Картины — British and European Art
Джессика Эллен Хейллар (англ. Jessica Ellen Hayllar) — британская художница и живописец.
Джессика родилась в семье английского художника Джеймса Хейллара (1829–1920). Кроме нее, еще три его дочери — Эдит, Мэри и Кейт так же были известными художниками. Джессика училась у своего отца и начала выставлять свои работы в 1879 году.
На своих картинах она чаще всего изображала членов своей семьи в повседневной жизни и праздники, в спокойных интерьерах и в окружении цветов. Причем большая часть работ Джессики Хейллар представляет собой идеализированный взгляд на женскую домашнюю жизнь в викторианскую эпоху.
Педер Мёрк Мёнстед (дат. Peder Mørk Mønsted) — датский художник-реалист, представитель «Золотого века» датской живописи.
Мёнстед учился в Королевской академии изящных искусств и постепенно разработал собственный стиль академического натурализма, почти фотореалистичного. За свою долгую карьеру П. Мёнстед много путешествовал, часто посещая Швейцарию, Италию, Северную Африку, Грецию, где он был гостем королевской семьи и в течение года писал их портреты.
Излюбленными темами художника были датские пейзажи — снежные зимние или летние с лодками на воде, лес. С начала XX века и до самой смерти П. Мёнстед был одним из самых популярных и богатых художников. Особой популярностью он пользовался в Германии среди мюнхенской публики.
Гарри Уотсон (англ. Harry Watson) – английский художник-пейзажист и портретист.
Он учился в школе искусств Скарборо, в школе искусств Ламбет и в Королевском колледже искусств, где завоевал множество золотых, серебряных и бронзовых медалей и получил стипендию для поездки в Италию. Выставлялся в Королевской академии с 1896 года. Преподавал в Политехническом институте на Риджент-стрит с 1913-го. Уотсон увлекался пленэрной живописью, часто улавливал эффект естественного света, падавшего на предметы, что придает многим его работам импрессионистский стиль. Его картины «Солнечный свет, отражающийся в широком речном пейзаже» и «Отраженный свет» — два примера, демонстрирующих использование им естественного света. Его акварель «Через реку» находится в постоянной коллекции галереи Тейт. В художественной галерее Крайстчерча, художественной галерее Веллингтона и музее и художественной галерее Брайтона и Хоува также есть образцы его работ. Его работа была частью конкурса живописи на летних Олимпийских играх 1932 года.
Генри Скотт Тук (англ. Henry Scott Tuke) — английский художник-импрессионист, известный своими изображениями обнажённых мальчиков и подростков. Это позволяет его причислить к одним из первых представителей гомосексуальной культуры в живописи.
Альфред Джеймс Маннингс (англ. Alfred James Munnings) — один из лучших художников Англии, изображавший лошадей, откровенный противник модернизма. Занимаясь Фондом канадского военного мемориала лорда Бивербрука после Первой мировой войны, он получил несколько престижных заказов, благодаря которым стал весьма состоятельным человеком.
Альфред Джеймс Маннингс (англ. Alfred James Munnings) — один из лучших художников Англии, изображавший лошадей, откровенный противник модернизма. Занимаясь Фондом канадского военного мемориала лорда Бивербрука после Первой мировой войны, он получил несколько престижных заказов, благодаря которым стал весьма состоятельным человеком.
Доротея Шарп (англ. Dorothea Sharp) — британская художница-импрессионист.
Ее художественный стиль сформировался под впечатлением от творчества Клода Моне в Париже и сохранился до конца ее жизни. Работы Доротеи Шарп привлекают безмятежной радостью: ветреный день, крики чаек и дети, играющие у теплого моря в ярком солнечном свете. Это был мир детства Доротеи — мир благополучной и обеспеченной викторианской Британии. Кроме того, жизнь Доротеи счастливо совпала с динамичным развитием мира искусства и революцией в области прав женщин, впервые предоставившей женщинам-художникам возможность участвовать в крупных публичных выставках.
Доротея Шарп была членом Королевского общества британских художников, Королевского института масляной живописи и Общества женщин-художников.
Альфред Уильям Парсонс (англ. Alfred William Parsons) — британский художник, иллюстратор и известный дизайнер садов, член Королевской академии.
Он учился в Кенсингтонской школе искусств и был увлеченным садоводом благодаря своему отцу-садовнику. Излюбленная тема картин Парсонса — цветущие сады, дорожки между клумбами, прибрежные речные пейзажи. Его подробные ботанические иллюстрации привели к знакомству с Уильямом Робинсоном, одним из великих садовых мастеров своего времени. По его заказу Парсонс создал иллюстрации к работе «Дикий сад», а затем получил свой первый заказ на создание сада от архитектора Филипа Уэбба. Парсонс создал еще несколько простых, но потрясающих садов, в которых гармонично сочетались новые и традиционные элементы.
После путешествия в Японию Парсонс опубликовал свои впечатления об этой стране под названием «Заметки в Японии» (1896 г.), а для книги Эллен Уиллмотт «Род Роза» он нарисовал 132 акварели с изображением роз.
Мария Евфросина Спартали (англ. Marie Euphrosyne Spartali), позже Стиллман (англ. Stillman) — британская художница-прерафаэлит греческого происхождения. Результат её шестидесятилетней карьеры — более ста работ, находящихся в галереях Великобритании и США.
Герберт Арнольд Оливье (англ. Herbert Arnould Olivier) — британский художник.
