1897
Август Вильгельм Лой (нем. August Wilhelm Leu) — немецкий художник-пейзажист эпохи Романтизма. Большинство его картин широкоформатные и изображают сцены в Норвегии и Альпах. Обучался живописи под руководством Иоганна Вильгельма Ширмера в Дюссельдорфской художественной академии.
Для пейзажей Августа Вильгельма Лоя характерны великолепная романтическая концепция альпийской природы, мастерская прорисовка, яркие краски и хорошо рассчитанные световые эффекты. Лой придавал большое значение особенно детальному оформлению переднего плана.
Франсуа́-Луи́ Франсе́ (фр. François-Louis Français) — французский пейзажист.
Он мастерски работал также акварелью, написал несколько весьма хороших портретов и нарисовал много оригиналов для книжных иллюстраций.
В своих пейзажах Франсе соединял верную передачу природы с некоторой её идеализацией, умел выбирать простые, но поэтичные сюжеты и искусно разыгрывал в них освещение, хотя порой и впадал, вследствие излишней погони за живописностью, в академическую условность и холод. Исполнение его картин отличается вкусом и добросовестной законченностью.
Эрвин Блюменфельд (нем. Erwin Blumenfeld) — американский фотограф и художник немецкого происхождения, наиболее известный своими модными фотографиями и экспериментальными работами середины XX века. Он начал свою карьеру как художник, работая в живописи, рисунке и коллаже.
В 1930-х годах Блюменфельд бежал из Германии и поселился в Париже, где стал успешным модным фотографом. В 1941 году Эрвин Блюменфельд вместе с семьей бежит в США. Он работал для Vogue и других известных журналов, создавая культовые образы моделей и знаменитостей, таких как Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор и Грейс Келли.
Блюменфельд был также известен своими экспериментальными и авангардными работами, в которых часто использовал такие техники, как фотомонтаж, соляризация и многократная экспозиция. Он рассматривал фотографию как средство художественного выражения и использовал ее для изучения идей об идентичности, красоте и природе реальности.
Наследие Блюменфельда как художника и фотографа продолжает оказывать влияние на современную моду и искусство. Его инновационные техники и особый стиль продолжают вдохновлять новые поколения художников, а его работы признаны значительным вкладом в историю фотографии.
Лодевейк Йоханнес Кляйн (нидерл. Lodewijk Johannes Kleijn) — голландский литограф, гравер и живописец-пейзажист, работавший маслом и акварелью.
Альберт Ренгер-Патч (нем. Albert Renger-Patzsch) — немецкий мастер художественной фотографии, представитель направления Новая вещественность, один из важнейших представителей Нового ви́дения в фотографии.
Эрвин Кеттерман (нем. Erwin Kettemann) — немецкий художник-пейзажист XX века, мастер горных видов.
Конрад Феликсмюллер (нем. Conrad Felixmüller) — немецкий художник ХХ века, урожд. Конрад Феликс Мюллер. Он известен как живописец, график, иллюстратор и гравёр, представитель течения «Новая вещественность», работавший в стиле экспрессионизма.
Феликсмюллер создал около 2500 картин и графических рисунков, основным мотивом которых был человек. Художник считал себя социально критическим экспрессионистом, его произведения отражали сцены из повседневной жизни. В 1930-е годы многие из его работ были конфискованы нацистами как образцы дегенеративного искусства и уничтожены. В результате бомбардировки Берлина в 1944 году Феликсмюллер потерял значительную часть своих работ.
_60.5 х 52_картон, масло_Частное собрание.jpg)
Виктор Мануэль Гарси́а Вальде́с, известный как просто Виктор Мануэль (исп. Víctor Manuel García Valdéz) — кубинский художник. Он был одним из первых членов движения художников "Авангардия", которые, начиная с 1920-х годов, объединили европейские концепции современного искусства с местным примитивизмом, создав ярко выраженную кубинскую эстетику.
