Узбекистан Современное искусство
Роберт Петросович Авакян — советский и узбекистанский художник второй половины ХХ – начала ХХI веков армянского происхождения. Он известен как живописец, график, скульптор и педагог.
Роберт Авакян получил образование в области живописи, но наиболее прославился как автор монументальных скульптур. Он активно работал в Ташкенте, участвуя в многочисленных выставках, включая международные конкурсы скульптуры. Мастер оставил свой след также в таких городах Узбекистана, как Бухара, Нукус и Янгибазар, где он создал значимые монументальные произведения.
Константин Николаевич Истомин — русский и советский художник первой половины ХХ века. Он известен как живописец-авангардист, педагог, член различных художественных обществ.
Константин Истомин, начав свою карьеру с учёбы в Мюнхене у венгерского живописца Ш. Холлоши, познакомился с искусством античности и эпохи Возрождения. Затем он изучал в Москве искусствоведение и совершил путешествие по Греции и Италии. В своём творчестве художник соединил традиции передвижников с европейским стилем, выделяясь яркой пластикой и цветом. Мастер также занимался театральным искусством, создавая декорации и костюмы, и писал теоретические работы. Он также преподавал с 1921 года до конца жизни.
Евгений Павлович Мельников — советский и узбекистанский художник второй половины ХХ – начала ХХI веков. Он известен как живописец, педагог и поэт, оказавший большое влияние на развитие национальной школы современной живописи Узбекистана.
Евгений Мельников преуспел в портретной живописи, натюрморте, пейзаже и анималистических композициях. Его произведения отличались живописным темпераментом, энергией мазка и нестандартными композиционными решениями. В его работах можно найти как традиционные элементы натюрморта (фрукты, цветы), так и необычные предметы (органные трубы, рыбу). Мастер также внедрял в свои композиции фрагменты из произведений своих любимых французских постимпрессионистов.
Работы Мельникова находятся в музеях и частных коллекциях России, Франции, Германии, Голландии, Швеции и многих других стран.
Лев Вольдемарович Нусберг — российский художник, архитектор и дизайнер. Он считается одним из самых значительных представителей русского кинетического искусства.
Нуссберг изучал архитектуру в Московском инженерно-строительном институте, а затем в Московском университете промышленного дизайна. В 1960-х годах он начал заниматься кинетическим искусством, которое он описывал как "машины", использующие движение и свет для создания динамичных визуальных впечатлений.
Его работы выставлялись во многих крупных музеях и галереях по всему миру, включая Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке, Центр Жоржа Помпиду в Париже и Третьяковскую галерею в Москве.
Работы Нусберга известны своей сложной техникой и чувством юмора. Многие из его кинетических машин являются интерактивными, побуждая зрителей взаимодействовать с ними и влиять на их движения и модели.
Помимо работы в качестве художника, Нусберг также успешно работает как архитектор и дизайнер. Он участвовал в проектировании многих важных зданий в Москве, включая гостиницу "Украина" и торговый центр ГУМ.
В целом, Нусберг внес значительный вклад в российское искусство и дизайн и сегодня считается одним из самых значительных художников страны.
