Редакторы
Пол Аллен (англ. Paul Allen) — американский редактор, историк и поэт.
Он учился в Университете Брауна, позже переехал в Филадельфию, где работал редактором The Port Folio, The Gazette of the United States и «Федеральный республиканец». Успех к Аллену пришел в Балтиморе, где он работал редактором до своей смерти в газете Baltimore Morning Chronicle. Пол Аллен также вступил в Дельфийский клуб, а его эпическая поэма «Ной» (1821) имела успех.
Айк Альтгенс (англ. Ike Altgens), урожденный Джеймс Уильям Альтгенс (James William Altgens) — американский фотожурналист, фоторедактор и репортер агентства Associated Press (AP).
После окончания средней школы Северного Далласа Джеймс стал работать в Associated Press, сначала репортером, а в 1940 году его направили на работу в фотожурнал. Во время Второй мировой войны он служил в Береговой охране США, в 1945 году вернулся в Associated Press в качестве фотографа, работал редактором и по совместительству актером и моделью.
22 ноября 1963 года Альтгенсу было поручено сфотографировать президента Джона Ф. Кеннеди во время его визита в Даллас. И волею судьбы ему удалось сделать исторические фотографии убийства Кеннеди, которые на следующий день появились в газетах всего мира.
Альтгенс покинул Associated Press в 1979 году, затем работал над рекламой Ford Motor Company. 12 декабря 1995 года Джеймс Альтгенс и его жена были найдены мертвыми в разных комнатах своего дома в Далласе. По версии следствия, причиной их смерти стало отравление угарным газом из-за неисправной печи.
Мэтью Генри Баркер (англ. Matthew Henry Barker) — британский писатель, журналист и редактор.
Баркер известен под псевдонимом Старый моряк (The old Sailor). В юности он служил в Королевском флоте и работал в Ост-Индской компании, а затем командовал собственной шхуной, несколько месяцев провел в плену.
С 1825 года Баркер работал редактором и автором нескольких периодических изданий и написал множество увлекательных рассказов о море из собственного богатого опыта. Многие из этих популярных в то время рассказов были проиллюстрированы известным в 19 веке художником Джорджем Крукшанком.
Уильям Каллен Брайант (англ. William Cullen Bryant) — американский поэт, журналист и главный редактор газеты New York Post.
Он начал обучение в колледже Уильямса, потом изучал право и работал адвокатом, однако его ждала совсем другая судьба. В 1825 г. он переехал в Нью-Йорк и стал соредактором газеты New York Review. В 1827 г. — редактором газеты New York Evening Post, а в 1829 г. — ее главным редактором и совладельцем.
Брайант оставался на этом посту до самой смерти, в течение 50 лет. Он сделал газету Post рупором идей свободной торговли, прав рабочих, свободы слова и отмены смертной казни, он также был одним из основателей Республиканской партии.
Брайант писал стихи с ранней юности и заявил о себе, опубликовав книгу «Стихотворения» (1821). Главной темой его творчества была природа, а самые известные его стихи — «Танатопсис» и «К водоплавающей птице». В более поздние годы он уделял много времени переводам и был активным покровителем искусства и литературы.
Солиман Браун (англ. Solyman Brown) — американский стоматолог, создатель первого Национального стоматологического общества США и первого Стоматологического журнала США, а также поэт и художник.
Браун получил степени бакалавра, магистра и доктора медицинских наук в Йельском университете, работал также священником. Он написал множество статей, разъясняющих стоматологические принципы и правила, и стал одним из редакторов «Американского журнала и библиотеки стоматологических наук».
По существу, в 19 веке американская стоматология находилась в ужасном состоянии. И Солиман Браун всей своей активной деятельностью способствовал просвещению и становлению в США стоматологии на уровень настоящей профессии и науки.
Браун также писал стихи, статьи и эссе, и постоянно публиковался в периодической прессе. Известность и славу стоматолога-поэта ему принесла эпическая «Дентология, поэма о болезнях зубов и их надлежащих средствах лечения», которую он написал в 1833 году. И еще многие другие его стихи были посвящены стоматологическим заболеваниям, их профилактике и лечению. Солиман Браун, кроме этого, был художником и скульптором, писал портреты и создавал мебель из дерева.
Чарльз Брокден Браун (англ. Charles Brockden Brown) — американский писатель, историк и редактор.
Браун рано занялся литературной деятельностью. В 1798 году был опубликован его первый мистический и психологический роман «Виланд». Браун также написал романы «Ормонд» (1799), «Эдгар Хантли» (1799), «Артур Мервин» (1799-1800).
В произведениях Брауна переплетаются художественная литература, история, фантастика, психология и либеральная политика. Браун считается отцом американского романа. Его готические романы в американском стиле стали первыми и проложили дорогу двум величайшим американским писателям раннего периода — Эдгару Аллану По и Натаниэлю Хоторну.
