street art



Уильям Хогарт (англ. William Hogarth) — это знаменитый английский художник XVIII века, один из основателей британской национальной школы живописи. Уильям Хогарт также признан выдающимся мастером социальной сатиры и карикатуры. Его картины пользовались огромной популярностью при жизни художника и не утратили актуальности в наше время.


Ги́лберт Ча́рльз Стю́арт (англ. Gilbert Charles Stuart) — американский живописец, наряду с Джоном Синглтоном Копли считающийся основоположником американской живописи.
Прежде всего известен как портретист, создавший более тысячи портретов своих современников, включая шесть первых президентов США.


Эдвард Стюарт Дэвис (англ. Edward Stuart Davis) — американский художник, представитель кубизма и поп-арта в живописи. Он также активно занимался политикой, одной из целей Дэвиса было «примирить абстрактное искусство с марксизмом и современным индустриальным обществом». Наряду со своими картинами Дэвис также был гравером и членом Общества американских художников-графиков.


Мартин Вонг (англ. Martin Wong) — американский художник китайского происхождения второй половины XX века. Его описывали как «художника, чей дотошный призрачный реализм является одним из долговременных наследий нью-йоркской арт-сцены Ист-Виллидж 1980-х годов». Картины Вонга — исследование этнических идентичностей, кросс-культурных элементов и сексуальности, включая гомоэротизм. Будучи заядлым участником уличной культуры Нижнего Ист-Сайда в Нью-Йорке, Вонг стал самым важным индивидуальным покровителем американского граффити-искусства. В 1986 году он стал одним из основателей музея граффити Питера Броды.


Эдвард Стюарт Дэвис (англ. Edward Stuart Davis) — американский художник, представитель кубизма и поп-арта в живописи. Он также активно занимался политикой, одной из целей Дэвиса было «примирить абстрактное искусство с марксизмом и современным индустриальным обществом». Наряду со своими картинами Дэвис также был гравером и членом Общества американских художников-графиков.


Дженнифер Бартлетт (англ. Jennifer Bartlett) — американская художница. Она была известна своими картинами и гравюрами, сочетающими системную эстетику концептуального искусства с живописным подходом неоэкспрессионизма. Многие из ее работ выполнены на небольших квадратных стальных пластинах с эмалевым покрытием, которые объединяются в сетки для создания очень больших произведений.


Виджи или Уиджи (англ. Weegee, Wee Gee) — псевдоним Артура Феллига (англ. Arthur Fellig), американского фотожурналиста и мастера документальной фотографии, прославившегося фоторепортажами о ночной жизни Нью-Йорка периода Великой депрессии и сухого закона. Один из основоположников уличной фотографии, Виджи работал, как независимый репортёр, фотографируя в Нижнем Ист-сайде на Манхэттене криминальную хронику и повседневную жизнь разных слоёв общества.
В 1938 году Виджи стал первым в истории гражданским лицом, получившим разрешение на коротковолновой радиоприёмник полицейского диапазона. Прослушивая радиообмен отделения, с которым сотрудничал, он часто оказывался на месте происшествия раньше всех экстренных служб, не говоря уже о конкурентах. Репортёр оставил после себя более 20 000 фотоснимков, многие из которых стали культовыми.


Виджи или Уиджи (англ. Weegee, Wee Gee) — псевдоним Артура Феллига (англ. Arthur Fellig), американского фотожурналиста и мастера документальной фотографии, прославившегося фоторепортажами о ночной жизни Нью-Йорка периода Великой депрессии и сухого закона. Один из основоположников уличной фотографии, Виджи работал, как независимый репортёр, фотографируя в Нижнем Ист-сайде на Манхэттене криминальную хронику и повседневную жизнь разных слоёв общества.
В 1938 году Виджи стал первым в истории гражданским лицом, получившим разрешение на коротковолновой радиоприёмник полицейского диапазона. Прослушивая радиообмен отделения, с которым сотрудничал, он часто оказывался на месте происшествия раньше всех экстренных служб, не говоря уже о конкурентах. Репортёр оставил после себя более 20 000 фотоснимков, многие из которых стали культовыми.



