red landscape
Альфред Сислей (фр. Alfred Sisley) — известный французский художник-импрессионист английского происхождения, известен своими пейзажными работами, которые отличаются особой прозрачностью и нежностью цветовой палитры. Великолепные примеры его искусства можно найти в крупнейших музеях мира, включая Государственный Эрмитаж, где представлены такие картины как «Ветреный день в Венё» и «Баржи в Бийянкуре». Его произведения также хранятся в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина и Национальной галерее в Лондоне.
Альфред Сислей оставался верен импрессионистской манере на протяжении всей жизни, избегая сложных композиций и сосредоточиваясь на изображении природы в её естественных изменениях. Это особенно заметно в его изображениях рек и мостов, где он мастерски передавал свет и движение воды, например, в работах «Мост в Аржантее» и «Баржи на Луане в Сен-Мамме».
Несмотря на признание, которое импрессионизм получил после его смерти, Сислей остался одним из наименее известных его представителей, и только спустя годы его вклад в развитие этого направления в искусстве был полностью оценен. Сегодня работы Альфреда Сислея считаются важным наследием в истории европейской живописи.
Для тех, кто интересуется живописью и искусством, предлагаем подписаться на наши обновления, чтобы не пропустить новости о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Альфредом Сислеем. Обещаем отправлять только релевантную информацию, которая будет интересна коллекционерам и знатокам искусства.
Альфред Вильям/Вилли Финч (фр. Alfred William/Willy Finch) — керамист и художник, творил в стиле пуантилизма и неоимпрессионизма. Родися в Брюсселе в британской семье, но большую часть творческой жизни провел в Финляндии. В 1883 году стал одним из основателей группы Les XX, состоявшей из двадцати бельгийских художников, дизайнеров и скульпторов, восставших против преобладающих художественных стандартов и устаревшего академизма. Был впечатлен работами Жоржа Сёра и Поля Синьяка и изменил свой собственный стиль живописи с более реалистичного на пуантилизм. В последующие годы Финч стал одним из ведущих представителей этого стиля в Бельгии вместе с Тео ван Рейссельберге. В начале 1890-х переключился с живописи на гончарное дело, когда понял, что не может зарабатывать на жизнь рисованием. В 1897 году по приглашению графа Луиса Спарре Финч переехал в Порвоо, чтобы возглавить керамическую фабрику Iris, и повлиял на развитие финского модерна. После закрытия фабрики возобновил карьеру художника.
Джон Фредерик Кенсетт (англ. John Frederick Kensett) — американский художник и гравер. Участник школы реки Гудзон.
Кенсет был известным и успешным в финансовом плане художником. Он был щедр в поддержке искусства и других художников. Являлся действительным членом Национальной академии дизайна, основателем и президентом Фонда поддержки художников, а также основателем и попечителем Метрополитен-музея.
Фредрик Маринус Крюсеман (нидерл. Fredrik Marinus Kruseman) — голландский художник, который специализировался на пейзажах в романтическом стиле.
Он получил свои первые уроки рисования у Яна Рикерса и посещал профессионально-техническое училище в Харлеме с 1832 по 1833 год. В том же году он начал изучать живопись у Николааса Йоханнеса Розенбума, а в 1835 году переехал в Гуи, где продолжил обучение у Яна. ван Равенсвей. Он также некоторое время учился у художника-пейзажиста Баренда Корнелиса Куккука. Из его примерно от 300 до 350 картин известны только три натюрморта, а остальные - пейзажи. Он также сделал большое количество рисунков.
Фредерик де Мушерон Старший (нидерл. Frederik de Moucheron) — голландский художник-пейзажист Золотого века в Нидерландах.
Фредерик принадлежал к большой голландской семье художников французского происхождения. Он обучался у Яна Асселейна (1610-1652), затем провёл три года в Париже и в 1659 году поселился в Амстердаме. Де Мушерон писал французские, итальянские и голландские пейзажи, с особенным тщанием воспроизводя эффекты солнечного заката и серых облаков. Произведения этого художника представлены во многих европейских картинных галереях, например, в Санкт-Петербурге и в Дрезденской галерее.
Он был отцом пейзажистов Исака де Мушерона и Фредерика де Мушрона Младшего.
Фредрик Маринус Крюсеман (нидерл. Fredrik Marinus Kruseman) — голландский художник, который специализировался на пейзажах в романтическом стиле.