Чарльз Браун также написал множество публицистики на политические, образовательные и исторические темы.
Сэмюэль Вудворт (англ. Samuel Woodworth) — американский писатель и поэт, драматург и журналист.
После окончания срока обучения на печатника Вудворт отправился в Нью-Хейвен, штат Коннектикут, и работал в газете Connecticut Herald. Во время войны 1812 года редактировал еженедельную газету под названием «Война» и другие. Он также написал несколько успешных оперетт.
Сэмюэль Вудворт в 19 веке был популярным поэтом, а сегодня его помнят как автора сентиментального стихотворения «Старое дубовое ведро».
Джозеф Денни (англ. Joseph Dennie) — американский писатель, журналист и крупный литератор начала 19 века.
Денни окончил Гарвардский колледж, стал адвокатом, но активно занялся писательством. В 1801 году он основал периодическое издание под названием The Port Folio, ставшее самым выдающимся литературным еженедельником своего времени в Америке. Кроме того, он был первым важным политическим и литературным журналом в Соединенных Штатах.
Как основатель «Вторничного клуба», в начале 19 века Денни был центром аристократического литературного круга Филадельфии и какое-то время был ведущим литературным критиком в стране. Он высмеивал простоватость и грубость коренных американцев и выступал против демократических нововведений. Он также поощрял талантливых молодых писателей.
Манфред Диннес (нем. Manfred Dinnes) — немецкий художник, скульптор, писатель, директор художественной галереи. Он также был культурным редактором журнала Europeonline.
Манфред Диннес в юности много путешествовал по миру для изучения других культур. В 1973-74 гг. прошел обучение по специальности церковный художник-реставратор. Тогда же познакомился с ремеслом росписи по стеклу и выдуванием стекла. В 1979 году окончил Нюрнбергскую Академию изящных искусств, где изучал свободную живопись у Герхарда Вендланда, Людвига Шарля и Франца Винцингера.
С момента основания группы Visual-Art Concepts в 2007 году Диннес создавал большие скульптуры высотой от 7 до 8 метров.
Уильям Кертис (англ. William Curtis) — британский ботаник и энтомолог, редактор старейшего издания по ботанике в Великобритании.
В юности Кертис увлекся естественной историей, и в возрасте 25 лет уже опубликовал «Инструкцию по сбору и сохранению насекомых», в частности бабочек. В 1779 году он основал свой собственный лондонский ботанический сад в Ламбете и опубликовал 6-томную работу Flora Londinensis (1777–1798) о городской природе.
В 1787 году Кертис начал издавать ставший впоследствии популярным «Ботанический журнал», в котором также были представлены раскрашенные вручную пластины художников. Этот журнал на протяжении времени несколько раз менял название, но до сих пор продолжает издаваться Королевским ботаническим садом Кью как издание для тех, кто интересуется садоводством, экологией или ботанической иллюстрацией. Интересно, что до 1948 года журнал полностью раскрашивался вручную.
Самуэль Кеттелл (англ. Samuel Kettell) — американский писатель и редактор.
Он был опытным лингвистом-самоучкой и владел четырнадцатью языками. Его юмористические публикации в бостонском «Курьере» под псевдонимами привлекли внимание и в 1848 году он стал бессменным главным редактором этой газеты.
Главная же работа Кеттелла — «Образцы американской поэзии с критическими и биографическими примечаниями», которая была опубликована Сэмюэлем Грисволдом Гудричем в 1829 году. Этот всеобъемлющий каталог является первой библиографией ранней американской поэзии, в него вошли произведения почти 200 поэтов до 1829 г. Кеттелл снабдил биографическими очерками каждого писателя — от Коттона Мазера до Фрэнсиса Скотта Ки, Вашингтона Ирвинга и Сары Джозефы Хейл.
Кроме того, Кеттелл опубликовал «Личное повествование о первом путешествии Колумба» (1827 г.) и «Отчеты испанской инквизиции» (1828 г.).
Клаус Кинольд (нем. Klaus Kinold) — немецкий архитектурный фотограф.
Клаус Кинольд изучал архитектуру в Техническом университете Карлсруэ у Эгона Эйермана, а затем решил не строить, а показывать архитектуру. Он открыл студию архитектурной фотографии в Мюнхене, изучал панорамную фотографию. Более 25 лет Кинольд был редактором и иллюстратором швейцарского профессионального издания KS Neues, в котором представлялись здания из силикатного кирпича, читал лекции по фотографии в Государственной академии изящных искусств в Штутгарте.