.jpg)
Барт ван дер Лек (нидерл. Bart van der Leck) — нидерландский художник и дизайнер. Он был членом движения De Stijl, группы художников и дизайнеров, которые стремились создать новый визуальный язык, отражающий современную эпоху.
Ван дер Лек начал свою карьеру как художник-декоратор, работая над различными проектами, включая фрески и витражи. Позже он обратился к живописи, создавая абстрактные композиции, характеризующиеся смелыми, плоскими областями цвета и простыми геометрическими формами. На его творчество повлиял интерес к визуальному языку незападного искусства, а также работы голландских художников, таких как Пит Мондриан и Тео ван Досбург.
В дополнение к своей работе художника, ван дер Лек был также дизайнером, создавая текстиль, мебель и керамику. Он считал, что искусство должно быть интегрировано в повседневную жизнь, и работал над созданием дизайна, который был бы одновременно функциональным и эстетически приятным.
Работы Ван дер Лека сыграли важную роль в развитии движения De Stijl, и он тесно сотрудничал с другими членами группы, включая Мондриана и ван Досбурга. Его картины и проекты по-прежнему славятся своей смелой простотой и вкладом в развитие современного искусства и дизайна.


Виджи или Уиджи (англ. Weegee, Wee Gee) — псевдоним Артура Феллига (англ. Arthur Fellig), американского фотожурналиста и мастера документальной фотографии, прославившегося фоторепортажами о ночной жизни Нью-Йорка периода Великой депрессии и сухого закона. Один из основоположников уличной фотографии, Виджи работал, как независимый репортёр, фотографируя в Нижнем Ист-сайде на Манхэттене криминальную хронику и повседневную жизнь разных слоёв общества.
В 1938 году Виджи стал первым в истории гражданским лицом, получившим разрешение на коротковолновой радиоприёмник полицейского диапазона. Прослушивая радиообмен отделения, с которым сотрудничал, он часто оказывался на месте происшествия раньше всех экстренных служб, не говоря уже о конкурентах. Репортёр оставил после себя более 20 000 фотоснимков, многие из которых стали культовыми.


Клас Туре Ольденбург (швед. Claes Oldenburg) является выдающейся фигурой в мире современного искусства, известный своими оригинальными и масштабными скульптурными работами. Родом из Швеции, этот художник обрел мировую славу благодаря своему уникальному подходу к созданию объектов, которые трансформируют обыденные предметы в гигантские арт-инсталляции. Его творчество затрагивает не только скульптуру, но и архитектуру и живопись, делая его значимой фигурой во многих направлениях культуры и искусства.
Ольденбург известен своими работами, которые часто называют "мягкими скульптурами". Эти произведения характеризуются их необычным размером и формой, что вызывает у зрителя удивление и новое восприятие привычных вещей. Среди его наиболее знаменитых работ - скульптура "Вилка" в Швейцарии, "Мягкий батон" и "Вишневый сплин" в США, каждая из которых стала значимым объектом городской среды.
Его произведения можно увидеть в многих музеях и галереях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Национальную галерею искусств в Вашингтоне. Эти экспозиции предоставляют возможность познакомиться с разнообразием его творчества и уникальностью его взгляда на искусство.
Клас Туре Ольденбург оставил неизгладимый след в истории искусства, продемонстрировав, как традиционные предметы могут быть преобразованы в значимые и вдохновляющие арт-объекты. Его работы продолжают вдохновлять художников, коллекционеров и любителей искусства по всему миру. Приглашаем вас подписаться на наши обновления, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с Класом Туре Ольденбургом. Это отличная возможность для коллекционеров и экспертов искусства расширить свою коллекцию уникальными работами выдающегося мастера.


Сай Твомбли (англ. Cy Twombly), первоначальное имя Эдвин Паркер Твомбли-младший, был выдающимся американским художником, чьи работы оказали значительное влияние на современное искусство. Известный своими каллиграфическими живописями, скульптурами и фотографиями, Твомбли создал уникальный стиль, который выходит за рамки традиционных подходов к искусству.
Твомбли родился в 1928 году в штате Виргиния, США, и начал свою карьеру в 1950-х годах, в период, когда доминировали абстрактный экспрессионизм и поп-арт. Однако он смог выработать собственный, легко узнаваемый стиль, который сочетает в себе элементы граффити, личные символы и исторические ссылки. Эти характеристики делают его работы глубоко личными и одновременно универсальными, отражая широкий спектр человеческих эмоций и исторических эпох.
Среди наиболее известных серий работ Твомбли можно выделить «Циклы и мифы», которые представляют собой визуальные рассказы, вдохновленные античной мифологией и историей. Его работы хранятся в многих ведущих музеях и галереях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже.
Твомбли оставил неизгладимый след в искусстве XX века, его творчество продолжает вдохновлять художников и ценителей искусства. Его подход к живописи и скульптуре, который игнорирует границы между словом и изображением, делает его одним из самых уникальных и важных художников своего времени.
Мы приглашаем всех любителей искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Сай Твомбли, чтобы не пропустить новости о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником. Подписка обеспечит вас актуальной информацией о важнейших событиях и предложениях, связанных с наследием Твомбли.
