video
Зоуи Леонард (англ. Zoe Leonard) — американская художница, работающая, в основном, с фотографией и скульптурой. Eё работы были включены в такие выставки как Documenta IX и Documenta XII, а также биеннале Уитни в 1993, 1997 и 2014 годах.
Роберт Шмидт-Гамбург (нем. Robert Schmidt-Hamburg) — немецкий художник-пейзажист, один из самых важных иллюстраторов пассажирского и торгового судоходства 1920-х и 1930-х годов, а также работы портов и верфей.
Пабло Атчугарри (исп. Pablo Atchugarry) — уругвайский художник, наиболее известный своим абстрактным скульптурным искусством. Его работы находятся во многих крупных коллекциях, как частных, так и государственных, и он провел более ста персональных и коллективных выставок по всему миру.
Для каждой скульптуры Атчугарри лично выбирает подходящий блок и активно занимается его вырезанием, при минимальной помощи ассистентов. Он работает с белым каррарским мрамором из Тосканы, серым камнем из Бардильо, черным из Бельгии и розовым из Португалии. Помимо камня, он использует бронзу с различными патинами, керамику и, реже, различные породы дерева.
Карлос (Карл) Конрад Грете (нем. Carlos (Carl) Conrad Grethe) — немецкий художник и академик уругвайского происхождения. Родился в Монтевидео, но с пяти лет жил в Гамбурге. Учился в Школе изящных искусств в Карлсруэ, а также в парижской Академии Жюлиана. Прервал учебу почти на год, чтобы совершить морское путешествие в Мексику в 1888 и 1889 годах. С 1894 года был членом Мюнхенского сецессиона, участвовал в основании Ассоциации художников Карлсруэ в 1896 году, Государственной академии изящных искусств в Штутгарте в 1901 году и Ассоциации друзей искусства Вюртемберга. Известен изображениями человека и моря, берегов и портов. Его художественный стиль развивался от приверженности современному реализму в начале его карьеры к более импрессионистическому стилю в его более поздних работах.
Карлос (Карл) Конрад Грете (нем. Carlos (Carl) Conrad Grethe) — немецкий художник и академик уругвайского происхождения. Родился в Монтевидео, но с пяти лет жил в Гамбурге. Учился в Школе изящных искусств в Карлсруэ, а также в парижской Академии Жюлиана. Прервал учебу почти на год, чтобы совершить морское путешествие в Мексику в 1888 и 1889 годах. С 1894 года был членом Мюнхенского сецессиона, участвовал в основании Ассоциации художников Карлсруэ в 1896 году, Государственной академии изящных искусств в Штутгарте в 1901 году и Ассоциации друзей искусства Вюртемберга. Известен изображениями человека и моря, берегов и портов. Его художественный стиль развивался от приверженности современному реализму в начале его карьеры к более импрессионистическому стилю в его более поздних работах.
Улла фон Бранденбург (нем. Ulla von Brandenburg) — немецкая медиахудожница и сценограф, живет и работает в Париже.
Улла обучалась сценографии в Германии в Университете искусств и дизайна Карлсруэ, а также изобразительное искусство в Университете изящных искусств Гамбурга. Ее проекты реализуются через сочетание черно-белой фотопленки, инсталляции, перформанса, рисунка и живописи, настенной живописи, театра и видео.
Театр в творчестве художницы занимает центральное место. Она часто опирается на репрезентативные формы конца XIX века и начала модернизма. Любовь к тканям и драпировкам Улла фон Бранденбург выражает в создании своеобразных занавесов, где очевидны отсылки к классическим театральным постановкам, темам Арлекино и буффонады.
Франсис Алис (фр. Francis Alÿs) — бельгийский художник-перформансист, лауреат премии Винсента в 2008 году.
Брюс Науман (англ. Bruce Nauman) — американский современный художник и скульптор-концептуалист.
Творчество Брюса Наумана бросает вызов традиционному представлению о том, что художник должен иметь один узнаваемый стиль. С середины 1960-х художник создал большое количество работ в разных медиа. Если что-то объединяет эти разные произведения, это убеждённость Наумана, что эстетический опыт важнее фактического значения объекта. Он создаёт ситуации, которые физически или интеллектуально дезориентируют зрителя.
Пабло Атчугарри (исп. Pablo Atchugarry) — уругвайский художник, наиболее известный своим абстрактным скульптурным искусством. Его работы находятся во многих крупных коллекциях, как частных, так и государственных, и он провел более ста персональных и коллективных выставок по всему миру.
Для каждой скульптуры Атчугарри лично выбирает подходящий блок и активно занимается его вырезанием, при минимальной помощи ассистентов. Он работает с белым каррарским мрамором из Тосканы, серым камнем из Бардильо, черным из Бельгии и розовым из Португалии. Помимо камня, он использует бронзу с различными патинами, керамику и, реже, различные породы дерева.
