igor&
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Олейников — немецкий художник-живописец русского происхождения, с 2007 года живет и работает в Берлине.
После окончания Краснодарской художественной академии первые выставки художник провёл в Краснодаре и Москве. Затем, переехав в Германию, учился в Художественной академии Карлсруэ и в Дюссельдорфской художественной академии.
В волшебных портретах и гибридных композициях с волками и другими лесными обитателями Олейников использует традиции модернизма, романтизма, включая их в сюрреалистический колорит и абстракцию.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Олейников — немецкий художник-живописец русского происхождения, с 2007 года живет и работает в Берлине.
После окончания Краснодарской художественной академии первые выставки художник провёл в Краснодаре и Москве. Затем, переехав в Германию, учился в Художественной академии Карлсруэ и в Дюссельдорфской художественной академии.
В волшебных портретах и гибридных композициях с волками и другими лесными обитателями Олейников использует традиции модернизма, романтизма, включая их в сюрреалистический колорит и абстракцию.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Фёдорович Стравинский — русский композитор, гражданин Франции и США. Один из крупнейших представителей мировой музыкальной культуры XX века.
Будущий композитор родился в творческой музыкальной семье. Отец Игоря Стравинского — оперный певец, солист Мариинского театра Федор Стравинский, мать — пианистка Анна Холодовская. Игорь обучался музыке дома, в гости к Стравинским часто приходили их друзья: композиторы Цезарь Кюи и Николай Римский-Корсаков, критик Владимир Стасов и писатель Фёдор Достоевский. В течение пяти лет с 1902 года Игорь Стравинский занимался с композитором Николаем Римским-Корсаковым. В это же время он сблизился с импресарио Сергеем Дягилевым и художниками объединения «Мир искусства».
Первые произведения Стравинского созданы под влиянием Римского-Корсакова и французских импрессионистов, и его музыка несёт яркий отпечаток русской культурной традиции. Первый балет Игоря Стравинского «Жар-птица» был показан в июне 1910 года на сцене парижской «Гранд-опера», позже он написал музыку к балетам Дягилева «Петрушка (1911) и «Весна священная» (1913). Именно после премьеры его балетов на «Русских сезонах» Сергея Дягилева в Париже к Стравинскому пришла всемирная слава. Декорации к его балетам создавали художники Александр Бенуа и Николай Рерих, хореографию готовили известные танцовщики Вацлав Нижинский и Джордж Баланчин, а костюмы разрабатывала сама Коко Шанель.
В 1920 году Стравинский переехал во Францию и в 1934 году принял французское гражданство. В Париже композитор сочинил множество ставших всемирно известными произведений. В 1939 году Игорь Стравинский переехал в США и в 1945 году принял американское гражданство. В этот период он больше стал обращаться к библейским темам и музыке добаховского периода.
С 1924 года Стравинский выступал также как пианист и дирижер собственных произведений. В 1962 году по приглашению Министерства культуры СССР Игорь Стравинский дал несколько концертов в Москве и Ленинграде (ныне Санкт-Петербург).
Критики считают, что в последние годы Стравинский все дальше отходил от русского стиля, однако сам композитор считал иначе. На основе русских народных песен в 1965 году он создал канон для оркестра «Не сосна у ворот раскачалася». За год до смерти, в 1966 году композитор написал реквием «Заупокойные песнопения», которое считал одним из главных произведений в своей жизни.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Игорь Миторай (польск. Igor Mitoraj) — признанный польский скульптор, известный своими работами, в которых он исследовал красоту и хрупкость человеческого тела. Получив образование в Академии изящных искусств в Кракове, Игорь Миторай жил и работал во Франции и Италии. С 1979 года он начал использовать мрамор как свой основной материал после поездки в Каррару, Италия, и установил свою мастерскую в Пьетрасанте в 1983 году.
Он известен своими постмодернистскими работами, вдохновленными античной статуарией, но с современным поворотом: его скульптуры часто фрагментированы, намеренно повреждены или пригвождены к земле, чтобы напомнить о человеческой неполноценности и временности.
Некоторые из его самых знаменитых работ установлены в общественных пространствах по всей Европе, США и Японии. Среди его выдающихся работ можно выделить Daedalus, которая теперь находится на постоянной основе в Помпеях, Италия, как дар стране.
Его стиль отражает интерес к классической традиции, но также включает современные элементы, делая его работы уникальным сочетанием прошлого и настоящего. Среди множества его работ можно увидеть произведения, выставленные в садах Боболи и Национальном археологическом музее во Флоренции, а также в других знаменитых местах.
Для тех, кто интересуется скульптурой и искусством, творчество Игоря Миторая представляет большой интерес. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых выставок и событий, связанных с его работами.
Григорий Ефимович Глюкман (Гликман) (англ. Grigory Efimovich Glukman (Glikman)) — российско-американский художник-график.
В 1930-х гг. Григорий Глюкман занимался преимущественно станковой живописью. В то время его основными темами стали сцены из парижской уличной жизни, пейзажи, портреты, «ню». В 1941 г. эмигрировал в США.
Борис Дмитриевич Григорьев — знаменитый русский художник, чьё творчество оставило неизгладимый след в истории мирового искусства начала XX века. Родившись в 1886 году, с ранних лет Григорьев проявил ярко выраженный талант к живописи, что позволило ему уже в юности успешно копировать произведения известных художников. Несмотря на желание отца видеть сына коммерсантом, Григорьев посвятил свою жизнь искусству, обучаясь в Строгановском училище и позже в Академии художеств в Петербурге.
