women's history & literature
Мерси Отис Уоррен (англ. Mercy Otis Warren) — американская поэтесса, сатирик, драматург, историк и публицист периода Американской революции.
Мерси Отис родилась в преуспевающей семье с острова Кейп-Код и рано погрузилась в бурные политические события, происходящие в то время в стране. Одним из ее братьев был политический активист Джеймс Отис, который с самого начала принимал участие в Американской революции. В 1754 г. Мерси Отис вышла замуж за фермера Джеймса Уоррена, который впоследствии работал в законодательном собрании Массачусетса (1766-78 гг). Благодаря политическим связям своего мужа Уоррен была лично знакома с большинством лидеров революции и постоянно находилась в центре событий на протяжении более чем двух десятилетий.
Сочетая собственные убеждения с писательским талантом, Уоррен стала поэтом и историком революционной эпохи. Первые ее язвительно-полемические пьесы в стихах были опубликованы в бостонской газете. Затем последовал пророческий роман «Поражение» и другие произведения. В 1790 г. она опубликовала сборник своих произведений Poems, Dramatic and Miscellaneous, в который вошли две новые пьесы — The Sack of Rome и The Ladies of Castille. Для женщины того времени такие публикации были очень смелыми, так как писательницы обычно скрывались под псевдонимами.
Кроме того, Уоррен вела активную переписку с политиками, в том числе с Джорджем Вашингтоном и Томасом Джефферсоном. В 1805 г. она завершила работу над трехтомником под названием «История возникновения, развития и окончания Американской революции» (A History of the Rise, Progress, and Termination of the American Revolution). Эта книга стала самой ранней работой по историческим событиям в стране. Близость к политическим лидерам и важнейшим национальным событиям придает особую ценность работам Мерси Уоррен об американском революционном периоде.
Сюзанна Роусон (англ. Susanna Rowson), урожденная Хасвелл (Haswell) — американская писательница и поэт, драматург, актриса и педагог.
Сюзанна Хасвелл была дочерью офицера Королевского военно-морского флота. В 1786 г. она опубликовала свой первый роман «Виктория» и вскоре вышла замуж за бизнесмена Уильяма Роусона. Самый большой успех Сюзанны — первый американский бестселлер, роман «Шарлотта, повесть о правде» (1791, в более поздних изданиях под названием «Шарлотта Темпл»). Этот роман, представляющий собой обычную сентиментальную историю обольщения и раскаяния, пользовался огромной популярностью и выдержал более 200 изданий.
В 1792 году она стала актрисой и вместе с обанкротившимся мужем выступала в Шотландии, а также в Филадельфии, Балтиморе и Бостоне. В 1797 году, уйдя со сцены, Сюзанна открыла первую «женскую академию» в Бостоне. Сюзанна Роусон также написала множество пьес и мюзиклов, и тем самым способствовала развитию исполнительского искусства в США. Позже она также редактировала журнал Boston Weekly Magazine, писала учебники по географии и орфографии, нравоучительные пособия.
Сюзанна Роусон (англ. Susanna Rowson), урожденная Хасвелл (Haswell) — американская писательница и поэт, драматург, актриса и педагог.
Сюзанна Хасвелл была дочерью офицера Королевского военно-морского флота. В 1786 г. она опубликовала свой первый роман «Виктория» и вскоре вышла замуж за бизнесмена Уильяма Роусона. Самый большой успех Сюзанны — первый американский бестселлер, роман «Шарлотта, повесть о правде» (1791, в более поздних изданиях под названием «Шарлотта Темпл»). Этот роман, представляющий собой обычную сентиментальную историю обольщения и раскаяния, пользовался огромной популярностью и выдержал более 200 изданий.
В 1792 году она стала актрисой и вместе с обанкротившимся мужем выступала в Шотландии, а также в Филадельфии, Балтиморе и Бостоне. В 1797 году, уйдя со сцены, Сюзанна открыла первую «женскую академию» в Бостоне. Сюзанна Роусон также написала множество пьес и мюзиклов, и тем самым способствовала развитию исполнительского искусства в США. Позже она также редактировала журнал Boston Weekly Magazine, писала учебники по географии и орфографии, нравоучительные пособия.
