sala uno
Марк Ту́ллий Цицеро́н (лат. Marcus Tullius Cicero) — римский государственный и политический деятель республиканского периода, оратор, философ, учёный.
Цицерон оставил обширное литературное наследие, существенная часть которого сохранилась до наших дней. Его произведения уже в античную эпоху получили репутацию эталонных с точки зрения стиля, а сейчас являются важнейшим источником сведений о всех сторонах жизни Рима в I веке до н. э. Многочисленные письма Цицерона стали основой для европейской эпистолярной культуры; его речи, в первую очередь катилинарии, принадлежат к числу самых выдающихся образцов жанра. Философские трактаты Цицерона, предназначенные для латиноязычных читателей, представляют собой уникальное по охвату изложение всей древнегреческой философии и сыграли важную роль в развитии древнеримской культуры.
Джамболонья, Джованни да Болонья или Жан де Булонь (итал. Giambologna или Giovanni da Bologna, фр. Jean de Boulogne), также известен под псевдонимом Фьямминго (итал. Fiammingo — «Фламандец»). — фламандский скульптор, работавший в различных городах Италии, таких как Рим, Флоренция и Болонья (благодаря последнему он и получил своё прозвище, трансформировавшееся в фамилию). Представитель позднего Возрождения и маньеризма флорентийской школы.
Эннио Морлотти (итал. Ennio Morlotti) — итальянский художник-абстракционист.
Морлотти обучался живописи в Академии изящных искусств Флоренции и в Академии ди Брера в Милане. В 1947 году он был одним из создателей послевоенного движения «Новый фронт за искусство» (Fronte Nuovo delle Arti).
.jpg)
Антуан Куапель (фр. Antoine Coypel) — выдающийся французский художник, чьё творчество оставило заметный след в искусстве эпохи Барокко. Его искусство отличало глубокое понимание классической формы, на что указывает мастерство в работе с архитектурными мотивами, особенно в сочетании с влиянием Питера Пауля Рубенса, видимым в использовании цветных мелков, придающих выразительность его произведениям.
В 1716 году Антуан Куапель был назначен главным дворцовым художником, а вскоре после этого, в 1717 году, его возведут в дворянство. Его работы, особенно серия крупных картин на темы из Ветхого Завета, получили высокую оценку в его время и считаются одними из лучших примеров перехода французской живописи от строгого стиля правления Людовика XIV к более легкому стилю XVIII века.
Среди его знаменитых работ — «Демокрит» (1692, Лувр), «Сусанна, обвиняемая в прелюбодеянии» (около 1695, Музей Прадо) и «Обморок Эсфири» (1704, Лувр). Эти произведения хранятся в ведущих музеях мира и продолжают вдохновлять любителей искусства по сей день.
Мы приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Антуаном Куапелем. Подписавшись, вы будете получать информацию о новых продажах произведений и аукционах, связанных с этим великим художником.
Дэн Флавин (англ. Dan Flavin) — американский художник-минималист, известный скульптурными объектами и инсталляциями, созданными из флуоресцентных ламп. В своих работах Флавин исследовал эстетические возможности промышленных материалов и взаимодействие света, пространства и цвета.
Флавин изучал искусство в Колумбийском университете. Он начал создавать свои знаковые световые инсталляции в 1960-х годах, используя коммерческие флуоресцентные трубки различных размеров и цветов для создания сложных композиций из света и тени.
Многие работы Флавина были созданы специально для конкретного места, чтобы реагировать на архитектуру и пространственную динамику выставочного пространства. Среди его самых известных инсталляций - «Памятник В. Татлину» (1969), посвященный русскому художнику-конструктивисту Владимиру Татлину, и «Без названия (проект Марфа)» (1996), постоянная инсталляция из цветного флуоресцентного света в Марфе, штат Техас.
Работы Флавина были отмечены многочисленными наградами и премиями, включая стипендию Гуггенхайма и медаль Скоухегана за скульптуру. Он широко выставлял свои работы в США и Европе, а его инсталляции продолжают отмечаться как основополагающие примеры минималистского и концептуального искусства.
Наследие Флавина как художника-новатора продолжает вдохновлять новые поколения художников, работающих со светом и другими нетрадиционными материалами.
Пер Киркебю (дат. Per Kirkeby) — современный датский художник, скульптор, писатель и архитектор.
Пер Киркебю (дат. Per Kirkeby) — современный датский художник, скульптор, писатель и архитектор.