wang min (1986)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2614/Wang_Guangyi.jpg)
Ван Гуанъи (кит. упр. 王广义, пиньинь Wáng Guǎngyì) — известный китайский современный художник. Известен своими работами, в которых художник совмещает агитационные плакаты времен «культурной революции» и современные бренды, а также переосмысливает культ личности разных исторических персонажей: от Иисуса до Мао.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3212/GFZv2oq8uKYgDXj-yJmq_QZtQ62XwL6EV1VRJ3M1zdr4Jmj-zcCesdBg_sZcQh2h_1684355396-172x196_center_100.png)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/146/TASS_14093454.jpg)
Йозеф Бойс (нем. Joseph Beuys), выдающийся немецкий художник, скульптор и теоретик искусства, оставил неизгладимый след в мировой культуре. Родившийся в 1921 году, Бойс стал символом постмодернистского искусства, прославившись своими неортодоксальными подходами и экспериментами. Особенностью творчества Бойса является глубокое философское содержание его работ, где каждое произведение наделено множеством смыслов и интерпретаций.
Бойс утверждал, что каждый человек обладает творческим потенциалом, и искусство является средством социальных изменений. Он внес значительный вклад в развитие концепции социальной скульптуры, где процесс творчества и взаимодействие с аудиторией играют ключевую роль. Произведения Бойса, такие как "Как объяснить картинам мертвую зайцу" и "7000 дубов", стали культовыми и хранятся в известных музеях и галереях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Тейт Модерн в Лондоне.
Его работы выходят за рамки традиционного понимания скульптуры и живописи, включая в себя перформансы, инсталляции и видеоарт. Бойс использовал необычные материалы, такие как жир и войлок, чтобы исследовать темы жизни, смерти и возрождения. Эти материалы стали фирменными знаками его творчества, через которые художник выражал свои идеи о тепле, энергии и процессах преобразования.
Йозеф Бойс остается одной из самых влиятельных фигур в мире искусства XX века, его работы продолжают вдохновлять новые поколения художников и коллекционеров. Приглашаем любителей искусства и антиквариата подписаться на наши обновления, чтобы не пропустить информацию о продажах произведений Йозефа Бойса и событиях аукционов, связанных с его творчеством. Подписка обеспечит вас актуальной информацией о мире искусства и возможностью прикоснуться к наследию великого мастера.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2420/JN7W0UUgsl7vEa0XNN3ax0LW8iG4ahMeQyhqDZKJ3iibR-cs2_HNYbd0StZAqZn3_1650471209-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/146/TASS_14093454.jpg)
Йозеф Бойс (нем. Joseph Beuys), выдающийся немецкий художник, скульптор и теоретик искусства, оставил неизгладимый след в мировой культуре. Родившийся в 1921 году, Бойс стал символом постмодернистского искусства, прославившись своими неортодоксальными подходами и экспериментами. Особенностью творчества Бойса является глубокое философское содержание его работ, где каждое произведение наделено множеством смыслов и интерпретаций.
Бойс утверждал, что каждый человек обладает творческим потенциалом, и искусство является средством социальных изменений. Он внес значительный вклад в развитие концепции социальной скульптуры, где процесс творчества и взаимодействие с аудиторией играют ключевую роль. Произведения Бойса, такие как "Как объяснить картинам мертвую зайцу" и "7000 дубов", стали культовыми и хранятся в известных музеях и галереях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Тейт Модерн в Лондоне.
Его работы выходят за рамки традиционного понимания скульптуры и живописи, включая в себя перформансы, инсталляции и видеоарт. Бойс использовал необычные материалы, такие как жир и войлок, чтобы исследовать темы жизни, смерти и возрождения. Эти материалы стали фирменными знаками его творчества, через которые художник выражал свои идеи о тепле, энергии и процессах преобразования.
Йозеф Бойс остается одной из самых влиятельных фигур в мире искусства XX века, его работы продолжают вдохновлять новые поколения художников и коллекционеров. Приглашаем любителей искусства и антиквариата подписаться на наши обновления, чтобы не пропустить информацию о продажах произведений Йозефа Бойса и событиях аукционов, связанных с его творчеством. Подписка обеспечит вас актуальной информацией о мире искусства и возможностью прикоснуться к наследию великого мастера.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2527/z5oj9K10sd0fzVMmhNUsb8OWlQlxUVW1F-7X2vAqRzeaCjapC000LeDGFXBIicU__1653430249-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2410/Чжа́о Уцзи́.jpg)
Чжа́о Уцзи́ (фр. Zao Wou-Ki, кит. упр. 赵无极, пиньинь Zhào Wújí) — французский живописец, график, художник китайского происхождения, представитель новой Парижской школы.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2511/a0CExYyhihMIFf0CkgY1Mgk0dZpP9uzpd_2Fo9sR-VJGk19iSkyf-SEHuFZPK09i_1652641537-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/1621/каналь.jpg)
Джованни Антонио Каналь (итал. Giovanni Antonio Canal), известный как Каналетто (итал. Canaletto) — выдающийся итальянский художник, известный своими великолепными видами Венеции и Лондона. Он родился и умер в Венеции и считается одним из ведущих мастеров венецианской школы живописи.
В начале своей карьеры Каналетто создавал произведения, написанные непосредственно с натуры, что отличало его работы от традиционных студийных пейзажей того времени. В его ранних произведениях, таких как «Двор каменоломни» (около 1725 года, Национальная галерея, Лондон), чувствуется особенная точность и мастерство передачи атмосферы.