Виктор Мануэль Гарси́а Вальде́с, известный как просто Виктор Мануэль (исп. Víctor Manuel García Valdéz) — кубинский художник. Он был одним из первых членов движения художников "Авангардия", которые, начиная с 1920-х годов, объединили европейские концепции современного искусства с местным примитивизмом, создав ярко выраженную кубинскую эстетику.
Эрвин Блюменфельд (нем. Erwin Blumenfeld) — американский фотограф и художник немецкого происхождения, наиболее известный своими модными фотографиями и экспериментальными работами середины XX века. Он начал свою карьеру как художник, работая в живописи, рисунке и коллаже.
В 1930-х годах Блюменфельд бежал из Германии и поселился в Париже, где стал успешным модным фотографом. В 1941 году Эрвин Блюменфельд вместе с семьей бежит в США. Он работал для Vogue и других известных журналов, создавая культовые образы моделей и знаменитостей, таких как Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор и Грейс Келли.
Блюменфельд был также известен своими экспериментальными и авангардными работами, в которых часто использовал такие техники, как фотомонтаж, соляризация и многократная экспозиция. Он рассматривал фотографию как средство художественного выражения и использовал ее для изучения идей об идентичности, красоте и природе реальности.
Наследие Блюменфельда как художника и фотографа продолжает оказывать влияние на современную моду и искусство. Его инновационные техники и особый стиль продолжают вдохновлять новые поколения художников, а его работы признаны значительным вкладом в историю фотографии.
Александр Рене Верон (фр. Alexandre René Véron) — французский художник-живописец, посвятивший себя пейзажной тематике. Лучшие из его работ запечатлели последние мгновения сумерек, когда все тихо и спокойно. Пруды, пасторальные сцены, городские зарисовки, прибрежные пейзажи — любимые темы произведений Верона.
Поль Дельво (фр. Paul Delvaux), бельгийский художник, занимает особое место в мире европейского искусства XX века. Он известен своими работами, где сочетаются элементы сюрреализма и реализма, создавая уникальный и неповторимый стиль. Дельво рисовал мир, наполненный мечтами, загадками и тайнами, где человеческие фигуры и архитектурные пейзажи сосуществуют в мистическом и вневременном пространстве.
Его работы отличаются особой внимательностью к деталям и глубокой символичностью. Художник любил изображать женщин в мистических и задумчивых позах, окруженных классической архитектурой, что делает его картины легко узнаваемыми. Среди наиболее известных работ Дельво – «Железнодорожная станция» и «Призраки ночи», которые демонстрируют характерные для него темы одиночества, раздумий и внутреннего поиска.
Произведения Поля Дельво хранятся во многих музеях и частных коллекциях по всему миру. Они привлекают внимание коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата своей уникальной атмосферой и глубиной смыслов. Его творчество оказало значительное влияние на развитие современного искусства, вдохновляя многих художников исследовать границы реальности и фантазии.
Для тех, кто интересуется искусством Поля Дельво и хочет быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий, связанных с этим выдающимся художником, рекомендуем подписаться на обновления. Эта подписка станет вашим надежным источником информации, позволяя не упустить уникальные предложения и значимые мероприятия в мире искусства.
.jpg)
Жан Элизе Пюифоркат (фр. Jean Elise Puiforcat) — французский ювелир и серебряных дел мастер, производитель столовых приборов, скульптор и дизайнер эпохи Ар-деко.
Жан Элизе Пюифоркат (фр. Jean Elise Puiforcat) — французский ювелир и серебряных дел мастер, производитель столовых приборов, скульптор и дизайнер эпохи Ар-деко.
Жан Элизе Пюифоркат (фр. Jean Elise Puiforcat) — французский ювелир и серебряных дел мастер, производитель столовых приборов, скульптор и дизайнер эпохи Ар-деко.
Жан Элизе Пюифоркат (фр. Jean Elise Puiforcat) — французский ювелир и серебряных дел мастер, производитель столовых приборов, скульптор и дизайнер эпохи Ар-деко.
