rahmen (106
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2251/jDB95W9ooNgG2KPIZWaKyB56TMJThJgQFx0nJLRogOrAEUIZTEDtffd8kCXK-bFH_1639982957-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/10019/Albert Rieger.jpg)
Альберт Ригер (нем. Albert Rieger) — австрийский художник, наиболее известный своими темными, приглушенными пейзажами Вены. Он часто изображал горы, водные пути и леса в мельчайших деталях с особым вниманием к эффектам света, используя колеблющиеся следы кисти и контрастные моменты тени, чтобы оживить свои объекты.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2831/sIAF62nZNmNmdsyOuiTpq5QSXy_euBP3UvXJ6vmwqmty5KWE_opwo97_wjpKdFrE_1668242641-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/10019/Albert Rieger.jpg)
Альберт Ригер (нем. Albert Rieger) — австрийский художник, наиболее известный своими темными, приглушенными пейзажами Вены. Он часто изображал горы, водные пути и леса в мельчайших деталях с особым вниманием к эффектам света, используя колеблющиеся следы кисти и контрастные моменты тени, чтобы оживить свои объекты.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3287/xbPsec4Pt1Q-VxlvRrWEfSuY3nzqRmXPOCCmKIbcPfjhAPanbl0TPIpDrg0q6bt4_1686779669-172x196_center_100.jpg)
![](/assets/image/logo_33818/6359f/fix172196logo33818__fix_172_196.jpeg)
![](/assets/image/logo_33818/0aa80/fix172172logo33818__fix_172_172.jpeg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/3524/оимсвпро.jpeg)
Ро́берт Индиа́на (англ. Robert Indiana), имя при рождении Ро́берт Кларк (англ. Robert Clark) — американский художник, представитель движения поп-арт. Его популярный знак «Love» был впервые реализован как живопись в 1966 году, а позднее повторен в различных медиа, включая скульптуру и почтовые марки, став настоящей поп-иконой 1960-х годов.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4659/MlZ02oZcECbirPato2cTde4L6StEf0eWh4nn8UZ1mDVTehr-9qSZtW-XdnLM_VN7_1731692372-172x196_center_100.jpg)
Роберт Пудлих — немецкий график, живописец, иллюстратор и сценограф потерянного поколения. На его искусство повлияла Новая Объективность. Пудлих принадлежал к окружению арт-дилера Джоанны Эй. Он был членом Рейнского сецессиона и Немецкой ассоциации художников. В 1936 году он принял участие в нацистской выставке «Западный фронт» в Эссене. В 1937 году его работы были классифицированы как дегенеративное искусство. После Второй мировой войны с 1947 года Пудлих создавал декорации и костюмы для спектаклей Густава Грюндгенса в Дюссельдорфе и Гамбурге, а также для Муниципальной оперы в Берлине. За это время он создал серию монументальных росписей, например, для Дюссельдорфского оперного театра. В 1955 году он стал профессором Дюссельдорфской академии художеств.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4094/6254fD_XykpPyZbeFwwBDJp3x-nqKb2gabcw0C_cbHyV5rNBLcA22fjA6fF827QQ_1708772315-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/146/TASS_14093454.jpg)
Йозеф Бойс (нем. Joseph Beuys), выдающийся немецкий художник, скульптор и теоретик искусства, оставил неизгладимый след в мировой культуре. Родившийся в 1921 году, Бойс стал символом постмодернистского искусства, прославившись своими неортодоксальными подходами и экспериментами. Особенностью творчества Бойса является глубокое философское содержание его работ, где каждое произведение наделено множеством смыслов и интерпретаций.
Бойс утверждал, что каждый человек обладает творческим потенциалом, и искусство является средством социальных изменений. Он внес значительный вклад в развитие концепции социальной скульптуры, где процесс творчества и взаимодействие с аудиторией играют ключевую роль. Произведения Бойса, такие как "Как объяснить картинам мертвую зайцу" и "7000 дубов", стали культовыми и хранятся в известных музеях и галереях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Тейт Модерн в Лондоне.
Его работы выходят за рамки традиционного понимания скульптуры и живописи, включая в себя перформансы, инсталляции и видеоарт. Бойс использовал необычные материалы, такие как жир и войлок, чтобы исследовать темы жизни, смерти и возрождения. Эти материалы стали фирменными знаками его творчества, через которые художник выражал свои идеи о тепле, энергии и процессах преобразования.
Йозеф Бойс остается одной из самых влиятельных фигур в мире искусства XX века, его работы продолжают вдохновлять новые поколения художников и коллекционеров. Приглашаем любителей искусства и антиквариата подписаться на наши обновления, чтобы не пропустить информацию о продажах произведений Йозефа Бойса и событиях аукционов, связанных с его творчеством. Подписка обеспечит вас актуальной информацией о мире искусства и возможностью прикоснуться к наследию великого мастера.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4143/q-L7yMDz3MYm5pYUiKS34V5E-Dy6TfQJcpPAnEqhy8UgowGdRyWKuX1yVYHrppHa_1710245466-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/15324/Franz Hitzler.jpg)
Франц Хицлер (нем. Franz Hitzler) — немецкий живописец, график и скульптор, один из художников движения «Шпора», живет и работает в Мюнхене.
Он обучался живописи в художественной школе в Аугсбурге и в Академии изящных искусств в Мюнхене, в 1963 году основал собственную студию в Асбах-Бойменхайме. Работы Хицлера не отличаются жизнерадостностью, несмотря на всю свою красочность. Цвет настигает зрителя угрожающими вспышками. Фигуративные элементы изображают гримасы или чудовищ, часто в сочетании с формами классической христианской иконографии, такими как распятие.
Хицлер — один из самых сильных и значимых немецких художников, на счету которого крупные музейные выставки в Германии и США и книги-каталоги от известных художественных издательств. Его работы широко представлены во многих государственных и частных коллекциях, особенно в музеях графики.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4333/Jdd3hAwHBonrtLL_pNo5QehiSP2YLXghlbX6-Hy7TkN2LYbAFzL2hZffRGz-aH7j_1716378801-172x196_center_100.jpg)