hard-edged
Ричард Дибенкорн (англ. Richard Diebenkorn) — американский художник. Он был известен своими абстрактными экспрессионистскими, а позднее и фигуративными картинами, в которых исследовались цвет, форма и пространство.
Дибенкорн учился в Калифорнийском университете в Беркли, а затем в Калифорнийской школе изящных искусств в Сан-Франциско. В 1950-х и начале 1960-х годов он был связан с Фигуративным движением района залива, которое подчеркивало фигуративную живопись в противовес преобладающей тенденции абстрактного экспрессионизма.
В середине 1960-х годов Дибенкорн переехал в Южную Калифорнию, где начал разрабатывать свой фирменный стиль абстрактной живописи, в котором присутствовали крупные геометрические формы в приглушенных тонах. Его серия "Океанский парк", которую он начал в конце 1960-х годов, является, пожалуй, самой известной его работой и характеризуется светящимися, многослойными поверхностями и сложными композициями.
Работы Дибенкорна выставлялись в крупнейших музеях и галереях по всему миру, и он широко считается одним из самых значительных американских художников XX века. Его влияние прослеживается в работах многих современных художников, работающих в области абстрактной живописи и цветового поля.
Хардинг Мейер (нем. Harding Meyer) — современный художник бразильского происхождения, работающий в Германии. Его знаменитость в мире искусства обязана уникальным крупномасштабным фотореалистичным портретам, выполненным с помощью кистей и мастихина.
Хардинг Мейер сумел создать собственный уникальный стиль. Его работы отличаются живыми цветами и геометрическими техниками нанесения краски, что придает каждому полотну особую масштабность и выразительность. Характерной особенностью портретов Мейера является прямой взгляд персонажей, который создает загадочную и таинственную атмосферу. Кроме того, мастерство Хардинга Мейера в искажении реалистичных изображений создает эффект замутненного зрения и двойного видения, что делает его работы уникальными и узнаваемыми.
Подход Хардинга Мейера к искусству отражает современные тенденции и технологии. Он исследует границы между реализмом и сюрреализмом, при этом сохраняя узнаваемость и воздействие на зрителя. Его творчество представляет собой смелый шаг в современном искусственном мире, где классический портрет получает новое прочтение.
Коллекционеры и эксперты в области искусства высоко ценят работы Хардинга Мейера. Его картины регулярно выставляются в галереях и на аукционах, привлекая внимание любителей искусства со всего мира.
Для тех, кто интересуется последними новостями о Хардинге Мейере и его творчестве, рекомендуем подписаться на обновления. Подписка позволит вам узнавать о новых продажах его работ и предстоящих аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Герхард Хеме (нем. Gerhard Hoehme) — немецкий художник-экспрессионист.
Герхард Хеме (нем. Gerhard Hoehme) — немецкий художник-экспрессионист.
Герхард Фитц (нем. Gerhard Fietz) — немецкий художник, профессор и представитель беспредметной живописи. Он считается важным художником второй половины 20-го века в Германии.
Будучи одним из основателей группы художников ZEN 49, он выступал против традиционного репрезентативного искусства и вместе с такими художниками, как Вилли Баумейстер, Фриц Винтер и Руппрехт Гайгер, разработал стиль живописи, ориентированный на эксперименты с художественными средствами. Фитц участвовал в многочисленных национальных и международных выставках, включая высоко оцененную выставку в Cercle Volnay в Париже в 1955 году.
Бернхард Хаслер (нем. Bernhard Hasler) — немецкий художник-модернист. Он был известен своими экспрессионистскими картинами, особенно портретами и обнаженной натурой.
Работы Хаслера характеризуются использованием смелых цветов и толстых, выразительных мазков. Он часто писал портреты друзей и членов семьи. Его работы отличаются эмоциональной насыщенностью и исследованием человеческого состояния.
Работы Хаслера представлены во многих государственных и частных коллекциях, включая Национальную галерею в Берлине и Музей современного искусства в Нью-Йорке. Он считается одним из ведущих художников-экспрессионистов своего поколения в Германии.
Буркхард Хельд — немецкий художник, живущий и работающий в Берлине, Германия. Его искусство основано на фигурации, растворяющейся в абстракции. В 1993 году он стал профессором Берлинского университета искусств, а затем работал профессором Китайской академии искусств в Ханчжоу, КНР. Буркхард Хельд — фигуративный художник, растворяющий фигуративные мотивы — пейзажи, портреты, цветы — в цветовых полях с сильной тенденцией к автономии. Его сильно окрашенные сплошные образы переосмысливают вещи как абстрактные, а затем приводят к фигурации.
Буркхард Хельд — немецкий художник, живущий и работающий в Берлине, Германия. Его искусство основано на фигурации, растворяющейся в абстракции. В 1993 году он стал профессором Берлинского университета искусств, а затем работал профессором Китайской академии искусств в Ханчжоу, КНР. Буркхард Хельд — фигуративный художник, растворяющий фигуративные мотивы — пейзажи, портреты, цветы — в цветовых полях с сильной тенденцией к автономии. Его сильно окрашенные сплошные образы переосмысливают вещи как абстрактные, а затем приводят к фигурации.
