Арт-деко в живописи: яркость цветов и плавность линий

Updated: 06.08.2020

Арт-деко (франц. Art déco), или ар-деко — это стиль в искусстве, возникший в начале XX века во Франции. Десятилетие между 1925 и 1935 годами стало временем расцвета стиля арт-деко — таким был ответ общества на упадок, воцарившийся после Первой Мировой войны. Своё название он получил на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности, состоявшейся в Париже в 1925 году.

Арт-деко в живописи. Эрте. «Изумительная»

Арт-деко принёс в картины и другие произведения искусства элементы некоторых других направлений — экспрессионизма, модерна и кубизма. Их сочетание вместе с африканскими, восточными и другими экзотическими мотивами породило некоторую загадочность — качество, благодаря которому во всём мире быстро появилось множество поклонников арт-деко. Большое влияние на стиль оказал абстракционизм — немалую роль в этом сыграл русский художник и теоретик изобразительного искусства Василий Кандинский, с 1896 по 1914 год живший и работавший в Мюнхене. Арт-деко, в свою очередь, повлиял на развитие других направлений искусства — в частности, конструктивизма и футуризма.

Арт-деко в живописи. Тамара Лемпицка. «Кизетта на балконе»

Арт-деко получил широкое распространение в Европе, а затем и в США. К 40-м годам прошлого века этот стиль стал популярным во всём мире, но вскоре наступил период его упадка — интерес публики к жанру угас, поскольку многие страны в военное время перешли в режим жёсткой экономии. Очередные волны популярности стиля пришлись на 60-е и 80-е годы XX века — это было связано с появлением движения поп-арт и развитием графического дизайна.

Арт-деко в живописи. Карлос Саенс де Техада. «Коломбина»

Заметим, что такое направление эстетического искусства, как арт-деко пришло в XX веке не только в живопись — в этом стиле начали создавать коллекции одежды, разрабатывать дизайн интерьеров, строить и декорировать здания. Ярким примером служат небоскрёбы Нью-Йорка и других американских городов, которые в периоды высокого интереса к жанру украшали роскошными фасадами и сияющими неоновыми вывесками в этом стиле. Речь идёт о Крайслер-билдинг, Рокфеллеровском центре, Эмпайр-стейт-билдинг и многих других строениях. При создании предметов искусства мастера широко использовали материалы, символизирующие присущую стилю роскошь — крокодиловую кожу, слоновую кость, серебро, редкие породы дерева.

Арт-деко в живописи. Крайслер-билдинг. Небоскрёб в Нью-Йорке

Характерные особенности арт-деко

Арт-деко в живописи можно охарактеризовать несколькими основными чертами, в числе которых:

• геометрическая точность элементов картин;
• уход от реалистичности;
• яркость и насыщенность цветов;
• простота и понятность произведений, отсутствие в них подтекста и тайного смысла в сочетании с их некоторой вычурностью;
• плавность линий и контуров;
• симметричность, проявляющаяся во многих картинах;
• использование этнических орнаментальных элементов.

Арт-деко в живописи. Эрте. «Athena»

Произведения искусства в стиле арт-деко изобилуют роскошью, которая удивительным образом сочетается с прямолинейностью. Последняя появилась в картинах и других творениях под влиянием неоклассики.

Самые яркие представители стиля Арт-деко

Наибольшую известность в разные годы получили такие мастера:

• Тамара Лемпицка (Tamara Łempicka);
• Карлос Саенс де Техада (Carlos Sáenz de Tejada);
• Зинаида Серебрякова;
• Эрте (настоящее имя — Роман Тыртов);
• Хосе де Альмада Негрейрос (José de Almada Negreiros);
• Адольф Жан-Мари Мурон (Adolphe Jean-Marie Mouron), более известный как Кассандр (Cassandre);
• Жан Дюпас (Jean Dupas);
• Рафаэль Делорм (Raphael Delorme).

Арт-деко в живописи. Хосе де Альмада Негрейрос. «Double Portrait»

В наши дни во многих городах мира работают общества, преследующие цель сохранить стиль арт-деко, проводятся посвящённые направлению выставки. Заинтересованы? Вы можете приобрести картины и другие произведения искусства на аукционе Very Important Lot.