man
Грегор фон Бохманн (нем. Gregor von Bohmann) — прибалтийско-немецкий пейзажист и жанровый живописец.
Грегор фон Бохманн (нем. Gregor von Bohmann) — прибалтийско-немецкий пейзажист и жанровый живописец.
Йозеф Франц Мария Хофман (нем. Josef Franz Maria Hoffmann) — выдающийся австрийский архитектор и дизайнер, известный своими работами в стиле модерн. Он был одним из основателей Венского сецессиона и совместно с Коломаном Мозером создал Венские мастерские (Wiener Werkstätte), где разрабатывались объекты дизайна, охватывающие всё от архитектуры до мебели и предметов декора.
Йозеф Хофман стремился к созданию «полного произведения искусства» (Gesamtkunstwerk), что отразилось в его проектах, включая знаменитый Дом Стокле в Брюсселе. Его подход характеризовался использованием геометрических форм и монохромных поверхностей. Йозеф Хофман заслужил признание за свою вклад в развитие венского модерна и функционализма. Среди его заметных проектов были Палац Стокле в Брюсселе, санаторий в Пуркерсдорфе и австрийские павильоны на множестве международных выставок. Он также занимался дизайном мебели, создавая такие знаковые предметы, как кресло-куб.
Йозеф Хофман не только создавал архитектурные шедевры, но и преподавал, оказывая значительное влияние на будущие поколения дизайнеров. Его наследие живет и сегодня, вдохновляя как историков, так и современных дизайнеров.
Если вы интересуетесь искусством и антиквариатом, подписывайтесь на наши обновления, чтобы узнавать о новинках и аукционах, связанных с творчеством Йозефа Хофмана.
Фердинанд Либерман (нем. Ferdinand Liebermann) — немецкий скульптор.
Либерман учился скульптуре в Школе искусств и ремесел, а также в Академии в Мюнхене у Генриха Вадере. После дополнительного обучения в Риме и Париже в 1910 году он открыл свою мастерскую в Мюнхене и в том же году был награжден Большой австрийской государственной медалью в золоте за небольшую бронзу. В 1926 году он стал профессором монументальной и портретной скульптуры в Мюнхене.
Среди работ Фердинанда Либермана — многочисленные скульптуры зданий, памятников и фонтанов, а также он был одним из самых значительных дизайнеров фигур для мануфактуры Rosenthal.
Фердинанд Либерман (нем. Ferdinand Liebermann) — немецкий скульптор.
Либерман учился скульптуре в Школе искусств и ремесел, а также в Академии в Мюнхене у Генриха Вадере. После дополнительного обучения в Риме и Париже в 1910 году он открыл свою мастерскую в Мюнхене и в том же году был награжден Большой австрийской государственной медалью в золоте за небольшую бронзу. В 1926 году он стал профессором монументальной и портретной скульптуры в Мюнхене.
Среди работ Фердинанда Либермана — многочисленные скульптуры зданий, памятников и фонтанов, а также он был одним из самых значительных дизайнеров фигур для мануфактуры Rosenthal.
Рудольф Гросман (нем. Rudolf Grossmann, или Großmann), полное имя Рудольф Вильгельм Вальтер Гросман (Rudolf Wilhelm Walther Grossmann) — немецкий живописец, рисовальщик, иллюстратор и график.
Гросман родился в художественной семье и начал свое образование в области живописи и гравюры в Дюссельдорфской академии, а затем продолжил обучение в Париже у Люсьена Симона и Пулероза. Среди его наиболее известных работ — различные портретные рисунки знаменитостей, в частности, опубликованные в сатирическом периодическом издании «Симплициссимус»; он также был известен своими книжными иллюстрациями. Гросман начал публиковать свои гравюры в 1905 году, и многие крупные издательства Германии и Франции заказывали его работы. Позже он сосредоточился на фигуративных работах и городских сценах, в которых проявилось влияние Сезанна и Паскина.
С 1928 года и до прихода к власти нацистской партии Гитлера Гросман преподавал в Берлинской королевской школе искусств, был членом Берлинского сецессиона и Немецкого кунстлербунда. В 1934 г. его работы, как и работы многих его коллег, были заклеймены как дегенеративные и конфискованы нацистским правительством, а сам он был лишен права на профессиональную деятельность. Вскоре он уехал в Фрайберг-им-Бейсгау, где и умер 28 ноября 1941 года.
Рудольф Гросман (нем. Rudolf Grossmann, или Großmann), полное имя Рудольф Вильгельм Вальтер Гросман (Rudolf Wilhelm Walther Grossmann) — немецкий живописец, рисовальщик, иллюстратор и график.
Гросман родился в художественной семье и начал свое образование в области живописи и гравюры в Дюссельдорфской академии, а затем продолжил обучение в Париже у Люсьена Симона и Пулероза. Среди его наиболее известных работ — различные портретные рисунки знаменитостей, в частности, опубликованные в сатирическом периодическом издании «Симплициссимус»; он также был известен своими книжными иллюстрациями. Гросман начал публиковать свои гравюры в 1905 году, и многие крупные издательства Германии и Франции заказывали его работы. Позже он сосредоточился на фигуративных работах и городских сценах, в которых проявилось влияние Сезанна и Паскина.
