vinyl
.jpg)
Агостино Боналуми (итал. Agostino Bonalumi) — итальянский художник, считающийся одной из наиболее значимых фигур абстрактного искусства XX века.
Яёи Кусама (яп. 草間 彌生; англ. Yayoi Kusama) — японская художница. Её живопись, коллажи, мягкие скульптуры, перформансы и инсталляции разделяют одержимость повтором, узорами, аккумуляцией. В её работах присутствуют черты феминизма, минимализма, сюрреализма, ар брют, поп-арта и абстрактного экспрессионизма, наполнены автобиографическим, психологическим и сексуальным содержанием. Кусама описывает себя как «навязчивого художника». Она является также писательницей и поэтессой, создала заметные работы в кино и дизайне одежды. Страдает психическими заболеваниями. 12 ноября 2008 на аукционе Кристи её работа была продана за $5 100 000 — рекорд для живущей женщины-художника.
Такэсада Мацутани (японск. 松谷 武判) — японский художник, членом группы Gutai с 1963 года до распада группы в 1972 году. В его известных работах используется техника вдувания порыва воздуха в лужу винилового клея для дерева, в результате чего образуются выпуклости, пузыри и капли, которые затем покрываются терпеливыми штрихами графитного карандаша. Работы Мацутани представлены в большом количестве престижных художественных музеев и коллекций по всему миру.
Керстин Бреч (нем. Kerstin Brätsch) — немецкая современная визуальная художница, которая часто создает масштабные, высоко абстрактные работы, сочетающие в себе множество средств. Она училась в Университете искусств в Берлине и в Колумбийском университете в Нью-Йорке и получила степень магистра изящных искусств в 2007 году. В настоящее время она живет и работает в Нью-Йорке.
Бреч создает большие произведения, которые демонстрирует в особой манере. Это максимально далеко от стандартной формы экспонирования произведений искусства. Свои работы она вешает на магниты, вставляет в двойные стеклянные рамы и прислоняет к стене, оставляя на полу. Используя этот своеобразный метод презентации, она сочетает в своих визуальных работах немного перформанса.
В 2014 году Бреч была удостоена премии Августа Макке. В 2017 году Братш была удостоена второй премии Эдварда Мунка в области искусства, которая представляет собой денежный приз и персональную выставку в Музее Мунка в 2019 году.
KAWS, настоящее имя Брайан Доннелли (англ. Brian Donnelly) — американский художник, скульптор и дизайнер.
Характерной чертой некоторых скульптур и игрушек дизайнера является использование «X» на руках и глазах.
KAWS, настоящее имя Брайан Доннелли (англ. Brian Donnelly) — американский художник, скульптор и дизайнер.
Характерной чертой некоторых скульптур и игрушек дизайнера является использование «X» на руках и глазах.
Такэсада Мацутани (японск. 松谷 武判) — японский художник, членом группы Gutai с 1963 года до распада группы в 1972 году. В его известных работах используется техника вдувания порыва воздуха в лужу винилового клея для дерева, в результате чего образуются выпуклости, пузыри и капли, которые затем покрываются терпеливыми штрихами графитного карандаша. Работы Мацутани представлены в большом количестве престижных художественных музеев и коллекций по всему миру.
Джулиан Опи (англ. Julian Opie) — британский художник и скульптор движения Новая британская скульптура.
KAWS, настоящее имя Брайан Доннелли (англ. Brian Donnelly) — американский художник, скульптор и дизайнер.
Характерной чертой некоторых скульптур и игрушек дизайнера является использование «X» на руках и глазах.
KAWS, настоящее имя Брайан Доннелли (англ. Brian Donnelly) — американский художник, скульптор и дизайнер.
Характерной чертой некоторых скульптур и игрушек дизайнера является использование «X» на руках и глазах.
KAWS, настоящее имя Брайан Доннелли (англ. Brian Donnelly) — американский художник, скульптор и дизайнер.
Характерной чертой некоторых скульптур и игрушек дизайнера является использование «X» на руках и глазах.
Рашид Джонсон (англ. Rashid Johnson) — американский художник, создающий концептуальное post-black art. Джонсон впервые получил внимание критиков в 2001 году в возрасте 24 лет, когда его работы были включены в выставку Freestyle (2001), курируемую Тельмой Голден в Музее-студии в Гарлеме. Он учился в Колумбийском колледже Чикаго и Школе Института искусств Чикаго, его работы выставлялись по всему миру.
Питер Сазерленд (англ. Peter Sutherland) — американский художник и фотограф, известный своим экспериментальным подходом к фотографии и использованием широкого спектра материалов и техник. Он живет и работает в Нью-Йорке.
В своих работах Сазерленд часто исследует темы природы, урбанизма и созданной среды. Его особенно интересует пересечение между созданными человеком структурами и природными ландшафтами, и на его фотографиях часто можно увидеть сцены упадка, эрозии и трансформации. Он также известен тем, что использует коллаж и смешанные материалы, включая в свои работы найденные материалы, такие как старые книги, журналы и карты.
Сазерленд выставлял свои работы в галереях и музеях по всему миру и опубликовал несколько книг своих фотографий. Он также является соучредителем издания Paper Work NYC, посвященного искусству и культуре.
В целом, работы Сазерленда отличает чувство любопытства и экспериментаторства, а также глубокая оценка красоты и сложности мира природы. Его фотографии и коллажи приглашают зрителей пересмотреть свое отношение к окружающей среде и природе, а также увидеть красоту в неожиданных местах.