spray paint
Катарина Гроссе (нем. Katharina Grosse) — современная немецкая художница. В своем творчестве Гроссе использует архитектуру, скульптуру и живопись. Она известна своими крупномасштабными инсталляциями, связанными с местом, создающими захватывающий визуальный опыт. С конца 1990-х годов она использует промышленный краскопульт для нанесения призматических мазков цвета на различные поверхности и часто применяет яркие, несмешанные акриловые краски для создания как масштабных скульптурных элементов, так и небольших настенных работ.
Томас Баумгертель (нем. Thomas Baumgärtel) — немецкий художник, известный также под псевдонимом Bananensprayer. Его бананы, напыленные в технике pochoir и напоминающие «Velvet Underground Banana» Энди Уорхола, можно найти у входов в около 4000 художественных музеев и галерей в немецких и международных городах.
Томас Баумгертель (нем. Thomas Baumgärtel) — немецкий художник, известный также под псевдонимом Bananensprayer. Его бананы, напыленные в технике pochoir и напоминающие «Velvet Underground Banana» Энди Уорхола, можно найти у входов в около 4000 художественных музеев и галерей в немецких и международных городах.
Томас Баумгертель (нем. Thomas Baumgärtel) — немецкий художник, известный также под псевдонимом Bananensprayer. Его бананы, напыленные в технике pochoir и напоминающие «Velvet Underground Banana» Энди Уорхола, можно найти у входов в около 4000 художественных музеев и галерей в немецких и международных городах.
Шара Хьюз (англ. Shara Hughes) — американская художница, одна из самых востребованных современных живописцев.
Тьери́ Нуа́р (фр. Thierry Noir) — французский стрит-артист, проживающий в Берлине, Германия. Был первым уличным художником, начавшим рисовать на Берлинской стене. За пять лет покрыл художественными изображениями 5 км стены.
Кэтрин Бернхардт (англ. Katherine Bernhardt) — современная американская художница, живущая в Сент-Луисе, штат Миссури.
Бернхардт известна тем, что рисует потребительские символы, тропических животных и повседневные предметы на ярких плоских цветовых полях в экспрессионистском и почти абстрактном стиле.
Бернхардт также принимала участие в многочисленных совместных работах в области искусства и моды. Она также сотрудничала с журналом Flaunt, EDUN и Miss Sixty.
Роберт Нава (англ. Robert Nava) — современный американский художник. Живет и работает в Бруклине, Нью-Йорк.
Stickymonger — нью-йоркская художница Южно-Корейского происхождения, картины которой превращают обычные места в сказочные, жуткие пространства, наполненные амальгамой эмоций, передаваемых через ее большеглазых женщин, вдохновленных анимацией.
Роби Дви Антоно (англ. Roby Dwi Antono) — современный индонезийский визуальный художник, создающий в основном сюрреалистические картины, а также скульптуры и гравюры. Его работы открывают портал в другую вселенную, где космические корабли, инопланетяне, динозавры и существа с человеческими чертами встречаются вместе. Эти сюрреалистические творения, которые когда-то жили только в воображении Дви Антоно, оживают в новом царстве на его холсте. Вдохновленные его детскими воспоминаниями и любовью к фантастическим фильмам, его картины предоставлены зрителю для интерпретации.
Роберт Нава (англ. Robert Nava) — современный американский художник. Живет и работает в Бруклине, Нью-Йорк.
XOOOOX — первый немецкий уличный художник, чьи работы продаются на международном арт-рынке. Как и в случае с Бэнкси, истинная личность, стоящая за его псевдонимом, неизвестна.
Роберт Нава (англ. Robert Nava) — современный американский художник. Живет и работает в Бруклине, Нью-Йорк.
Джорди Кервик (англ. Jordy Kerwick) — австралийский художник-самоучка, живущий и работающий в Альби, Франция.
Лин Фелтон (англ. Lin Felton), известный как QUIK — американский художник-граффити, живет и работает в Нью-Йорке, в Бруклине.
В возрасте десяти лет он уже рисовал в поездах метро, отмечая «Звезду 10», как он называл себя сначала. Два года спустя он взял псевдоним QUIK, под которым и стал позже известен на международном уровне. В начале 1980-х годов он посещал Институт PRATT и Школу дизайна Парсонса, когда его обнаружил известный голландский арт-дилер.
Фелтон разработал узнаваемые сатирические комические образы, которые он распространяет далеко за рамки простых тегов, вводя в свои картины как социальные, так и личные проблемы. Тема расового неравенства в американском обществе стала в его творчестве главенствующей в сочетании с циничными сопоставлениями популярных героев мультфильмов, девушек в стиле пин-ап и надписей на стенах.
Хотя сегодня работы Фелтона можно увидеть в многочисленных галереях и музеях США, Японии, Европы и Гонконга, его настоящая страсть оставалась на стенах и в поездах, из-за чего он даже несколько раз попадал в тюрьму.