В 1983 году Клаус Кинольд провел свою первую персональную выставку в галерее Рудольфа Кикена в Кёльне, затем последовали множество других престижных показов. С 2019 по август 2020 года музей ДКМ в Дуйсбурге оформил выставку «Архитектура глазами фотографа», где были представлены работы архитекторов Карло Скарпа, Рудольфа Шварца и Ханса Дёллгаста.
Кинольд задокументировал почти все проекты известных архитекторов. Для фотохудожника было важно, чтобы его предпочтительно черно-белые фотографии были ясными, объективными, рациональными и фактическими в своей подаче.
Самуэль Лоренцо Кнапп (англ. Samuel Lorenzo Knapp) — американский писатель и юрист, политик.
Кнапп окончил колледж Дартмута и со временем стал выдающимся адвокатом, имел степень доктора юридических наук. С 1812 по 1816 год он был представителем в законодательном собрании Массачусетса, а в 1814 году вступил в Американское антикварное общество.
В 1824 году Кнапп стал редактором «Бостонской газеты», а также вел «Бостонский ежемесячный журнал». В 1826 году он основал Национальную республиканскую партию, которая потерпела крах два года спустя, и вернулся к юридической практике в Нью-Йорке. Кнапп публиковал различные биографические исследования, а также множество публичных рассуждений о политике и обществе.
В 1818 году была опубликована его беллетристика «Али Бей» (Выдержки из журнала путешествий по Северной Америке, состоящие из описания Бостона и его окрестностей). Она представляет собой как бы дневник вымышленного османского шпиона, который путешествует по Америке под видом француза.
Джеймс Крихтон-Браун (англ. Sir James Crichton-Browne) — британский и шотландский психиатр, невролог, доктор медицинских наук.
Джеймс изучал медицину в Эдинбургском университете, где вскоре проявился его интерес к психиатрии. Получив степень доктора медицины, он работал в лечебницах в Дерби, Девоне и Ньюкасле. В возрасте 26 лет он был назначен суперинтендантом-медиком приюта для лунатиков в Уэйкфилде и за девять лет превратил больницу в ведущий центр исследований и лечения.
Крихтон-Браун инициировал научный подход к мозгу и его заболеваниям. В 1871 году он начал выпуск медицинских отчетов приюта Вест-Райдинга, которые публиковались ежегодно в течение шести лет. Он был пионером в борьбе с распространенным в то время мнением, что в психиатрических лечебницах не может быть оригинальных исследований и полезных научных разработок. Умеющий убеждать ученый привлек многих талантливых молодых людей к сотрудничеству в своих исследованиях. Среди них были Дэвид Феррье (1843–1928) и Хьюлингс Джексон, которые занимались вопросами церебральной локализации и эпилепсии. В 1878 г. они вместе основали ставший знаменитым неврологический журнал Brain — первый журнал, посвященный тому, что сейчас называется нейробиологией.
Крихтон-Браун вел активную переписку с Чарльзом Дарвиным, обеспечивал его рисунками и фотографиями для книги «Выражение эмоций у человека и животных». Дарвин настолько ценил своего соавтора, что в 1883 г. предложил избрать его членом Королевского общества.
Крихтон-Браун также активно занимался разработкой политики общественного здравоохранения в отношении психического здоровья. До глубокой старости он плодотворно работал, писал монографии и автобиографические материалы, правда, последние годы увлекся спорной наукой евгеникой.
Карл Лоренц был немецким художником и поэтом-экспрессионистом.В 1920-е годы он редактировал несколько экспрессионистских журналов и работал над публикациями с представителями Гамбургского сецессиона. Однако как художник он был самоучкой.
Том Мариони (англ. Tom Marioni) — американский художник и педагог, известный своими концептуальными работами.
Принимал активное участие в зарождении движения концептуального искусства в 1960-х годах. Основал Музей концептуального искусства в Сан-Франциско. Мариони получил художественное образование в Художественной академии Цинциннати между 1955 и 1959 годами. С 1975 по 1982 год был редактором Vision, художественного журнала, издаваемого «Краун Пойнт Пресс». С 1986 по 1971 год был куратором Ричмондского центра искусств в Ричмонде, Калифорния. В некоторых ранних работах использовал псевдоним Алан Фиш. Среди известных работ Мариони: «Скульптура за одну секунду» (1969), «Пить пиво с друзьями — высшая форма искусства» (1970). Его работы включены во многие публичные музейные коллекции, в том числе в Музей современного искусства Сан-Франциско, Музей изящных искусств Сан-Франциско и др.
Ардасир Фрамджи Моос (англ. Ardaseer Framjee Moos) — индийский политический деятель 19 века.