Буркхард Хельд — немецкий художник, живущий и работающий в Берлине, Германия. Его искусство основано на фигурации, растворяющейся в абстракции. В 1993 году он стал профессором Берлинского университета искусств, а затем работал профессором Китайской академии искусств в Ханчжоу, КНР. Буркхард Хельд — фигуративный художник, растворяющий фигуративные мотивы — пейзажи, портреты, цветы — в цветовых полях с сильной тенденцией к автономии. Его сильно окрашенные сплошные образы переосмысливают вещи как абстрактные, а затем приводят к фигурации.
.jpg)
Герхард Маркс (нем. Gerhard Marcks) — немецкий скульптор и график, один из крупнейших европейских скульпторов XX века.
Бернхард Кречмар (нем. Bernhard Kretzschmar) — немецкий живописец и график.
Кречмар учился в Дрезденской академии, в 1920 году уничтожил большую часть своих работ и начал карьеру заново. В 1932 стал сооснователем Дрезденского сецессиона, но позже социал-демократы запретили его как дегенеративного художника, а его картины вывезли из музеев и галерей. Кречмар ненавидел нацистов, и ему пришлось спасаться бегством из страны.
Как и многие художники его поколения, он увлекался экспрессионизмом, затем переключился на веризм. Он умело пробовал себя и в футуризме, и в импрессионизме. Он писал картины на темы социальной нищеты, а также комично изображал буржуазный образ жизни. В 1945 году большинство его работ было уничтожено авианалетом.
После Второй мировой войны социальные мотивы отошли на второй план, и Кречмар больше сосредоточился на пейзажах, чаще в пригородных районах Дрездена. Он также написал в течение жизни несколько автопортретов с мрачным, скептическим и ироническим выражением лица, которые дают яркую характеристику художника.
С 1946 года Бернхард Кречмар работал профессором Университета изящных искусств в Дрездене. В 1959 году он получил Национальную премию ГДР, с 1969 — член-корреспондент Немецкой академии художеств в Восточном Берлине.
Герхард Маркс (нем. Gerhard Marcks) — немецкий скульптор и график, один из крупнейших европейских скульпторов XX века.
Бернхард Иоганнес Блуме (нем. Bernhard Johannes Blume) — немецкий художественный фотограф.
Бернхард Блуме и его жена Анна Блуме (Anna Blume) создали множество чёрно-белых постановочных фотокартин, в которых участвовали сами. Супруги считаются одним из первооткрывателей постановочной фотографии.
Готтхард Граубнер (нем. Gotthard Graubner) — немецкий художник-абстракционист, связанный с послевоенными движениями Zero и Informel. Работы Граубнера известны своей сосредоточенностью на цвете и его связи с пространством и восприятием.
Граубнер учился в Кунстакадемии Дюссельдорфа у художника Георга Майстермана. В 1950-х годах он стал ассоциироваться с группой Zero, движением художников, которые стремились создать новую форму искусства, свободную от традиционных художественных условностей и сосредоточенную на использовании нетрадиционных материалов.
В 1960-х годах Граубнер начал создавать свои фирменные «цветопространственные тела» — большие холсты, которые крепились на расстоянии от стены и заполнялись толстым слоем пигмента. Эти работы были созданы для восприятия как трехмерные объекты, которые были одновременно картинами и скульптурами, и часто создавали ощущение глубины и пространственной двусмысленности.
Работы Граубнера широко выставлялись в Европе и США, и на протяжении всей своей карьеры он был удостоен многочисленных наград и премий. Он также преподавал в нескольких художественных школах, в том числе в Kunstakademie Дюссельдорфа и Stedelschule во Франкфурте.
Новаторский подход Граубнера к живописи и его исследование взаимосвязи между цветом, пространством и восприятием продолжают оказывать важное влияние на современное искусство.
Генрих Эберхард (нем. Heinrich Eberhard) — немецкий живописец-модернист.
Эберхард обучался в Королевский Академии изящных искусств в Штутгарте, решающее влияние на его художественное развитие оказал пионер модернизма Адольф Хельцель (1853-1934). В 1920 году он стал членом штутгартской «Группы Üecht», куда также входили Вилли Баумайстер и Оскар Шлеммер, был участником легендарного Hölzelkreis.
Творчество Эберхарда включает картины маслом, рисунки, гравюры и витражи и характеризуется стилистическим плюрализмом между выразительным натурализмом, кубистическими влияниями и абстракцией.
Во время нацистской кампании «Дегенеративное искусство» в 1937 году в Германии некоторые картины художника были изъяты из галерей и уничтожены, но в 1943 году ему разрешили выставить одно полотно, отвечающее вкусам власти. После войны Эберхард продолжал с успехом творить, участвуя в выставках.