Он получил свои первые уроки рисования у Яна Рикерса и посещал профессионально-техническое училище в Харлеме с 1832 по 1833 год. В том же году он начал изучать живопись у Николааса Йоханнеса Розенбума, а в 1835 году переехал в Гуи, где продолжил обучение у Яна. ван Равенсвей. Он также некоторое время учился у художника-пейзажиста Баренда Корнелиса Куккука. Из его примерно от 300 до 350 картин известны только три натюрморта, а остальные - пейзажи. Он также сделал большое количество рисунков.
Фредерик Мо́рган (англ. Frederick Morgan) — английский живописец, портретист, анималист, художник бытовых и сельских сцен. Известен своими идиллическими жанровыми картинами о детстве.
Фредерик де Мушерон Старший (нидерл. Frederik de Moucheron) — голландский художник-пейзажист Золотого века в Нидерландах.
Фредерик принадлежал к большой голландской семье художников французского происхождения. Он обучался у Яна Асселейна (1610-1652), затем провёл три года в Париже и в 1659 году поселился в Амстердаме. Де Мушерон писал французские, итальянские и голландские пейзажи, с особенным тщанием воспроизводя эффекты солнечного заката и серых облаков. Произведения этого художника представлены во многих европейских картинных галереях, например, в Санкт-Петербурге и в Дрезденской галерее.
Он был отцом пейзажистов Исака де Мушерона и Фредерика де Мушрона Младшего.
Манфред Хеннингер (нем. Manfred Henninger) — немецкий живописец, рисовальщик, график, керамист и преподаватель университета.
Его работы часто вращаются вокруг тем человеческой фигуры и пейзажа, их относят к позднему импрессионизму.
Манфред Хеннингер был членом Немецкого союза художников.
Фредрик Маринус Крюсеман (нидерл. Fredrik Marinus Kruseman) — голландский художник, который специализировался на пейзажах в романтическом стиле.
Он получил свои первые уроки рисования у Яна Рикерса и посещал профессионально-техническое училище в Харлеме с 1832 по 1833 год. В том же году он начал изучать живопись у Николааса Йоханнеса Розенбума, а в 1835 году переехал в Гуи, где продолжил обучение у Яна. ван Равенсвей. Он также некоторое время учился у художника-пейзажиста Баренда Корнелиса Куккука. Из его примерно от 300 до 350 картин известны только три натюрморта, а остальные - пейзажи. Он также сделал большое количество рисунков.
Альфред Сислей (фр. Alfred Sisley) — известный французский художник-импрессионист английского происхождения, известен своими пейзажными работами, которые отличаются особой прозрачностью и нежностью цветовой палитры. Великолепные примеры его искусства можно найти в крупнейших музеях мира, включая Государственный Эрмитаж, где представлены такие картины как «Ветреный день в Венё» и «Баржи в Бийянкуре». Его произведения также хранятся в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина и Национальной галерее в Лондоне.
Альфред Сислей оставался верен импрессионистской манере на протяжении всей жизни, избегая сложных композиций и сосредоточиваясь на изображении природы в её естественных изменениях. Это особенно заметно в его изображениях рек и мостов, где он мастерски передавал свет и движение воды, например, в работах «Мост в Аржантее» и «Баржи на Луане в Сен-Мамме».
Несмотря на признание, которое импрессионизм получил после его смерти, Сислей остался одним из наименее известных его представителей, и только спустя годы его вклад в развитие этого направления в искусстве был полностью оценен. Сегодня работы Альфреда Сислея считаются важным наследием в истории европейской живописи.
Для тех, кто интересуется живописью и искусством, предлагаем подписаться на наши обновления, чтобы не пропустить новости о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Альфредом Сислеем. Обещаем отправлять только релевантную информацию, которая будет интересна коллекционерам и знатокам искусства.
Фредерик де Мушерон Старший (нидерл. Frederik de Moucheron) — голландский художник-пейзажист Золотого века в Нидерландах.
Фредерик принадлежал к большой голландской семье художников французского происхождения. Он обучался у Яна Асселейна (1610-1652), затем провёл три года в Париже и в 1659 году поселился в Амстердаме. Де Мушерон писал французские, итальянские и голландские пейзажи, с особенным тщанием воспроизводя эффекты солнечного заката и серых облаков. Произведения этого художника представлены во многих европейских картинных галереях, например, в Санкт-Петербурге и в Дрезденской галерее.
Он был отцом пейзажистов Исака де Мушерона и Фредерика де Мушрона Младшего.
