pays et continents
![[FRIES, Ernst (1801-1833), Franz Xaver NACHTMANN (1799-1846) and J. KÜRZINGER]](/assets/image/picture_2943743/ed548/f8fd97f02772e9caed14cf4a5454be401689199200jpg__fix_374_244.jpeg)
![[FRIES, Ernst (1801-1833), Franz Xaver NACHTMANN (1799-1846) and J. KÜRZINGER]](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_2943743/ed548/f8fd97f02772e9caed14cf4a5454be401689199200jpg__fix_374_244.jpeg)
![[FRIES, Ernst (1801-1833), Franz Xaver NACHTMANN (1799-1846) and J. KÜRZINGER]](/assets/image/picture_2944206/571c5/235a4e4e9375613f3ab37bf850c0d7321689199200jpg__fix_374_244.jpeg)
![[FRIES, Ernst (1801-1833), Franz Xaver NACHTMANN (1799-1846) and J. KÜRZINGER]](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_2944206/571c5/235a4e4e9375613f3ab37bf850c0d7321689199200jpg__fix_374_244.jpeg)
Арнаут Восмар (нидерл. Arnout Vosmaer) — голландский натуралист и коллекционер естествознания.
С 1756 по 1795 год Восмар был директором, хранителем и исследователем коллекции естествознания, которую начала собирать принцесса Анна, жена Вильгельма IV, и продолжил их сын Вильгельм V. В 1752 году он приобрел знаменитую коллекцию Альберта Себа, которая позже была передана в кабинет Вильгельма V.
Арнаут Восмар выпустил серию из 34 буклетов с описанием животных из зверинца принца, которые были опубликованы между 1766 и 1805 годами на голландском и французском языках. Многие акварельные иллюстрации к ним сделал художник Арт Шуман (1710-1792), а выгравировал офортист и дизайнер книг Симон Фокке (1712–1784).
Абрахам Ортелий (лат. Abraham Ortelius; нидерл. Abraham Ortels) — южнонидерландский (фламандский) картограф, автор первого в истории географического атласа современного типа. В 1547 году был принят в Гильдию Святого Луки как иллюминатор (раскрасчик) карт. В 1554 году познакомился с Герардом Меркатором, оказавшим на его карьеру большое влияние, и с 1564 года занимался изданием географических карт. В 1575 году Абрахам Ортелий был удостоен звания географа короля Филиппа II. Ортелий первым составил и выпустил книгу нового типа — географический атлас мира, содержащий 70 карт и статей к ним страноведческого характера, которая вышла в Антверпене 20 мая 1570 года. Книга получила название Theatrum Orbis Terrarum («Зрелище круга земного»), она была переиздана с дополнениями, всего выдержала 46 изданий на шести европейских языках. Для разных разделов книги А. Ортелий подготовил более 200 карт. Каждая карта сопровождалась текстом на обратной стороне гравюры исторического и страноведческого характера. Наряду с Герардом Меркатором Ортелий сыграл исключительную роль в развитии картографии. Ему также принадлежит первая детализированная карта Тихого океана — Maris Pacifici.
Пьер Франческо Мола (итал. Pier Francesco Mola) — итальянский художник академического направления римской школы. Писал картины на религиозные и мифологические сюжеты, пейзажи с фигурами, портреты. Также работал в техниках фрески и офорта. С 1662 года возглавлял Академию Святого Луки в Риме.
Поль Серюзье (фр. Paul Sérusier) был выдающимся французским художником-символистом и одним из основателей художественной группы "Наби". Он родился в Париже 9 ноября 1864 года, умер 7 октября 1927 года в Морле, Франция. Он стал известен не только своими живописными произведениями, но и как теоретик искусства. Особенно значительным является его влияние на развитие постимпрессионизма и символизма в искусстве.
Серюзье изучал философию и математику, что нашло отражение в его подходе к живописи. Он искал духовный идеал в искусстве, стремясь свести его к простым формулам и фигурам. Художник оставался верен бретонским пейзажам и обитателям, видя в гармонии цветов и линий медитативное, символическое, магическое и мифологическое значение.
