school of london
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3000/JZo0tWYXaeCs53Ghnk-EGpsCWOHxIIOFxTXzvDnz9Tn7mh3Cf_kXWeqZzVH7rADK_1676499202-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/35/Рафаэль Санти. Автопортрет 1506.jpg)
Рафаэль Санти (итал. Raffaello Santi) был великим итальянским живописцем, архитектором и графиком эпохи Высокого Возрождения. Родился он в Урбино в 1483 году и умер в Риме в 1520 году. Рафаэль потерял родителей в раннем возрасте, его отец был художником и поэтом, что сыграло важную роль в его раннем художественном образовании.
Среди первых работ Рафаэля — фреска "Мадонна с Младенцем", которая до сих пор находится в доме-музее Рафаэля в Урбино. В начале своей карьеры он учился и работал в мастерской Пьетро Перуджино в Перудже. Он создал множество изображений Мадонн с Младенцем, которые стали его любимой темой.
Одним из наиболее известных произведений Рафаэля является его работа в Ватиканских палацах, где он, начиная с 1509 года, создал серию фресок в станцах (парадных комнатах), включая знаменитые "Афинскую школу" и "Диспут". Эти работы отличались синтезом архитектуры и живописи, характерными для Возрождения. Рафаэль также работал над росписями в Станци делла Сеньятура, где он изобразил четыре области духовной деятельности человека: богословие, философию, поэзию и юриспруденцию.
Рафаэль Санти также был известен как портретист. Среди его заметных портретов - "Портрет Бальдассаре Кастильоне" и "Портрет юноши". Его работы хранятся в многих ведущих музеях и галереях мира, включая Музеи Ватикана, Лувр, Уффици и многие другие.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата, и хотите получать обновления, связанные с Рафаэлем Санти, включая информацию о новых продажах и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Ваша подписка будет информировать вас только о мероприятиях, связанных с творчеством этого великого мастера.
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/12798/Джузеппе Никколо Вичентино.jpg)
Джузеппе Никколо Висентино (итал. Giuseppe Niccolò Vicentino), прозванный Роспильози (итал. Rospigliosi) — итальянский живописец и гравер по дереву эпохи Возрождения. Его методом было кьяроскуро. Он использовал три блока и многое сделал для развития этого процесса.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2936/AFS3CPZY3rnbxn7UXjTqovGGOlp8e3JCyXGqSYdPtg67UQI76SMf3BZ1DUHg_hw1_1672303138-172x196_center_100.jpeg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/41/Рубенс Автопортрет 1623.jpg)
Питер Пауль Рубенс (нидерл. Pieter Paul Rubens) был выдающимся фламандским художником эпохи барокко, оставившим неизгладимый след в мире искусства. Родившийся в 1577 году в Зигене, Германия, Рубенс достиг международного признания благодаря своим завораживающим и динамичным картинам, став одним из самых празднуемых художников своего времени.
Рубенс считается одним из пионеров стиля барокко, характеризующегося драматическим использованием света, динамичными композициями и эмоциональной интенсивностью. Его работы отражают фасцинацию барокко движением, чувственностью и величием человеческой формы. Он превосходно владел техникой, обладая удивительной способностью точно передавать сложные детали своих сюжетов. Использование цвета было особенно заметным, поскольку он умело манипулировал оттенками и тонами, создавая глубину и насыщенность в своих картинах.
К темам и сюжетам Рубенса относились религиозные картины, мифологические и исторические сцены. Он был известен своими изображениями пышных женских фигур, ставшими отличительной чертой его творчества.
Рубенс также вел активную дипломатическую деятельность, служа на нескольких европейских дворах, в том числе в Испании и Англии, используя свои художественные навыки для ведения переговоров и общения с иностранными достопочтенными лицами. Его дипломатическая карьера не только повысила его репутацию, но и предоставила ценные связи и понимание политического ландшафта своего времени.