Альфред Сислей (фр. Alfred Sisley) — известный французский художник-импрессионист английского происхождения, известен своими пейзажными работами, которые отличаются особой прозрачностью и нежностью цветовой палитры. Великолепные примеры его искусства можно найти в крупнейших музеях мира, включая Государственный Эрмитаж, где представлены такие картины как «Ветреный день в Венё» и «Баржи в Бийянкуре». Его произведения также хранятся в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина и Национальной галерее в Лондоне.
Альфред Сислей оставался верен импрессионистской манере на протяжении всей жизни, избегая сложных композиций и сосредоточиваясь на изображении природы в её естественных изменениях. Это особенно заметно в его изображениях рек и мостов, где он мастерски передавал свет и движение воды, например, в работах «Мост в Аржантее» и «Баржи на Луане в Сен-Мамме».
Несмотря на признание, которое импрессионизм получил после его смерти, Сислей остался одним из наименее известных его представителей, и только спустя годы его вклад в развитие этого направления в искусстве был полностью оценен. Сегодня работы Альфреда Сислея считаются важным наследием в истории европейской живописи.
Для тех, кто интересуется живописью и искусством, предлагаем подписаться на наши обновления, чтобы не пропустить новости о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Альфредом Сислеем. Обещаем отправлять только релевантную информацию, которая будет интересна коллекционерам и знатокам искусства.
Альфред Сислей (фр. Alfred Sisley) — известный французский художник-импрессионист английского происхождения, известен своими пейзажными работами, которые отличаются особой прозрачностью и нежностью цветовой палитры. Великолепные примеры его искусства можно найти в крупнейших музеях мира, включая Государственный Эрмитаж, где представлены такие картины как «Ветреный день в Венё» и «Баржи в Бийянкуре». Его произведения также хранятся в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина и Национальной галерее в Лондоне.
Альфред Сислей оставался верен импрессионистской манере на протяжении всей жизни, избегая сложных композиций и сосредоточиваясь на изображении природы в её естественных изменениях. Это особенно заметно в его изображениях рек и мостов, где он мастерски передавал свет и движение воды, например, в работах «Мост в Аржантее» и «Баржи на Луане в Сен-Мамме».
Несмотря на признание, которое импрессионизм получил после его смерти, Сислей остался одним из наименее известных его представителей, и только спустя годы его вклад в развитие этого направления в искусстве был полностью оценен. Сегодня работы Альфреда Сислея считаются важным наследием в истории европейской живописи.
Для тех, кто интересуется живописью и искусством, предлагаем подписаться на наши обновления, чтобы не пропустить новости о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Альфредом Сислеем. Обещаем отправлять только релевантную информацию, которая будет интересна коллекционерам и знатокам искусства.
Альфред Томпсон Бричер (англ. Alfred Thompson Bricher) — художник, связанный с искусством Белой горы и школой реки Гудзон.
В 1870-х годах он в основном писал картины на морскую тематику, уделяя внимание акварельным картинам с пейзажами, морскими и прибрежными пейзажами. Лето он часто проводил в Гранд-Манане, где создал такие заметные работы, как «Утро на Гранд-Манане» (1878). В 1879 году Бричер был избран в Национальную академию дизайна в качестве ассоциированного члена.
Фредерик Эдвин Чёрч (англ. Frederic Edwin Church) — выдающийся американский художник-пейзажист, основатель Школы реки Гудзон. Родившийся в 1826 году в Хартфорде, штат Коннектикут, Чёрч был известен своими масштабными пейзажами, которые отличались детальной проработкой и использованием света для создания драматических и величественных видов природы. Среди его наиболее известных работ — "Сердце Анд", написанная в 1859 году после его путешествий по Южной Америке.
Чёрч также активно путешествовал по Старому Свету, посетив такие места, как Петра в Иордании и Афины в Греции, где он создал известные работы, вдохновлённые его путешествиями. Эти путешествия не только расширили его артистические горизонты, но и позволили ему воссоздать на холсте экзотические и мистические ландшафты.
Чёрч был также активен в общественной жизни; он занимал посты комиссара парков в Нью-Йорке и был одним из основателей Метрополитен-музея. После его смерти в 1900 году, его дом в Хадсоне, названный "Олана", стал историческим местом и привлекает множество посетителей, желающих узнать больше о жизни и творчестве Чёрча.
Чтобы быть в курсе новинок и мероприятий, связанных с Фредериком Эдвином Чёрчем, подпишитесь на обновления. Подписка предоставит вам информацию о новых продажах произведений и аукционах, связанных с этим знаменитым художником.
Фредерик Артур Бриджмен (англ. Frederick Arthur Bridgman) — американский художник. Он был известен своими картинами, написанными в стиле ориентализма.
