Сельский пейзаж Символизм
Луиза Элизабет Андре — немецкая художница-постимпрессионистка-пейзажист и акварелист. Училась у двух художников-пейзажистов – Густава Адольфа Тамма в Дрездене и Ганса фон Фолькманна. Подолгу жила на острове Хиддензее, где помогла организовать группу, известную как Hiddensoer Künstlerinnenbund, ассоциацию женщин-художников, в которую входили Клара Арнхейм, Элизабет Бюхсель, Кете Лёвенталь и Катарина Бамберг. Они были постоянными участницами арт-площадки, известной как Blaue Scheune («Голубой амбар»), основанной в 1920 году Хенни Леманн. Она также часто выставлялась с группой, известной как Kunstkaten в Аренсхупе.
Ойген Феликс Проспер Брахт (нем. Eugen Felix Prosper Bracht) — немецкий художник, мастер пейзажной и исторической живописи, профессор.
Ойген Брахт учился в Академии изящных искусств Карлсруэ. Как «свободный художник» он вступает в дюссельдорфский творческий союз Malkasten «Палитра художника» и находился под влиянием пейзажиста Освальда Ахенбаха, преподававшего в дюссельдорфской Академии.
В 1912 году Брахт был награждён Большой золотой медалью «За заслуги в области искусства» великого герцогства Гессен. Участник многочисленных художественных выставок как в Германии, так и за её пределами.
Жанна Зельмерсхайм-Дегранж (фр. Jeanne Selmersheim-Desgrange) — французская художница-неоимпрессионист, которая использовала художественную технику пуантилизма в своих картинах. Была ученицей Поля Синьяка.
На искусство Жанны Зельмерсхайм-Десгранж повлиял символизм — движение, которое стремилось передать эмоции, мечты и духовные темы с помощью визуальных образов. Она экспериментировала с яркими цветами и смелыми мазками, улавливая сущность своих объектов и передавая ощущение энергии и эмоций.
Анри Жан Гийом Мартен (фр. Henri Jean Guillaume Martin) — французский художник-импрессионист.
Анри Мартен пользовался большой популярностью как художник при жизни, хотя его работы как неоимпрессиониста не считаются новаторскими. Своими работами он оказал влияние на различные художественные направления и их представителей — от примитивизма до дивизионизма и символизма. Со временем он разработал свой собственный стиль живописи, который подчеркивал построение цвета, с более импрессионистским мазком кисти, при этом все больше подчеркивая свободные поверхности в разделении картины.
Констан Монталь (фр. Constant Montald) — бельгийский художник, скульптор, медальер и преподаватель, представитель такого направления в живописи, как символизм. Учился в гентской Школе прикладного искусства и в Королевской академии изящных искусств. В 1885 году на конкурсе в Академии завоевал первое место и получил стипендию, позволившую ему уехать в Париж для обучения там в художественной академии. В 1886 году Монталь участвовал в художественной выставке в Генте, где выставил своё первое монументальное полотно «Человеческая борьба». После получения в том же году бельгийской Римской премии в 1888—1891 годах жил и работал в Италии и в Египте. В этот период своего творчества увлёктся символизмом и участвовал в 1896 году в первой международной выставке этого направления в живописи. Преподавал живопись, был профессором Королевской академии изящных искусств в Брюсселе. Среди его учеников следует назвать таких мастеров, как Рене Магрит и Поль Дельво. В 1906 год на Всемирной выставке в Милане был награждён золотой медалью. В том же 1906 году участвовал в художественной выставке «Венский сецессион».
Дагмар Ризе (нем. Dagmar Riese) — немецкий художник, график и скульптор. Изучал скульптуру, живопись и реставрацию в художественной школе во Фленсбурге. Также он был частным учеником базельской художницы Барбары Линхарт. В настоящее время Дагмар Ризе живет и работает в Гамбурге, Германия.
Оскар Бруно Цвинчер (нем. Oskar Bruno Zwintscher) — немецкий художник-символист. Художественное образование получил в Академии искусств Лейпцига и в Академии художеств Дрездена. После окончания учёбы в течение трёх лет жил как свободный художник в Мейсене. В 1898 году впервые выставил свои работы на широкое обозрение, завоевав премию шоколадного магната Людвига Штольверка. В 1898 году вышла в свет серия его произведений «Времена года», в 1900 – серия «Непогода». Полотна Цвинчера имитируют манеру живописи старонемецких мастеров — Лукаса Кранаха-старшего, Ганса Гольбейна-младшего и других. Большое влияние на его творчество оказали немецкие символисты: Арнольд Бёклин, Людвиг Рихтер, Мориц фон Швинд. Свои работы он выписывал тщательно вплоть до мельчайших деталей; был принципиальным противником импрессионизма.
Вильгельм Шмурр (нем. Wilhelm Schmurr) — немецкий художник и соучредитель объединения художников «Зондербунд» в Дюссельдорфе. Его стиль, отличавшийся ясной выразительностью, находился под влиянием прерафаэлитов, символистов и реалистов. За свою работу Шмурр получил несколько наград и медалей, был членом различных художественных объединений. Шмурр преподавал в Дюссельдорфской академии искусств, после войны рисовал сцены простой жизни фермеров и натюрморты. Был награжден премией Карла Эрнста Остхауса и стал почетным членом различных ассоциаций художников.
Георг Янни (нем. Georg Janny) — австрийский художник-пейзажист, фигуративист и декоратор.
Георг Янни работал в мастерской Карло Бриоши, Германа Бургхарта и Иоганна Каутского, в которой также работали Конрад Петридес, Леопольд Ротхауг, Фердинанд Бруннер и Альфонс Муха. Георг Янни был членом Дюрербунда и временно его архивариусом.
До самой смерти активно занимался пейзажной и фигурной живописью. Помимо многочисленных пейзажных картин, Янни часто писал сцены сказочных или волшебных миров, которые по своему символическому содержанию напоминают картины Арнольда Бёклина или Гюстава Доре.