Ардасир Фрамджи Моос получил образование и впоследствии преподавал в Элфинстоунском институте, с 1860 г. на протяжении более двух десятилетий был секретарем Бомбейской туземной общей библиотеки. Активный участник реформаторских движений парси и политической жизни Мумбаи, в 1876 г. он стал казначеем Бомбейской ассоциации. Моос подготовил и опубликовал «Журнал путешествий по Индии» (1871), иллюстрации в котором представляют собой различные виды основных зданий Лакхнау, Агры, Дехли и Калькутты. Кроме того, он издавал словари английского и гуджарати.
Мэй Моррис (англ. May Morris) — английская дизайнер по вышивке, ювелир, социалистка и редактор. Она была младшей дочерью дизайнера и художника-прерафаэлита Уильяма Морриса и его жены и натурщицы Джейн Моррис (урожденной Бурден).
Магдало Муссио (итал. Magdalo Mussio) — итальянский художник, аниматор, редактор и писатель.
В живописи он создавал абстрактные пейзажи и участвовал во многих выставках Италии. В 1960-х годах работал редактором нескольких итальянских культурных изданий. Муссио также был творческим художником ряда анимационных фильмов и опубликовал несколько книг о своей работе.
Джон Нил (англ. John Neal) — американский писатель и редактор, активный общественный деятель.
Нил многие годы работал редактором в периодических изданиях Yankee и Boston Literary Gazette, публикуя критические эссе и всегда стремясь продвигать американскую литературу. Живя в 1820-х в Англии, он написал длинную серию статей, опубликованных в журнале Blackwood's Edinburgh Magazine, в которых, по сути, рассказывается история американской литературы, что помогло изменить восприятие американского искусства в Великобритании.
Вернувшись в Америку, он использовал свою популярность и влияние для поддержки молодых писателей, таких как По и Уиттиер. В частности, само имя Эдгара Аллана По в печати и самые первые слова ободрения его творчеству были опубликованы именно Нилом в его изданиях. Раннее признание Нилом гениальности По сыграло решающую роль в карьере начинающего талантливого писателя.
Джон Нил также писал длинные приключенческие романы со сложными сюжетами, из которых «Рэйчел Дайер» считается лучшим, а «Сумка-выдра, вождь Онейды» и «Дэвид Уичер» — его лучшими рассказами.
Джон Нил был также весьма активным общественным и политическим деятелем. В своем литературном творчестве и лекциях он постоянно обращался к таким вопросам, как феминизм и права женщин, рабство, права свободных чернокожих американцев и американских индейцев, умеренность, спорт и многим другим.
Доминик Ори (фр. Dominique Aury), настоящее имя Анна Декло (фр. Anne Desclos) — французская писательница, талантливая журналистка, переводчик и редактор.
Доминик Ори с 1946 года много лет занимала пост секретаря парижского издательства «Галлимар». Входила в жюри ряда литературных премий, переводила на французский язык произведения Томаса Брауна, Джеймса Хогга, Ивлина Во, Артура Кёстлера, Юкио Мисимы. В своих статьях она освещала проблемы перевода, анализировала творчество английских поэтов и писателей, демонстрируя глубокое понимание литературного процесса.
Наиболее известный эпизод в творческой деятельности Ори связан с опубликованным ею в 1954 году под криптонимом Полин Реаж (фр. Pauline Réage) эротическим романом «История О» (фр. «Histoire d'O»). Роман имел шумный и скандальный успех, несколько раз подвергался судебному преследованию. Однако Ори в течение 40 лет не признавалась в своем авторстве, и только в 1994 году в интервью журналу «Нью-Йоркер» открыто заявила о нём, назвав книгу письмом любви к Жану Полану — автору предисловия к первой публикации «Истории О».
Стиль писательства Доминик Ори был остросоциальным и интеллектуальным, с проницательными наблюдениями о сексуальности и человеческих отношениях. Она умело использовала слова и язык, чтобы вызывать эмоции и провоцировать мысли. Ее произведения оказали значительное влияние на сексуальную литературу и феминистическую мысль.
Роберт Дейл Оуэн (англ. Robert Dale Owen) — американский социальный реформатор и политический деятель британского происхождения, редактор газет и писатель.
Сын английского реформатора Роберта Оуэна, Роберт Дейл Оуэн проникся социалистической философией в шотландском городке Нью-Ланарк — образцовой промышленной общине старшего Оуэна. В 1825 г. отец и сын эмигрировали в США, где основали успешную социалистическую общину в Нью-Хармони, штат Индиана.
Роберт Дейл Оуэн редактировал «Нью Хармони Газетт», сотрудничал с реформатором Фанни Райт, посетил Европу, затем редактировал газету Free Enquirer. Эта газета была центром радикальной свободной мысли в Нью-Йорке: она выступала против евангелической религии, за более либеральные законы о разводах, более равномерное распределение богатства и широкое распространение промышленного образования.
