Дизайнеры Нидерланды


Воббе Алкема (нидерл. Wobbe Alkema) — нидерландский художник, график, архитектор, дизайнер и скульптор. Он известен своими абстрактными и геометрическими работами, в которых часто сочетаются элементы конструктивизма и De Stijl.
Алкема получил образование архитектора, а затем обратился к искусству, обучаясь в Академии изящных искусств в Гронингене. В 1920-х годах он был вовлечен в коллектив художников De Ploeg, который активно работал в северных Нидерландах и пропагандировал модернистское искусство и культуру.
На протяжении всей своей карьеры Алкема продолжал исследовать принципы абстракции и геометрии в своих работах. В его картинах часто встречаются простые геометрические формы, такие как квадраты, круги и треугольники, расположенные в сложных композициях, которые предполагают движение и глубину. Он также интересовался взаимодействием цвета, используя яркие, смелые оттенки для создания динамичных контрастов и гармонии.
Помимо живописи, Алкема создал ряд скульптурных работ, включая абстрактные рельефы и отдельно стоящие скульптуры. Он также проектировал мебель и другие функциональные предметы, применяя свои принципы абстракции и геометрической формы к повседневным объектам.
Работы Алкемы хранятся в коллекциях нескольких музеев Нидерландов, включая Музей Гронингера и Амстердамский музей Стеделийк. Он считается важной фигурой в развитии абстрактного искусства в Нидерландах, и его работами продолжают восхищаться за новаторское использование формы и цвета.


Герд Арнц (нем. Gerd Arntz) — немецкий художник — модернист и график, работавший в стилях «новая вещественность» и фигуративный конструктивизм. В 1922 году состоялась первая выставка работ в городе Эрбельфельде (ныне Вупперталь), совместно с художниками Генрихом Гёрле и Францем Зайфертом. Участвовал в художественной группе пролетарского искусства «Группа прогрессивных художников» в Кёльне.


Питер ван дер Кере (нидерл. Pieter van der Keere, лат. Petrus Kaerius) — фламандский гравер, издатель, картограф и изготовитель глобусов.
Его отцом был мастер шрифтов Хендрик ван дер Кире (ок. 1540-1580), в 1584 году он бежал из Нидерландов в Лондон, где и прожил большую часть жизни. Питер ван дер Кере изготавливал гравюры и атласы. С 1603 года Кир начал создавать большие городские панорамы, включая Утрехт, Кёльн, Амстердам и Париж.
В 1617 году был издан атлас Нидерландов, на котором было указано имя дер Кере как издателя и его полная подпись на нескольких картах. Он также создавал топографические карты Амстердама и Нюрнберга, а также карту мира («Nova totius terrarum orbis...»), которая была напечатана Яном Янсзоном в Амстердаме.


Барт ван дер Лек (нидерл. Bart van der Leck) — нидерландский художник и дизайнер. Он был членом движения De Stijl, группы художников и дизайнеров, которые стремились создать новый визуальный язык, отражающий современную эпоху.
Ван дер Лек начал свою карьеру как художник-декоратор, работая над различными проектами, включая фрески и витражи. Позже он обратился к живописи, создавая абстрактные композиции, характеризующиеся смелыми, плоскими областями цвета и простыми геометрическими формами. На его творчество повлиял интерес к визуальному языку незападного искусства, а также работы голландских художников, таких как Пит Мондриан и Тео ван Досбург.
В дополнение к своей работе художника, ван дер Лек был также дизайнером, создавая текстиль, мебель и керамику. Он считал, что искусство должно быть интегрировано в повседневную жизнь, и работал над созданием дизайна, который был бы одновременно функциональным и эстетически приятным.
Работы Ван дер Лека сыграли важную роль в развитии движения De Stijl, и он тесно сотрудничал с другими членами группы, включая Мондриана и ван Досбурга. Его картины и проекты по-прежнему славятся своей смелой простотой и вкладом в развитие современного искусства и дизайна.


Пол Дом (нидерл. Pol Dom), урожденный Паулус Людовикус Каролус Дом (нидерл. Paulus Ludovicus Carolus Dom) — бельгийский и нидерландский живописец и иллюстратор.
Он учился в Королевской академии изящных искусств Антверпена, жил в Бельгии и в Нидерландах, в 1936 году получил гражданство Голландии и до конца жизни жил в Гааге.
Пол Дом был разносторонним художником. Он занимался графикой и живописью и писал портреты, городские пейзажи и зарисовки, жанровые сценки. Одновременно он был политическим карикатуристом и иллюстрировал книги. В период с 1917 по 1956 год Дом проиллюстрировал сотни книг, в основном детских.


