thomas müller (1959)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/13308/Томас Мюллер.jpg)
Томас Мюллер (нем. Thomas Müller) — немецкий художник-концептуалист и графический дизайнер.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2905/oESQkhqEjR_CMt79T-qHSnXpgEgp4IImQ4EEQ2ooDdoBDZqjiy44wn4_GlSn7dQA_1669500069-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/13308/Томас Мюллер.jpg)
Томас Мюллер (нем. Thomas Müller) — немецкий художник-концептуалист и графический дизайнер.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2292/0gUZLQBsJq5z03LRPMLy71gG8RdJ3GpJq-_QA4kbX6a0E_p1XjOxQ3-3OgUO7Itg_1643237757-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/13308/Томас Мюллер.jpg)
Томас Мюллер (нем. Thomas Müller) — немецкий художник-концептуалист и графический дизайнер.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2292/0gUZLQBsJq5z03LRPMLy71gG8RdJ3GpJq-_QA4kbX6a0E_p1XjOxQ3-3OgUO7Itg_1643237757-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/13308/Томас Мюллер.jpg)
Томас Мюллер (нем. Thomas Müller) — немецкий художник-концептуалист и графический дизайнер.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2956/ONcwaHHa8qsfneDmImWBNPcBfe05IjxV0eoIzQ6-Q7Vlm1pcSWTP6Z0D8cVa0wZ0_1673990148-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/13308/Томас Мюллер.jpg)
Томас Мюллер (нем. Thomas Müller) — немецкий художник-концептуалист и графический дизайнер.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3307/pA9nuPHr7-1APJOMfczEymSD1-IhV6q_rIhSOC0Xj_-tnOlk3FUWNjFQUcK0AlNd_1687297052-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/13308/Томас Мюллер.jpg)
Томас Мюллер (нем. Thomas Müller) — немецкий художник-концептуалист и графический дизайнер.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3308/4hOyKIyHD5NBvY_oFZHhYpahv7QgzdNC5uR3zAVA3IyQWHnWLuGdQJ51ilQmvQ_s_1687299181-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/7904/VIL_Miller_Alfred_Jacob.jpg)
А́льфред Дже́йкоб Ми́ллер (англ. Alfred Jacob Miller) — американский художник, известный своими картинами, посвящёнными северо-западу США.
На некоторых картинах Миллера изображены индейцы, однако их изображения далеки от реалистичности и стилизованы в манере классицизма. Также он делал копии работ старых мастеров, которые тоже пользовались коммерческим успехом.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2925/e-JxROHaLBsrQXrE9Ls_O1mgzEygluZWH-2IoMw2dB_cEgyLWJcrQymPrzJ1vFat_1671600754-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3813/oJwEWoKuPgnbsGLWKi-gOA8gwbu5MePQ6HvOmXbilL8AOCSVB1iu-A6PyNZO5WGu_1700035358-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2618/9UNBCXxWH_ey02TdoQqlDYp7tTMgswWQCHKFod1gafO_nrkvIty8jyH6xD1g4LLN_1659637003-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/25/picasso-3.jpg)
Пабло Пикассо (исп. Pablo Ruiz Picasso), выдающийся испанский художник, внес значительный вклад в историю искусства 20-го века. Рожденный в Малаге в 1881 году, Пикассо проявил свои художественные способности уже в раннем возрасте. Получив образование от своего отца, профессора рисования, Пикассо начал свою карьеру, рисуя в натуралистической манере, но вскоре его стиль эволюционировал. Он экспериментировал с различными техниками и идеями, что привело к созданию множества известных произведений искусства.
Среди его самых знаковых работ - «Лес Демуазель д'Авиньон» (1907) и «Герника» (1937), которые стали символами новых направлений в искусстве. Пикассо также был одним из основателей кубизма, который радикально изменил представления об искусстве и роли художника.
Его творческий путь можно разделить на несколько периодов, включая Голубой период (1901–1904), Розовый период (1904–1906), Африканское влияние (1907–1909), Аналитический кубизм (1909–1912) и Синтетический кубизм (1912–1919). Пикассо также работал в неоклассическом стиле и часто использовал элементы сюрреализма.