Оуэн три срока заседал в законодательном собрании штата Индиана, где выступал за выделение государственных средств на общественные школы, и два срока — в Палате представителей Конгресса США, где внес законопроект о создании Смитсоновского института. В течение нескольких лет в 1850-х Оуэн представлял США в качестве дипломата в Неаполе и Италии. По возвращении в 1858 г. он стал открытым сторонником эмансипации. А в начале Гражданской войны в США в письме президенту Линкольну он призвал покончить с рабством, и это письмо, по словам министра финансов Салмона Чейза, оказало на президента большое влияние.
В 1863 г. Оуэн возглавил комитет по изучению положения освобожденных и написал книгу «Неправильность рабства». В честь Оуэна назван город Дейл в штате Индиана.
Ирвин Пенн (англ. Irving Penn) — американский фотограф, известный своей работой в области моды, портретной и натюрмортной фотографии. Пенн начал свою карьеру в Vogue в 1943 году, где его стиль и уникальный подход к съемке стали определяющими для жанра модной фотографии и портрета. Он известен своими строгими, тщательно продуманными композициями, в которых каждый элемент играет ключевую роль. Он зарекомендовал себя как мастер печати, экспериментировав с различными техниками, включая платиновую печать, что придавало его черно-белым снимкам особую глубину и контрастность. Ирвин Пенн стал известен благодаря своему умению выявлять красоту в простоте и организованности композиции, часто используя минималистичные фоны для акцентирования объекта съемки.
Он не ограничивал себя лишь модой; его работы включают серии ню, где он исследовал форму и текстуру человеческого тела, а также натюрморты, где даже обыденные предметы, как окурки или использованные рабочие перчатки, предстают перед зрителем как объекты искусства.
Часто использовал для своих работ камеры Rolleiflex, Deardorff, Leica и Nikon, что позволяло ему добиваться высокого качества изображений и реализовывать свои творческие видения. Его подход к фотографии отличался уникальным сочетанием технической мастерскости и художественного видения, что делало его работы узнаваемыми и ценными для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата.
Ирвин Пенн оставил значительный след в искусстве фотографии. Его работы находятся в крупнейших музеях и галереях мира, включая Музей современного искусства и Метрополитен-музей в Нью-Йорке, а также в Национальной галерее искусства в Вашингтоне. Он сотрудничал с такими дизайнерами, как Джон Гальяно для Dior, Карл Лагерфельд для Chanel, и Кристиан Лакруа, создавая образы, которые отражали темные темы в своих изображениях
Приглашаем вас подписаться на рассылку, чтобы быть в курсе последних новостей о продажах и аукционных событиях, связанных с Ирвином Пенном. Это уникальная возможность узнать больше о его работах и всегда оставаться на связи с миром искусства.
Эдгар Аллан По (англ. Edgar Allan Poe) — американский писатель и поэт, редактор и критик, создатель формы классического детектива в атмосфере мистики и ужаса.
В прозе Аллан По в основном писал новеллы. Его повесть «Убийства на улице Морг» (1841 г.) положила начало современному детективному сюжету, а стихотворение «Ворон» (1845) входит в число самых известных в американской литературе.
Романтизм первой трети 19 века был окутан туманом сатанизма и оккультизма, что очевидно повлияло на творчество По, личность которого была тонкой, двойственной и многогранной. Большая часть лучших произведений По пронизана ужасом и скорбью, но в жизни поэт был приятным собеседником с великолепным чувством юмора и талантливым оратором. Всё это вкупе с гениальностью писателя-рассказчика обеспечило ему видное место среди всемирно известных литераторов.
Эдгар Аллан По произвел революцию в жанре ужасов. Он одним из первых привлек в литературу глубокий, интуитивный, психологический ужас. В его рассказах истинным монстром часто оказывалась способность ко злу, которое таится внутри каждого человека.
Джозеф Ритсон (англ. Joseph Ritson) — британский антиквар, критик, писатель и редактор.
Он получил юридическое образование, но предпочитал заниматься изучением литературных произведений. Ритсон скрупулезно выискивал у авторов фактические и другие ошибки, чтобы потом опубликовать их в своих критических материалах.
Однако прославился Джозеф Ритсон как редактор сборников баллад о Робин Гуде и старинной народной литературы. По своему оформлению они значительно превосходили все, что до этого появлялось в литературном мире, отличаясь авторской эрудицией и точностью. Ритсон также опубликовал сборники детских стихов.
Энн Ройалл (англ. Anne Royall), урожденная Ньюпорт (Newport) — американская писательница, редактор газеты и путешественница, одна из первых женщин-журналисток в США.
