plexiglass box frame
Джек Пирсон (англ. Jack Pierson) — современный американский фотограф и художник. Его творчество охватывает широкий спектр направлений, включая фотографию, живопись, инсталляции и скульптуру. Джек Пирсон известен своими работами, которые исследуют темы любви, тоски, поэзии и желания через разнообразные формы искусства. Его произведения включены в коллекции многих ведущих музеев, таких как Музей современного искусства в Нью-Йорке, Музей Уитни американского искусства и Метрополитен-музей.
Одним из заметных проектов Пирсона является серия The Lonely Life, представленная в Метрополитен-музее. Эта работа демонстрирует уникальный бренд одиночества, характерного как для исполнителя, так и для поклонника, и выражает глубокие эмоции через искусство.
Джек Пирсон также занимается созданием крупномасштабных шелкографий и уникальных рисунков, вдохновленных различными текстами и изображениями. Его работы отличает глубокий эмоциональный отклик и визуальная насыщенность, привлекая внимание не только коллекционеров, но и широкой публики.
Художник сотрудничает с известными модными домами и журналами, расширяя границы своего творчества за пределы традиционного искусства. Его работы представлены в рекламных кампаниях и проектах, подчеркивающих его уникальный взгляд на современную культуру и искусство.
Джек Пирсон является фигурой, значимой не только в американском, но и в международном арт-пространстве. Его творчество оказывает значительное влияние на современное искусство и культуру, делая его работы важными для исследования коллекционерами и экспертами в области искусства и антиквариата.
Если вас интересуют обновления, связанные с Джеком Пирсоном, подписывайтесь на рассылку, чтобы получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим ключевым словом. Это ваш шанс оставаться в курсе последних новостей из мира искусства и культуры.
Штефан Калуца (нем. Stephan Kaluza) — выдающийся немецкий фотохудожник, живописец и писатель. Он изучал историю искусства в Дюссельдорфской академии искусств и философию в Университете Генрихе Гейне в Дюссельдорфе. Штефан Калуца проживает и работает в Дюссельдорфе, где создает свои уникальные произведения, часто окутанные атмосферой отдаленности, недоступности и поэтической меланхолии.
Его живописные работы поражают глубиной и многогранностью, представляя собой гиперреалистичные или почти абстрактные изображения природы, лесов и водных поверхностей. Часто на первый взгляд идиллические пейзажи Штефана Калуцы оказываются наполненными скрытыми смыслами, размышлениями о природе творения и вопросах, что стоит за видимым.
Работы Штефана Калуцы включены в коллекции множества музеев и частных собраний по всему миру, в том числе в Арп Музее в Ремагене, Тойтлофф Коллекции в Билефельде, Группе Артемис Франсуа Пино в Париже, Коллекции Муньоса в Мадриде, Музее искусств Кванджу в Южной Корее, Музее современного искусства Портленда в Орегоне, США, и Людвиг Музее в Кобленце.
Его выставки, как персональные, так и групповые, проходили в различных странах и на различных площадках, включая Галерею Михаэля Шульца в Берлине, Галерею Вилли Шутса в Эйндховене, Галерею Ван дер Штратен в Амстердаме и многие другие. Калуца также участвовал в многочисленных групповых выставках, в том числе в проекте «Рейнпроект» в Арп Музее в Ремагене и в выставке «Сердце Землетрясения» в Музее Швах в Иерусалиме.
Если вы коллекционер или эксперт в области искусства и антиквариата и хотите узнавать о новых работах и событиях, связанных с Штефаном Калуцей, подписывайтесь на обновления. Это позволит вам быть в курсе последних новостей и мероприятий, связанных с творчеством этого уникального художника.
Штефан Калуца (нем. Stephan Kaluza) — выдающийся немецкий фотохудожник, живописец и писатель. Он изучал историю искусства в Дюссельдорфской академии искусств и философию в Университете Генрихе Гейне в Дюссельдорфе. Штефан Калуца проживает и работает в Дюссельдорфе, где создает свои уникальные произведения, часто окутанные атмосферой отдаленности, недоступности и поэтической меланхолии.
Его живописные работы поражают глубиной и многогранностью, представляя собой гиперреалистичные или почти абстрактные изображения природы, лесов и водных поверхностей. Часто на первый взгляд идиллические пейзажи Штефана Калуцы оказываются наполненными скрытыми смыслами, размышлениями о природе творения и вопросах, что стоит за видимым.