Сюзанна Роусон (англ. Susanna Rowson), урожденная Хасвелл (Haswell) — американская писательница и поэт, драматург, актриса и педагог.
Сюзанна Хасвелл была дочерью офицера Королевского военно-морского флота. В 1786 г. она опубликовала свой первый роман «Виктория» и вскоре вышла замуж за бизнесмена Уильяма Роусона. Самый большой успех Сюзанны — первый американский бестселлер, роман «Шарлотта, повесть о правде» (1791, в более поздних изданиях под названием «Шарлотта Темпл»). Этот роман, представляющий собой обычную сентиментальную историю обольщения и раскаяния, пользовался огромной популярностью и выдержал более 200 изданий.
В 1792 году она стала актрисой и вместе с обанкротившимся мужем выступала в Шотландии, а также в Филадельфии, Балтиморе и Бостоне. В 1797 году, уйдя со сцены, Сюзанна открыла первую «женскую академию» в Бостоне. Сюзанна Роусон также написала множество пьес и мюзиклов, и тем самым способствовала развитию исполнительского искусства в США. Позже она также редактировала журнал Boston Weekly Magazine, писала учебники по географии и орфографии, нравоучительные пособия.
Кэтрин Мария Седжвик (англ. Catharine Maria Sedgwick) — успешная американская писательница-романист первой половины 19 века.
Кэтрин была дочерью адвоката, конгрессмена, а затем сенатора и судьи Верховного суда штата Теодора Седжвика. Она была одной из самых плодовитых и уважаемых американских писательниц этого периода, написав шесть романов, восемь произведений для детей, две биографии и более 100 коротких прозаических рассказов. Знаменитый писатель Эдгар Аллан По отозвался о ее работе весьма благосклонно.
Седжвик написала романы «Редвуд» (1824), «Хоуп Лесли» (1827), «Кларенс» (1830) и «Линвуды» (1835), ее последний роман «Женат или холост?» был опубликован в 1857 году. В ее произведениях, в частности, поднимаются вопросы о связи между воспитанием и управлением, а также о ключевой роли женщин в формировании зарождающейся нации.
Кэтрин Седжвик также принимала активное участие в работе Женской тюремной ассоциации Нью-Йорка с момента ее создания в 1854 г. и до своей смерти.
Луиза Мэй Олкотт (англ. Louisa May Alcott) — американская писательница 19 века.
Луиза, дочь трансценденталиста Бронсона Олкотта, росла в обществе Ральфа Уолдо Эмерсона, Теодора Паркера и Генри Дэвида Торо. Ее образование проходило в основном под руководством отца, который, однако, не умел должным образом обеспечить семью.
Луиза вынужденно начала писать рассказы и публиковаться в журнале The Atlantic Monthly. Можно сказать, что нужда заставила ее написать автобиографическую книгу «Маленькие женщины» (1868-69 гг.), которая сразу же стала настолько популярной, что Луиза смогла наконец расплатиться с долгами. В книге описываются домашние приключения оптимистичной семьи из Новой Англии со скромным достатком, прослеживаются разные характеры и судьбы четырех сестер, как они взрослеют и сталкиваются с работой, обществом и браком.
Олкотт выпустила продолжение книги — «Маленькие мужчины» (1871) и «Мальчики Джо и то, что из них вышло» (1886). По мотивам «Маленьких женщин» уже в 20 веке снято множество фильмов, в том числе классический фильм 1933 года с Кэтрин Хепберн в роли Джо и экранизация Греты Гервиг в 2019 году.
Олкотт написала и другие бытовые повести, основанные на ее раннем опыте, и ее книги для младшего возраста остаются неизменно популярными. Уже в 21 веке были собраны и переизданы готические рассказы и триллеры, опубликованные Олкотт под псевдонимом в период с 1863 по 1869 г.
Сюзанна Роусон (англ. Susanna Rowson), урожденная Хасвелл (Haswell) — американская писательница и поэт, драматург, актриса и педагог.
