Рисовальщики Абстракционизм
Фредерико Агилар Алькуаз (англ. Frederico Aguilar Alcuaz) — филиппинский художник-абстракционист, скульптор и керамист, мастер гобелена.
Он обучался живописи в Школе изящных искусств Филиппинского университета, затем жил и работал и на Филиппинах, и в Испании, а в Брно (Чехия) он много трудился над созданием гобеленов.
Своими яркими абстрактными работами в разных жанрах и техниках Алькуаз заслужил мировое признание, он много выставлялся на международном уровне.
Гарольд Амбеллан (англ. Harold Ambellan) — американский художник и скульптор.
Он изучал скульптуру и изобразительное искусство в Буффало, а потом переехал в Нью-Йорк. Человеческая фигура занимает центральное место в творчестве Гарольда Амбеллана. Он создавал монументальные фигуры и много рисовал, оставив тысячи рисунков. Амбеллан был одним из участников Федерального художественного проекта Рузвельта, нанявшего во время Великой депрессии сотни художников, которые в совокупности создали более 100 000 картин и более 18 000 скульптур.
Амбеллан оставался приверженцем фигуративности как в своей скульптуре, так и в живописи. Он был избран президентом Гильдии скульпторов Америки в 1941 году, и в том же году его работы были выставлены на групповых выставках в Метрополитен-музее в Нью-Йорке и в Академии изящных искусств в Филадельфии.
В 1944 году Амбеллан участвовал в освобождении Нормандии в составе ВМС США, затем преподавал в Нью-Йорке трехмерное искусство в Workshop School. В 1954 году по политическим причинам Амбеллан переехал во Францию и остался там до конца жизни, работая и выставляясь по всей Европе.
Александр Георг Рудольф Бауэр (нем. Rudolf Bauer) — художник немецкого происхождения, один из основоположников абстрактного искусства, картины которого положили начало коллекции беспредметного искусства Соломона Гуггенхайма. Член группы авангардистов «Der Sturm».
Вольфрам Бек (нем. Wolfram Beck) — немецкий скульптор, рисовальщик и живописец, работавший с деревом, сталью, бронзой, акрилом и камнем.
Он получил обучение в Высшей школе художественной культуры в Берлине, первоначально его работы включали большие органические деревянные произведения, портретные бюсты и торсы из глины и камня. В 1970-х годах Бек создавал строго геометрические и воздушно-филигранные конструкции из механических и электронных компонентов, которые можно было перемещать с помощью приводов или вручную. Кроме того, он создавал красочно акцентированные и хрупкие на вид объекты из металла и акрила.
Работы Бека находятся в коллекциях Акселя Шпрингера, Эгона Айерманна и др.
Курт Бекман (нем. Curt Beckmann) — немецкий художник и скульптор.
Он учился в Дюссельдорфской государственной художественной академии, был членом Рейнского сецессиона, Das Junge Rheinland, состоял в ассоциации художников «Малькастен» (Malkasten), в Ассоциации западногерманских художников и в Ассоциации немецких художников.
Творчество Бекмана отличает созерцательное качество женских обнаженных тел. От натуралистичных фигур он постепенно перешел почти к абстрактно-экспрессионистскому их изображению.
МакАртур Бинион (англ. McArthur Binion) — американский художник, живущий в Чикаго, штат Иллинойс.
Работы МакАртура Биниона в основном состоят из минималистских абстрактных картин, созданных с помощью мелков, масляной палочки и чернил, часто на жестких поверхностях, таких как дерево или алюминий. В течение многих лет Бинион использует лазерные отпечатки в качестве коллажированного грунта, на который он наносит другие материалы.
Марианн Грундер (нем. Mariann Grunder) или Сьюзи Марианн Грундер (Susie Mariann Grunder) — швейцарский художник и скульптор. Она создавала большие настенные рельефы с элементами из бетона. А каменные скульптуры, которые часто затрагивают литературные или мифологические темы, сочетают в себе элементы сюрреализма, абстракции и минимализма. Грундер также делала многочисленные рисунки и гравюры.