С 1928 года и до прихода к власти нацистской партии Гитлера Гросман преподавал в Берлинской королевской школе искусств, был членом Берлинского сецессиона и Немецкого кунстлербунда. В 1934 г. его работы, как и работы многих его коллег, были заклеймены как дегенеративные и конфискованы нацистским правительством, а сам он был лишен права на профессиональную деятельность. Вскоре он уехал в Фрайберг-им-Бейсгау, где и умер 28 ноября 1941 года.
Леопольд Ротман (нем. Leopold Rottmann) — немецкий художник середины XIX века. Он известен как пейзажист, работавший в масляной живописи и акварели.
Леопольд Ротман был сторонником натуралистической и героико-исторической живописи. Он был учителем рисования у будущего короля Баварии Людвига II. Позднее по заказу Людвига, вдохновлённого Рихардом Вагнером, Ротман создал художественное оформление для постановки оперы композитора «Лоэнгрин» в 1861 году.
Йозеф Франц Мария Хофман (нем. Josef Franz Maria Hoffmann) — выдающийся австрийский архитектор и дизайнер, известный своими работами в стиле модерн. Он был одним из основателей Венского сецессиона и совместно с Коломаном Мозером создал Венские мастерские (Wiener Werkstätte), где разрабатывались объекты дизайна, охватывающие всё от архитектуры до мебели и предметов декора.
Йозеф Хофман стремился к созданию «полного произведения искусства» (Gesamtkunstwerk), что отразилось в его проектах, включая знаменитый Дом Стокле в Брюсселе. Его подход характеризовался использованием геометрических форм и монохромных поверхностей. Йозеф Хофман заслужил признание за свою вклад в развитие венского модерна и функционализма. Среди его заметных проектов были Палац Стокле в Брюсселе, санаторий в Пуркерсдорфе и австрийские павильоны на множестве международных выставок. Он также занимался дизайном мебели, создавая такие знаковые предметы, как кресло-куб.
Йозеф Хофман не только создавал архитектурные шедевры, но и преподавал, оказывая значительное влияние на будущие поколения дизайнеров. Его наследие живет и сегодня, вдохновляя как историков, так и современных дизайнеров.
Если вы интересуетесь искусством и антиквариатом, подписывайтесь на наши обновления, чтобы узнавать о новинках и аукционах, связанных с творчеством Йозефа Хофмана.
Фридрих Алерс-Гестерманн (нем.Friedrich Ahlers-Hestermann) — немецкий живописец и художественный писатель. Он был членом Гамбургского клуба художников 1897 года, а также Гамбургской ассоциации художников 1832 года и студентом Академии Матисса в Париже. После Первой мировой войны он был одним из основателей Гамбургского сецессиона. В эпоху национал-социализма он удалился во внутреннюю эмиграцию. После Второй мировой войны он был назначен директором-основателем Государственной школы искусств в Гамбурге.
Герман Грёбер (нем. Hermann Groeber) — немецкий художник и педагог.
Как живописец Герман Грёбер известен своими пейзажами, жанровыми и портретными работами. Преподавал в Художественной академии Карлсруэ, где возглавлял класс обнажённой натуры.
![Lessmann, Johanna: Italienische Majolika, Katalog der Sammlung [des Herzog Anton Ulrich-Museums], Braunschweig, 1979](/assets/image/picture_5038235/02e04/90p80fmgwxyuafjpqyxe5ehzqkgxsn41aovswk059aezuivckkpkukb-flvm2ri1761840251jpg__fix_374_244.jpeg)
![Lessmann, Johanna: Italienische Majolika, Katalog der Sammlung [des Herzog Anton Ulrich-Museums], Braunschweig, 1979](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_5038235/02e04/90p80fmgwxyuafjpqyxe5ehzqkgxsn41aovswk059aezuivckkpkukb-flvm2ri1761840251jpg__fix_374_244.jpeg)
Томас Хеерманс (нидер. Thomas Heeremans) — голландский художник и арт-дилер.
Людвиг Хартман (нем. Ludwig Hartmann) — немецкий живописец-анималист.
Хартман учился в Академии изящных искусств Мюнхена и входил в престижную мюнхенскую школу художников, расцвет которой пришелся на его жизнь. Он был награжден медалями в Вене в 1869 и 1872 гг.
Наибольший успех художнику принесли произведения с лошадьми, написанные живыми красками. Но Хартман специализировался на изображении именно простых, рабочих лошадей, чаще всего на отдыхе. На его душевных картинах уставшие после тяжкого труда лошади наслаждаются покоем — в конюшне или на водопое.
Макс Либерман (нем. Max Liebermann) — выдающийся живописец и график, признанный мастер немецкого изобразительного искусства второй половины XIX — первой трети ХХ века. Биография Макса Либермана насыщена интересными событиями, в его творчестве отчетливо прослеживается гармоничное сочетание строгого реализма и светлого импрессионизма. Многие картины великого мастера живописи изображают повседневный труд обычных людей.
Герман Гробе (нем. German Grobe) — немецкий художник-маринист.
Он обучался в Мюнхенской и Дюссельдорфской художественных академиях. Любимой темой для творчества Гробе было море и все, что связано с ним. Он много писал картин с кораблями на пристани и бытовые сценки на берегу, моряков на берегу и рыбацкие лодки.