landschaften
Герхард Рихтер (нем. Gerhard Richter) — известный современный немецкий художник, ставший одним из самых успешных на родине. Творчество Герхарда Рихтера не ограничивается каким-то одним стилем. Картины художника — яркие примеры фотореализма и абстракционизма. В некоторых работах видны черты минимализма, авангарда и концептуализма. Чтобы лучше понять мировоззрение живописца, достаточно узнать один факт из его биографии: когда он еще был ребенком, началась Вторая мировая война.
Фриц Крайдт (нем. Fritz Kreidt) — немецкий художник. Он был членом Künstlerzonderbundes, ассоциации немецких художников, приверженцев реализма.
Ранние работы Фрица Крайдта были скорее абстрактными, но вскоре он перешел к более фигуративному стилю изображения. В конце концов, он нашел свою главную тему в меланхолических пейзажных изображениях — часто на промышленных пустырях или строительных площадках, которые, свидетельствуют о человеческом труде и его быстротечности. С 1990 года, когда произошло воссоединение Германии, Крайдт занимался промышленными и городскими пейзажами бывшей ГДР.
В 2005 году Крайдт отправился в учебную поездку в Китай, которая вдохновила его на создание серии «Китайские пейзажи». В этих работах, отклоняясь от своей обычной техники масляной живописи, он часто использовал контур и цветные карандаши, с помощью которых он изображал архитектурные и ландшафтные элементы тонкими штрихами в манере, более ориентированной на графическое искусство.
Клаус Фусман (нем. Klaus Fussmann) — современный немецкий живописец и график.
С 1957 по 1961 год учился в школе Фолькванг в Эссене, а с 1962 по 1966 год — в Академии изящных искусств в Берлине. С 1974 по 2005 год был профессором Берлинского университета искусств. В 2004 году создал монументальные картины «Вид на Берлин-Митте» и «Пейзаж в Укермарке». Является членом Свободной академии художеств в Гамбурге с 1989 года и членом Союза художников Германии. Важные выставки его работ состоялись в 1972 году в Новой национальной галерее в Берлине, в 1982 году на Матильденхёэ в Дармштадте, в 1988 году в Кунстхалле Эмден, в 1992 году в Кунстхалле Бремена, в 2003 году в музее Оствалла в Дортмунде. Получил за свои работы несколько наград. Картины Фусмана входят в коллекции Музея Гунценхаузера в Хемнице, Пинакотеки модерна в Мюнхене, Музея современного искусства во Франкфурте-на-Майне и Государственного музея искусства и истории земли Шлезвиг-Гольштейн в замке Готторф.
Бернард Шульце (нем. Bernard Schultze) — немецкий художник и представитель художественного движения «Информель».
Элгер Эссер (нем. Elger Esser) — немецкий пейзажный фотограф, живущий в Дюссельдорфе. Он ассоциируется с крупноформатными изображениями европейских низменностей с характерными для него низкими линиями горизонта, бледными светящимися цветами и огромными небесами.
Работы Эссера хранятся во многих государственных коллекциях, таких как Рейксмузеум в Амстердаме, Музей Соломона Гуггенхайма, Музей Метрополитен и Музей современного искусства в Нью-Йорке. Он является лауреатом премии Рейнского кунстпрейса и премии Оскара Шлеммера.
Поль Сезанн (фр. Paul Cézanne), выдающийся французский художник, является ключевой фигурой в переходе от импрессионизма XIX века к кубизму XX века. Его работы отличаются особым использованием цвета и формы, делая его одним из самых влиятельных художников своего времени.
С ранних лет Сезанн проявлял сильный темперамент и творческую силу, что отразилось в его произведениях. Его ранние картины характеризуются темной палитрой и стремлением к весомости форм. Однако, влияние работы рядом с импрессионистом Камилем Писсарро привело к осветлению его палитры и увлечению акварелью в последние годы. Сезанн известен своим стремлением понять суть объекта, что особенно заметно в его натюрмортах, где предметы словно обладают душой.
Несмотря на свои психологические противоречия, в творчестве Сезанн нашел убежище и силу. Его работы отражают внутренние противоречия, сочетая южный темперамент с затворничеством и аскетизмом. Сезанн, уверенный в своей гениальности, одержим страхом не найти точных средств выражения своего видения. Это внутреннее противоречие нашло отражение в его работах, которые стали символом психологической сложности и глубины.
Среди его знаменитых работ - "Игроки в карты", "Большие купальщицы", "Гора Сент-Виктуар", "Яблоки и апельсины", "Человек с трубкой", "Натюрморт с гипсовым амуром". Многие из этих картин сейчас находятся в музеях и галереях по всему миру, свидетельствуя о величии и влиянии Сезанна на искусство.
Подписывайтесь на наши обновления, чтобы узнать больше о Поле Сезанне и быть в курсе новых продаж и аукционов, связанных с его творчеством.
