triangle
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2830/JYxPFgkuteDLforhLfcwIOZlsseYGmfTEziF6GsdrQf8PMrf77xn8XZ8tWkOWfSd_1668242337-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/11345/Хьюго Родольфо Демарко.jpg)
Хьюго Демарко — французский художник аргентинского происхождения, связанный с кинетическим (оп-арт) и нувельским направлениями. Работы Демарко в основном связаны с цветом и движением, он часто использовал призмы для отражения света и создания движения. Его работы создавали «очень активные структуры, несмотря на простоту их узоров», используя форму, цвет, текстуру и ритм, включая деградацию цвета и хроматические контрасты, для создания движения.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/1964/BhrBc4Lh-Dr7AOR68WBUojmG81JftkiPsOPJPOZcgVC76lGnX5nXDbwY1xynSnCS_1634157974-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2918/oXv8bYyH2s3azvx1yRZy4MxqWoO63tIF6KZQTc3hso809F3QAuLN8w_Pi3D3qqs5_1670269756-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/340/Bridget Riley.png)
Бриджет Луиза Райли (англ. Bridget Louise Riley) — выдающаяся британская художница, чьё имя неразрывно связано с оп-артом, направлением в искусстве, играющим на восприятии зрителя через визуальные иллюзии. Родившаяся в Лондоне в 1931 году, Райли стала знаменитостью в 1960-е годы благодаря своим монохромным работам, которые использовали простые геометрические формы для создания ощущения движения и изменения. Эти работы поставили её в один ряд с ведущими фигурами современного искусства и принесли мировое признание.
В своём творчестве Райли исследовала цвет и его воздействие на зрительское восприятие, начиная с экспериментов с серым цветом и постепенно расширяя свою палитру. Путешествие в Египет в 1981 году оказало значительное влияние на её работы, привнеся новые оттенки и глубину в её исследования цвета. Художница активно участвовала в международных выставках и получила ряд престижных наград, включая Императорскую премию Японии и премию Рубенса.
Райли работала в нескольких художественных мастерских, расположенных в Корнуолле, Лондоне и Франции, и принимала участие в дизайне интерьеров, в том числе для Королевского госпиталя в Ливерпуле, а также в художественном оформлении балетных постановок. Её работы экспонируются в ведущих музеях мира, включая Музей современного искусства (MoMA) и Тейт в Лондоне.
Для тех, кто интересуется искусством оп-арта и творчеством Бриджет Райли, важно отметить, что её работы представляют собой важную часть истории современного искусства, демонстрируя влияние визуального искусства на восприятие человека и продолжают вдохновлять новые поколения художников.
Если вас интересуют эксклюзивные коллекционные предметы и исторические находки, связанные с Бриджет Райли, подписывайтесь на обновления и уведомления о новых продажах и аукционных событиях, чтобы не пропустить уникальную возможность пополнить вашу коллекцию редкими работами этой выдающейся художницы.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/1634/9lAFG-57K0TVleq8qLOxKe1jFPcL97fVZkcC6CMpSK-ZJH3rbwemihoSlSOXPs48_1620388953-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4391/hIpbvg2QhuhEIbst4Xk57QNauBjPSiuqJE8WragLzVy-f6on-wysTzMTyRNfCFI-_1718650882-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4391/hIpbvg2QhuhEIbst4Xk57QNauBjPSiuqJE8WragLzVy-f6on-wysTzMTyRNfCFI-_1718650882-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/340/Iq330fwreZr3IhPtiAXtHXTAsYLOlDoVVKrrbvdaO_UNBxwz3rerFN-oceaktNN9_1517613769-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3160/iKP941DTertl5RVkagEhHHrTwY3kI8cDreMbuHhFIXBr72XWENIGffA5en0_S3JD_1682630235-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/142/Francis_Picabia,_1919,_Danse_de_Saint-Guy,_The_Little_Review,_Picabia_number,_Autumn_1922.jpg)
Франси́с Пикабиа́ (фр. Francis Picabia), полное имя Франсиско Мария Мартинес Пикабиа делла Торре (фр. Francisco Maria Martinez Picabia della Torre) был выдающимся французским художником и поэтом, чья работа оказала значительное влияние на развитие искусства XX века. Известный своим вкладом в дадаизм и сюрреализм, Пикабиа неустанно экспериментировал с различными стилями и медиа, включая живопись, графику и литературу, тем самым оспаривая традиционные понятия о культуре и искусстве.
Его работы отличаются глубоким философским подтекстом и остроумием, часто включая элементы критики общества и искусства. Пикабиа стремился разрушить границы между различными формами творчества, создавая произведения, в которых скульптура, архитектура и живопись переплетаются в единой художественной манере.