Сюзанна Хасвелл была дочерью офицера Королевского военно-морского флота. В 1786 г. она опубликовала свой первый роман «Виктория» и вскоре вышла замуж за бизнесмена Уильяма Роусона. Самый большой успех Сюзанны — первый американский бестселлер, роман «Шарлотта, повесть о правде» (1791, в более поздних изданиях под названием «Шарлотта Темпл»). Этот роман, представляющий собой обычную сентиментальную историю обольщения и раскаяния, пользовался огромной популярностью и выдержал более 200 изданий.
В 1792 году она стала актрисой и вместе с обанкротившимся мужем выступала в Шотландии, а также в Филадельфии, Балтиморе и Бостоне. В 1797 году, уйдя со сцены, Сюзанна открыла первую «женскую академию» в Бостоне. Сюзанна Роусон также написала множество пьес и мюзиклов, и тем самым способствовала развитию исполнительского искусства в США. Позже она также редактировала журнал Boston Weekly Magazine, писала учебники по географии и орфографии, нравоучительные пособия.
Сюзанна Роусон (англ. Susanna Rowson), урожденная Хасвелл (Haswell) — американская писательница и поэт, драматург, актриса и педагог.
Сюзанна Хасвелл была дочерью офицера Королевского военно-морского флота. В 1786 г. она опубликовала свой первый роман «Виктория» и вскоре вышла замуж за бизнесмена Уильяма Роусона. Самый большой успех Сюзанны — первый американский бестселлер, роман «Шарлотта, повесть о правде» (1791, в более поздних изданиях под названием «Шарлотта Темпл»). Этот роман, представляющий собой обычную сентиментальную историю обольщения и раскаяния, пользовался огромной популярностью и выдержал более 200 изданий.
В 1792 году она стала актрисой и вместе с обанкротившимся мужем выступала в Шотландии, а также в Филадельфии, Балтиморе и Бостоне. В 1797 году, уйдя со сцены, Сюзанна открыла первую «женскую академию» в Бостоне. Сюзанна Роусон также написала множество пьес и мюзиклов, и тем самым способствовала развитию исполнительского искусства в США. Позже она также редактировала журнал Boston Weekly Magazine, писала учебники по географии и орфографии, нравоучительные пособия.
Ребекка Раш (англ. Rebecca Rush) — американская писательница начала 19 века.
Ребекка родилась в творческой семье художников и в 1812 году опубликовала свою единственную известную книгу «Келрой». Во время войны тех лет этот роман оказался не очень актуален, но тем не менее стал примечателен остроумным взглядом на социальный подъем и расслоение общества в Филадельфии в начале войны 1812 года. Брачная интрига, ставшая сюжетом романа, который написала женщина, сделала его популярным: мать притворяется богаче, чем есть на самом деле, и пытается выдать двух своих дочерей замуж за богатых мужчин.
Сара Орн Джуэтт (англ. Sarah Orne Jewett), полное имя Теодора Сара Орн Джуэтт (Theodora Sarah Orne Jewett) — американская писательница и поэт.
Сара училась Бервикской академии, но большую часть образования получила самостоятельно. Первые свои рассказы она подписывала «Алиса Элиот». Многочисленные поздние зарисовки новоанглийского городка Дифэвен, напоминающего Южный Бервик, были опубликованы в журнале The Atlantic Monthly и собраны в первой книге «Дифэвен» (1877 г.).
Она написала три романа и несколько книг для детей, были опубликованы также несколько сборников ее стихов. Лучшая книга Джуэтт «Страна остроконечных елей» (1896 г.), как и «Дифэвен», повествует о замкнутости и одиночестве приходящего в упадок портового городка и неповторимом юморе его жителей. Ее произведения напоминают романы Гюстава Флобера, творчеством которого она восхищалась.
Якопо Филиппо ди Бергамо (итал. Jacopo Filippo di Bergamo), или Джакомо Филиппо Форести (Giacomo Filippo Forèsti, лат. Iacobus Philippus Bergomensis) — итальянский монах-августинец, богослов и летописец.