Рольф Изели (нем. Rolf Iseli) — швейцарский художник-авангардист, живет и работает в Берне.
В начале творческого пути Изели был радикальным представителем ташизма и движения «информель», а также писал в жестовой технике. За свою долгую жизнь он работал в разных сферах: живопись, коллаж, графика, литография, рисунок, пластика, скульптура, искусство в архитектуре.
Рольф Изели является одним из важнейших представителей художественного авангарда Швейцарии второй половины 20 века.
Вернер Лихтнер-Айкс (нем. Werner Lichtner-Aix) — немецкий живописец, график, скульптор и графический дизайнер.
Вдохновленный идеей общности и тесной связи человека с природой, художник писал волнующие пейзажные картины, используя самые различные техники. Он создал множество произведений искусства, включая картины маслом, акварелью и гуашью, коллажи и скульптуры.
Георг Майстерман (нем. Georg Meistermann) — немецкий живописец, рисовальщик и график. Он создал более тысячи витражей примерно в 250 местах Европы. Майстерманн преподавал в качестве профессора в Штедельшуле во Франкфурте, в Академии изящных искусств в Мюнхене и в Дюссельдорфской художественной академии.
Жанна Маммен (нем. Jeanne Mammen) — немецкая художница ХХ века. Она известна как график и рисовальщик, представитель модернизма, заметная фигура в художественной жизни Веймарской республики.
Жанна Маммен выработала художественный стиль, близкий к школе новой вещественности. С возрастом её работы стали более символичными, после 1945 года художница двигалась в сторону абстракционизма. Она работала для модных журналов, создавала киноафиши, иллюстрировала эротические стихи. Маммен активно разрабатывала технику коллажа, а также создавала портреты и карикатуры, делала зарисовки уличных типов.
Лей Молин (нидерл. Lei Molin) или Леополд Хюбертус Молин (Leopold Hubertus Molin) — голландский художник, рисовальщик, гравёр и скульптор.
Он получил образование в Школе прикладного искусства в Маастрихте и в Академии Жюлиана в Париже. В ранний период Молин работал в стиле импрессионизма. Впоследствии, живя в Северной Голландии, он присоединился к так называемым амстердамским лимбургцам.
Джон Джереми Кенрик Мун (англ. John Jeremy Kenrick Moon) — британский художник-абстракционист и скульптор. Изначально он изучал право и работал в сфере рекламы, и как художник был в основном самоучкой. Мун наиболее известен своими крупномасштабными геометрическими картинами, а также скульптурами.
Магдало Муссио (итал. Magdalo Mussio) — итальянский художник, аниматор, редактор и писатель.
В живописи он создавал абстрактные пейзажи и участвовал во многих выставках Италии. В 1960-х годах работал редактором нескольких итальянских культурных изданий. Муссио также был творческим художником ряда анимационных фильмов и опубликовал несколько книг о своей работе.
Эли Надельман (англ. Elie Nadelman) — американский скульптор-экспрессионист польского происхождения. Он наиболее известен своими абстрактными фигурами и портретами, выполненными в современном стиле.
Надельман начал свою карьеру как резчик дерева и металла в Варшаве, прежде чем переехать в США в 1904 году. Он учился в Нью-Йорке и Париже, где познакомился с работами Пабло Пикассо и Андре Дерена. Его творческое вдохновение также было сильно связано с африканским искусством.
В своих скульптурах Надельман стремился к синтезу кубизма и примитивного искусства. Он часто использовал геометрические формы, чтобы создать абстрактные композиции, которые в то же время сохраняли человеческую фигуру.
Его работа была признана на многих выставках, включая Венецианскую биеннале и Documenta в Касселе.
Осаму Накадзима (нем. Osamu Nakajima) — японско-австрийский скульптор азиатского модерна и современного искусства. Он один из первых художников, которые смогли реализовать чистую абстракцию для скульптур в публичном пространстве. Его монохромные каменные изваяния основаны на базовых геометрических формах и рациональных принципах порядка, которые, однако, находят новые и необычные решения.
