bâtons de marche
Роже де ла Френе (фр. Roger de la Fresnaye) — французский художник, представитель кубизма в живописи.
Он учился в Академии Джулиана в Париже, был восхищен искусством Поля Сезанна. В своих работах Френе синтезировал лирический цвет с геометрическими упрощениями кубизма.
Фрэнк Уильям Брэнгвин (англ. Frank William Brangwyn) — британский художник, колорист и дизайнер.
Считается, что он более, чем кто-либо другой из европейских мастеров, отразил в своём творчестве влияние восточного декоративно-прикладного искусства, включавшего рисунки на плитках и ковроткачество. Его работы были высоко оценены современниками, стали экспонатами многих музеев, он был избран ассоциированным членом Королевской Академии в 1904 году.
Синди Шерман (англ. Cindy Sherman) — американская художница и фотограф. Она наиболее известна своей серией фотографий, в которой она концептуально занимается вопросами идентичности, ролевых моделей, физичности и сексуальности.
Феликс Валлоттон (фр. Félix Vallotton), швейцарско-французский художник и график, оставил неизгладимый след в искусстве благодаря своим уникальным живописным работам и дереворезам. Родившийся в 1865 году в Лозанне, Швейцария, Валлоттон обрел известность благодаря своим картинам ню и интерьеров, а также благодаря характерным дереворезам.
Валлоттон приехал в Париж в 1882 году, чтобы изучать искусство. Он выбрал не самую традиционную для того времени Академию Жюльена, где он смог свободно развивать свои художественные способности, отдавая предпочтение графическим искусствам, таким как литография и прочие методы печати. Валлоттон выставлял свои работы впервые в 1885 году на Салоне французских художников, представив портрет американского математика Монсье Урсенбаха. В 1892 году он начал ассоциироваться с группой художников, известных как "Наби" (от ивритского "нави", что означает "пророк" или "видящий"), среди которых были Эдуард Вийар, Пьер Боннар, Ксавье Руссель и Морис Дени.
В этот период Валлоттон, подобно художникам "Наби", обратился к символистам и японской традиции деревореза, что повлияло на его стиль, подчеркивающий плоскость поверхности, использование упрощенных абстрактных форм, сильных линий (в его гравюрах) и ярких цветов (в его картинах того времени). Наибольшее внимание привлекла его крупномасштабная картина "Купальщицы в летний вечер" (1892–93).
Его творчество продолжало развиваться, и он стал известен благодаря своим картинам, изображающим бытовые сцены, купающихся женщин, портреты и уличные сцены. Важным моментом в его карьере стала выставка его картин на Венском Сецессионе в 1903 году, которую похвалили Густав Климт и Фердинанд Ходлер. Кроме того, он участвовал в многочисленных выставках и получал заказы от известных французских газет и журналов, таких как "La Revue Blanche".
Феликс Валлоттон, ушедший из жизни в 1925 году в Париже, остается важной фигурой в истории искусства, его работы продолжают вдохновлять ценителей искусства и коллекционеров по всему миру. Его произведения можно найти в музеях и частных коллекциях, включая знаменитые работы, такие как "Купальщицы в летний вечер", находящаяся в Кунстхаусе Цюриха, и "Лунный свет", экспонируемая в Музее Орсе. Особенно ценятся его работы за уникальный стиль и влияние на современное искусство.
Его работа была не только художественным, но и социальным комментарием, что делает его картину особенно актуальной и сегодня. Феликс Валлоттон остается фигурой, чье искусство вызывает постоянный интерес и дискуссии среди искусствоведов и коллекционеров.
Если вас интересуют обновления или мероприятия, связанные с творчеством Феликса Валлоттона, включая продажи новых произведений и аукционные события, подпишитесь на наши обновления. Мы обеспечим вас самой актуальной информацией, не пропустите возможность погрузиться в мир искусства этого выдающегося художника.
Жан-Жак Семпе (фр. Jean-Jacques Sempé) — французский художник-карикатурист. Является автором более 30 коллекций рисунков, опубликованных в 30 странах мира. Совместно с Рене Госинни создал цикл рассказов «Маленький Николя».
Альбе́рт Эйнште́йн (нем. Albert Einstein) — физик-теоретик немецкого происхождения, один из величайших и самых влиятельных физиков всех времен. Эйнштейн наиболее известен разработкой теории относительности, но он также внес важный вклад в развитие теории квантовой механики. Теория относительности и квантовая механика вместе составляют два столпа современной физики. Его формула эквивалентности массы и энергии E = mc2, вытекающая из теории относительности, была названа «самым известным уравнением в мире». Его работы также известны своим влиянием на философию науки. Он получил Нобелевскую премию по физике 1921 года «за заслуги перед теоретической физикой и особенно за открытие закона фотоэлектрического эффекта», что стало поворотным шагом в развитии квантовой теории. Его интеллектуальные достижения и оригинальность привели к тому, что «Эйнштейн» стал синонимом слова «гений».