Среди известных работ Серюзье можно выделить "Талисман", "Колдовство (Священный лес)", "Меланхолия", "Дождь", "Портрет Бернара во Флоренции". Его картины отличались технической и колористической глубиной, что художник унаследовал от своего учителя Поля Гогена.
В 1907 году Серюзье становится профессором Академии Рансона и позже пишет свой главный теоретический труд — книгу "Азбука живописи" (1921), которая оказала влияние на многих художников XX века.
Его вклад в искусство оценен как важный этап в развитии современного искусства, и его работы до сих пор вызывают интерес среди коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата.
Если вы хотите получать обновления и информацию о продажах и аукционах, связанных с Полем Серюзье, подпишитесь на наши уведомления.
Тео ван Дусбург (нидерл. Theo van Doesburg), настоящее имя — Кристиан Эмиль Мари Кюппер (Christian Emil Marie Küpper) — нидерландский художник, архитектор и скульптор, теоретик искусства, один из основателей группы «Стиль» и художественного направления «неопластицизм».
Тео ван Дусбург вместе с Питом Мондрианом организовал движение абстрактного искусства De Stijl. Основой взглядов ван Дусбурга была попытка свести во всех формах объективную гармонию произведения искусства к определённым геометрическим элементам. Эти новые принципы вскоре оказали значительное влияние на развитие архитектуры, литературы, графики и музыки.
Ян Теодор Тороп (нидерл. Johannes Theodorus Toorop) — крупнейший представитель символизма в нидерландской живописи. Обучался живописи в Государственной академии изобразительных искусств в Амстердаме и в Академии изящных искусств в Брюсселе.
Ян Теодор Тороп изучал творчество прерафаэлитов, которое произвело на него глубокое впечатление. В конце 1880-х годов Тороп писал картины в стиле пуантилизма и стал первым нидерландским художником, использовавшим эту технику.
В Бельгии на художника большое влияние оказало творчество Джеймса Энсора и Тороп постепенно сместился к символизму и ар нуво. Также существенное место в его творчестве занимали графика и иллюстрации.
Жоан Миро (кат. Joan Miró i Ferrà) был выдающимся каталонским художником, скульптором и керамистом, чьё творчество оказало значительное влияние на мир искусства ХХ века. Родившийся в Барселоне 20 апреля 1893 года и ушедший из жизни 25 декабря 1983 года в Пальме, Майорка, Миро стал одной из ключевых фигур в сюрреализме и абстрактном искусстве. Его работы отличаются сочетанием абстракции и сюрреалистической фантазии, что проявляется в напряжении между его поэтическим вдохновением и видением жестокости современной жизни.
Среди заметных работ Миро - картины, такие как "Натюрморт с кроликом" (1920), где он исследовал кубизм, сохранив при этом реалистичные элементы; "Фермерский дом" (1921-1922), который является данью уважения его семье и национальной истории; и "Вспаханное поле" (1923), стилистический перелом в его творчестве, объединяющий ранние работы и начало оригинального подхода, который сделал его одним из самых креативных художников своего времени. Картина "Каталонский пейзаж" (1923-1924), представляющая сюрреалистический автоматизм, также заслуживает особого внимания.
Миро был не только художником, но и скульптором, керамистом и автором литографий, создавая множество муралов, гобеленов и скульптур для общественных пространств. Его работа характеризуется экспериментированием с различными материалами и техниками, что позволяло ему постоянно обновлять своё искусство и оставаться актуальным на протяжении всей карьеры.
Недавно в Барселоне была организована выставка, объединяющая более 250 работ Миро из государственных и частных коллекций со всего мира, демонстрирующая его вклад в искусство XX века.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, заинтересованных в творчестве Жоана Миро, предлагаем подписаться на наши обновления. Вы будете в курсе новостей о продажах произведений и аукционах, связанных с этим выдающимся художником.