Готтхард Граубнер (нем. Gotthard Graubner) — немецкий художник-абстракционист, связанный с послевоенными движениями Zero и Informel. Работы Граубнера известны своей сосредоточенностью на цвете и его связи с пространством и восприятием.
Граубнер учился в Кунстакадемии Дюссельдорфа у художника Георга Майстермана. В 1950-х годах он стал ассоциироваться с группой Zero, движением художников, которые стремились создать новую форму искусства, свободную от традиционных художественных условностей и сосредоточенную на использовании нетрадиционных материалов.
В 1960-х годах Граубнер начал создавать свои фирменные «цветопространственные тела» — большие холсты, которые крепились на расстоянии от стены и заполнялись толстым слоем пигмента. Эти работы были созданы для восприятия как трехмерные объекты, которые были одновременно картинами и скульптурами, и часто создавали ощущение глубины и пространственной двусмысленности.
Работы Граубнера широко выставлялись в Европе и США, и на протяжении всей своей карьеры он был удостоен многочисленных наград и премий. Он также преподавал в нескольких художественных школах, в том числе в Kunstakademie Дюссельдорфа и Stedelschule во Франкфурте.
Новаторский подход Граубнера к живописи и его исследование взаимосвязи между цветом, пространством и восприятием продолжают оказывать важное влияние на современное искусство.
Франц Эрхард Вальтер (нем. Franz Erhard Walther) - немецкий художник-концептуалист, скульптор и инсталлятор.
Готтхард Граубнер (нем. Gotthard Graubner) — немецкий художник-абстракционист, связанный с послевоенными движениями Zero и Informel. Работы Граубнера известны своей сосредоточенностью на цвете и его связи с пространством и восприятием.
Граубнер учился в Кунстакадемии Дюссельдорфа у художника Георга Майстермана. В 1950-х годах он стал ассоциироваться с группой Zero, движением художников, которые стремились создать новую форму искусства, свободную от традиционных художественных условностей и сосредоточенную на использовании нетрадиционных материалов.
В 1960-х годах Граубнер начал создавать свои фирменные «цветопространственные тела» — большие холсты, которые крепились на расстоянии от стены и заполнялись толстым слоем пигмента. Эти работы были созданы для восприятия как трехмерные объекты, которые были одновременно картинами и скульптурами, и часто создавали ощущение глубины и пространственной двусмысленности.
Работы Граубнера широко выставлялись в Европе и США, и на протяжении всей своей карьеры он был удостоен многочисленных наград и премий. Он также преподавал в нескольких художественных школах, в том числе в Kunstakademie Дюссельдорфа и Stedelschule во Франкфурте.
Новаторский подход Граубнера к живописи и его исследование взаимосвязи между цветом, пространством и восприятием продолжают оказывать важное влияние на современное искусство.
Франц Эрхард Вальтер (нем. Franz Erhard Walther) - немецкий художник-концептуалист, скульптор и инсталлятор.
Франц Эрхард Вальтер (нем. Franz Erhard Walther) - немецкий художник-концептуалист, скульптор и инсталлятор.
Герхард Рихтер (нем. Gerhard Richter) — известный современный немецкий художник, ставший одним из самых успешных на родине. Творчество Герхарда Рихтера не ограничивается каким-то одним стилем. Картины художника — яркие примеры фотореализма и абстракционизма. В некоторых работах видны черты минимализма, авангарда и концептуализма. Чтобы лучше понять мировоззрение живописца, достаточно узнать один факт из его биографии: когда он еще был ребенком, началась Вторая мировая война.
Герхард Рихтер (нем. Gerhard Richter) — известный современный немецкий художник, ставший одним из самых успешных на родине. Творчество Герхарда Рихтера не ограничивается каким-то одним стилем. Картины художника — яркие примеры фотореализма и абстракционизма. В некоторых работах видны черты минимализма, авангарда и концептуализма. Чтобы лучше понять мировоззрение живописца, достаточно узнать один факт из его биографии: когда он еще был ребенком, началась Вторая мировая война.
Ричард Петтибон (англ. Richard Pettibone) — американский художник, скульптор, график и иллюстратор. Создавал реплики произведений таких представителей поп-арта, как Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Эд Руш. Воспроизводил работы ведущих художников-авангардистов — Марселя Дюшана и Константина Бранкузи.
Герхард Маркс (нем. Gerhard Marcks) — немецкий скульптор и график, один из крупнейших европейских скульпторов XX века.
Герхард Маркс (нем. Gerhard Marcks) — немецкий скульптор и график, один из крупнейших европейских скульпторов XX века.
Герхард Маркс (нем. Gerhard Marcks) — немецкий скульптор и график, один из крупнейших европейских скульпторов XX века.
Бернхард Хайлигер (нем. Bernhard Heiliger) — немецкий скульптор.