Будучи чрезвычайно плодовитым художником, Пикассо оставил после себя огромное наследие. Его произведения, получившие всемирное признание, оказали значительное влияние на развитие искусства и продолжают вдохновлять художников и коллекционеров по всему миру.
Для тех, кто интересуется искусством и антиквариатом, особенно коллекционеров, Пикассо остается ключевой фигурой. Его работы, представленные в музеях и галереях по всему миру, являются объектом восхищения и изучения.
Для получения обновлений о новых продажах произведений Пикассо и аукционных событиях, связанных с его творчеством, подпишитесь на наши уведомления. Это откроет вам мир искусства этого выдающегося художника.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2456/ZeYmzkek9xJXpsKw9SbvRQNTNo6nlpRWVkcV85YkvvxttjOCMH7_S49Ilf9HzMb7_1650830098-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/25/picasso-3.jpg)
Пабло Пикассо (исп. Pablo Ruiz Picasso), выдающийся испанский художник, внес значительный вклад в историю искусства 20-го века. Рожденный в Малаге в 1881 году, Пикассо проявил свои художественные способности уже в раннем возрасте. Получив образование от своего отца, профессора рисования, Пикассо начал свою карьеру, рисуя в натуралистической манере, но вскоре его стиль эволюционировал. Он экспериментировал с различными техниками и идеями, что привело к созданию множества известных произведений искусства.
Среди его самых знаковых работ - «Лес Демуазель д'Авиньон» (1907) и «Герника» (1937), которые стали символами новых направлений в искусстве. Пикассо также был одним из основателей кубизма, который радикально изменил представления об искусстве и роли художника.
Его творческий путь можно разделить на несколько периодов, включая Голубой период (1901–1904), Розовый период (1904–1906), Африканское влияние (1907–1909), Аналитический кубизм (1909–1912) и Синтетический кубизм (1912–1919). Пикассо также работал в неоклассическом стиле и часто использовал элементы сюрреализма.
Будучи чрезвычайно плодовитым художником, Пикассо оставил после себя огромное наследие. Его произведения, получившие всемирное признание, оказали значительное влияние на развитие искусства и продолжают вдохновлять художников и коллекционеров по всему миру.
Для тех, кто интересуется искусством и антиквариатом, особенно коллекционеров, Пикассо остается ключевой фигурой. Его работы, представленные в музеях и галереях по всему миру, являются объектом восхищения и изучения.
Для получения обновлений о новых продажах произведений Пикассо и аукционных событиях, связанных с его творчеством, подпишитесь на наши уведомления. Это откроет вам мир искусства этого выдающегося художника.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2780/H1Xp2VrGHO4dsZfhTbmKbU6yMwngtqoDTfPmcbvk3kCsnP8gc8TLYvKl7GKd2V1x_1666870812-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/12768/Herbert Haseltine.webp)
Герберт Шевалье Хезелтайн (англ. Herbert Chevalier Haseltine) — американо-французский скульптор-анималист итальянского происхождения, наиболее известный как конный скульптор.
Он воспроизвел многие из своих больших работ в настольных размерах. Автор ряда книг по искусству анималистов, Хезелтайн имел хорошие связи в американском высшем обществе и выполнил трехлетний проект по созданию произведения для наследницы Барбары Хаттон. Этот проект включал две головы лошадей, выполненные из позолоченной бронзы с драгоценными и полудрагоценными камнями. После ее смерти головы исчезли и всплыли несколько лет назад на аукционе в Нью-Йорке.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2925/e-JxROHaLBsrQXrE9Ls_O1mgzEygluZWH-2IoMw2dB_cEgyLWJcrQymPrzJ1vFat_1671600754-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/18523/Carlo di Cesare del Palagio2.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3928/cZ0smEnYqpYuHoSUGL5dKQYv1pB355c27GAqdLB1Syh60hOaLJBwZsiQ15alY8Ew_1703492962-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/125/Уильям Тёрнер. Автопортрет.jpg)
Джо́зеф Мэ́ллорд Уи́льям Тёрнер (англ. Joseph Mallord William Turner) — один из гениальнейших британских художников романтического направления. Его искусство, в котором особенно выделяются пейзажи, оказало значительное влияние на развитие импрессионизма.