Среди наиболее известных работ Пикабиа - его механические рисунки и коллажи, а также участие в создании первых дадаистских журналов и выставок. Его произведения находятся в крупнейших мировых музеях и галереях, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже, где они продолжают вдохновлять новые поколения художников и коллекционеров.
Франсис Пикабиа остается ключевой фигурой в истории современного искусства, его наследие и подход к творчеству продолжают вызывать интерес и уважение среди экспертов в области искусства и антиквариата. Его способность переосмысливать и трансформировать визуальный язык делает его работу актуальной и сегодня.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы узнавать о новых продажах продукции и аукционных мероприятиях, связанных с Франсисом Пикабиа. Эта подписка станет вашим ключом к эксклюзивной информации о мире искусства и культуры.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3078/_ky6Zk96-RA2OxJjbYF2xNSwsEYNLXeCj4NfIVHPrmIyGvBSptW1raY74q9wUYn-_1678838462-172x196_center_100.jpeg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/12863/Bonaventura_Cavalieri-VIL_WiKi.jpeg)
Бонавенту́ра Франче́ско Кавалье́ри (итал. Bonaventura Francesco Cavalieri, лат. Cavalerius) — итальянский математик, предтеча математического анализа, наиболее яркий и влиятельный представитель «геометрии неделимых». Выдвинутые им принципы и методы позволили ещё до открытия математического анализа успешно решить множество задач аналитического характера.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2939/vzcVvBT_2Faz07X4wYHYF2TFC25YW2CO7upffY0c6TcQ_SPTGQHg_blXDb2NmKvb_1672233674-172x196_center_100.jpeg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/3258/121424998_o.png)
Лучо Фонтана (итал. Lucio Fontana) — аргентино-итальянский художник, известный своими новаторскими работами в области пространственности, художественного направления, которое исследовало отношения между пространством и искусством.
Фонтана изучал скульптуру в Академии изящных искусств в Милане, Италия. В 1940-х годах он начал экспериментировать с техникой, которую назвал «Пространственная концепция», в которой он прокалывал или вырезал отверстия в холсте, чтобы создать ощущение глубины и размерности.
На протяжении 1950-х и 1960-х годов Фонтана продолжал исследовать возможности пространственности, создавая работы в различных медиа, включая скульптуру, керамику и живопись. Одна из самых известных серий его работ — Tagli («Разрезы»), состоящая из одноцветных холстов с одной или несколькими прорезями или проколами.
Работы Фонтана оказали значительное влияние на развитие движения Arte Povera в Италии, а также на развитие минимализма и концептуального искусства. Он широко выставлял свои работы в Европе и США, и его наследие продолжают отмечать художники и критики сегодня.
Новаторский подход Фонтаны к искусству и его исследование взаимосвязи между пространством и формой продолжают служить источником вдохновения для художников, работающих в самых разных медиа.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/1634/9lAFG-57K0TVleq8qLOxKe1jFPcL97fVZkcC6CMpSK-ZJH3rbwemihoSlSOXPs48_1620388953-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/10748/Чарлз Роберт Дарвин.jpg)
Чарлз Ро́берт Да́рвин (англ. Charles Robert Darwin) — английский натуралист и путешественник, одним из первых пришедший к выводу и обосновавший идею о том, что все виды живых организмов эволюционируют со временем и происходят от общих предков. В своей теории, развёрнутое изложение которой было опубликовано в 1859 году в книге «Происхождение видов», основным механизмом эволюции видов Дарвин назвал естественный отбор. Позднее развивал теорию полового отбора. Ему также принадлежит одно из первых обобщающих исследований о происхождении человека.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2595/Fz156KGbLdv-hactqCSJwo4tVpIMCTiMs-8roHVHON1mIUqBFzYAn1E90S8KMm9O_1656672083-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/340/Bridget Riley.png)
Бриджет Луиза Райли (англ. Bridget Louise Riley) — выдающаяся британская художница, чьё имя неразрывно связано с оп-артом, направлением в искусстве, играющим на восприятии зрителя через визуальные иллюзии. Родившаяся в Лондоне в 1931 году, Райли стала знаменитостью в 1960-е годы благодаря своим монохромным работам, которые использовали простые геометрические формы для создания ощущения движения и изменения. Эти работы поставили её в один ряд с ведущими фигурами современного искусства и принесли мировое признание.
В своём творчестве Райли исследовала цвет и его воздействие на зрительское восприятие, начиная с экспериментов с серым цветом и постепенно расширяя свою палитру. Путешествие в Египет в 1981 году оказало значительное влияние на её работы, привнеся новые оттенки и глубину в её исследования цвета. Художница активно участвовала в международных выставках и получила ряд престижных наград, включая Императорскую премию Японии и премию Рубенса.