Феликс Мендельссон (нем. Felix Mendelssohn), полное имя Якоб Людвиг Феликс Мендельссон Бартольди (нем. Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy) — немецкий композитор, пианист, дирижёр, педагог, один из крупнейших представителей романтизма в музыке.
Феликс родился в еврейской музыкальной семье, позже принявшей христианство. Он получил разностороннее образование и уже детстве написал множество музыкальных сочинений, среди которых 5 опер, 11 симфоний для струнного оркестра, концерты, сонаты и фуги. Первое выступление Мендельссона перед публикой состоялось в Берлине в 1818 году, когда ему было девять лет. В 1821 году Мендельссона познакомили с И.В. фон Гете, для которого он исполнял произведения И.С. Баха и Моцарта и которому посвятил свой Фортепианный квартет № 3 си минор. Между знаменитым умудренным поэтом и 12-летним музыкантом завязалась дружба.
Через несколько лет талантливый музыкант стал дирижировать в разных оркестрах Европы, познакомился с Карлом Вебером. В Англии, где Мендельссон бывал очень часто, к середине 19 века его музыка стала весьма популярной, даже у королевы Виктории он был самым любимым композитором. Королеве он посвятил Симфонию № 3 ля минор-мажор (Шотландская симфония).
Среди самых известных произведений Мендельссона — «Сон в летнюю ночь» (1826), «Итальянская симфония» (1833), скрипичный концерт (1844), два фортепианных концерта (1831, 1837), оратория «Илия» (1846) и несколько камерных пьес. Традиция играть «Свадебный марш» из «Сна в летнюю ночь» на свадебных процессиях берет свое начало с исполнения его на свадьбе королевской принцессы в 1858 году, уже после смерти Мендельсона.
В 1843 году Мендельссон основал в Лейпциге консерваторию, где вместе с Шуманом преподавал композицию. Мендельссон был одним из первых великих композиторов-романтиков XIX века.
Франсуа-Ксавье Лаланн (фр. François-Xavier Lalanne) — французский художник и скульптор. Изучал скульптуру, рисунок и живопись в Académie Julian. С 1960-х годов работал в паре со своей женой Клод Лаланн.
Отто Дикс (нем. Wilhelm Heinrich Otto Dix), выдающийся немецкий живописец и график, зарекомендовал себя как ключевая фигура движения Новой Вещественности. Его работы, отличающиеся беспощадным и жестоким реализмом, освещают общество Веймарской республики и брутальность войны. Дикс известен своими сатирическими и гротескными образами, которые делают прямое заявление через его искусство, не скрывая жестокости двух мировых войн и мрачного общества между ними.
Родившийся 2 декабря 1891 года в Унтермхаузе, Германия, Дикс с детства был окружен искусством, что сформировало его стремление стать художником. После обучения в Дрезденской академии изящных искусств и участия в Первой мировой войне, где он служил пулеметчиком, Дикс вернулся к искусству, глубоко тронутый увиденным ужасом. Эти переживания нашли отражение в его последующих работах, включая портфолио из пятидесяти гравюр под названием "Война", опубликованных в 1924 году.
Одной из его знаменитых работ является триптих "Война", завершенный в 1932 году, который является откликом на популярное восприятие войны как героического опыта. Эта работа, вдохновленная страшными военными переживаниями Дикса, была куплена Галереей Neue Meister в Дрездене за 500 000 немецких марок в 1968 году. Триптих изображает марширующих немецких солдат, разрушенный городской пейзаж и уходящих из боя фигур, используя ограниченную палитру темных цветов для передачи смерти и разрушения.
Дикс был признан одним из важнейших артистов движения Новой Сачлихкайт вместе с Георгом Гросом и оставил значительный след в искусстве XX века, используя свое творчество для комментирования социальных и политических проблем своего времени.
Его работы находятся в музеях и галереях по всему миру, включая Museum of Modern Art и Galerie Neue Meister, что делает его наследие вечным. Дикс не только воспроизводил реальность в своих картинах, но и заставлял зрителя задуматься о глубине человеческого опыта и страдания.
Приглашаем вас подписаться на обновления, связанные с Отто Диксом, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий, касающихся этого неподражаемого художника.