После смерти ее мужа Уильяма Ройалла в 1813 году Энн осталась без средств к существованию, но не отчаялась и полностью изменила свою жизнь. Ей было около 50 лет, когда она отправилась путешествовать по стране и описывать увиденное. Она посетила Балтимор, Филадельфию, Нью-Йорк, Олбани, Спрингфилд, Хартфорд, Вустер, Бостон и Нью-Хейвен. В каждом городе она просила уважаемых граждан дать интервью и подписаться на ее будущие книги. Она делала подробные записи о населении каждого города, промышленности, физическом описании, местном транспорте, региональных диалектах, моде и характере его жителей.
В целом Энн Ройалл написала десять томов книг о путешествиях. Ей было 57 лет, когда она опубликовала под псевдонимом свою первую книгу «Путешественник: очерки истории, жизни и нравов в Соединенных Штатах» (1826 г.), которая дает уникальный взгляд на американскую жизнь начала девятнадцатого века. Первый роман — «Теннессиец» — был опубликован в 1827 году, за ним последовали еще несколько.
В возрасте 62 лет в своем доме в Вашингтоне, округ Колумбия, Ройалл начала издавать свою собственную газету «Пол Прай» (1831–1836), а затем «Охотница» (1836–1854). Она разоблачала взяточничество и коррупцию, чем нажила себе немало могущественных врагов. Тем не менее известно, что бесстрашная журналистка в течение своей жизни встречалась и беседовала с каждым человеком, занявшим президентское кресло, начиная с Джорджа Вашингтона и заканчивая Авраамом Линкольном.
Элиху Хаббард Смит (англ. Elihu Hubbard Smith) — американский писатель, литератор и врач.
Смит окончил Йельский колледж уже в 11 лет, получив гуманитарное образование, затем и медицинское. Он работал в Нью-Йоркской больнице и публиковал исторические статьи о чуме и чумных лихорадках.
Элиху Смит был очень активным литератором: состоял в обществе «Хартфордские острословы», написал первую американскую комическую оперу «Эдвин и Анджелина» (1796), был редактором первой книжной антологии американской поэзии («Американские стихи, избранные и оригинальные», 1793) и первого национального американского медицинского журнала («Медицинский репозиторий»), вел активную переписку со многими писателями и литераторами своего времени.
Смит умер в 27 лет от желтой лихорадки, которой заразился, когда лечил пациентов во время вспышки болезни в Нью-Йорке.
Джон Гринлиф Уиттиер (англ. John Greenleaf Whittier) — американский поэт, публицист, член Американского общества борьбы с рабством.
Уиттиер посвятил 30 лет своей жизни борьбе с рабством. Только после Гражданской войны, уже в зрелом возрасте он наконец смог заняться любимым делом — поэзией. Пройдя увлечение Бернсом, Уиттиер стал красноречивым защитником справедливости, толерантности и либерального гуманизма. За воспеваемые им высокие духовные и нравственные ценности его называют «лучшим религиозным поэтом Америки», и многие его стихи до сих пор исполняются в качестве церковных гимнов.
Уиттиер также писал о прошлом региона, о жизни в Новой Англии до индустриализации. В Америке конца девятнадцатого века Уиттиер по популярности уступал только Генри Уодсворту Лонгфелло. Его самая известная поэма «Связанный снегом» была опубликована в 1866 году. Уиттиер также долгое время работал редактором издания «Еженедельное обозрение Новой Англии».
Джулия Уорд Хоу (англ. Julia Ward Howe) — американская писательница и поэт, философ, аболиционистка и феминистка.
Джулия Уорд родилась в обеспеченной семье и получила частное образование, вышла замуж за педагога Сэмюэля Гридли Хоу и поселилась в Бостоне. Свой первый сборник стихов «Страстные цветы» она опубликовала в 1854 г. Ранние стихи Джулии высоко оценили Хоторн, Уиттиер и Лонгфелло за интеллектуальную насыщенность. Некоторое время Хоу вместе с мужем издавала аболиционистскую газету Commonwealth. А в феврале 1862 года в журнале The Atlantic Monthly было опубликовано ее стихотворение «Боевой гимн Республики», которое стало полуофициальной песней гражданской войны армии Союза, а Хоу получила известность.
После войны Хоу стала бороться за права женщин. В 1868 г. она была избрана первым президентом Ассоциации женщин-суфражисток Новой Англии. В 1868 г. она помогла основать Женский клуб Новой Англии, а в 1871 г. стала его президентом, в том же году стала первым президентом американского отделения Международной женской ассоциации мира. Позднее она принимала активное участие в работе Международной федерации женских клубов. Хоу продолжала писать на протяжении всей своей жизни, публикуя книги о путешествиях, стихи, сборники эссе и биографии.
В 1870 году она стала одним из основателей журнала Woman's Journal и затем в течение 20 лет была его редактором. До глубокой старости она много путешествовала. В 1908 г. она стала первой женщиной, избранной в Американскую академию искусств и литературы.
