red armor
![[JARRY, Alfred (1873-1907) et Remy de GOURMONT (1858-1915), éd.]](/assets/image/picture_3807179/d1bb2/9f8a9c9f9f96b44499182a8f6613e35b1710234000jpg__fix_374_244.jpeg)
![[JARRY, Alfred (1873-1907) et Remy de GOURMONT (1858-1915), éd.]](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_3807179/d1bb2/9f8a9c9f9f96b44499182a8f6613e35b1710234000jpg__fix_374_244.jpeg)
Поль Гоген (фр. Eugène Henri Paul Gauguin) был выдающимся французским художником, скульптором и графиком, чьи работы сыграли ключевую роль в развитии постимпрессионизма. Родившийся в Париже 7 июня 1848 года, Гоген провёл детство в Перу и во Франции, где, вернувшись в 1861 году, обучился французскому языку и начал успешно заниматься образованием. Первоначально работая биржевым брокером, он женился на Мэтте-Софи Гад в 1873 году и обзавёлся большой семьёй. Интерес к живописи у Гогена пробудился под влиянием его опекуна Гюстава Арозы, коллекционера современной живописи.
Познакомившись с Камилем Писсарро и другими импрессионистами, Гоген начал развивать свой стиль, первоначально сосредоточившись на пейзажах. Его ранние работы, такие как пейзажи, написанные в Понтуазе, были вдохновлены импрессионизмом. С 1886 года Гоген активно участвует в выставках импрессионистов, а позже его стиль эволюционировал в сторону постимпрессионизма, символизма и синтетизма. Он был также известен своими путешествиями в Полинезию, которые оказали влияние на его творчество, в частности, внедрение экзотических тем и японского влияния в его работы.
Гоген создал множество произведений, многие из которых сейчас находятся в известных музеях и галереях. Среди его знаменитых работ - "Будь влюблён и будешь счастлив", "У моря", "Старухи Арля", "Жёлтый Христос", "Тропическая растительность" и "Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?".
Гоген умер 8 мая 1903 года на островах Маркизы во Французской Полинезии, оставив после себя богатое художественное наследие, которое продолжает вдохновлять художников и коллекционеров по всему миру.
Приглашаем вас подписаться на обновления, связанные с Полем Гогеном, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий. Эта подписка станет вашим надёжным ресурсом для информации о мире искусства и антиквариата.
Пьер-Жозеф Редуте (фр. Pierre-Joseph Redouté) — французский художник-флорист бельгийского происхождения, королевский живописец и литограф.
Редуте с юности много путешествовал и тщательно изучал живописное искусство различных мастеров, но в итоге главным интересом стала ботаническая иллюстрация. Он получил доступ к Ботаническому саду в Париже и ботанической библиотеке. Со временем талантливый Редуте стал весьма популярным и успешным художником цветов и растений, публикуя все новые альбомы.
В 1790-х годах Редуте получил международное признание как один из самых популярных художников-флористов в мире. Его изображения растений до сих пор остаются свежи, как будто только нарисованы. Его альбом акварельных иллюстраций «Лилейные» является одной из самых дорогих печатных книг в истории.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
