Нидерланды Классицизм
Хе́ндрик А́веркамп (нидерл. Hendrick Avercamp) был одним из первых ландшафтных художников XVII века Голландской школы. Он специализировался на изображении Нидерландов зимой, создавая яркие и живые полотна, изобилующие тщательно проработанными изображениями людей в пейзаже. Его произведения представляют собой наглядное изображение спорта и досуга в Нидерландах начала XVII века. Многие картины Аверкампа изображают людей, катающихся на коньках по замерзшим озерам.
Хендрик Аверкамп изучал искусство в Амстердаме у датского портретиста Питера Исаакса и, возможно, также у Давида Винкбоонса, последователя Питера Брейгеля Старшего. Хендрик был немым и, вероятно, глухим, известным как «de Stomme van Kampen» (немой из Кампена). В 1608 году он переехал из Амстердама в Кампен, где и провел остаток своей жизни.
Творчество Хендрика Аверкампа отличается использованием техники воздушной перспективы, где глубина создается изменением цвета на расстоянии. В его работах отчетливо прослеживается влияние фламандских художников, особенно Питера Брейгеля Старшего. На его полотнах можно увидеть множество нарративных деталей, включая живописные анекдоты и интригующие элементы.
Произведения Хендрика Аверкампа находятся во многих общественных коллекциях в Нидерландах и Великобритании, включая Рейксмузеум в Амстердаме и Маурицхаус в Гааге, а также в Национальной галерее в Лондоне. Его работы отражают жизнь разных слоев общества Нидерландов того времени и продолжают привлекать внимание как академиков, так и любителей искусства за их доступность и историческую ценность.
Для коллекционеров и экспертов, интересующихся работами Хендрика Аверкампа и его вкладом в историю искусства, предлагаем подписаться на наши обновления. Мы будем рады поделиться с вами последними новостями о последних выставках и аукционах, связанных с его уникальным видением зимнего пейзажа.
Луис Апол (нидерл. Louis Apol), урожденный Лодевейк Фредерик Хендрик Апол (Lodewijk Frederik Hendrik Apol) — нидерландский живописец-пейзажист.
Апол считается одним из самых ярких представителей Гаагской школы живописи. Он специализировался на зимних пейзажах.
Николас Питерс Берхем (нидер. Nicolaes Pietersz. Berchem) — голландский живописец, график и гравёр. Прозван по месту своего рождения «ван Харлем», но получил благодаря своему таланту прозвище «Феокрита живописи».
Пауль Бриль (нидерл. Paul Bril) — выдающийся фламандский художник-пейзажист, чья карьера достигла своего апогея в Риме. Он известен своими пейзажами, в которых сочетал элементы фламандской и итальянской школ живописи, создавая идеализированные ландшафты с тонким пониманием атмосферной перспективы.
Ранние работы Пауля Бриля отличались маньеристским стилем, но после переезда в Рим его стиль претерпел изменения под влиянием итальянского пейзажного искусства, особенно творчества Аннибале Карраччи. Эти поздние работы отличаются более спокойными композициями и идеализированными ландшафтами, оказав влияние на развитие пейзажной живописи в Фландрии.
Кроме больших декоративных картин, Пауль Бриль создавал и малые кабинетные картины на меди и дереве, начиная с 1590-х годов. Некоторые из этих произведений он подписывал парой очков, играя на слове «bril» (очки по-голландски), что стало своеобразной визитной карточкой художника.
Его творчество нашло отражение в работах многих учеников и последователей, включая таких известных художников, как Агостино Тасси, который в свою очередь стал учителем Клода Лоррена, тем самым связав Бриля с одной из ключевых фигур в истории пейзажной живописи.
Произведения Пауля Бриля можно встретить во многих музеях и галереях мира, включая Лувр в Париже, Национальную галерею в Лондоне и Национальную галерею Шотландии в Эдинбурге.
Если вы являетесь коллекционером или специалистом в области искусства и антиквариата, и вас интересуют новости и события, связанные с творчеством Пауля Бриля, подпишитесь на обновления. Вы будете получать информацию о новых продажах произведений и аукционных мероприятиях, связанных с этим выдающимся художником.
Якоб ван Кампен (нидерл. Jacob van Campen) — голландский художник и архитектор Золотого века, член Гильдии Святого Луки Харлемского. Он один из родоначальников голландского классицизма в архитектурном стиле. Помимо домов и дворцов, ван Кампен также спроектировал ряд церквей.
Симон Питерс Верелст (нидерл. Simon Pietersz Verelst) — нидерландский художник-живописец, сын и ученик основателя династии Питера Верелста, брат художников Германа и Йоханнеса. Он писал преимущественно элегантные портреты, окружённые гирляндами цветов и плодов, а также натюрморты.
Йоханнес ван дер Молен (нидерл. Johannes van der Molen) или Йоханнес Ян Вермёлен (нидерл. Johannes Jan Vermeulen) — художник-натюрмортник Золотого века голландской живописи. Он работал в Харлеме с 1638 по 1674 год. Его специализацией был ванитас — жанр, призванный символизировать быстротечность жизни. На многих из картин Вермёлена изображены книги.
