, у Адольфа Хёльцеля в Штутгарте в 1927 году и в классе живописи Пауля Клее в Баухаусе Дессау с 1928 по 1931 год.
Раймундо Мартинес (исп. Raymundo Martinez) — мексиканский художник-пейзажист и гравёр. Тематика его произведений — переосмысленный мексиканский пейзаж: он писал необъятные просторы земли, создавая идеальную среду для быстрого роста мегаполиса.
Президент страны Адольфо Лопес Матеос в 1958-1964 годы был покровителем художника и охотно дарил его работы главам государств. Работы Раймундо Мартинеса можно найти в различных посольствах Мексики по всему миру, а также в коллекциях национальных политических деятелей.
Симон де Вос (нидерл. Simon de Vos) — фламандский живописец, график и коллекционер произведений искусства, член Гильдии Святого Луки в Антверпене.
Симон де Вос в начале своей карьеры специализировался на кабинетной и жанровой живописи в стиле утрехтских караваджистов. Известны его изображения развеселых компаний, сцен из басен. Начиная примерно с 1640 г. он все чаще писал крупноформатные религиозные, аллегорические и исторические сцены в стиле Питера Пауля Рубенса и Антони ван Дейка. Среди его учеников был Ян ван Кессель Старший (1626-1679).
Симон де Вос был финансово успешен: к концу жизни он владел четырьмя имениями в Антверпене и коллекцией из 290 картин.
.jpg)
Морис де Вламинк (фр. Maurice de Vlaminck), французский живописец, музыкант и писатель, зарекомендовал себя как один из ключевых фигур фовизма, направления, отличающегося ярким, экспрессивным использованием цвета. Родившийся в Париже, Вламинк в значительной степени был самоучкой, что не помешало ему оставить заметный след в истории искусства. Свою творческую карьеру он начал под влиянием произведений Ван Гога, что определило его ранние эксперименты с цветом и формой.
Интерес Вламинка к фовизму объясняется его стремлением к инновациям в искусстве, а также желанием выражать эмоции через смелое использование цвета. На протяжении своей карьеры художник экспериментировал с различными стилями, включая кубизм, однако всегда возвращался к более традиционным, экспрессивным методам живописи. Вламинк также пробовал себя в различных жанрах, создавая акварели, ксилографии и литографии, которые, как и его картины, отличались выразительным стилем.
Среди его известных работ можно выделить "Голубой дом" (1906, Институт искусств Миннеаполиса) и "Пейзаж с красными деревьями" (1906, Национальный музей современного искусства, Париж), демонстрирующие его мастерство в работе с цветом и способность передавать динамику и эмоциональное состояние природы.
Морис де Вламинк оставил значительный след в истории искусства, не только благодаря своему вкладу в развитие фовизма, но и благодаря уникальному стилю, который продолжает вдохновлять художников по всему миру. Его произведения хранятся во многих известных музеях и галереях, в том числе в музее Орсе и Национальном музее современного искусства в Париже.
Мы приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Морисом де Вламинком, чтобы узнавать о новых продажах произведений и аукционных мероприятиях. Подписка позволит вам быть в курсе самых последних событий и возможностей, связанных с работами этого выдающегося художника.
Эдмунд Георг Пильманн (нем. Edmund Georg Pielmann) – немецкий художник, впервые познакомился с искусством через свою бабушку, арт-дилера. После обучения в Академии изящных искусств у Тони Штадлера в Мюнхене он в 1957 году переехал в Швейцарию и основал там собственную студию.
Карл Иоганн Грунд (нем. Carl Johann Grund) — немецкий и австрийский живописец-жанрист и портретист.
Он учился в Академии художеств в Вене, путешествовал по альпийским странам и Италии. Работы художника Иоганна Грунда находятся в коллекциях музеев Карлсруэ, Мангейма и Вены.
Нарсис Виргилио Диас де ла Пенья (фр. Narcisso Virgilio Díaz de la Peña) — французский художник, представитель Барбизонской школы.
Пейзажи являлись постоянной и главной темой всего творчества художника. В них он часто вносил мифологический или романтический элементы.
Уне Ромкес де Йонг (нидерл. Oene Romkes de Jongh) — нидерландский художник-пейзажист XIX века. Он известен своими детальными городскими видами. В основном писал пейзажи Амстердама и бытовые сцены вокруг озера Эйсселмер. Особое влияние на творчество де Йонга оказал Корнелис Спрингер.
Софи Антони Биль (нем. Sophie Antonie Biel) — немецкая художница-пейзажист и иллюстратор.
Несмотря на то, что в середине 19 века женщинам было очень сложно заниматься творчеством, Антони Биль добилась признания своего таланта и создала большое количество прибрежных пейзажей Балтийского и Северного морей. Она также иллюстрировала романы и была участницей многочисленных выставок.
Норберт Тадеуш (нем. Norbert Tadeusz) — немецкий художник, известный репрезентативный живописец современности.
Йован Михайлович (сербск. Jovan Mihailović) — сербский и американский музыкант, художник и писатель.
Йован Михайлович родился и вырос в Белграде, столице Сербии, где он и его семья пережили нацистскую оккупацию и переход к коммунизму. С юных лет он продемонстрировал художественные способности и начал рисовать, писать и играть на скрипке. Он учился в Белградской театральной академии, работал драматургом в Югославии и путешествовал по Западной Европе как фольклорный музыкант, прежде чем иммигрировать в Швецию, Канаду и, наконец, в Чикаго в 1971 году.
Йован был активным членом творческого сообщества Чикаго на протяжении четырех десятилетий, написав десятки романов, пьес и рассказов, а также исполняя музыку в ресторанах и кафе. Он также создал многие сотни рисунков и картин, которые полны эмоционально насыщенных образов из мистической вселенной красоты художника.
Рейнис Зустерс (лат. Reinis Zusters) — австралийский художник латышского происхождения, живший и работавший в Австралии.
Он написал множество ярких больших пейзажей Австралии, передавая богатую природу и цвета этой страны. Особенно вдохновляли художника Голубые горы, которым он посвятил триптихи.
К двухсотлетию Австралии в 1988 году Зустерс завершил свою главную работу — серию масштабных эпических панно под названием «Рождение нации».
Его работы представлены в многочисленных государственных и частных коллекциях в Австралии и за рубежом.
