art
Рафаэль Шварц &mdash многогранный русский художник украинского происхождения, прославившийся своими работами как живописец, гравер и скульптор. Он родился 1 октября 1874 года в Киеве, а в 1892 году, женившись на французской аристократке, поселился в Париже. Его пребывание в художественном центре Парижа, в частности на вилле Терне, позволило ему вести яркую светскую жизнь, которую его друг, скульптор Жак Лутчанский, назвал активной и наполненной юмором.
Художественная многогранность Шварца проявляется в таких работах, как "Сидящая обнаженная женщина", бронзовая скульптура, отличающаяся коричневой патиной и тонким мастерством исполнения. Эта работа подписана "Рафаэль Шварц" и имеет клеймо литейной мастерской "CIRE C. VALSUANI PERDUE", что свидетельствует о качестве и подлинности, ценимой коллекционерами и аукционистами.
Шварц получил образование в Академии Жюлиана, его вклад в мир искусства был отмечен награждением орденом Почетного легиона. Его наследие как художника основано на русской и французской традициях, несмотря на трагический конец его жизни - самоубийство в По, Франция, 3 августа 1942 года.
Для тех, кто интересуется богатым наследием творчества Рафаэля Шварца, подпишитесь на обновления, чтобы быть в курсе непреходящего влияния этого выдающегося художника.
Артур Сигал (рум. Artur Segal) — румынский художник.
Марсьяль Райс (фр. Martial Raysse) — французский художник-самоучка, скульптор, живописец и режиссёр.
Бартоломе Эстебан Мурильо (исп. Bartolomé Esteban Murillo), испанский художник XVII века, занимает особое место в истории искусства как один из трех великих мастеров "золотого века" испанской живописи, наряду с Веласкесом и Сурбараном. Его творчество стало кульминацией этого богатого и разнообразного периода, и хотя Мурильо не достигал технического совершенства Веласкеса или величественной аскетичности Сурбарана, его теплые и жизнеутверждающие изображения святых и нищих часто затмевали популярностью работы его предшественников.
Мурильо прославился в 1645 году, когда выполнил заказ на 11 картин для монастыря ордена францисканцев, среди которых были произведения, раскрывающие его колористическую наклонность и специально севильский характер. Среди его значительных работ для севильского собора находятся "Св. Леандр" и "Св. Исидор", а также "Рождество Богородицы" и "Видение св. Антония Падуанского", демонстрирующие более мягкий и гармоничный подход к цвету.
В период с 1675 по 1676 год Мурильо создал более 20 картин для капуцинского монастыря в Севилье, среди которых выделяются "Пречистая Дева во славе", "Св. Антоний с Младенцем-Спасителем" и "Св. Франциск в экстазе", ныне находящиеся в музее этого города. Эти и другие работы Мурильо характеризуются изображением Богоматери, которая стала центральной фигурой в его религиозном искусстве, известном под названиями "Непорочное зачатие" и "Вознесение".
Посещения Мадрида, в частности в 1658 году, позволили Мурильо познакомиться с работами Рубенса, Ван Дейка и современных итальянских художников, что повлияло на становление его стиля, делая его всё более свободным в обработке и изображении Непорочного Зачатия.
Бартоломе Эстебан Мурильо оставил после себя более 450 произведений, в основном религиозного содержания, которые продолжают вдохновлять коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата. Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж и аукционных мероприятий, связанных с творчеством этого выдающегося художника.
Бартоломей Бреенберг (нидерл. Bartholomeus Breenbergh) — голландский художник и график эпохи Барокко.
