1. modèle 1. t
Арнальдо Помодоро (итал. Arnaldo Pomodoro) — итальянский скульптор, живёт и работает в Милане. Его брат Джио Помодоро (итал. Giò Pomodoro) также был скульптором.
Обучавшийся ювелирному делу, Арнальдо Помодоро сочетает в своем творчестве тщательный подход и умение мастера с техниками и приемами масштабных работ в бронзе. Его скульптура контрастирует сложной детализацией ювелирных изделий с геометрической широтой и ясностью. Используя такие базовые формы, как куб, цилиндр и сфера, он разрывает первозданную полированную поверхность, чтобы открыть внутреннюю структуру формы. Под блестящей поверхностью бронзы лежит регулирующий механизм, который Помодоро называет «знаковой системой», похожий на сложную систему языка или органическое тело.
Элизабет Виже-Лебрен (фр. Еlisabeth Vige Le Brun) была знаменитой французской художницей, чьё имя ассоциируется с портретным искусством конца XVIII и начала XIX века. Она родилась в Париже 16 апреля 1755 года и была дочерью художника Луи Виже. С юных лет Элизабет проявляла художественные способности, которые её отец активно поддерживал. В возрасте 19 лет она стала членом Академии Святого Лука, что дало начало её блестящей карьере.
Среди наиболее известных работ Виже-Лебрен — портреты Марии Антуанетты, которые сыграли значительную роль в её карьере. Благодаря поддержке королевы, в 1783 году Элизабет была избрана членом Королевской академии живописи и скульптуры, что было большой редкостью для женщин-художников того времени.
Во время Французской революции Виже-Лебрен была вынуждена покинуть Францию, проведя более 12 лет в изгнании по Европе, где она продолжала работать и зарабатывать признание. Её работы находятся в крупнейших музеях мира, включая Лувр в Париже и Эрмитаж в Санкт-Петербурге.
В конце жизни Элизабет опубликовала свои мемуары, которые описывают её жизнь и творчество, предоставляя уникальный взгляд на искусство и общество её времени.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства, возможно, вас заинтересуют обновления о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Элизабет Виже-Лебрен. Подпишитесь на наши уведомления, чтобы быть в курсе последних новостей.
Арнальдо Помодоро (итал. Arnaldo Pomodoro) — итальянский скульптор, живёт и работает в Милане. Его брат Джио Помодоро (итал. Giò Pomodoro) также был скульптором.
Обучавшийся ювелирному делу, Арнальдо Помодоро сочетает в своем творчестве тщательный подход и умение мастера с техниками и приемами масштабных работ в бронзе. Его скульптура контрастирует сложной детализацией ювелирных изделий с геометрической широтой и ясностью. Используя такие базовые формы, как куб, цилиндр и сфера, он разрывает первозданную полированную поверхность, чтобы открыть внутреннюю структуру формы. Под блестящей поверхностью бронзы лежит регулирующий механизм, который Помодоро называет «знаковой системой», похожий на сложную систему языка или органическое тело.
Амадео Модильяни (итал. Amedeo Clemente Modigliani), итальянский художник и скульптор, оставил неизгладимый след в мировой истории искусства начала XX века. Рожденный в Ливорно в семье, переживавшей финансовые трудности, Модильяни обнаружил свою страсть к искусству после перенесенных в детстве болезней. Семейные обстоятельства и тяжелое заболевание в юности не сломили его дух, а, наоборот, определили его путь художника. Он начал обучение в Ливорно, а затем продолжил во Флоренции и Венеции, погружаясь в мир искусства под влиянием импрессионизма и классической живописи.
Модильяни известен своими портретами и ню, в которых он изображал простых людей, своих друзей-художников и поэтов, в том числе Леопольда Зборовского и Хаима Сутина, с особой теплотой и состраданием. Его работы отличает неповторимый стиль с удлиненными формами, миндалевидными глазами и стреловидными носами, что придает изображениям особую выразительность и глубину.
Некоторые из его наиболее известных произведений находятся в музеях по всему миру, включая Музей современного искусства метрополии Лилля во Франции и Музей Хехта в Израиле. Среди них "Обнаженная в шляпе" и "Портрет Мод Абранте", демонстрирующие его мастерство в работе с цветом и формой.
Модильяни не ограничивал свое творчество только живописью; его рисунки также занимают важное место в его наследии. С помощью карандаша, туши и акварели он создавал портреты и ню, которые выражают его неиссякаемую любовь к линии и интерес к человеческой натуре.
Приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства подписаться на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж произведений Амадео Модильяни и аукционных событий. Подписка позволит вам первыми узнавать о возможностях приобретения уникальных работ этого выдающегося мастера.
Арнальдо Помодоро (итал. Arnaldo Pomodoro) — итальянский скульптор, живёт и работает в Милане. Его брат Джио Помодоро (итал. Giò Pomodoro) также был скульптором.
Обучавшийся ювелирному делу, Арнальдо Помодоро сочетает в своем творчестве тщательный подход и умение мастера с техниками и приемами масштабных работ в бронзе. Его скульптура контрастирует сложной детализацией ювелирных изделий с геометрической широтой и ясностью. Используя такие базовые формы, как куб, цилиндр и сфера, он разрывает первозданную полированную поверхность, чтобы открыть внутреннюю структуру формы. Под блестящей поверхностью бронзы лежит регулирующий механизм, который Помодоро называет «знаковой системой», похожий на сложную систему языка или органическое тело.
