Бельгия
Альфред Хазледин (фр. Alfred Hazledine) — бельгийский живописец и график. Был учеником Эрнеста Блан-Гарена в Брюсселе и Адриана-Жозефа Хейманса. Долгое время жил и работал в Вехельдерзанде, где была колония художников. В основном писал пейзажи в стиле импрессионизма. Был членом группы Vie et Lumière, которая объединяла импрессионистов и люминистов, а также членом L'Estampe и Национальной конфедерации художников и скульпторов Бельгии.
Ян Баптист Хёйсманс (нидерл. Jan Baptist Huysmans) — бельгийский художник-ориенталист, путешественник и писатель.
После окончания Антверпенской академии Ян Баптист Хёйсманс много путешествовал. В течение своей долгой и плодотворной творческой деятельности он посетил Грецию, Турцию, Сирию, Палестину, Египет и Алжир. Результатом этих путешествий стали многочисленные эскизы и этюды, зарисовки, картины и мемуары художника, очарованного культурой и пейзажами увиденных им стран.
Кроме жанровых картин из восточной жизни, художник создал религиозные композиции для церквей в Иерусалиме, а также декоративные панно для церковных и муниципальных зданий бельгийских городов.
Большую часть своей профессиональной жизни Хёйсманс прожил в Париже и выставлялся во Франции, Англии и Шотландии. Он также опубликовал несколько иллюстрированных книг о своих путешествиях, в частности, «Путешествия по Италии и Востоку в 1856–1857 годах».
Франс / Франц Хенс (нидерл. Frans / Franz Hens) — бельгийский художник-постимпрессионист, рисовальщик и гравер. Одним из первых европейских художников начал рисовать в странах Африки к югу от Сахары. Был членом нескольких художественных объединений, в том числе Pour l'Art и Weest U Zelve («Будь собой»), а также одним из основателей Le XIII и Kunst van Heden («Искусство сегодняшнего дня»). С 1919 по 1923 год преподавал в Королевской академии. Африканские картины Хенса стали очень известны, но большая часть его работ – это виды бельгийского побережья, а постоянной темой были корабли.
Анри Хербрандт (нидерл. Henri Heerbrandt) — бельгийский художник-самоучка, создававший фигуративные и абстрактные работы, не поддающиеся классификации. Он черпал вдохновение из различных источников, включая древние культуры и мифологию, и использовал свое циничное чувство юмора для создания карикатур на политиков и коллег. Он экспериментировал с различными техниками и средствами, включая акварель, гуашь, масло, литографию, ксилографию и коллажи. Несмотря на то, что у Хербрандта было мало друзей и много врагов, его работы ценились коллекционерами и выставлялись в престижных местах, таких как биеннале в Венеции, Любляне и Сан-Паулу, а также в США. Королевский музей изящных искусств Бельгии и Музей искусств Карнеги в Питтсбурге располагают прекрасной коллекцией его работ. Галерея Group 2 организовала несколько индивидуальных выставок Хербранта и опубликовала иллюстрированную монографию о художнике в 1991 году.
Виллем Джейкоб Херрейнс (Младший) (фр. Willem Jacob Herreyns) – фламандский художник, известный исторических картинами и портретами. Считается одним из последних художников фламандского барокко и последним последователем Питера Пауля Рубенса. Работа Херрейнса была высоко оценена в его время. Его религиозные композиции соответствуют традиции Рубенса. Херрейнс считается рисовальщиком с точной линией, но его работа отличается некоторой холодностью и отсутствием оригинальности.
Йорис или Георг Хёфнагель (Joris or Georg Hoefnagel) — фламандский художник, гравер, миниатюрист, рисовальщик и торговец. Известен своими иллюстрациями на темы естествознания, топографическими видами, иллюминацией и мифологическими произведениями. Он был одним из последних иллюстраторов рукописей и внес большой вклад в развитие топографического рисунка. Его рукописные иллюминации и орнаментальные рисунки сыграли важную роль в появлении цветочного натюрморта как самостоятельного жанра в Северной Европе в конце XVI века. Почти научный натурализм его ботанических рисунков и рисунков животных послужил образцом для более позднего поколения нидерландских художников. Благодаря этим исследованиям природы он также внес свой вклад в развитие естественной истории и, таким образом, стал основателем протонаучных исследований.
Йорис Хёфнагель был очень разносторонним художником. Он создавал пейзажи, эмблемы, миниатюры, работы в жанре гротеска, топографические рисунки, жанровые сцены, мифологические и аллегорические рисунки и картины. Часть его художественных произведений сохранилась у его племянника Константина Гюйгенса. Эти работы были замечены голландскими художниками и оказали большое влияние на развитие голландского натюрморта и натуралистического искусства.