Райли работала в нескольких художественных мастерских, расположенных в Корнуолле, Лондоне и Франции, и принимала участие в дизайне интерьеров, в том числе для Королевского госпиталя в Ливерпуле, а также в художественном оформлении балетных постановок. Её работы экспонируются в ведущих музеях мира, включая Музей современного искусства (MoMA) и Тейт в Лондоне.
Для тех, кто интересуется искусством оп-арта и творчеством Бриджет Райли, важно отметить, что её работы представляют собой важную часть истории современного искусства, демонстрируя влияние визуального искусства на восприятие человека и продолжают вдохновлять новые поколения художников.
Если вас интересуют эксклюзивные коллекционные предметы и исторические находки, связанные с Бриджет Райли, подписывайтесь на обновления и уведомления о новых продажах и аукционных событиях, чтобы не пропустить уникальную возможность пополнить вашу коллекцию редкими работами этой выдающейся художницы.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2736/vL3tCFxZbM0h8FxK9uSwYxKnG9CUXKVLMimwdbZEqcRFmDjaHu_CJah-cRHmu3Nr_1665726580-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/343/Alexander Calder.jpg)
Александр Колдер (англ. Alexander Calder) — американский скульптор, который оставил значительный след в искусстве XX века, особенно в сегменте кинетической скульптуры и создании уникальных мобилей. Его работы отличаются оригинальностью подхода к форме и движению, объединяя инженерные знания и художественное видение. Колдер смог преобразовать скульптуру, вдохновившись встречей с работами Пита Мондриана и отказавшись от механики в пользу «естественного» движения формы, достигнутого за счет баланса и взаимодействия с окружающим пространством.
Его стабили — это статичные скульптуры, часто выполненные из окрашенного металла, которые смогли интегрироваться в архитектурные ансамбли городов по всему миру. Мобили, легкие и изящные, созданные с учетом ветра и потоков воздуха, принесли ему всемирную славу. Кроме того, Колдер пробовал себя и в ювелирном искусстве, создавая украшения с использованием различных металлов, которые пользовались успехом у знаменитостей того времени.
Произведения Колдера находятся во многих ведущих музеях и коллекциях мира. Он получил множество наград и признаний, включая главный приз Венецианской биеннале. Колдер умер после открытия своей ретроспективной выставки в музее Уитни в Нью-Йорке, оставив после себя богатое наследие, которое продолжает вдохновлять новые поколения художников.
Если вас интересует кинетическое искусство и вы хотите узнать больше о работах Александра Колдера, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем рады сообщить вам о новых продажах произведений Колдера и предстоящих аукционах, где вы сможете приобрести его уникальные работы.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/1659/Wq-fZe0pwJVbhd9SuyQFjZldCZ7tdUxPNSjLHkeN7Ma8xinPnIKqwWauUPRcgxIM_1621173372-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/343/Alexander Calder.jpg)
Александр Колдер (англ. Alexander Calder) — американский скульптор, который оставил значительный след в искусстве XX века, особенно в сегменте кинетической скульптуры и создании уникальных мобилей. Его работы отличаются оригинальностью подхода к форме и движению, объединяя инженерные знания и художественное видение. Колдер смог преобразовать скульптуру, вдохновившись встречей с работами Пита Мондриана и отказавшись от механики в пользу «естественного» движения формы, достигнутого за счет баланса и взаимодействия с окружающим пространством.
Его стабили — это статичные скульптуры, часто выполненные из окрашенного металла, которые смогли интегрироваться в архитектурные ансамбли городов по всему миру. Мобили, легкие и изящные, созданные с учетом ветра и потоков воздуха, принесли ему всемирную славу. Кроме того, Колдер пробовал себя и в ювелирном искусстве, создавая украшения с использованием различных металлов, которые пользовались успехом у знаменитостей того времени.
Произведения Колдера находятся во многих ведущих музеях и коллекциях мира. Он получил множество наград и признаний, включая главный приз Венецианской биеннале. Колдер умер после открытия своей ретроспективной выставки в музее Уитни в Нью-Йорке, оставив после себя богатое наследие, которое продолжает вдохновлять новые поколения художников.
Если вас интересует кинетическое искусство и вы хотите узнать больше о работах Александра Колдера, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем рады сообщить вам о новых продажах произведений Колдера и предстоящих аукционах, где вы сможете приобрести его уникальные работы.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2486/ojYrKNFNxlh-W0TDxCN64MyLHWr8fb3s-DKig2JVKtJLOK8BjzPOvXn5i9Vrj4Qr_1651784014-172x196_center_100.jpg)