Жак Дюбуа (фр. Jacques Dubois) — французский мастер-мебельщик XVIII века.
Он был королевским краснодеревщиком, а также работал для принцессы Луизы Елизаветы, герцогини Пармской, герцога Орлеанского и аристократии того времени.
Он был одним из мастеров стиля Людовика XV, специалистом по лакированному шпону, воспроизводящему эффект дальневосточных лаков, с черным или красным фоном, украшенным китайцами и пагодами, очень высокого качества.
Он также выполнял тонко чеканную бронзу для своей мебели.
Анри Руссо (фр. Henri Julien Félix Rousseau) был знаменитым французским художником, олицетворением современного "наивного" или "примитивного" искусства. Руссо, не имея формального художественного образования, самоучка, получавший советы от академических художников, таких как Феликс Огюст-Клеман и Жан-Леон Жером, создал свой уникальный стиль, вдохновляясь природой и иллюстрированными книгами, а также ботаническими садами Парижа.
Он известен своими яркими и детализированными картинами, изображающими пышные джунгли, диких зверей и экзотические фигуры. Руссо регулярно выставлял свои работы на Салоне независимых с 1886 года, где его работы привлекали всё больше внимания. Одна из его самых известных картин - "Спящая цыганка" (1897). Его картины часто выставлялись рядом с работами ведущих авангардных художников, таких как Анри Матисс, что, по мнению многих, повлияло на название группы художников "Фовисты".
Интересный факт: когда Пабло Пикассо увидел картину Руссо, продаваемую на улице как холст для перерисовки, он сразу узнал в ней гениальность и устроил в честь Руссо банкет в своей мастерской.
После ухода на пенсию в 1893 году Руссо подрабатывал, в том числе играл на скрипке на улицах, и даже кратковременно работал в газете "Le petit Journal", создавая для неё обложки. Он умер 2 сентября 1910 года в парижской больнице Некер.
Руссо оказал влияние на несколько поколений авангардных художников, начиная с Пикассо и включая Фернана Леже, Макса Бекмана и сюрреалистов. Его работы выставляются в ведущих музеях и галереях по всему миру, в том числе в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
Если вы интересуетесь искусством и антиквариатом, подписывайтесь на наши обновления, чтобы быть в курсе новых продаж и аукционов, связанных с Анри Руссо.
Арнальдо Помодоро (итал. Arnaldo Pomodoro) — итальянский скульптор, живёт и работает в Милане. Его брат Джио Помодоро (итал. Giò Pomodoro) также был скульптором.
Обучавшийся ювелирному делу, Арнальдо Помодоро сочетает в своем творчестве тщательный подход и умение мастера с техниками и приемами масштабных работ в бронзе. Его скульптура контрастирует сложной детализацией ювелирных изделий с геометрической широтой и ясностью. Используя такие базовые формы, как куб, цилиндр и сфера, он разрывает первозданную полированную поверхность, чтобы открыть внутреннюю структуру формы. Под блестящей поверхностью бронзы лежит регулирующий механизм, который Помодоро называет «знаковой системой», похожий на сложную систему языка или органическое тело.
Анри Эжен Ле Сиданер (фр. Henri Eugène Le Sidaner) — французский художник, известный своими интимными, атмосферными пейзажами и натюрмортами. Он родился в Порт-Луи, Маврикий, но вырос на севере Франции и изучал искусство в Школе изящных искусств в Париже.
Ранние работы Ле Сиданера были написаны под влиянием импрессионистов, но позже он выработал свой собственный особый стиль, характеризующийся сдержанной палитрой, мягкой кистью и акцентом на передаче эффектов света и атмосферы. На его картинах часто изображены сады, парки и сельские пейзажи, а также интерьеры и натюрморты.
Ле Сиданер был также известен своим использованием света и тени, которые он применял для создания ощущения глубины и настроения в своих картинах. Его особенно интересовало взаимодействие света и тени в интерьере, и многие его картины изображают тихие, созерцательные сцены, освещенные мягким, рассеянным светом.
Работы Ле Сиданера широко выставлялись при его жизни, и он получил множество наград и почестей, включая орден Почетного легиона во Франции. Сегодня его картины находятся во многих значимых коллекциях, включая Музей Орсе в Париже и Музей Метрополитен в Нью-Йорке.
Лизетта Модел (нем. Lisette Model), имя при рождении Элиза Амели Фелиси Стерн (нем. Elise Amelie Felicie Stern) — американский фотограф австрийского происхождения. Она начала свою творческую карьеру как пианистка, а затем обратилась к фотографии.
Фотографический стиль Модел характеризовался использованием высококонтрастных черно-белых снимков и стремлением передать суровость и энергию городской жизни. Она часто фотографировала людей, находящихся на обочине общества, таких как уличные торговцы, нищие и артисты ночных клубов, и ее снимки отличались чувством сопереживания и близости к своим объектам.
Помимо работы фотографом, Модел была также преподавателем, и в течение многих лет она преподавала фотографию в Новой школе социальных исследований в Нью-Йорке. Среди ее студентов были Дайана Арбус и Брюс Вебер, и она была известна своим прямым и часто сложным подходом к преподаванию.
Работы Модел оказали значительное влияние на область фотографии, и ее наследие продолжает вдохновлять новые поколения художников. Ее фотографии ценятся за их эмоциональную насыщенность и способность запечатлеть сложность человеческого опыта, и ее помнят как одного из самых важных фотографов XX века.