Фредерик Артур Бриджмен изучал искусство в Бруклинской художественной ассоциации и Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В 1866 году он отправился в Париж для продолжения учебы в Школе изящных искусств. Там он работал в студии Жана-Леона Жерома, который в то время был ведущим художником-востоковедом. Бриджмен писал сцены повседневной жизни в этих местах, а также исторические и религиозные сюжеты. Его картины отличались яркими красками, вниманием к деталям и драматическими композициями.
Манфред Хеннингер (нем. Manfred Henninger) — немецкий живописец, рисовальщик, график, керамист и преподаватель университета.
Его работы часто вращаются вокруг тем человеческой фигуры и пейзажа, их относят к позднему импрессионизму.
Манфред Хеннингер был членом Немецкого союза художников.
Джон Фредерик Херринг Старший (англ. John Frederick Herring) — британский художник викторианской Англии.
Джон с юности увлекался лошадьми и живописью. В свободное от основной работы художника вывесок и кучера Херринг рисовал лошадей для хозяев и клиентов постоялых дворов. Развивая свой талант, Джон специализировался на рисовании животных и любил изображать спортивные соревнования с лошадьми. Его впечатляющие и яркие изображения скаковых лошадей, коров и уток, а также живописные сцены охоты привлекли внимание королевы Виктории. В 1845 году Херринг был назначен художником-анималистом Ее Королевского Высочества герцогини Кентской, после чего последовал заказ от правящей королевы Виктории, которая оставалась покровителем до конца его жизни.
Очень успешный и плодовитый художник, Херринг считается одним из самых выдающихся художников-анималистов Европы середины 19 века. Он выставлялся в Королевской академии, в Британском институте и в Обществе британских художников, где в 1842 году Херринг стал вице-президентом. Трое из его сыновей так же стали художниками.
Роза Уинифред Николсон (англ. Rosa Winifred Nicholson) — британская художница. Она была колористом, разработавшим индивидуальный импрессионистический стиль, сосредоточившись на домашних натюрмортах и пейзажах.
Альфред Сислей (фр. Alfred Sisley) — известный французский художник-импрессионист английского происхождения, известен своими пейзажными работами, которые отличаются особой прозрачностью и нежностью цветовой палитры. Великолепные примеры его искусства можно найти в крупнейших музеях мира, включая Государственный Эрмитаж, где представлены такие картины как «Ветреный день в Венё» и «Баржи в Бийянкуре». Его произведения также хранятся в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина и Национальной галерее в Лондоне.
Альфред Сислей оставался верен импрессионистской манере на протяжении всей жизни, избегая сложных композиций и сосредоточиваясь на изображении природы в её естественных изменениях. Это особенно заметно в его изображениях рек и мостов, где он мастерски передавал свет и движение воды, например, в работах «Мост в Аржантее» и «Баржи на Луане в Сен-Мамме».
Несмотря на признание, которое импрессионизм получил после его смерти, Сислей остался одним из наименее известных его представителей, и только спустя годы его вклад в развитие этого направления в искусстве был полностью оценен. Сегодня работы Альфреда Сислея считаются важным наследием в истории европейской живописи.
Для тех, кто интересуется живописью и искусством, предлагаем подписаться на наши обновления, чтобы не пропустить новости о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Альфредом Сислеем. Обещаем отправлять только релевантную информацию, которая будет интересна коллекционерам и знатокам искусства.
Джон Фредерик Кенсетт (англ. John Frederick Kensett) — американский художник и гравер. Участник школы реки Гудзон.
Кенсет был известным и успешным в финансовом плане художником. Он был щедр в поддержке искусства и других художников. Являлся действительным членом Национальной академии дизайна, основателем и президентом Фонда поддержки художников, а также основателем и попечителем Метрополитен-музея.
Джон Фредерик Кенсетт (англ. John Frederick Kensett) — американский художник и гравер. Участник школы реки Гудзон.
Кенсет был известным и успешным в финансовом плане художником. Он был щедр в поддержке искусства и других художников. Являлся действительным членом Национальной академии дизайна, основателем и президентом Фонда поддержки художников, а также основателем и попечителем Метрополитен-музея.
Манфред Хеннингер (нем. Manfred Henninger) — немецкий живописец, рисовальщик, график, керамист и преподаватель университета.
Его работы часто вращаются вокруг тем человеческой фигуры и пейзажа, их относят к позднему импрессионизму.
Манфред Хеннингер был членом Немецкого союза художников.
