north german painting
Георг Вольфганг Кнорр (нем. Georg Wolfgang Knorr) — немецкий гравер, натуралист и один из первых палеонтологов 18 века.
Кнорр сначала занимался у своего отца токарным ремеслом, а в восемнадцать лет стал гравером по меди у Леонгарда Бланка, работая вместе с Мартином Тироффом над иллюстрациями к книге Якоба Шойхцера Physica Sacra (1731 г.). Эта работа и знакомство с Й.А. Бойрером, минералогом, корреспондентом Королевского общества, пробудили в Кнорре интерес к естественной истории.
В 1750-х годах Кнорр начал издавать свои собственные роскошные фолианты. Одна из самых красивых книг XVIII века посвящена морским раковинам.
Ульф Петерман (нем. Ulf Petermann) — современный немецкий художник-реалист.
Ульф Петерман (нем. Ulf Petermann) — современный немецкий художник-реалист.
Ульф Петерман (нем. Ulf Petermann) — современный немецкий художник-реалист.
Франц Вильгельм Иоганн Бунке (нем. Franz Wilhelm Johann Bunke) — немецкий художник-пейзажист.
Фридрих Кальморген (нем. Friedrich Kallmorgen) — немецкий художник-импрессионист, специализировавшийся на пейзажах и бытовом жанре.
Дианго Эрнандес (исп. Diango Hernández) — кубинский художник, который живет и работает между Дюссельдорфом, Германией и Гаваной. С 1994 по 2003 год Эрнандес участвовал в проекте Ordo Amoris Cabinet, который он основал вместе с Эрнесто Орозой, Хуаном Берналем, Франсисом Асеа и Мануэлем Пинья. Женат на художнице Анне Пёльман.
Дианго Эрнандес (исп. Diango Hernández) — кубинский художник, который живет и работает между Дюссельдорфом, Германией и Гаваной. С 1994 по 2003 год Эрнандес участвовал в проекте Ordo Amoris Cabinet, который он основал вместе с Эрнесто Орозой, Хуаном Берналем, Франсисом Асеа и Мануэлем Пинья. Женат на художнице Анне Пёльман.
Эрнст Людвиг Кирхнер (нем. Ernst Ludwig Kirchner), немецкий художник-экспрессионист, оставил неизгладимый след в истории искусства. Его уникальный подход к живописи, скульптуре и графике выделяет его среди современников. Родившийся в баварском Ашаффенбурге, Кирхнер начал рисовать в три года и продолжил обучение на факультете архитектуры в Высшей технической школе Дрездена, прежде чем полностью посвятить себя искусству.
Основав вместе с друзьями-единомышленниками художественную группу «Мост», Кирхнер и его товарищи выступили за новые формы в искусстве и отход от академичных норм. В своем манифесте они призывали к свободе творчества и жизни, отвергая старые, закоснелые силы. Эта группа оказалась одним из наиболее влиятельных творческих объединений в немецком искусстве XX века, заложив основы экспрессионизма.
Кирхнер известен своими живыми, динамичными изображениями городской жизни, а также красочными обнаженными фигурами. Среди его наиболее известных работ — «Уличная сцена в Берлине», «Марцелла» и «Две девушки». Его стиль отличается использованием ярких, контрастных цветов и острой линии, что придает его работам особую экспрессивность и эмоциональную насыщенность.
Несмотря на успех и признание, жизнь Кирхнера была омрачена психическими расстройствами и пристрастием к наркотикам, что в конечном итоге привело к его трагическому самоубийству в 1938 году. На фоне национал-социализма в Германии его работы были объявлены «дегенеративным искусством», и большая часть его произведений была удалена из музеев или уничтожена.
Творчество Кирхнера остается актуальным и сегодня, продолжая вдохновлять искусствоведов, коллекционеров и любителей искусства по всему миру. Для тех, кто интересуется искусством и хочет узнать больше о жизни и работах Эрнста Людвига Кирхнера, рекомендуем подписаться на обновления, которые будут информировать о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Рупрехт Гайгер (нем. Ruprecht Geiger) — немецкий скульптор и художник-абстракционист.
Тициан Вечеллио (итал. Tiziano Vecellio), великий итальянский художник эпохи Возрождения, является одной из ключевых фигур в истории европейского искусства. Родившийся в Пьеве-ди-Кадоре, в семье кузнеца, Тициан обладал необычайным талантом, который был замечен уже в раннем возрасте. Его первым учителем стал дядя, венецианский художник, после чего он стал подмастерьем у Джентиле и Гиованни Беллини, а также у Джорджоне, который оказал на него огромное влияние.
Творческий путь Тициана начался с сотрудничества с Джорджоне над фресками Фондако-деи-Тедески в Венеции, что было уникальным проектом для влажного климата города. Среди его ранних работ выделяются «Портрет Джероламо Барбариго» и «Мадонна с Младенцем и святыми Антонием Падуанским и Рохом».
Тициан много писал портреты и религиозные сцены, его работы отличались монументальностью и живостью образов. Особенно известными являются «Цыганская мадонна», «Любовь земная и Любовь небесная», а также «Женщина с зеркалом». Его стиль эволюционировал под влиянием таких мастеров, как Рафаэль и Микеланджело, что привело к созданию мощных и динамичных композиций.
В 1516 году Тициан получил титул первого художника Венецианской республики, а в 1530-х годах он начал работать на европейских дворах, в том числе для императора Карла V. Тициан был пожалован графским и рыцарским титулами, что было беспрецедентным признанием для художника того времени.
Тициан прожил долгую жизнь, посвятив себя живописи и сохраняя творческую активность до последних дней. Он скончался от чумы в Венеции в возрасте около 90 лет, умерев с кистью в руке. Его могила находится в соборе Санта-Мария Глориоза деи Фрари, одном из величественных храмов Венеции.
Тициан Вечеллио оставил после себя огромное культурное наследие, которое до сих пор восхищает своей красотой и мастерством. Его работы можно увидеть в многих музеях и галереях по всему миру.
Для получения дополнительной информации о Тициане Вечеллио, его жизни и творчестве, а также о предстоящих событиях, связанных с его именем, подписывайтесь на наши обновления. Мы обещаем предоставлять вам только самую актуальную и интересную информацию.