Уильям Тёрнер был признан за его мастерство работы с светом и цветом, что позволило ему создавать картинки, в которых элементы природы и архитектуры представлены в динамичных, почти абстрактных формах. Среди его наиболее известных работ — «Гранд-Канал» (1835), «Кораблекрушение» (1842), «Мол в Кале» (1803), и «Свет и цвет» (1843).
Его карьера началась с раннего возраста, и уже в 14 лет он был принят в Королевскую академию художеств. Уильям Тёрнер не только совершенствовал свою технику, изучая связь между архитектурой и природой, но и активно путешествовал по Европе, собирая материалы для своих будущих произведений. Благодаря этим путешествиям после него осталось более десяти тысяч рисунков и набросков.
Уильям Тёрнер был невероятно плодотворным художником, оставив после себя более 19 000 произведений искусства, большая часть которых сейчас хранится в Национальной галерее и Тейт Галерее в Лондоне. Несмотря на то, что в его время Тёрнер был фигурой спорной, сегодня он признан как художник, поднявший пейзажную живопись до высот, сопоставимых с исторической живописью.
Для всех, кто интересуется искусством и хочет узнать больше о жизни и творчестве Джозефа Мэллорда Уильяма Тёрнера, мы предлагаем подписаться на обновления. Это даст вам возможность быть в курсе последних новостей о выставках и аукционах, связанных с произведениями этого выдающегося художника.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2767/fTRzs4FrWyaPDNwe16TWwx65uftcIYt4LRtHf5vzRGOLSCZshVzUgkaawHLgapva_1667160791-172x196_center_100.png)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2320/Gustave_Courbet_by_Nadar_1860s.jpg)
Жан Дезире Гюстав Курбе (фр. Jean Désiré Gustave Courbet) — французский художник XIX века, любитель подчёркнутого натурализма, возмущавший своих современников детальностью бытовых сцен. Творчество Гюстава Курбе считается завершающим этапом романтизма и переходом к реализму.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2935/qzCSDbejCXy_SkXeHucAiy27jw86K4fuG4Kdsk4t-dzqN6Nrn2VhP2OCS5lUfhvw_1672304896-172x196_center_100.jpeg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2380/Willem_de_Kooning.jpg)
Виллем де Кунинг (нидерл. Willem de Kooning) — гениальный голландско-американский художник, один из ведущих представителей движения абстрактного экспрессионизма. Родился в Роттердаме и переехал в Соединенные Штаты в 1926 году, где стал гражданином в 1962 году. Известен своей работой в стиле action painting и знаменит своей серией Women, где изображал женские фигуры в абстрактной манере. Его искусство сочетало в себе элементы кубизма, сюрреализма и экспрессионизма, что сделало его работы уникальными.
Особенностью искусства де Кунинга была его экспериментальная манера. В отличие от многих художников своего времени, он не придерживался одного стиля. В его работах можно увидеть яркую энергию и динамику, а также смешение различных техник и подходов. Одной из его известных работ является Excavation 1950 года, которая отражает его уникальный подход к абстрактной живописи. Также, его Woman III (1951-53) из серии Women вызвала много споров из-за своей динамичной и импульсивной техники.
Работы де Кунинга выставлены в известных музеях, таких как MoMA, и его влияние на современное искусство ощущается до сих пор. Несмотря на сложности в личной жизни, включая проблемы с алкоголизмом и семейные раздоры, де Кунинг продолжал творить и оставил после себя большое наследие, которое сегодня является предметом изучения и восхищения.
Присоединяйтесь к нашей рассылке, чтобы быть в курсе последних новостей о выставках, продажах и аукционах, связанных с Виллемом де Кунингом. Подписка позволит вам получать уведомления о новых работах и событиях, посвященных этому замечательному художнику.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3140/DLihtnRGLGsSFHK02G4yPkrzpgbTR9XlLiC4yXvh-g3GN24KADepBSXHqMVgsrsL_1682147830-172x196_center_100.jpeg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2380/Willem_de_Kooning.jpg)
Виллем де Кунинг (нидерл. Willem de Kooning) — гениальный голландско-американский художник, один из ведущих представителей движения абстрактного экспрессионизма. Родился в Роттердаме и переехал в Соединенные Штаты в 1926 году, где стал гражданином в 1962 году. Известен своей работой в стиле action painting и знаменит своей серией Women, где изображал женские фигуры в абстрактной манере. Его искусство сочетало в себе элементы кубизма, сюрреализма и экспрессионизма, что сделало его работы уникальными.