Джордж Уоттерстон (англ. George Watterston) — американский политик, писатель и журналист.
Он окончил Военную академию Шарлотт-Холл, получив образование юриста. Но, видимо, вскоре настолько разочаровался в полученной профессии, что стал писать стихи и прозу, в которых изображал юристов в очень неприглядном виде. Свой первый роман «Адвокат, или Человек, каким ему не следует быть» Уоттерстон опубликовал в 1808 году. Этот остросюжетный роман представляет собой якобы исповедь продажного адвоката и соблазнителя в духе «Мемуаров Стивена Берроуза». Ироничный взгляд Уоттерстона на дидактический роман находится на границе между готическими триллерами Чарльза Брокдена Брауна и темной комедией. Он также написал роман «Гленкарн или Разочарования молодости» (1810 г.), пьесу «Дитя чувств» (1809), стихотворение «Сцены юности» (1813) и другие.
После окончания войны 1812 года президент Джеймс Мэдисон назначил Уоттерстона библиотекарем Конгресса — третьим человеком, занявшим эту должность, и первым, кто нес за это единоличную ответственность. Он занимал эту должность с 1815 по 1829 год.
В 1813 году Уотерстон стал редактором Washington City Gazette. А после увольнения из Конгресса — редактором Национального журнала. Он продолжал продуктивную литературную и журналистскую деятельность до самой смерти.
Якоб Фабер (лат. Jacobus Faber Stapulensis), или Жак Лефевр из Этапля (фр. Jacques Lefèvre d'Étaples) — французский гуманист, католический теолог, философ, теоретик музыки и математик. Преподавал в Парижском университете. Наиболее известен как первый переводчик на французский язык полного текста Библии.
Джоэл Чандлер Харрис (англ. Joel Chandler Harris) — американский журналист, писатель и фольклорист Юга, аболиционист, автор «Сказок дядюшки Римуса».
Джоэл был очень любознательным и остроумным ребенком, очень много читал. С 13 лет он работал наборщиком, а затем и репортером в нескольких газетах; в 1876 году стал заместителем редактора в Atlanta Construction, где проработал 24 года. Как журналист, Харрис был активным аболиционистом, выступал в защиту прав чернокожих и против рабства.
В Atlanta Construction Харрис начал публиковать свои ставшие знаменитыми рассказы о дядюшке Римусе, используя фольклор, который он слышал от чернокожих рабочих на плантации. Благодаря этим сказкам Джоэл Харрис стал знаменит и завоевал прочное место в классике американской литературы. Общая канва серии рассказов была проста: дядюшка Римус, мудрый и добродушный старый чернокожий человек, рассказывает истории про Братца Кролика, Братца Лиса и других животных маленькому сыну владельца плантации — через свою призму видения мира.
Книга «Дядюшка Римус: его песни и высказывания» впервые была опубликована в виде книги в 1880 году, за ней последовали и другие. Харрис также написал шесть детских книг, действие которых происходит на плантации в Джорджии, несколько повестей и романов.
Брет Харт (англ. Bret Harte), урожденный Фрэнсис Брет Харт (Francis Bret Harte) — американский поэт и писатель, один из основателей жанра вестерн в литературе.
С юности Брет работал в различных профессиях в Калифорнии, издавал газету и журнал, сотрудничая какое-то время с Марком Твеном. Он написал несколько романов и множество повестей о временах Золотой лихорадки, из которых наиболее известна поздняя трилогия «Степной найдёныш», «Сюзи» и «Кларенс», действие в которых происходит во время Гражданской войны в США.
В 1878 году Харт начал работать в консульстве в Крефельде, Германия, а затем в Глазго, Шотландия. В 1885 году Харт поселился в Лондоне и прожил там до конца дней, продолжая писать рассказы, пародии и другие произведения, пользующиеся неизменным успехом.
Произведения Харта о калифорнийской жизни стали популярны в России, благодаря Н.Г.Чернышевскому, которых занимался их переводами с начала 1870-х годов. О нем очень лестно отзывались русские маститые писатели М. Е. Салтыков-Щедрин и Н.С. Лесков. А в 1895 году в Санкт-Петербурге вышло собрание сочинений Брета Харта в шести томах. Уже в СССР в 1977 году по его рассказам был снят фильм «Вооружён и очень опасен». А популярнейший в течение десятилетий мюзикл Алексея Рыбникова «„Юнона“ и „Авось“» создан по балладе Брета Харта «Консепсьон де Аргуэльо».
Сара Джозефа Бьюэлл Хейл (англ. Sarah Josepha Buell Hale), урожденная Сара Джозефа Бьюэлл (Sarah Josepha Buell) — американская писательница, редактор журналов и гражданская активистка.