Работы Штефана Калуцы включены в коллекции множества музеев и частных собраний по всему миру, в том числе в Арп Музее в Ремагене, Тойтлофф Коллекции в Билефельде, Группе Артемис Франсуа Пино в Париже, Коллекции Муньоса в Мадриде, Музее искусств Кванджу в Южной Корее, Музее современного искусства Портленда в Орегоне, США, и Людвиг Музее в Кобленце.
Его выставки, как персональные, так и групповые, проходили в различных странах и на различных площадках, включая Галерею Михаэля Шульца в Берлине, Галерею Вилли Шутса в Эйндховене, Галерею Ван дер Штратен в Амстердаме и многие другие. Калуца также участвовал в многочисленных групповых выставках, в том числе в проекте «Рейнпроект» в Арп Музее в Ремагене и в выставке «Сердце Землетрясения» в Музее Швах в Иерусалиме.
Если вы коллекционер или эксперт в области искусства и антиквариата и хотите узнавать о новых работах и событиях, связанных с Штефаном Калуцей, подписывайтесь на обновления. Это позволит вам быть в курсе последних новостей и мероприятий, связанных с творчеством этого уникального художника.
Клаус Штаудт (нем. Klaus Staudt) — современный немецкий визуальный художник-конструктивист. Занимает очень независимую и безошибочную позицию в области геометрической абстракции.
Кристиан Мегерт (нем. Christian Megert) — швейцарский скульптор, объектный живописец, инсталлятор и кинетический художник, известный своими работами с зеркалами.
Джек Пирсон (англ. Jack Pierson) — современный американский фотограф и художник. Его творчество охватывает широкий спектр направлений, включая фотографию, живопись, инсталляции и скульптуру. Джек Пирсон известен своими работами, которые исследуют темы любви, тоски, поэзии и желания через разнообразные формы искусства. Его произведения включены в коллекции многих ведущих музеев, таких как Музей современного искусства в Нью-Йорке, Музей Уитни американского искусства и Метрополитен-музей.
Одним из заметных проектов Пирсона является серия The Lonely Life, представленная в Метрополитен-музее. Эта работа демонстрирует уникальный бренд одиночества, характерного как для исполнителя, так и для поклонника, и выражает глубокие эмоции через искусство.
Джек Пирсон также занимается созданием крупномасштабных шелкографий и уникальных рисунков, вдохновленных различными текстами и изображениями. Его работы отличает глубокий эмоциональный отклик и визуальная насыщенность, привлекая внимание не только коллекционеров, но и широкой публики.
Художник сотрудничает с известными модными домами и журналами, расширяя границы своего творчества за пределы традиционного искусства. Его работы представлены в рекламных кампаниях и проектах, подчеркивающих его уникальный взгляд на современную культуру и искусство.
Джек Пирсон является фигурой, значимой не только в американском, но и в международном арт-пространстве. Его творчество оказывает значительное влияние на современное искусство и культуру, делая его работы важными для исследования коллекционерами и экспертами в области искусства и антиквариата.
Если вас интересуют обновления, связанные с Джеком Пирсоном, подписывайтесь на рассылку, чтобы получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим ключевым словом. Это ваш шанс оставаться в курсе последних новостей из мира искусства и культуры.
Бернд Шварцер (нем. Bernd Schwarzer) — немецкий художник. Работы Шварцера затрагивают темы Европы, воссоединения Востока и Запада, Веймарской республики и прав человека.
Чжуан Хун И (англ. Zhuang Hong Yi) — один из самых известных художников Китая. В настоящее время он живет и работает в студии в Китае и резиденции в Швейцарии.
Чжуан получил первое образование в Сычуаньском колледже изящных искусств в Китае, а в 1992 году переехал в Нидерланды, где продолжил обучение в Академии Минервы в Гронингене.
Он получил мощный толчок вдохновения, когда увидел знаменитые тюльпановые поля среди живописных голландских пейзажей. Мощное цветение природы с тех пор является главным сюжетом творений Чжуан Хун И. Его работы отличаются смелыми цветовыми схемами и сложными, повторяющимися цветочными мотивами.
Бернд Шварцер (нем. Bernd Schwarzer) — немецкий художник. Работы Шварцера затрагивают темы Европы, воссоединения Востока и Запада, Веймарской республики и прав человека.
Жорж Матьё (фр. Georges Mathieu) — французский художник школы ташизма.
Штефан Калуца (нем. Stephan Kaluza) — выдающийся немецкий фотохудожник, живописец и писатель. Он изучал историю искусства в Дюссельдорфской академии искусств и философию в Университете Генрихе Гейне в Дюссельдорфе. Штефан Калуца проживает и работает в Дюссельдорфе, где создает свои уникальные произведения, часто окутанные атмосферой отдаленности, недоступности и поэтической меланхолии.