Особенностью искусства де Кунинга была его экспериментальная манера. В отличие от многих художников своего времени, он не придерживался одного стиля. В его работах можно увидеть яркую энергию и динамику, а также смешение различных техник и подходов. Одной из его известных работ является Excavation 1950 года, которая отражает его уникальный подход к абстрактной живописи. Также, его Woman III (1951-53) из серии Women вызвала много споров из-за своей динамичной и импульсивной техники.
Работы де Кунинга выставлены в известных музеях, таких как MoMA, и его влияние на современное искусство ощущается до сих пор. Несмотря на сложности в личной жизни, включая проблемы с алкоголизмом и семейные раздоры, де Кунинг продолжал творить и оставил после себя большое наследие, которое сегодня является предметом изучения и восхищения.
Присоединяйтесь к нашей рассылке, чтобы быть в курсе последних новостей о выставках, продажах и аукционах, связанных с Виллемом де Кунингом. Подписка позволит вам получать уведомления о новых работах и событиях, посвященных этому замечательному художнику.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3523/RU17y8i1XNz21sMn4F2KoZFTJnEkyyOe9AaMQG6aXpa2PwUbY4RhrUx60HUbRzSL_1695035877-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/10777/Уильям Шекспир.png)
Уильям Шекспир (англ. William Shakespeare) — британский поэт и драматург, писатель.
Отец Уильяма, Джон Шекспир, был в Стратфорде торговцем и чиновником. Есть сведения, что некоторое время он был моряком, а потом присоединился к театральной труппе Лондона. Начиная с 1590-х годов Шекспир начал писать пьесы, а 1593 году он опубликовал поэму «Венера и Адонис», которая стала популярной. Он посвятил ее герцогу Саутгемптону, который был меценатом и покровителем талантов, и вскоре его дела пошли в гору.
С 1592 по 1600 годы Шекспир написал свои драмы и романтические комедии «Ричард III», «Укрощение строптивой», «Ромео и Джульетта», «Сон в летнюю ночь» и «Венецианский купец», а также комедии «Много шума из ничего», «Двенадцатая ночь» и трагедию «Юлий Цезарь». Дела у драматурга шли настолько успешно, что он даже купил большой дом в Стратфорде. В 1599 году Шекспир стал одним из владельцев, драматургом и актером нового театра «Глобус». В 1603 году король Яков взял труппу Шекспира под прямое покровительство. В зрелом периоде великий драматург перешел к трагедиям, появились «Гамлет», «Отелло», «Король Лир», «Макбет» и другие.
Хотя в 19 веке у исследователей возникли некоторые сомнения в авторстве многих из этих произведений, Уильям Шекспир считается величайшим английским драматургом, одним из лучших драматургов мира. Его пьесы переведены на все основные языки и по сей день составляют основу мирового театрального репертуара, большинство из них были многократно экранизированы. Согласно Книге рекордов Гиннесса, Шекспир остается самым продаваемым драматургом в мире, а его пьесы и стихи были проданы тиражом более 4 миллиардов экземпляров за 400 лет, прошедших после его смерти.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/1923/19sa_V1f7fgtxm0UrBYxtvUrfbbwmTY2RqYw4VbWzO_p-P9cnHYt3-CulebX2zKU_1632728354-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2339/36 Берта Моризо. 1870..jpg)
Берта Моризо (фр. Berthe Morisot) — талантливая французская художница, знаменитая своим участием в движении импрессионизма. Она создавала свои произведения при помощи масляных красок, акварели и пастели, придавая им особую глубину и пространство с помощью цвета, за что её коллеги-импрессионисты называли её «виртуозом цвета».
Её творчество отличается уютными, семейными и лирическими сюжетами, которые скрывают за собой сильный художественный темперамент. Берта Моризо не боялась экспериментировать, оставляя незакрашенные участки полотна и используя вызывающую эскизность и крупные мазки. Одной из знаменитых картин является «Вишня», в которой живые цвета используются для подчеркивания формы.
