Картина «Лягушатник» Огюста Ренуара — пейзаж, в котором главную роль играют личности

«Лягушатник» — картина, на которой в 1869 году Пьер Огюст Ренуар (Pierre-Auguste Renoir) изобразил популярное в те времена одноименное кафе на Сене. Свое название это местечко получило вовсе не по причине наличия земноводных обитателей водоема, а из-за собиравшихся там ветреных девушек в ярких нарядах, которых завсегдатаи называли «лягушками». Короткими и быстрыми мазками Ренуар запечатлел на холсте беззаботную толпу на отдыхе в жаркий летний день. Особенное внимание он уделил детальному изображению людей: мужчин в костюмах и дам в пышных платьях. Одни укрываются от солнца под деревом на небольшом островке, другие катаются на лодках, третьи плавают в прохладной воде. Яркие вибрирующие цвета, игра света, запечатленная в отблесках воды — все это помогло художнику передать радостную атмосферу непринужденного веселья, царившую в кафе.

Пьер Огюст Ренуар. Картина «Лягушатник», 1869

• Название картины: «Лягушатник» (фр. La Grenouillère).
• Автор: Пьер Огюст Ренуар (1841-1919).
• Год написания: 1869.
• Размер: 66,5 x 81 см.
• Стиль: Импрессионизм.
• Жанр: Пейзаж. Бытовой.
• Техника: Масляная живопись.
• Материал: Холст
• Местонахождение: Национальный музей Швеции, Стокгольм.

Пьер Огюст Ренуар — французский художник, работавший во второй половине XIX — начале XX веков, ставший одним из основоположников импрессионизма. Он родился в семье ремесленников и первые шаги в живописи сделал в качестве ученика художника по фарфору. Позже он стал брать бесплатные уроки в городской художественной школе, обучался у Эмиля Синьоля (Émile Signol) и Марка Габриэля Шарля Глейра (Marc Gabriel Charles Gleyre). В студии последнего подружился с другими молодыми художниками, которые, как и Ренуар, мечтали о более близком к жизни и свободном от прошлых традиций искусстве.

Картина «Лягушатник» создавалась именно в этот ранний период творчества Ренуара. Тогда вместе с Клодом Моне (Oscar-Claude Monet) он начал работать на пленэре на берегу Сены в местечке Буживаль.

В кафе «Лягушатник» люди приезжали, чтобы покататься на лодках, познакомиться, пообщаться и насладиться красотой природы. Все здесь благоприятствовало молодым живописцам: великолепные пейзажи, возможность добраться на поезде и даже хозяин кафе, который в качестве платы за обед брал наброски, чтобы скрыть за ними грязь на стенах. Это оказалось весьма кстати для Ренуара и Моне, находившихся в весьма стесненном финансовом положении.

Хотя дни художников были омрачены нехваткой денег, картины, сделанные около Буживаля получились яркими и жизнеутверждающими. Оба мастера запечатлели единый момент времени с одинаковой позиции. Но если Моне больше концентрировался на природе, стремясь обстоятельно прорисовать все детали пейзажа, то Ренуара интересовали люди. Поставив в центр композиции толпу, художник тщательно выписал костюмы, позы, занятия и оттенки настроений завсегдатаев кафе, мастерски отразил игру света на лицах людей, чтобы передать атмосферу беззаботной молодости, веселого флирта, наслаждения отдыхом в теплый летний день. Краткие объемные мазки, серебристые блики на воде, несмешанные цвета, некая незавершенность — такими приемами Ренуару удалось передать мимолетность момента, наполнить картину жизнью и движением. А великолепная природа стала живописным обрамлением сцены. Современникам картина казалась незаконченной. Но сегодня она считается хрестоматийным образцом импрессионизма.

Огюст Ренуар провел около «Лягушатника» два месяца в 1869 году и нарисовал несколько произведений под названием La Grenouillère. Одно из них — «Купание на Сене» — хранится в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, а второе — в музее Оскара Райнхарта в Швейцарии.

Пьер Огюст Ренуар. Картина «Купание на Сене», 1869

Пьер Огюст Ренуар. Картина «Лягушатник», 1869

Картина «Лягушатник» Огюста Ренуара — случайный фрагмент реальной жизни, мастерски запечатленный на холсте, где каждая деталь передает ощущение гармонии и радости жизни. В настоящее время шедевр находится в Национальном музее Швеции.