Его живописные работы поражают глубиной и многогранностью, представляя собой гиперреалистичные или почти абстрактные изображения природы, лесов и водных поверхностей. Часто на первый взгляд идиллические пейзажи Штефана Калуцы оказываются наполненными скрытыми смыслами, размышлениями о природе творения и вопросах, что стоит за видимым.
Работы Штефана Калуцы включены в коллекции множества музеев и частных собраний по всему миру, в том числе в Арп Музее в Ремагене, Тойтлофф Коллекции в Билефельде, Группе Артемис Франсуа Пино в Париже, Коллекции Муньоса в Мадриде, Музее искусств Кванджу в Южной Корее, Музее современного искусства Портленда в Орегоне, США, и Людвиг Музее в Кобленце.
Его выставки, как персональные, так и групповые, проходили в различных странах и на различных площадках, включая Галерею Михаэля Шульца в Берлине, Галерею Вилли Шутса в Эйндховене, Галерею Ван дер Штратен в Амстердаме и многие другие. Калуца также участвовал в многочисленных групповых выставках, в том числе в проекте «Рейнпроект» в Арп Музее в Ремагене и в выставке «Сердце Землетрясения» в Музее Швах в Иерусалиме.
Если вы коллекционер или эксперт в области искусства и антиквариата и хотите узнавать о новых работах и событиях, связанных с Штефаном Калуцей, подписывайтесь на обновления. Это позволит вам быть в курсе последних новостей и мероприятий, связанных с творчеством этого уникального художника.
Ким Юсоб (кор.) — южнокорейский художник, который живет и работает в Берлине, Германия, и Сеуле, Южная Корея. После окончания факультета изящных искусств Университета Чосон в Кванджу в 1983 году Ким Юсоб переехал в Берлин. Там он учился в Kunsthochschule Weissensee в Восточном Берлине и в Western Universität der Künste (Университет искусств). В 1995 году он стал Meisterschüler (магистр-ученик) Вольфганга Петрика. С 1996 года преподает в университете Чосон, где закончил аспирантуру в 2001 году. С 2007 года преподает в Universität der Künste (Университете искусств). В 2014 году стал профессором живописи в Университете Чосон. В своем творчестве Ким Юсоб стремится дать новые импульсы абстрактному экспрессионизму. Процесс живописи объединяет религиозные, философские и антропософские аспекты. Благодаря происхождению Ким также уходит корнями в даосизм и «И цзин». Кроме того, он добивается эффекта, применяя специальную технику замедленного высыхания красок.
Эмиль Шумахер (нем. Emil Schumacher) — немецкий художник-абстракционист, представитель информализма в живописи.
Шанталь Йоффе (англ. Chantal Joffe) — английская художница американского происхождения, живущая в Лондоне. На ее часто масштабных картинах, как правило, изображены женщины и дети. В 2006 году она получила престижную премию Чарльза Волластона от Королевской академии.
Чжуан Хун И (англ. Zhuang Hong Yi) — один из самых известных художников Китая. В настоящее время он живет и работает в студии в Китае и резиденции в Швейцарии.
Чжуан получил первое образование в Сычуаньском колледже изящных искусств в Китае, а в 1992 году переехал в Нидерланды, где продолжил обучение в Академии Минервы в Гронингене.
Он получил мощный толчок вдохновения, когда увидел знаменитые тюльпановые поля среди живописных голландских пейзажей. Мощное цветение природы с тех пор является главным сюжетом творений Чжуан Хун И. Его работы отличаются смелыми цветовыми схемами и сложными, повторяющимися цветочными мотивами.
Карл Фред Дамен (нем. Karl Fred Dahmen) — немецкий художник, один из значимых представителей немецкого искусства послевоенного периода и направления Информель (Informel). В 1967 году он занял пост профессора изящных искусств в Мюнхенской академии.
Он писал экспрессивные абстрактные картины с тектонической структурой, а с середины 1950-х — рельефные картины и коллажи на тему ущерба, нанесенного местному ландшафту открытой добычей полезных ископаемых. Позже в творчестве Дамена появляются застеклённые ящики для предметов, рассказывающие о впечатлениях от его повседневной трудовой жизни.
Гюнтер Юккер (нем. Günther Uecker) — немецкий скульптор, яркий представитель оп-арта и художник-инсталлятор.