Позднее, Каналетто создавал масштабные пейзажи Венеции, которые олицетворяли великолепие и увядающие традиции города. Его работы отмечены использованием атмосферных эффектов и ярких местных цветов, что, по мнению некоторых экспертов, предвосхищало импрессионизм.
Во время пребывания в Англии Каналетто создал множество видов Лондона, а также портреты домов и замков своих патронов. Его английские работы помогли укрепить его репутацию в Северной Европе.
Если вы интересуетесь работами Каналетто и хотите получать обновления о продажах и аукционах, связанных с его творчеством, подпишитесь на наши рассылки. Это позволит вам всегда быть в курсе новостей и мероприятий, посвященных этому выдающемуся художнику.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2767/fTRzs4FrWyaPDNwe16TWwx65uftcIYt4LRtHf5vzRGOLSCZshVzUgkaawHLgapva_1667160791-172x196_center_100.png)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/14698/Heinrich Neuy_.jpg)
Генрих Ной (нем. Heinrich Neuy) — немецкий художник, дизайнер мебели и архитектор. Его ориентация в дизайне была сформирована классическим модернизмом. После обучения на плотника он учился в Баухаусе в Дессау у Йозефа Альберса, Василия Кандинского и архитектора Людвига Мис ван дер Роэ.
Позже Генрих Ной разработал свой собственный стиль, характеризующийся смелым цветом и абстрактной композицией и динамичной формой.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3233/63VlWOlX1PHvx3xqGM8PsckhxNogEyPni50zYjQPB1_MOgtK2B-Mk1hS6Pqslfrb_1684877500-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4219/f2EgnlMKDlBCHGHwAzE_iCIwiJBjaRD9tLDD7UeunTjBolrytyiH7a6c6_pdQQaz_1713511092-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/11353/Урсула Шульце-Блюм.jpg)
Урсула Шульце-Блюм (нем. Ursula Schultze-Bluhm), также известная как Урсула (Ursula) — немецкая художница, представитель аутсайдерского искусства.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2016/eeWhnrqiRvHWHgwF4oSyOpdxP4OxwZH4U28xpqtIRP2NgcB0g_r338MqDZtu8ylZ_1636030403-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/4954/рпрпрп.jpg)
Бернард Шульце (нем. Bernard Schultze) — немецкий художник и представитель художественного движения «Информель».
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2275/bQZwL7CNbbe2bcTCuQsE8ysRlyVq8AATp6kW8uitJSnee83lfOffYoT7f8mVXu7m_1642184828-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2426/1_MxLCcKRhNKe4k-Oqkgmptg.png)
Франк Гельмут Ауэрбах (нем. Frank Helmut Auerbach) — германо-британский художник. Считается ярким представителем лондонского авангарда.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2726/SqTQRd3ooCpUKYXW4UyljolAPZtjxxoFvdWRyYn1YLMREP3xFGIRHGd5uKaDVYy__1665085587-172x196_center_100.png)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/4954/рпрпрп.jpg)
Бернард Шульце (нем. Bernard Schultze) — немецкий художник и представитель художественного движения «Информель».
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2758/n4nFJeYwK1AEWBhZB6Epr4FXy2dOHSbb8G7kYVvGteOxSIAhT7ZrHCT_JX-JaH1o_1666021669-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/4954/рпрпрп.jpg)
Бернард Шульце (нем. Bernard Schultze) — немецкий художник и представитель художественного движения «Информель».
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2940/wuqVEwoAZ2pYKJXEjiMFJrSf1IxOwdOlwLhfzCKhSSa9wLZp7DdcTtGkRW7JDv1I_1672957599-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/806/Рихтер.jpg)
Герхард Рихтер (нем. Gerhard Richter) — известный современный немецкий художник, ставший одним из самых успешных на родине. Творчество Герхарда Рихтера не ограничивается каким-то одним стилем. Картины художника — яркие примеры фотореализма и абстракционизма. В некоторых работах видны черты минимализма, авангарда и концептуализма. Чтобы лучше понять мировоззрение живописца, достаточно узнать один факт из его биографии: когда он еще был ребенком, началась Вторая мировая война.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3142/uFFOxY066PRmNBzJLopPIG9HwS0aC0P9z3ZCqd3qZ_AkuxESEjzBvkyp22qDfSyX_1682193681-172x196_center_100.jpeg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2373/Caillebotteautoportrait.jpg)
Гюстав Кайботт (фр. Gustave Caillebotte) — французский живописец-импрессионист, коллекционер, меценат и импресарио.
Кайботт родился в знатной и богатой семье, получил образование инженера и юриста, но увлекся живописью и учился в парижской Школе изящных искусств. В 1874 году он познакомился с Пьером-Огюстом Ренуаром и Клодом Моне и представил свои работы на выставках импрессионистов. В течение последующих шести лет Кайботт стал главным организатором, промоутером и финансовым спонсором импрессионистских выставок, а на свое состояние приобретал работы других импрессионистов, в частности Моне, Ренуара, Камиля Писсарро, Поля Сезанна, Эдгара Дега, Альфреда Сислея и Берты Моризо.
Собранную им коллекцию живописи Кайботт завещал государству, некоторые работы из нее впоследствии составили основу коллекции импрессионистов в Музее Орсэ.
В своих живописных работах Кайботт объединил в уникальном синтезе академический, реалистичный и импрессионистический стили. Он писал много семейных сцен, интерьеров и пейзажей, а также бытовые сцены, улочки Парижа.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3614/bHXgl4_N_aDDgQiUk4UGv5XQgYq_Yu2yOzDWpzMwyIO9PJAV2HMbbyUvnVz6oRCw_1696940132-172x196_center_100.jpg)