Якопо ди Бергамо родился в знатной семье, получил духовное образование при местном монастыре и рано проявил склонность к литературному творчеству. После путешествий по Европе он принял постриг, был настоятелем монастырей, занимаясь их обустройством.
Он известен как автор ряда значительных ранних печатных работ, хроникер и библеист. Его Supplementum chronicarum (1483) — универсальная хроника, выдержавшая множество последующих изданий. А изданная в 1497 году De claris mulieribus содержит первый отчет о путешествии первооткрывателя Колумба.
Натаниэль Хоторн (англ. Nathaniel Hawthorne) — американский писатель и литератор.
Хоторн — признанный автор рассказов, мастер аллегорического и символического повествования. Один из первых писателей-фантастов в американской литературе, он наиболее известен своими произведениями «Алая буква» (1850 г.) и «Дом о семи фронтонах» (1851 г.). Художественные произведения Хоторна считаются частью американского романтического движения и, в частности, так называемого темного романтизма — популярного в середине 19 века увлечения иррациональным, демоническим и гротескным.
София Амелия Хоторн, урожденная Пибоди (англ. Sophia Amelia Hawthorne, née Peabody) — американская художница и иллюстратор, писатель.
София Пибоди — жена писателя Натаниэля Хоторна. До замужества она уже была опытным художником, в течение жизни она также публиковала статьи, свои дневники и некоторые записные книжки Натаниэля, которые она отредактировала и опубликовала после его смерти.
Эмили Элизабет Дикинсон (англ. Emily Elizabeth Dickinson) — американская лирическая поэтесса 19 века.
Эмили вела уединенный и довольно необычный образ жизни, предпочитая активную переписку вместо личного общения. Кроме множества блестящих и остроумных писем своим родным и друзьям, за всю жизнь она написала около двух тысяч стихотворений, но при ее жизни было опубликовано всего около десяти.
Дикинсон обладала необыкновенным блеском стиля и цельностью видения и наряду с Уолтом Уитменом сегодня считается одним из двух ведущих американских поэтов XIX века. Она легко игнорировала привычные правила стихосложения и даже грамматики, а в интеллектуальном содержании своих произведений проявила исключительную смелость и оригинальность. Известно, что поэтессу особо впечатлила поэзия Ральфа Уолдо Эмерсона, а с Чарльзом Уодсвортом она вела переписку.
Сегодня творчество Эмили Дикинсон оценивается как яркий предвестник модернизма, его широко изучают в учебных заведениях США и Европы.
Соджорнер Трут (англ. Sojourner Truth), урожденная Изабелла Баумфри (Isabella Baumfree) — американская аболиционистка и феминистка, рождённая в рабстве.
Изабелла Бомфри родилась рабыней в голландскоязычном округе Ольстер, штат Нью-Йорк. Ее четыре раза покупали и продавали, подвергали тяжелому физическому труду и жестоким наказаниям. В подростковом возрасте она была объединена с другим рабом, от которого она родила пятерых детей. В 1827 году — за год до вступления в силу закона Нью-Йорка об освобождении рабов — Изабелла с дочерью сбежала в ближайшую семью аболиционистов Ван Вагенеров. Эта семья купила ей свободу за двадцать долларов и помогла ей вернуть сына.
Изабелла переехала в Нью-Йорк в 1828 году, где работала у местного священника. К началу 1830-х годов она участвовала в религиозных акциях, охвативших штат, и стала харизматичным оратором. В 1843 году она заявила, что Дух призвал ее проповедовать истину, и стала называть себя Соджорнер Трут (Истина). Она выступала за отмену смертной казни, умеренность, а также гражданские и женские права.
Будучи сама неграмотной, Соджорнер Трут надиктовала свою историю Олив Гилберт, с которой работала в аболиционистской Нортгемптонской ассоциации. В итоге в 1850 году был опубликован «Рассказ Соджорнер Истины, северной рабыни, освобожденной от телесного рабства штатом Нью-Йорк в 1828 году». 1851 году в Акроне, штат Огайо, Трут произнесла свою знаменитую речь «Разве я не женщина?». Она была страстным борцом за все аспекты социальной справедливости и с риском для жизни продолжала путешествовать по Соединенным Штатам с выступлениями о правах женщин, тюремной реформе и десегрегации.
