Портрет Пикториализм


Франтишек Дртикол (чеш. František Drtikol) — чешский фотограф, творивший с 1901 до 1935. Особенно прославился своими портретами в стиле позднего модерна, а затем использованием фрагментов кубизма и футуризма. Считается одним из наиболее успешных классиков чешской фотографии. Известен также как последователь духовных учений, прежде всего буддизма. С 1945 года до своей смерти был активным членом Коммунистической партии Чехословакии (КПЧ).


А́лфред Сти́глиц (англ. Alfred Stieglitz) — американский фотограф, галерист и меценат, один из крупнейших мастеров пикториализма. Стиглиц внёс огромный вклад в утверждение фотографии как независимого искусства и повлиял на формирование его эстетики.


Йозеф Судек (чешск. Josef Sudek) — чешский фотограф, известный своими поэтическими снимками Праги и ее окрестностей. Сначала он изучал переплетное дело, а затем заинтересовался фотографией.
Судек известен тем, что использовал широкоформатную камеру, которая позволяла ему создавать высоко детализированные и нюансированные изображения. Он часто фотографировал натюрморты, пейзажи и архитектуру, но наиболее знаковыми являются его атмосферные снимки Праги, которые он делал на протяжении нескольких десятилетий.
Для фотографии Судека характерен акцент на свет, тень и текстуру, а его изображения часто имеют мечтательный или поэтический характер. Он также экспериментировал с различными техниками печати, включая платиновую печать, что придавало его фотографиям мягкую и бархатистую текстуру.
Несмотря на то, что на протяжении своей жизни он сталкивался с многочисленными трудностями, включая потерю руки в Первой мировой войне и политические преследования во время коммунистического режима в Чехословакии. Сегодня он считается одним из самых значительных фотографов XX века, а его работы хранятся в крупнейших коллекциях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Национальную галерею в Праге.


Эдвард Генри Уэстон (англ. Edward Henry Weston) — американский фотограф, известный своим новаторским подходом к фотографии. Он начал заниматься фотографией в юности и со временем превратился в одну из ключевых фигур в американском искусстве фотографии. Эдвард Уэстон известен тем, что смог уловить суть и красоту повседневных объектов и природы, превращая их в произведения искусства.
Уэстон активно экспериментировал с формами и текстурами, что видно на примере его работы Tomato Field, Monterey Coast, где он исследует формы и узоры природы. Фотографиям Уэстона свойственны четкость и детализация, что позволяло ему максимально точно передать объект съемки, будь то пейзажи, натюрморты или портреты.
В 1920-е годы Эдвард Уэстон провел значительное время в Мексике, где его творчество приобрело новые черты под влиянием встреч с художниками мексиканского Ренессанса. Этот период оказал сильное влияние на его стиль и подход к фотографии, стимулировав Уэстона к созданию более абстрактных и концептуальных работ.
Эдвард Уэстон также известен своим вкладом в формирование группы f/64, которая выступала за чистоту и простоту фотографического изображения. Его работы экспонируются в крупнейших музеях, включая Музей современного искусства (MoMA) и Сан-Францисскую художественную галерею (SFMoMA).
В заключение, если вас интересуют обновления о продажах и аукционах, связанных с работами Эдварда Уэстона, рекомендуем подписаться на наши обновления. Так вы не пропустите ни одного значимого события, связанного с этим выдающимся фотографом.