Среди самых известных работ Рубенса - "Снятие с креста" (1612-1614), "Распятие Христа" (1610-1611), "Массакр невинных" (около 1611 & 1636), "Суд Париса" (1636 & 1638) и "Сад любви" (около 1633). Эти произведения хранятся в таких местах, как Собор Нашей Дамы в Антверпене и Национальная галерея в Лондоне.
Питер Пауль Рубенс остается великим мастером барокко. Его способность сочетать техническое мастерство с эмоциональной глубиной оставила неизгладимый след на движении барокко. Если вас интересуют обновления, связанные с Рубенсом, включая новые продажи продукции и аукционные мероприятия, подпишитесь на наши обновления.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3761/5YxGc1CgwaL2-aYJ46oYHWwWQ39FgxJD5DgFf0dDTy5JlMbpZPk2ZwJ7rFDDG5F0_1699256278-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/11870/Джентиле Беллини. Автопортрет.jpg)
Джентиле Беллини (итал. Gentile Bellini) был выдающимся итальянским живописцем и скульптором эпохи Возрождения, родившимся около 1429 года в Венеции и ушедшим из жизни 23 февраля 1507 года в том же городе. Он был представителем венецианской школы, сыном Якопо Беллини и старшим братом Джованни Беллини. Его зятем был известный художник Андреа Мантенья.
Джентиле Беллини зарекомендовал себя как мастер портрета и создатель монументальных сюжетных полотен, многие из которых, к сожалению, не сохранились до наших дней из-за пожара в Дворце дожей в 1577 году. Он был признан и весьма уважаем в своё время, даже получил рыцарский титул от императора Фридриха III в 1469 году. Одной из его известных работ стал портрет султана Мехмеда II, который сегодня широко известен в Турции и используется в учебниках, периодических изданиях и даже на монетах.
Интересным является его "стамбульский" период, во время которого он был приглашён к султану Мехмеду II и впоследствии награждён рыцарским званием. В этот период были созданы произведения, объединяющие европейские взгляды Возрождения и традиции османско-иранской миниатюры, что привело к созданию творческих шедевров. Некоторые из его работ находятся в таких местах, как Музей Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне и Freer Gallery of Art в Вашингтоне.
Если вы хотите оставаться в курсе новостей, связанных с работами Джентиле Беллини, подпишитесь на наши обновления. Мы будем информировать вас о новых выставках и аукционах, касающихся этого выдающегося художника эпохи Возрождения.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2686/1jgX8V-8Z31e5YaEJvdiqwAnmQRuAjNvg_vhdXf8f9tbHUx57zO1--knK9GpdmEO_1663305384-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/5705/ененн.jpg)
Михаэль Даль (швед. Michael Dahl) — шведский художник-портретист.
После нескольких лет путешествий по Франции и Италии он окончательно обосновался в Лондоне в 1689 г., где работал в мастерской сэра Годфри Кнеллера. Даль написал портреты многих аристократов и некоторых членов королевских семей. Вскоре Михаэль Даль стал главным конкурентом своего учителя и получил покровительство принца Георга Датского и его жены принцессы Анны, чьи портреты он тоже создал. Его студийная практика процветала, и он был самым популярным портретистом в Лондоне того времени.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3731/j7I05rNz08q0EnuFnpa7XfABAU4eaGBCnmQ8FYdcSbK4TUY6ZpanLq7JpHKcKrJx_1698662849-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/15706/Cornelius Jonson2.jpg)
Корнелиус Джонсон (нидерл. Cornelius Johnson), полное имя Корнелис Янсенс ван Кёлен (Cornelis Janssens van Ceulen) — британский и нидерландский живописец.
Он родился в голландской семье в Лондоне и был одним из ведущих портретистов Англии до приезда Ван Дейка в 1632 году. После начала Гражданской войны Джонсон уехал в Голландию.