Прожив вдохновляющую жизнь, окруженную любящими родителями, преданной сестрой и друзьями-художниками, Берта Моризо оставила после себя значительное наследие, став одной из самых дорогих художниц в истории. В 2013 году одна из её картин была продана на аукционе Christie's за $10,9 миллиона.
Если вас интересуют произведения Берты Моризо и вы хотели бы получать обновления о продажах её работ и аукционных событиях, подпишитесь на наши обновления. Это позволит вам быть в курсе последних новостей о творчестве этой выдающейся художницы.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2456/ZeYmzkek9xJXpsKw9SbvRQNTNo6nlpRWVkcV85YkvvxttjOCMH7_S49Ilf9HzMb7_1650830098-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2735/847px-Sculptor_Antonio_Canova_(1757-1822),_by_Johann_Baptist_II_Lampi.jpg)
Антонио Канова (итал. Antonio Canova) — итальянский скульптор конца XVIII - начала XIX веков. Он известен как яркий представитель неоклассицизма в европейском изобразительном искусстве. Канова был продолжателем традиций художников античности и Возрождения. Среди поклонников его творчества было множество представителей правящих династий Европы.
Антонио Канова собственноручно создал более 50 статуй, а вместе с помощниками — около 180 произведений. Он обзавёлся влиятельными покровителями и имел репутацию самого значительного из скульпторов Европы своего времени. В числе его заказчиков был Наполеон Бонапарт, статую которого Канова вырезал из мрамора, изобразив императора в образе Марса.
Большинство работ Кановы сегодня украшают экспозиции ведущих музеев мира, например, залы Лувра и Эрмитажа.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2578/LbMVdPKPLfpnv-I4PF7KpqSL5ikG8C5M6Uz4jQgJ7tFSQo4QyvgM8Uis5gdB6TXe_1655604654-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/10745/Portrait_of_Sir_Isaac_Newton,_1689.jpg)
Исаа́к Нью́то́н (англ. Isaac Newton) — английский физик, математик, механик и астроном, один из создателей классической физики и математического анализа.
Автор фундаментального труда «Математические начала натуральной философии», в котором он обнародовал законы движения и закон всемирного тяготения, сформировавшие господствующую научную точку зрения вплоть до появления общей теории относительности. Ньютон использовал свое математическое описание гравитации для строгого вывода эмпирических кеплеровских законов движения планет, а также для построения научной теории приливов, прецессии равноденствий и других явлений.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2874/Op8QJckImZ50mwdSfcLfKsjLW9Vf1k7I1LPhomUyTBFEhPNUODDAfO59lePNacyQ_1670461788-172x196_center_100.jpeg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/16/72e9c4cd337d424d7f8a3329c57fa25a.jpg)
Анри Тулуз-Лотрек (фр. Henri Marie Raymond comte de Toulouse-Lautrec Monfa) — знаменитый французский художник, представитель постимпрессионизма. Родился в аристократической семье, его жизнь омрачена редким заболеванием, из-за которого он оставался невысокого роста с несоразмерно короткими ногами.
Творческий путь Тулуз-Лотрека начался в Париже, где он учился у известных художников, включая Фернана Кормона. Художник прославился своими работами, в которых он изображал жизнь парижских кабаре, ночных клубов и богемы. Его стиль отличался особой линейностью и выразительностью, что делало его работы узнаваемыми и популярными.
Одним из самых известных произведений Тулуз-Лотрека является плакат «Мулен Руж: Ла Гулю», который принес ему широкую известность. Кроме того, художник создал множество портретов известных личностей того времени, включая Винсента Ван Гога.
Тулуз-Лотрек оказал значительное влияние на искусство рекламы, превратив его в настоящую форму искусства. Его работы сейчас можно увидеть в крупнейших музеях мира, включая Музей Орсе в Париже и Музей искусств Филадельфии.
Если вы интересуетесь работами Анри Тулуз-Лотрека и хотите получать актуальную информацию о продажах его произведений и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы предоставляем только самую важную информацию, связанную с этим знаменитым художником.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2328/ie_FG-WYE3KbqArFfS4k_s42LP8tyOZ8sL5xBWl60SQlKP7WW-GUPNpd3NR82M4u_1645601340-172x196_center_100.jpg)