Филлис Уитли (англ. Phillis Wheatley) или Филлис Уитли Питерс (Phillis Wheatley Peters) — американская поэтесса родом из Африки.
Уроженка Западной Африки Филлис Уитли была похищена в раннем детстве и в качестве рабыни продана в 1761 г. Джону и Сюзанне Уитли в Бостоне. Они выбрали для нее имя Филлис в честь корабля, на котором девочка преодолела Средний путь. Семья Уитли быстро распознала ее интеллектуальные способности и поощряла изучение ею классики. Филлис стала писать поэмы и стихи, и некоторые даже были опубликованы, когда ей было всего 14 лет.
Однако общественность 18 века с огромным трудом воспринимала чернокожую рабыню в качестве писательницы. В мае 1773 г. Уитли отправилась в Лондон вместе с сыном своего хозяина. Там же была опубликована ее первая книга «Стихи на разные темы, религиозные и моральные». Литературный талант и личные качества Уитли способствовали ее большому социальному успеху в Лондоне. Осенью 1773 г. Филлис вернулась в США, и Уитли предоставили ей свободу. Она вышла замуж, но прожила всего 31 год.
Самое известное сегодня стихотворение Уитли — «О том, как ее привезли из Африки в Америку» (1768 г.) напрямую затрагивает тему рабства.
Морис Дени (фр. Maurice Denis), выдающийся французский художник постимпрессионист и символист, оставил неизгладимый след в истории искусства. Родившийся в 1870 году в Гранвиле, Дени с самого детства проявлял интерес к искусству и религии, впоследствии соединив эти страсти в своем творчестве.
Дени стал ключевым фигурантом художественной группы "Наби", выступив ее главным теоретиком. Его работы отличались простотой форм, мягкостью линий и бледностью красок. Характерной чертой его творчества было преклонение перед женщиной и идеализация женских образов, что нашло отражение во многих его произведениях.
Среди известных работ Дени — картины "Путь на Голгофу" (1889), "Приношение на Голгофе" (1890), "Апрель" (1892), "Ландшафт с зелеными деревьями" (1893), "Музы" (1893), "Танцоры" (1905) и "Желтый кот" (1915). Эти и многие другие произведения Дени демонстрируют его особое внимание к религиозной тематике и использование символистических мотивов.
Дени также активно занимался писательской деятельностью, опубликовав несколько значимых теоретических работ по искусству. Его книги "Теории" (1912), "Новые теории" (1922) и "История религиозного искусства" (1939) оказали значительное влияние на молодых художников того времени.
Важным аспектом его жизни были путешествия. Они не только вдохновляли Дени на создание новых произведений, но и позволяли ему изучать различные культуры и художественные традиции. Например, в 1890 году он познакомился со своей будущей женой и музой Мартой Мёрье, которая стала главной героиней многих его работ.
Творчество Мориса Дени можно увидеть во многих мировых музеях и галереях, включая Государственный Эрмитаж и музей Орсэ. Его работы продолжают вдохновлять художников, искусствоведов и коллекционеров по всему миру.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы быть в курсе новых событий, связанных с творчеством Мориса Дени, включая продажи произведений и аукционные мероприятия.
Жоан Миро (кат. Joan Miró i Ferrà) был выдающимся каталонским художником, скульптором и керамистом, чьё творчество оказало значительное влияние на мир искусства ХХ века. Родившийся в Барселоне 20 апреля 1893 года и ушедший из жизни 25 декабря 1983 года в Пальме, Майорка, Миро стал одной из ключевых фигур в сюрреализме и абстрактном искусстве. Его работы отличаются сочетанием абстракции и сюрреалистической фантазии, что проявляется в напряжении между его поэтическим вдохновением и видением жестокости современной жизни.