Он учился в школах Королевской академии и много выставлялся, преподавал в Бомбейской школе искусств и совершил поездку в Кашмир вместе с Его Королевским Высочеством герцогом и герцогиней Коннаутскими, написав в этом путешествии 66 картин.
Герберт Оливье был широко известным и очень разносторонним художником. Он создавал портреты знаменитых представителей викторианской и эдвардианской эпох, включая короля Георга V и короля Эдуарда VIII, принца Уэльского. С началом Первой мировой войны он написал два масштабных групповых портрета с участием командующих войсками. В 1917 г. он был назначен официальным военным художником и написал множество портретов военачальников и чиновников разных стран, эти его картины можно увидеть в Имперском военном музее и правительственной художественной коллекции.
Герберт Оливье также написал множество картин с аллегорическими и мифологическими сюжетами, романтическими пейзажами. Он был членом Королевского общества британских художников и Королевского института акварелистов.
Генри Джон Сток (англ. Henry John Stock) — британский художник-прерафаэлит, представитель английской романтической традиции.
Генри почти ослеп в детстве, но прозрел, когда переехал жить в Болье в Нью-Форест. Полностью выздоровев, он учился в Школе искусств Св. Мартина и в школах Королевской академии. И, видимо, испытания, выпавшие на его долю в детстве, сыграли свою роль в мировоззрении художника.
Сток пользовался успехом как светский портретист, но главной сферой его интересов всегда были фантазийные, религиозные и мифологические сюжеты.
Джон Уи́льям Уо́терхаус (англ. John William Waterhouse) — английский художник, творчество которого относят к позднейшей стадии прерафаэлитизма. Известен своими женскими образами, которые заимствовал из мифологии и литературы.
Эдвард Джон Пойнтер (англ. Edward John Poynter) — знаменитый английский художник, чьи работы оказали значительное влияние на искусство своего времени. Он родился в Париже, но его творчество прочно связано с Великобританией, где он получил признание и занимал важные посты в арт-сообществе. Пойнтер известен своими масштабными историческими полотнами, такими как «Израиль в Египте», которые демонстрируют его мастерство и талант в изобразительном искусстве.
Он не только создавал великолепные картины, но и занимался педагогической деятельностью, будучи первым профессором Слейдской школы искусств в Лондонском университетском колледже. Благодаря его усилиям, школа приобрела репутацию одного из лучших учебных заведений, где акцент делался на навыки рисования. Кроме того, Эдвард Джон Пойнтер был директором Национальной галереи и президентом Королевской академии искусств.
Его вклад в искусство и образование признавался на высшем уровне: он был награжден рыцарским титулом и баронетством. Любители искусства и коллекционеры до сих пор высоко ценят его работы, многие из которых хранятся в музеях и частных коллекциях по всему миру.
Если вы интересуетесь творчеством Эдварда Джона Пойнтера и хотите быть в курсе последних новостей, связанных с продажами его работ и аукционными событиями, подпишитесь на наши обновления. Мы гарантируем, что вы будете получать только актуальную информацию, связанную с этим выдающимся художником.
Джон Уильям Годвард (англ. John William Godward) — последний значительный художник-неоклассицист в Британии. Отдельные исследователи причисляют его к поздним прерафаэлитам. Он создавал картины, полные света и красок. Но сам был замкнутым человеком, страдавшим от жесткой критики современников. На рубеже веков набирало популярность современное искусство, и творчество этого мастера осталось недооцененным при жизни. Художник страдал от осуждения не только критиков-авангардистов, но и собственной семьи.
Фрэнк Кадоган Купер (англ. Frank Cadogan Cowper) — английский художник и иллюстратор портретов, исторических и литературных сцен, которого называли «последним из прерафаэлитов».
Генри Нельсон О'Нил (англ.Henry Nelson O'Neil) — британский художник исторического жанра и писатель викторианской эпохи. Он работал в основном с историческими и литературными сюжетами, но самые известные его картины посвящены мятежу в Индии.
Уильям Пауэлл Фрайт (англ. William Powell Frith) — британский живописец.
Фрайт учился в школе Королевской академии и довольно быстро стал выставляться здесь, в 1852 году он стал членом Королевской академии.
Фрайт прославился своими сценами современной английской жизни, в том числе с нравоучительным подтекстом. Его многофигурные, сложные композиции изображают самые различные слои викторианской эпохи. Он был традиционалистом и противником прерафаэлитов, высмеивая их в своих произведениях.
Уильям Пауэлл Фрайт (англ. William Powell Frith) — британский живописец.
Фрайт учился в школе Королевской академии и довольно быстро стал выставляться здесь, в 1852 году он стал членом Королевской академии.
Фрайт прославился своими сценами современной английской жизни, в том числе с нравоучительным подтекстом. Его многофигурные, сложные композиции изображают самые различные слои викторианской эпохи. Он был традиционалистом и противником прерафаэлитов, высмеивая их в своих произведениях.
Уильям Пауэлл Фрайт (англ. William Powell Frith) — британский живописец.
Фрайт учился в школе Королевской академии и довольно быстро стал выставляться здесь, в 1852 году он стал членом Королевской академии.
Фрайт прославился своими сценами современной английской жизни, в том числе с нравоучительным подтекстом. Его многофигурные, сложные композиции изображают самые различные слои викторианской эпохи. Он был традиционалистом и противником прерафаэлитов, высмеивая их в своих произведениях.