Корнелиус Джонсон писал исключительно портреты знатных горожан. Его сын также был портретистом.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3731/j7I05rNz08q0EnuFnpa7XfABAU4eaGBCnmQ8FYdcSbK4TUY6ZpanLq7JpHKcKrJx_1698662849-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2319/3J5mIIUsDvkdTUZt6bTioiwPEmVe8e2V.jpg)
Эль Греко (исп. El Greco), настоящее имя Доменикос Теотокопулос (исп. Doménikos Theotokópoulos) — испанский художник греческого происхождения, выдающийся мастер эпохи Ренессанса XVI века.
Его работы удивительным образом объединяют византийские и западноевропейские традиции в живописи. Картинам Эль Греко присущи высокая одухотворенность образов и преобладание фантасмагорической палитры красок.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2934/_fTqPbghRvtuHxuNrcv-4mS6UWlzMEgxWZKwERqrWLMS2GA0yMmit5a_pkx9RnIM_1671911004-172x196_center_100.jpeg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2047/чарльз.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3731/j7I05rNz08q0EnuFnpa7XfABAU4eaGBCnmQ8FYdcSbK4TUY6ZpanLq7JpHKcKrJx_1698662849-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/10423/Daniël Mijtens.jpg)
Даниэль Мейтенс (нидерл. Daniël Mijtens) — нидерландский художник, живописец-портретист, рисовальщик и гравёр Золотого века искусства Голландии. Значительную часть жизни проработал в Англии.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3731/j7I05rNz08q0EnuFnpa7XfABAU4eaGBCnmQ8FYdcSbK4TUY6ZpanLq7JpHKcKrJx_1698662849-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2325/Anthonis_van_Dyck.jpg)
Антонис ван Дейк (нидерл. Antoon van Dyck) — выдающийся фламандский художник, рисовальщик и гравёр, чьё творчество оставило неизгладимый след в истории искусства. Родившийся в Антверпене в семье состоятельного торговца, он с ранних лет проявил недюжинный талант к живописи. Ван Дейк был учеником и другом Питера Пауля Рубенса, от которого перенял технику и стиль, что сыграло ключевую роль в его становлении как художника.
Его ранние произведения включали религиозные сюжеты, такие как «Коронование терновым венцом» и «Несение креста», которые хранятся в различных музеях и галереях по всему миру, в том числе в Мадриде, Мюнхене и Антверпене. В 1620 году Ван Дейк переехал в Лондон, где работал при дворе английского короля Якова I, а позже стал первым придворным живописцем Карла I, получив от него звание рыцаря и статус королевского художника.
Ван Дейк известен созданием новых жанровых разновидностей портрета, включая камерные (интимные) и парадные (репрезентативные) портреты. Его работы отличаются глубоким психологизмом, вниманием к деталям и мастерством исполнения. Среди его знаменитых работ — портреты английской королевской семьи, а также многочисленные портреты знатных персон и представителей культурной элиты того времени. Произведения Ван Дейка находятся в ведущих мировых музеях, включая Музей истории искусств в Вене, Палаццо Россо в Генуе и Капитолийские музеи в Риме.
Антонис ван Дейк ушёл из жизни в Лондоне в 1641 году и был похоронен в Соборе Святого Павла. Его наследие продолжает вдохновлять художников и искусствоведов по всему миру. Его вклад в развитие портретного жанра оценивается как величайший, а его стиль оказал значительное влияние на развитие английского портрета.
Приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Антонисом ван Дейком. Подписка позволит вам получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, касающихся работ этого выдающегося художника.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3731/j7I05rNz08q0EnuFnpa7XfABAU4eaGBCnmQ8FYdcSbK4TUY6ZpanLq7JpHKcKrJx_1698662849-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/10423/Daniël Mijtens.jpg)
Даниэль Мейтенс (нидерл. Daniël Mijtens) — нидерландский художник, живописец-портретист, рисовальщик и гравёр Золотого века искусства Голландии. Значительную часть жизни проработал в Англии.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3731/j7I05rNz08q0EnuFnpa7XfABAU4eaGBCnmQ8FYdcSbK4TUY6ZpanLq7JpHKcKrJx_1698662849-172x196_center_100.jpg)