Les tableaux « La chambre à Arles » de Vincent van Gogh sont des œuvres emblématiques d'un maître génial

« La chambre à Arles » - célèbre tableau en trois versions peintes par Vincent Van Gogh entre 1888 et 1889. Sur la toile est représentée une petite chambre avec deux portes. Ses murs froids d'un bleu clair contrastent vivement avec les quelques objets du quotidien, peints de couleurs vives et remplissant la pièce de couleurs éclatantes. Le mobilier disposé autour crée un espace vide en premier plan, avec un sol usé et écaillé - signe évident d'une existence modeste. Le même effet est créé par l'aménagement délibérément simple avec des ustensiles modestes sur la coiffeuse et des vêtements suspendus à des cintres ouverts. Le spectateur remarque immédiatement les erreurs de perspective et les proportions inexactes des objets. Le lit massif aux dossiers courbés de manière ornée semble excessivement imposant et occupe une partie importante de la toile. Les portraits masculins et les estampes japonaises au-dessus sont accrochés de travers. Le coin supérieur de la pièce, marqué de peinture bleue, indique clairement une forme incorrecte du bâtiment résidentiel. La sensation d'irréalité est renforcée par l'effet d'illusion. L'attention du spectateur est comme aspirée dans un tourbillon vertigineux d'espace, spiralant vers le centre optique de la composition à travers la fenêtre. Bien qu'elle soit recouverte de volets verts, elle laisse tout de même passer les rayons brûlants du soleil du sud, qui inondent la pièce de lumière. Progressivement, le spectateur découvre d'autres astuces secrètes habilement disposées par l'auteur de l'œuvre.

Vincent van Gogh. La peinture La chambre à Arles (première variante), 1888

• Titre du tableau : « La chambre à Arles ».
• Artiste : Vincent Van Gogh (1853-1890).
• Année de création : 1888-1889.
• Dimensions : 72,4 x 91,3 cm (première et deuxième versions), 57,5 x 74 cm (troisième version).
• Style : Postimpressionnisme.
• Genre : Genre domestique.
• Technique : Peinture à l'huile.
• Matériau : Toile.
• Lieu : Musée Van Gogh, Amsterdam, Pays-Bas. Art Institute de Chicago. Musée d'Orsay, Paris, France.

Vincent Van Gogh était un génial artiste néerlandais du XIXe siècle qui a laissé une empreinte marquante dans le monde de l'art. Sa carrière artistique brève, interrompue par une mort prématurée, a abouti à la création de plus de deux mille œuvres. Au fil des ans, la plupart d'entre elles ont été reconnues par ses contemporains comme des exemples de peinture.

En 1888, Van Gogh s'installa dans une petite ville du sud de la France, où il loua une vieille maison de deux étages peinte en jaune à l'extérieur. Il représenta l'intérieur de sa chambre située au deuxième étage dans le tableau intitulé « La chambre à Arles ».

Vincent van Gogh. La peinture Maison jaune, 1888

La première version de l'œuvre date d'octobre 1888. À cette époque, l'artiste envoya des esquisses de sa chambre à son frère Theo (Theodorus Van Gogh) et à Paul Gauguin avec qui il entretenait une correspondance active. Dans ses lettres, il expliqua son concept consistant à maintenir la simplicité de la pièce, dont le style et la noblesse devaient être transmis par la couleur, évoquant ainsi des pensées de repos et ne stimulant pas l'imagination.

Vincent van Gogh. Esquisse Chambre à Arles (envoyée avec une lettre à son frère Théo), 1888

Il accompagna ses études d'une description détaillée indiquant toutes les nuances utilisées dans son travail. Malheureusement, certaines couleurs sur la toile se sont estompées avec le temps. Ainsi, les murs initialement d'un violet pâle ont perdu leur pigment rouge et semblent maintenant bleus.

Vincent van Gogh. Esquisse Chambre à Arles (d'après une lettre à Paul Gauguin), 1888

La principale caractéristique distinctive de toute la série « La chambre à Arles » réside dans les éléments d'autocitation. Dans la pièce, le maître a symboliquement représenté d'autres petites peintures. Ce sont toutes des œuvres réellement existantes du maître, mais différentes dans chaque version.

Vincent van Gogh. La peinture Portrait d'Eugène Beauchat, 1888

Dans le premier tableau, Van Gogh plaça à droite au-dessus du lit des portraits d'amis : Eugène Boch et le lieutenant Mill, qu'il enseignait à dessiner. En face d'eux, il plaça deux chaises vides, un attribut symbolique dans l'œuvre du maître, lié à l'absence et à l'attente de l'homme. Ces objets semblent engager un dialogue silencieux avec les personnages représentés.

Vincent van Gogh. La peinture Portrait de Paul Eugène Millet, 1888

Si le premier tableau était peint alors que l'artiste était heureux, la deuxième toile reflète les traces de son trouble mental. Tous les objets, y compris les carreaux individuels du sol, sont soulignés par des contours noirs gras. Il a également légèrement ouvert les volets qui étaient auparavant plus fermés, créant ainsi un sentiment de vulnérabilité.

Vincent van Gogh. La peinture Chambre à Arles (deuxième version), 1889

Au lieu des images d'amis sur le mur, un autoportrait de l'artiste apparaît. À côté de lui se trouve le portrait d'une femme, probablement Madame Ginoux, envers qui Van Gogh éprouvait des sentiments chaleureux. Il la représentait souvent, même lorsqu'il était en cure de repos.

Vincent van Gogh. La peinture Autoportrait, 1889

Le paysage « Rochers et chêne » situé au-dessus de la tête de lit est resté en place. Ce tableau, peint à l'été 1888, était particulièrement apprécié par son frère et était associé à la vie de l'artiste lui-même.

Vincent van Gogh. La peinture Rochers et chêne, 1888

Van Gogh réalisa la troisième version du tableau « La chambre à Arles » à l'été 1889 pour sa mère (Anna Cornelia Carbentus) et sa sœur Wilhelmina, qui vivaient aux Pays-Bas. Sur cette toile, les miniatures sont représentées de manière beaucoup plus nette. Contrairement à la version précédente, on y voit un autre autoportrait de l'artiste et peut-être le portrait de sa mère, dont il avait fait un croquis pour son frère. Il est connu que Vincent travaillait sur une série familiale à l'époque. Comme preuve de sa prémonition de la mort imminente, un paysage avec un coucher de soleil écarlate apparaît au-dessus de la tête de lit. À l'heure actuelle, il n'a pas été identifié.

Vincent van Gogh. La peinture Chambre à Arles (troisième variante), 1889

Sur les trois œuvres, les estampes japonaises sont les seuls éléments constants, qui ont inspiré Van Gogh par leur style et leur ambiance. Dans son travail, il s'est souvent tourné vers l'esthétique du Japon et a collectionné des œuvres d'artistes vivant dans ce pays.

Vincent van Gogh. La peinture Portrait de la mère, 1888

Selon Van Gogh lui-même, les tableaux « La chambre à Arles » étaient ses meilleures œuvres. En tant que véritable rebelle qui ignorait toutes les normes académiques, il s'est éloigné de l'idée que l'art devait nécessairement copier le monde réel et a ouvert aux contemporains une nouvelle peinture post-impressionniste.