Эрнесту Сабойя де Альбукерке Нету (Нето) (порт.-браз. Ernesto Neto) — современный бразильский художник. Считается одним из лидеров современной арт-сцены Бразилии. Создает абстрактные инсталляции, которые часто занимают все выставочное пространство. Использует, как правило, легкие эластичные материалы, создавая практически органические формы. Иногда они наполнены ароматными веществами и свисают, напоминая гигантские грибы или чулки. Иногда художник создает мягкие скульптуры, которые посетители могут ощупать через небольшие отверстия в поверхности, а порой — целые пространственные лабиринты, в которые можно войти, ощутить работу и взаимодействовать с ней. Для Нету важно, чтобы зрители могли активно взаимодействовать с его искусством и получать физический опыт при помощи сразу нескольких чувств (зрения, обоняния, осязания). На творчество художника оказал влияние бразильский неоконкретизм.
Герман Обер (нем. Hermann Ober) — немецкий живописец-абстракционист и графический дизайнер.
Во время Второй мировой войны он создал множество пейзажных зарисовок и акварелей с мест боевых действий, потом отучился в Академии изящных искусств в Мюнхене.
Кроме живописи в абстрактном стиле, Герман Обер долгие годы экспериментировал с материалами и формами и разработал собственную технику рельефной печати. В 1951 году он был одним из основателей «Зальцбургской группы».
Леа Ася Пагенкемпер (нем. Lea Asja Pagenkemper) — немецкая художница, работающая в разнообразных техниках. В своих акварельных абстрактных творениях она использует яркие цвета, для нее цвет — это связь физического и метафизического мира. Художница также организует текст в творения, состоящие из визуально разборчивых структур, а средством выражения является не живописный мотив, а слово. Эти конструкции и аранжировки нарисованы карандашом на чистом, не загрунтованном холсте, или белым мелом на деревянных панелях, окрашенных черным лаком.
Те́рри Уи́нтерс (англ. Terry Winters) — американский художник, живописец-абстракционист, гравёр, рисовальщик, чьё творчество ассоциируется с эстетикой постмодернизма.
Расширил словарь изобразительного искусства, введя образы и особые, самостоятельно и целенаправленно разработанные им визуальные паттерны, которые ассоциативно могут быть соотнесены с целым рядом научных дисциплин и учений (молекулярная биология, дифференциальная топология, теория поля). Речь вовсе не идёт об иллюстрировании сложных процессов и понятий, как в научно-популярной литературе или в учебных фильмах. Связь человека с микро- и макрокосмом в картинах Терри Уинтерса глубоко прочувствована и эмоционально переживается живописцем в момент работы с красками.
Джузеппе Фортунато (итал. Giuseppe Fortunato) — разносторонний итальянский художник, скульптор, дизайнер, рисовальщик. В конце 1980-х годов он вместе с другими художниками создал движение «Образы». Известные полотна Фортунано созданы в технике коллажа с эмалью на холсте, в творчестве прослеживаются элементы сюрреализма и метафизической живописи.
Губерт Шайбль (нем. Hubert Scheibl) — австрийский художник, рисовальщик и фотограф, один из самых значительных австрийских представителей абстрактной живописи.
Губерт Шайбль учился у Арнульфа Райнера в Академии изящных искусств в Вене, несколько лет жил в Нью-Йорке, что повлияло на его творчество. В 1980-х годах он был членом группы Neue Wilden («Новые дикие»).
Сандра Шлипкётер (нем. Sandra Schlipkoeter) — немецкая художница, рисовальщик и скульптор, известная своими яркими динамичными работами с волнами красок.
Шлипкётер играет с темой интерференции — волны света, радио или акустические волны накладываются друг на друга, создавая следующую волну.
Работы Сандры Шлипкётер выставлялись на национальных выставках, а также в Нидерландах, Италии и США.