Франц Хогенберг (нидерл. Frans Hogenberg) — фламандский график, гравёр и картограф. Хогенберг был автором графических работ, гравюр видов городов и карт первых четырёх томов шеститомного атласа Theatrum Orbis Terrarum (Описание и чертежи наиболее знаменитых городов мира), изданного в 1570 году фламандским географом Абрахамом Ортелием. Гравюры Хогенберга являются бесценным источником информации о городской застройке в средневековой Европе.
Альфред Холлер (нем. Alfred Holler) — немецкий художник первой половины ХХ века. Он известен как живописец, график, гравёр, пейзажист и считается представителем импрессионистского реализма.
Холлер создавал картины маслом и акварелью, гравюры на дереве, рисунки углём и свинцовым карандашом. В 1910 году он переехал в Бельгию, где работал и проживал до конца жизни. Мастер за своё творчество заслужил награды Бельгии: в 1934 году — орден Короны, в 1954 году — орден Леопольда II.
Холмид, урожденный Клиффорд Холмид Филлипс, был художником. Примерно с 1920 года он присоединился к различным колониям художников в Новой Англии. В 1923 году некоторые из его картин были впервые показаны в рамках выставки Художественного объединения. Это были нежные, воздушные идиллии, традиционные пейзажи в хрупком серебристом свете, одинокие фермы и деревья. Такой стиль показался ему слишком красивым, и он искал новое вдохновение. Увидев в Париже работу французского экспрессиониста и фовиста Мориса де Вламинка, он изменил свои взгляды на искусство. Динамичные линии и яркие цвета Вламинка настолько впечатлили его, что он все чаще следовал экспрессивному направлению, но позже определил свой стиль как «грубый экспрессионизм». С 1920-х по 1940-е годы он добился международного успеха и выставлялся в важных галереях и музеях на обоих континентах.
Хендрик Хондиус Старший (нидерл. Hendrik Hondius I) — нидерландский картограф, гравёр и издатель. Изучал ювелирное дело в Брюсселе, учился живописи у Яна Вирикса. Изучал математику и архитектуру и строительство укреплений. Посвятил себя гравюрной практике. Его работы были очень хорошо приняты, и многие видные деятели заказывали гравюры и рисунки. В 1630-х годах он больше занимался издательским делом, чем гравировкой и печатью. Публиковал в основном карты, книги об укреплениях и официальные портреты. В 1640-х годах вернулся к печати, сосредоточившись исключительно на офорте. Одной из наиболее важных публикаций Хондиуса была работа Pictorum aliquot celebrium praecipue Germaniae inferioris Effigies (Изображения некоторых знаменитых художников, в основном из Нижней Германии) 1610 года, которая представляла собой сборник из 69 портретов преимущественно нидерландских художников.
Йозеф Хоренбант (фр. Jozef Horenbant) — бельгийский художник. Был студентом Академии Гента. В 1886 году стал педагогом, в 1900-м — директором Академии в Синт-Никлаасе, занимал этот пост до 1933 года. Возглавлял художественную школу в Ледеберге. Хоренбант писал атмосферные, интимные жанровые сцены, интерьеры (особенно церквей) и пейзажи. Был соучредителем Koninklijke Wase Kunstkring, членом Als ik Kan и основателем-хранителем Музея Синт-Никлааса. Он оставил часть своих картин, а также коллекцию старинных гравюр и скульптур Музею изящных искусств в Генте. С 1911 по 1918 год был президентом Cercle Artistique et Littéraire в Генте.
Хубертус (Хьюб) ван Хоув (нидерл. Hubertus (Huib) van Hove) — голландский художник, сын Бартоломеуса ван Хоува и учитель некоторых живописцев, ставших впоследствии членами Гаагской школы.
Хубертус ван Хоув начинал как пейзажист, но его лучшие работы относятся к другим жанрам. Любовь ван Хоува к цвету и яркому свету проявилась в бытовых сценах в стиле Питера де Хоха: на них изображены были уличные виды, которые просматривались через дверь комнаты или кухни. В Музее Тейлера хранится превосходный образец его работы «Вязальщик» — это картина с живой композицией и более ярким и свежим колоритом.
Эдуард Жюль Жозеф Юберти (фр. Edouard Jules Joseph Huberti) — бельгийский художник-пейзажист, акварелист. В 1837 году нарисовал первые простые картины маслом на картоне, в 1857-м провел небольшую выставку в Брюсселе, но только в 1860-м начал работать художником на полную ставку, поскольку его привлекала профессия и растущее признание его реалистических пейзажей, написанных на пленэре. Чтобы улучшить свои навыки, он работал с Теодором Фурмуа, который водил его рисовать в лесу близ Тервюрена. Вскоре он стал участвовать в жизни колонии художников, посещая обсуждения в местной таверне, что привело к основанию школы ван Тервюрен, одной из нескольких групп, посвященных пейзажной живописи. В отличие от большинства сверстников он предпочитал писать открытые равнины под облачным небом, иногда с растущим на них одиноким деревом. В 1868 году он стал одним из основателей Société Libre des Beaux-Arts, а также членом Société Royale Belge des Aquarellistes.