Среди заметных работ Миро - картины, такие как "Натюрморт с кроликом" (1920), где он исследовал кубизм, сохранив при этом реалистичные элементы; "Фермерский дом" (1921-1922), который является данью уважения его семье и национальной истории; и "Вспаханное поле" (1923), стилистический перелом в его творчестве, объединяющий ранние работы и начало оригинального подхода, который сделал его одним из самых креативных художников своего времени. Картина "Каталонский пейзаж" (1923-1924), представляющая сюрреалистический автоматизм, также заслуживает особого внимания.
Миро был не только художником, но и скульптором, керамистом и автором литографий, создавая множество муралов, гобеленов и скульптур для общественных пространств. Его работа характеризуется экспериментированием с различными материалами и техниками, что позволяло ему постоянно обновлять своё искусство и оставаться актуальным на протяжении всей карьеры.
Недавно в Барселоне была организована выставка, объединяющая более 250 работ Миро из государственных и частных коллекций со всего мира, демонстрирующая его вклад в искусство XX века.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, заинтересованных в творчестве Жоана Миро, предлагаем подписаться на наши обновления. Вы будете в курсе новостей о продажах произведений и аукционах, связанных с этим выдающимся художником.
Ричард Аведон (англ. Richard Avedon) — американский фотограф и художник, известный своими культовыми портретами и модной фотографией.
Аведон начал свою карьеру фотографа в конце 1940-х годов, работая внештатным фотографом для таких журналов, как Harper's Bazaar и Vogue. Вскоре он стал известен своим особым стилем, который характеризовался использованием простых, незагроможденных фонов и способностью улавливать сущность своих объектов.
На протяжении всей своей карьеры Аведон фотографировал самых известных людей своего времени, включая Мэрилин Монро, Энди Уорхола и «Битлз». Он также был известен своими модными фотографиями, и его работы появлялись во многих модных журналах, включая Harper's Bazaar и Vogue.
Работы Аведона часто вызывали споры, поскольку он бросал вызов традиционным представлениям о красоте и моде. Он был известен своей готовностью расширять границы, и его работы часто рассматривались как отражение социальных и политических проблем своего времени.
Сегодня Аведон считается одним из самых важных фотографов XX века, и его работы продолжают вдохновлять художников и фотографов по всему миру.
Пабло Пикассо (исп. Pablo Ruiz Picasso), выдающийся испанский художник, внес значительный вклад в историю искусства 20-го века. Рожденный в Малаге в 1881 году, Пикассо проявил свои художественные способности уже в раннем возрасте. Получив образование от своего отца, профессора рисования, Пикассо начал свою карьеру, рисуя в натуралистической манере, но вскоре его стиль эволюционировал. Он экспериментировал с различными техниками и идеями, что привело к созданию множества известных произведений искусства.
Среди его самых знаковых работ - «Лес Демуазель д'Авиньон» (1907) и «Герника» (1937), которые стали символами новых направлений в искусстве. Пикассо также был одним из основателей кубизма, который радикально изменил представления об искусстве и роли художника.
Его творческий путь можно разделить на несколько периодов, включая Голубой период (1901–1904), Розовый период (1904–1906), Африканское влияние (1907–1909), Аналитический кубизм (1909–1912) и Синтетический кубизм (1912–1919). Пикассо также работал в неоклассическом стиле и часто использовал элементы сюрреализма.
Будучи чрезвычайно плодовитым художником, Пикассо оставил после себя огромное наследие. Его произведения, получившие всемирное признание, оказали значительное влияние на развитие искусства и продолжают вдохновлять художников и коллекционеров по всему миру.
Для тех, кто интересуется искусством и антиквариатом, особенно коллекционеров, Пикассо остается ключевой фигурой. Его работы, представленные в музеях и галереях по всему миру, являются объектом восхищения и изучения.
Для получения обновлений о новых продажах произведений Пикассо и аукционных событиях, связанных с его творчеством, подпишитесь на наши уведомления. Это откроет вам мир искусства этого выдающегося художника.
Уильям Нельсон Копли (англ. William Nelson Copley) — американский художник, писатель, галерист, коллекционер, меценат, издатель и арт-предприниматель. Его работы как художника были классифицированы как поздний сюрреализм и предшественник поп-арта.
