sein
Рембрандт ван Рейн (нидерл. Rembrandt Harmenszoon van Rijn), выдающийся голландский живописец, родился и вырос в семье мельника в городе Лейден. Рембрандт начал своё обучение искусству живописи у лейденского художника Якоба ван Сваненбурха, а позже учился у Питера Ластмана в Амстердаме, который был известен своими историческими, мифологическими и библейскими сюжетами. В 1627 году Рембрандт открыл собственную мастерскую в Лейдене вместе с другом Яном Ливенсом и начал обучать учеников.
В течение своей карьеры Рембрандт создал множество произведений, отличающихся глубоким человеческим пониманием и эмоциональной глубиной. Его работы охватывали широкий спектр тем - от портретов и библейских сцен до мифологических и исторических сюжетов. Некоторые из его самых знаменитых работ включают "Ночной дозор", "Возвращение блудного сына", и "Урок анатомии доктора Тульпа".
Особенно заметно влияние его учителя Питера Ластмана на ранних работах Рембрандта, таких как "Побиение камнями святого Стефана" и "Аллегория музыки", где видна стремление к детальности и насыщенности цвета. В его поздних работах, таких как "Даная", прослеживается переход к более сдержанному стилю с акцентом на свет и тень, что стало характерной чертой его стиля.
Рембрандт также известен своими многочисленными автопортретами и портретами своей жены Саскии, в которых он исследовал различные аспекты человеческой натуры. Его работы находятся во многих известных музеях и галереях по всему миру, включая Рейксмузеум в Амстердаме и Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге.
Если вас интересуют работы и жизнь Рембрандта ван Рейна, подпишитесь на наши обновления. Мы регулярно информируем о продажах произведений искусства и аукционах, связанных с этим великим художником.
Ламберт Мария Винтерсбергер (нем. Lambert Maria Wintersberger) — немецкий художник.
Вместе с другими художниками, такими как Маркус Люперц, Карл Хорст Хёдике и Бернд Коберлинг, он основал галерею Großgörschen 35 в Берлине.
Ламберт Мария Винтерсбергер был лауреатом Центра европейских художественных действий в Страсбурге в 1992 году, а в 2005 и 2006 годах он был приглашенным художником на керамической фабрике Майолика в Карлсруэ.
Аристид Майоль (фр. Aristide Maillol) — французский художник. Он был живописцем, скульптором и гравером, и наиболее известен своими скульптурными работами.
Сначала Майоль работал как живописец, но, увидев в начале 1890-х годов произведения Огюста Родена, сам обратился к скульптуре. Его ранние скульптуры были созданы под влиянием классической традиции и часто изображали женские фигуры в упрощенной, стилизованной форме.
Скульптуры Майоля отличаются гладкими поверхностями и упрощенными формами, что отражает его интерес к чистой и вневременной красоте человеческого тела. Он часто работал в бронзе, и его скульптуры, как правило, были больше, чем в натуральную величину.
Помимо скульптур, Майоль также создавал гравюры, в том числе литографии и ксилографии. Его гравюры часто основывались на его скульптурных работах и отражали его интерес к упрощению форм и линий.
Майоль продолжал работать и выставлять свое искусство на протяжении всей жизни, и его работы демонстрировались в галереях и музеях по всему миру. Сегодня его скульптуры находятся в коллекциях многих престижных учреждений, включая Музей д'Орсэ в Париже, Музей современного искусства в Нью-Йорке и галерею Тейт в Лондоне.
Жозеф Вивьен (фр. Joseph Vivien) — французский живописец-портретист.
Рудольф Гросман (нем. Rudolf Grossmann, или Großmann), полное имя Рудольф Вильгельм Вальтер Гросман (Rudolf Wilhelm Walther Grossmann) — немецкий живописец, рисовальщик, иллюстратор и график.
Гросман родился в художественной семье и начал свое образование в области живописи и гравюры в Дюссельдорфской академии, а затем продолжил обучение в Париже у Люсьена Симона и Пулероза. Среди его наиболее известных работ — различные портретные рисунки знаменитостей, в частности, опубликованные в сатирическом периодическом издании «Симплициссимус»; он также был известен своими книжными иллюстрациями. Гросман начал публиковать свои гравюры в 1905 году, и многие крупные издательства Германии и Франции заказывали его работы. Позже он сосредоточился на фигуративных работах и городских сценах, в которых проявилось влияние Сезанна и Паскина.
С 1928 года и до прихода к власти нацистской партии Гитлера Гросман преподавал в Берлинской королевской школе искусств, был членом Берлинского сецессиона и Немецкого кунстлербунда. В 1934 г. его работы, как и работы многих его коллег, были заклеймены как дегенеративные и конфискованы нацистским правительством, а сам он был лишен права на профессиональную деятельность. Вскоре он уехал в Фрайберг-им-Бейсгау, где и умер 28 ноября 1941 года.
Рудольф Гросман (нем. Rudolf Grossmann, или Großmann), полное имя Рудольф Вильгельм Вальтер Гросман (Rudolf Wilhelm Walther Grossmann) — немецкий живописец, рисовальщик, иллюстратор и график.
Гросман родился в художественной семье и начал свое образование в области живописи и гравюры в Дюссельдорфской академии, а затем продолжил обучение в Париже у Люсьена Симона и Пулероза. Среди его наиболее известных работ — различные портретные рисунки знаменитостей, в частности, опубликованные в сатирическом периодическом издании «Симплициссимус»; он также был известен своими книжными иллюстрациями. Гросман начал публиковать свои гравюры в 1905 году, и многие крупные издательства Германии и Франции заказывали его работы. Позже он сосредоточился на фигуративных работах и городских сценах, в которых проявилось влияние Сезанна и Паскина.
С 1928 года и до прихода к власти нацистской партии Гитлера Гросман преподавал в Берлинской королевской школе искусств, был членом Берлинского сецессиона и Немецкого кунстлербунда. В 1934 г. его работы, как и работы многих его коллег, были заклеймены как дегенеративные и конфискованы нацистским правительством, а сам он был лишен права на профессиональную деятельность. Вскоре он уехал в Фрайберг-им-Бейсгау, где и умер 28 ноября 1941 года.
Каспар Генрих Мерц был швейцарским рисовальщиком, гравером по меди и стали. С 1821 года с помощью «нескольких покровителей» он на четыре года был «учеником» у гравера по меди Иоганна Якоба Липса в Цюрихе. Он также работал гравером в журнале Historical Entertainment. Мерц также приобрел репутацию благодаря своим цветным гравюрам, некоторые из которых он создал в течение многих лет индивидуальной работы.