Живописец известен своими графическими и живописными циклами, в которых он стремился соединить изображение с текстом, создавая уникальный вид "экспонирования" в книге. Его работы, такие как издания циклов "Intimité" и "Расея", показывают глубокое понимание и любовь к русской культуре и народу, отражая повседневную жизнь русской деревни и её жителей с невероятной искренностью и мастерством.
Григорьев также был известен своими портретами, в которых часто использовал гротеск, чтобы раскрыть внутренний мир изображаемых личностей. Среди наиболее знаковых его работ - портреты М. Горького и В. Э. Мейерхольда, которые демонстрируют не только внешнее сходство, но и глубокий психологический портрет персонажей.
После революции 1917 года Григорьев был вынужден покинуть Россию, и большую часть своей жизни провёл за границей, в Европе и США, где продолжал работать и создавать произведения, вдохновляющие на размышления о судьбах России и её культуре.
Его работы находятся в музеях и частных коллекциях по всему миру, продолжая привлекать внимание искусствоведов и коллекционеров. На протяжении всей своей карьеры Григорьев оставался верен своему стилю, отличающемуся глубоким лиризмом и острой социальной направленностью, что делает его одним из наиболее выдающихся представителей русского искусства первой половины XX века.
Если вас интересует творчество Бориса Дмитриевича Григорьева и вы хотите узнавать о новых выставках его работ, продажах и аукционах, подписывайтесь на наши обновления. Это отличная возможность погрузиться в мир русского искусства и открыть для себя уникальное наследие этого выдающегося художника.
Борис Дмитриевич Григорьев — знаменитый русский художник, чьё творчество оставило неизгладимый след в истории мирового искусства начала XX века. Родившись в 1886 году, с ранних лет Григорьев проявил ярко выраженный талант к живописи, что позволило ему уже в юности успешно копировать произведения известных художников. Несмотря на желание отца видеть сына коммерсантом, Григорьев посвятил свою жизнь искусству, обучаясь в Строгановском училище и позже в Академии художеств в Петербурге.
Живописец известен своими графическими и живописными циклами, в которых он стремился соединить изображение с текстом, создавая уникальный вид "экспонирования" в книге. Его работы, такие как издания циклов "Intimité" и "Расея", показывают глубокое понимание и любовь к русской культуре и народу, отражая повседневную жизнь русской деревни и её жителей с невероятной искренностью и мастерством.
Григорьев также был известен своими портретами, в которых часто использовал гротеск, чтобы раскрыть внутренний мир изображаемых личностей. Среди наиболее знаковых его работ - портреты М. Горького и В. Э. Мейерхольда, которые демонстрируют не только внешнее сходство, но и глубокий психологический портрет персонажей.
После революции 1917 года Григорьев был вынужден покинуть Россию, и большую часть своей жизни провёл за границей, в Европе и США, где продолжал работать и создавать произведения, вдохновляющие на размышления о судьбах России и её культуре.
Его работы находятся в музеях и частных коллекциях по всему миру, продолжая привлекать внимание искусствоведов и коллекционеров. На протяжении всей своей карьеры Григорьев оставался верен своему стилю, отличающемуся глубоким лиризмом и острой социальной направленностью, что делает его одним из наиболее выдающихся представителей русского искусства первой половины XX века.
Если вас интересует творчество Бориса Дмитриевича Григорьева и вы хотите узнавать о новых выставках его работ, продажах и аукционах, подписывайтесь на наши обновления. Это отличная возможность погрузиться в мир русского искусства и открыть для себя уникальное наследие этого выдающегося художника.
Дмитрий Григорьевич Левицкий — знаменитый русский художник эпохи Просвещения, чьё имя было почти забыто к XIX веку, но вновь обрело славу благодаря усилиям Александра Бенуа в начале XX века. Левицкий, выходец из украинского дворянско-священнического рода, с детства был окружён атмосферой высокого духовенства и образования, что наложило отпечаток на его развитие как художника. В начале своей карьеры Левицкий работал вместе с Алексеем Антроповым, что оказало значительное влияние на формирование его таланта.
Левицкий известен созданием портретов выдающихся личностей своего времени, в том числе Екатерины II, Дениса Дидро и других значительных фигур российской культуры. Его работы отличаются уникальной техникой и свежестью подхода, благодаря чему он сумел достигнуть высшего уровня мастерства в портретной живописи.
Среди его известнейших работ — портреты членов семьи Воронцовых, созданные для их семейной галереи, и портреты деятелей русской культуры, выполненные в 1780-х годах. Несмотря на множество заказов, Левицкий умер в бедности в 1822 году. Приглашаем вас подписаться на наши обновления, чтобы не пропустить новые продажи и аукционные мероприятия, связанные с произведениями Дмитрия Григорьевича Левицкого. Подписка обеспечит вас актуальной информацией о мероприятиях, где представлены работы этого выдающегося художника.
Маркос Григорян (арм. Մարկոս Գրիգորյան; англ. Marcos Grigorian) — ирано-армянский художник, один из основателей иранского современного искусства.
Маркос Григорян (арм. Մարկոս Գրիգորյան; англ. Marcos Grigorian) — ирано-армянский художник, один из основателей иранского современного искусства.
Маркос Григорян (арм. Մարկոս Գրիգորյան; англ. Marcos Grigorian) — ирано-армянский художник, один из основателей иранского современного искусства.
Маркос Григорян (арм. Մարկոս Գրիգորյան; англ. Marcos Grigorian) — ирано-армянский художник, один из основателей иранского современного искусства.
Маркос Григорян (арм. Մարկոս Գրիգորյան; англ. Marcos Grigorian) — ирано-армянский художник, один из основателей иранского современного искусства.
