paysage marin
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Джон Марин (англ. John Marin) — американский художник, видный представитель первого поколения американских модернистов. Он известен своими абстрактными пейзажами и акварелями.
Фредрик Маринус Крюсеман (нидерл. Fredrik Marinus Kruseman) — голландский художник, который специализировался на пейзажах в романтическом стиле.
Он получил свои первые уроки рисования у Яна Рикерса и посещал профессионально-техническое училище в Харлеме с 1832 по 1833 год. В том же году он начал изучать живопись у Николааса Йоханнеса Розенбума, а в 1835 году переехал в Гуи, где продолжил обучение у Яна. ван Равенсвей. Он также некоторое время учился у художника-пейзажиста Баренда Корнелиса Куккука. Из его примерно от 300 до 350 картин известны только три натюрморта, а остальные - пейзажи. Он также сделал большое количество рисунков.
Маринус Адриан Куккук (нидерл. Marinus Adrianus Koekkoek) — голландский художник-пейзажист.
С 1837 года он писал в основном пейзажи. Его творчество позже стало более разнообразным, он писал пейзажи, портреты, животных и корабли. В 1847 году он получил серебряную медаль от общества Феликса Меритиса. Некоторые из его работ выставлены в Рейксмузеуме.
Фредрик Маринус Крюсеман (нидерл. Fredrik Marinus Kruseman) — голландский художник, который специализировался на пейзажах в романтическом стиле.
Он получил свои первые уроки рисования у Яна Рикерса и посещал профессионально-техническое училище в Харлеме с 1832 по 1833 год. В том же году он начал изучать живопись у Николааса Йоханнеса Розенбума, а в 1835 году переехал в Гуи, где продолжил обучение у Яна. ван Равенсвей. Он также некоторое время учился у художника-пейзажиста Баренда Корнелиса Куккука. Из его примерно от 300 до 350 картин известны только три натюрморта, а остальные - пейзажи. Он также сделал большое количество рисунков.
Теодор Руссо (фр. Théodore Rousseau) — знаменитый французский художник-пейзажист, основатель Барбизонской школы, которая отметила начало пленэрного направления в живописи. Теодор Руссо стал известен благодаря своему уникальному подходу к изображению природы, стремлению к максимальной правдивости и умению передать настроение и атмосферу ландшафта. Он оказал значительное влияние на развитие пейзажной живописи и реализма в европейском искусстве XIX века.
Теодор Руссо начал получать признание уже в 19 лет, когда его работы были выставлены в парижском Салоне. Несмотря на переменчивую судьбу в молодые годы, он не отказался от своих убеждений и продолжал развивать свою технику, особенно после переезда в Барбизон. Этот переезд оказался решающим в его карьере, так как именно здесь он сформировал группу единомышленников-художников, активно продвигавших пленэрную живопись.
Вклад Руссо в искусство не ограничивается только его картинами. Он также был одним из первых активных защитников природы, добившись создания заповедника в лесу Фонтенбло по его петиции к императору Наполеону III.
Для тех, кто интересуется живописью и художественным наследием Теодора Руссо, рекомендую подписаться на обновления, чтобы получать информацию о продаже его работ и аукционных мероприятиях, связанных с этим выдающимся художником.
 Пьер Боннар. «Автопортрет», 1889.jpg)
Пьер Боннар (фр. Pierre Bonnard) был выдающимся французским художником и графиком, занимавшим особое место в истории искусства как один из величайших колористов XX века. В юности он возглавлял группу художников "Наби", оказавших значительное влияние на европейскую живопись. Боннар изучал право, однако вскоре переключился на живопись, получив образование в Академии Жюлиена и Школе изящных искусств в Париже.
Характерной чертой творчества Боннара является использование мягких, приглушённых тонов. Он критиковал импрессионистов за недостаточную проработанность композиций, стремясь сам к более насыщенным и гармоничным цветовым сочетаниям. Художник известен своими интерьерами, средиземноморскими и парижскими пейзажами, а также бытовыми сценами. На протяжении своей карьеры Боннар также иллюстрировал книги, включая работы Октава Мирбо и «Естественные истории» Ренара.
Одной из самых заметных особенностей творчества Боннара является изображение женщин, в частности его музы Мари Бутсен, которая позировала для него около 400 раз. Их отношения были официально узаконены только в 1925 году после длительного сожительства.
В своих путешествиях по Европе и Северной Африке Боннар часто выбирал скромные условия проживания, предпочитая скромность и уединение для работы. Его картины сегодня можно увидеть во многих музеях и галереях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке.
Искусство Боннара продолжает вдохновлять коллекционеров и ценителей искусства. Если вы хотите быть в курсе последних новостей и событий, связанных с творчеством Пьера Боннара, подпишитесь на обновления. Это позволит вам не пропустить уникальные возможности приобрести произведения искусства и узнать о предстоящих аукционах.