Некоторые из его работ можно увидеть в Государственном музее искусств, музее Маурицхёйс, замке Йоханнисбург и Музее изящных искусств Нанта. Другие находятся в частных коллекциях.
Жак-Луи Давид (фр. Jacques-Louis David), французский художник, оставил неизгладимый след в мире искусства, став лидером неоклассицизма. Родившийся в Париже в 1748 году, Давид изначально обучался у Франсуа Буше, однако вскоре перешел под руководство Жозефа-Мари Вьена, приверженца классицизма, что и задало направление всему его творчеству. Его стремление к классической античности было усилено пребыванием в Риме, благодаря победе в конкурсе Prix de Rome, что позволило ему изучать античные руины и произведения великих мастеров Итальянского Возрождения.
Давид был не только художником, но и активным участником Французской революции, другом Максимилиана Робеспьера. Он стал диктатором искусств во время Первой Французской республики, а после падения Робеспьера и взлета Наполеона Бонапарта, Давид принял стиль Империи, отмеченный использованием теплых венецианских цветов. В послереволюционный период, после восстановления Бурбонов, он был вынужден уйти в изгнание в Брюссель, где и провел остаток своих дней, продолжая работать и оказывая значительное влияние на европейское искусство начала 19 века.
Среди его знаменитых произведений - "Клятва Горациев", "Смерть Марата", "Сабинянки", "Коронация Наполеона" и "Портрет мадам Рекамье", которые демонстрируют его мастерство в портретной живописи и сценах из истории. Его творчество, особенно портреты и исторические полотна, отличаются строгостью композиции, ясностью линий и психологической выразительностью персонажей.
Жак-Луи Давид считается одним из величайших художников своего времени, его работы экспонируются в ведущих музеях мира, в том числе в Лувре. Его вклад в развитие неоклассицизма и влияние на последующие поколения художников, таких как Франсуа Жерар, Жорж Руже и Жан-Огюст-Доминик Энгр, остается неоспоримым.
Если вы коллекционер или эксперт в области искусства и антиквариата, и вас интересуют обновления, связанные с Жаком-Луи Давидом, включая продажи новых продуктов и аукционные события, подпишитесь на наши обновления. Это позволит вам оставаться в курсе всех событий, связанных с этим выдающимся художником.
Якоб де Вит (нидерл. Jacob de Wit) — голландский живописец, декоратор и коллекционер, член гильдии Святого Луки в Антверпене.
Де Вит учился в Королевской академии в Антверпене, где начал изучать творчество Питера Пауля Рубенса и стал его последователем. Де Вит сделал копии со многих работ Рубенса, в частности, с его потолочных росписей в церкви иезуитов в Антверпене.
Позже, с 1720-х годов Якоб де Вит стал работать в Амстердаме, где получал постоянные заказы, как государственные, так и частные. Он создал множество потолочных и настенных росписей в стиле рококо, в которых использовал гризайль — серо-белую живопись, создающую иллюзию трехмерности, или барельеф. Некоторые из них и в XXI веке можно увидеть на прежних местах.
Якоб де Вит за свою жизнь собрал большую художественную коллекцию, в которую вошли работы Рубенса, Антони ван Дейка, а также голландских и фламандских современников и старых мастеров.
Питер Франс де Греббер (нидерл. Pieter Fransz. de Grebber) — нидерландский исторический живописец, портретист, график, орнаменталист. Художник Золотого века Голландии.
Совместно с Саломоном де Брейем стал одним из основателей школы «Гарлемского классицизма», характерными чертами которой являются использование светлых оттенков и четкой, ясной композиции.
Мария Маргарета ла Фарг (нидерл. Maria Margaretha La Fargue) — художница из Северных Нидерландов, наиболее известна своими городскими пейзажами, жанровыми картинами и гравюрами. Работала она также над иллюстрациями для книг.
Еремиас Адриан Адольф Схилл (нидерл. Jeremias Adriaan Adolf Schill) — голландский живописец, рисовальщик и скульптор.
Он писал портреты, но больше известен своими жанровыми сценами из жизни фермеров и крестьян.
Иоганн Фридрих Август Тишбейн (нем. Johann Friedrich August Tischbein) — немецкий художник последней четверти XVIII – начала XIX веков. Он известен как живописец академического направления эпохи классицизма, специализировавшийся на портретах, представитель большой династии художников.
Август Тишбейн был придворным художником принца Фридриха Карла Августа и князя Леопольда III Фридриха Франца. Он совершал поездки в Италию, где улучшал свои навыки в портретной живописи, добился успеха в Берлине и Дрездене. В 1799 году художник стал директором Академии изобразительных искусств в Лейпциге. В период с 1806 по 1808 год он работал в Санкт-Петербурге, где создавал портреты придворных и представителей аристократии. Его произведения характеризуются строгой композицией, изысканным колоритом и сентиментальным стилем эпохи. Несколько его картин можно найти в Санкт-Петербургском Эрмитаже.
Уильям Гоу Фергюсон (англ. William Gowe Ferguson) — живописец родом из Шотландии, работал и жил в Нидерландах.
Голландские художники Золотого века оказали влияние на живопись Фергюсона. Он был известен в Утрехте, Гааге и Амстердаме своими многочисленными натюрмортами с битой дичью и охотничьей амуницией.