Йорис Хендрикус Лаарман (нидерл. Joris Hendricus Laarman) — современный нидерландский дизайнер, художник и предприниматель, известный своим междисциплинарным подходом, объединяющим искусство, дизайн и технологии. Получил международное признание благодаря своим новаторским творениям в различных областях, включая дизайн мебели, архитектуру и экспериментальные методы производства.
Йорис Лаарман обучался в Академии дизайна Эйндховена. Во время учебы он стал одним из основателей экспериментального дизайнерского коллектива под названием Lab, целью которого было бросить вызов традиционным методологиям дизайна и исследовать возможности, предоставляемые технологиями цифрового производства.


Виллем Ленссинк (нидерл. Willem Lenssinck) — известный нидерландско-германский скульптор и дизайнер. Обучавшийся в Академии изящных искусств в Утрехте, Ленссинк начал свою карьеру в качестве дизайнера промышленной керамики в Королевской Делфтской компании сразу после окончания учебы в 1969 году.
С 1972 года Ленссинк работает в качестве самостоятельного художника, создавая скульптуры из бронзы, немецкого серебра, нержавеющей стали и алюминия, а также занимаясь дизайном мебели и осветительных приборов. Его работы отличаются футуристическим видом, острыми линиями и гладкими, полированными поверхностями. Ленссинк также один из первых скульпторов, кто начал использовать 3D-технологии в своих работах, что позволило ему преодолевать технические ограничения традиционных гипсовых моделей.
Любимые темы Ленссинка в его работах — это лошади, быки, женские фигуры и стражи. Его скульптура Guardian X, созданная в 1995 году, нашла свое место в частной коллекции Сильвио Берлускони. Работы Ленссинка также представлены в коллекциях Британского музея в Лондоне, музея Beelden aan Zee в Шевенингене и других.
Ленссинк был награжден Премией Питера д'Хонта за свои художественные достижения в 1991 году и активно участвует в таких арт-ярмарках, как PAN Fine Art Fair в Амстердаме и TEFAF в Маастрихте. В 2007 году была опубликована его монография.
Ленссинк продолжает работать и создавать новые идеи, реализуя свои вдохновения в ателье в Лангброеке, в живописной и замковой области провинции Утрехт в Нидерландах.
Оставайтесь в курсе последних новостей о Виллеме Ленссинке и его уникальных творениях, подписавшись на наши обновления!


Ге́ррит То́мас Ри́твельд (нидерл. Gerrit Thomas Rietveld) — нидерландский дизайнер мебели и архитектор, участник художественной группы «Стиль». Ритвельд был одним из создателей стиля неопластицизм. Почти всю жизнь прожил в родном Утрехте.


Эдвин Сминдж (нидерл. Edwin Smeenge) — нидерландский художник-самоучка и графический дизайнер, работавший в стиле поп-арт. В молодые годы на его творчество оказали влияние комиксы, позже — Рой Лихтенштейн и Энди Уорхол. В настоящее время большинство его работ — это современное фигуративное искусство.


Альберт Питер Хан Старший (нидерл. Albert Pieter Hahn the Elder) — голландский художник, рисовальщик, карикатурист и плакатист, близкий к социалистическому и антимилитаристскому движению. Его рисунки пользовались большим успехом. Он писал на темы, связанные с забастовочным движением, нищетой рабочих, жилищными проблемами в некоторых районах Амстердама. Получил известность в левых кругах, был одним из столпов сатирического журнала De Notenkraker. Также создал несколько литографированных плакатов. Когда разразилась Первая мировая война, Хан в течение нескольких месяцев рисовал исключительно сцены боя или лишений, изображения, которые часто считались пессимистическими и саркастическими.




Мауриц Корнелис Эшер (нидерл. Maurits Cornelis Escher), голландский художник, знаменит своими уникальными работами, в которых искусно сочетаются элементы математики, архитектуры и живописи. Эшер мастерски исследовал понятия бесконечности и зрительного восприятия, создавая произведения, вызывающие у зрителя ощущение удивления и восхищения.
Специфика его творчества заключается в использовании таких приемов, как метаморфозы и несуществующие объекты, что делает его работы неповторимыми. Эшер играл с перспективой и пространством таким образом, что его картины и гравюры заставляют зрителя вновь и вновь вглядываться в них, пытаясь разгадать их секреты.
Среди его наиболее известных работ - «Водопад», «Рука с отражающимся шаром» и «Рисунок рук». Эти произведения не только демонстрируют выдающийся талант Эшера как художника, но и его глубокое понимание сложности пространственных отношений. Многие из его работ хранятся в музеях и галереях по всему миру, привлекая внимание не только коллекционеров, но и исследователей искусства.
Мауриц Корнелис Эшер остается одной из самых загадочных фигур в мире искусства. Его творчество продолжает вдохновлять новые поколения художников и дизайнеров, а его работы вызывают неизменный интерес у широкой публики.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж продукции и аукционных мероприятий, связанных с Маурицем Корнелисом Эшером. Это уникальная возможность для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата быть в курсе самых последних событий, связанных с этим выдающимся художником.