Сара Бьюэлл получила хорошее домашнее образование, вышла замуж за Дэвида Хейла в 1813 г., но, оказавшись после смерти мужа в затруднительном финансовом положении, в 1820-х она занялась литературной деятельностью. Ее стихи печатались в местных журналах и в сборнике «Гений забвения» (1823 г.). В течение жизни Сара также написала несколько романов.
В 1828 году она стала редактором нового издания в Бостоне Ladies' Magazine (с 1834 г. — American Ladies' Magazine). Хейл сама писала большую часть самых разнообразных материалов для каждого номера — литературную критику, очерки об американской жизни, эссе и поэзию, она поддерживала патриотические и гуманитарные организации, в частности Бостонское женское общество мира и основанное ею в 1833 г. Общество помощи морякам. Она всю жизнь выступала за женское образование. В этот период она также опубликовала «Стихи для наших детей» (1830), содержащие самое известное ее произведение «У Мэри был маленький ягненок».
В 1837 г. в Филадельфии Хейл стала редактором журнала Lady's Book, вскоре ставшего известным как Godey's Lady's Book. За годы ее редакторства это издание превратилось в самый влиятельный и тиражный женский журнал, издававшийся в стране того времени. Хейл поощряла американских писателей: в журнале публиковались Эдгар Аллан По, Натаниэль Хоторн, Ральф Уолдо Эмерсон, Гарриет Бичер-Стоу и другие женщины-писательницы.
Главным достижением Хейл стал журнал Woman's Record; or, Sketches of Distinguished Women, выпущенный в 1853, 1869 и 1876 годах. Для этого проекта она подготовила около 36 томов с описанием биографий женщин, делая акцент на их влиянии в истории на общественную организацию и литературу.
Сара Хейл считается одним из главных организаторов праздника Дня благодарения, она способствовала формированию мировоззрения женщин своего времени.
Джон Хоксуорт (англ. John Hawkesworth) — британский писатель, драматург и книжный редактор.
В сотрудничестве с Сэмюэлем Джонсоном Хоксуорт основал периодическое издание «Искатель приключений». Он писал стихи и статьи для этого издания и для журнала Gentleman's Magazine, редактировал произведения Свифта (1754-1755 гг.). Хоксуорт адаптировал несколько литературных произведений для театра, а также сам сочинял различные оригинальные драматические произведения.
По заказу британского Адмиралтейства Джон Хоксуорт составил «Отчет о путешествиях, совершенных в Южном полушарии» (1773 г.), посвященный главным образом исследовательским плаваниям капитана Джеймса Кука.
Джеймс Холл (англ. James Hall) — американский юрист, судья, казначей и редактор.
Холл изучал право, участвовал в войне 1812 г., работал адвокатом и окружным судьей, редактором газет и журналов, казначеем штата Иллинойс, банкиром в Цинциннати (Огайо). Кроме этого, он также был историческим и художественным писателем. В 1828 году Холл составил первый западный литературный ежегодник Western Souvenir и редактировал Illinois Monthly Magazine. Джеймс Холл написал книгу о путешествиях «Письма с Запада» (1828 г.), роман «Голова арфы» (1833 г.) и несколько томов рассказов.
Холл также участвовал в создании трехтомной «Истории индейских племен Северной Америки» (1836–1844 гг.). В эту книгу вошли портреты вождей более двадцати индейских племен, которые были нарисованы известными художниками того времени, с биографическими зарисовками суперинтенданта по делам индейцев Томаса Л. МакКенни.
Адольф Хоффмайстер (чеш. Adolf Hoffmeister) — чешский писатель, художник, карикатурист, переводчик, редактор и дипломат. Он начал свою карьеру как соучредитель художественной группы «Деветсил» в 1920 году. В 1927 году Хоффмайстер организовал свою первую персональную выставку в галерее издательства Одеон. В 1928 году он провел выставку в Париже и в Брюсселе, которая открыла ему возможности для сотрудничества с иностранными изданиями, в частности с газетой L'Intransigeant.
Хоффмайстер активно участвовал в культурной жизни Праги, сотрудничал с такими личностями, как Жан Кокто, Джеймс Джойс, и Борис Пастернак. В 1930-х годах он работал редактором в изданиях Lidové noviny и Literární noviny и основал антифашистское издание Simplicus.
Во время Второй мировой войны Хоффмайстер бежал от нацизма, побывал во Франции, Марокко и в 1941 году достиг Нью-Йорка. Вернувшись в Чехословакию в 1945 году, он работал в ЮНЕСКО и вел лекции по изобразительному искусству в Академии прикладных искусств. После Советского вторжения в Чехословакию в 1969 году он вновь эмигрировал во Францию, но вернулся в 1970 году.
Хоффмайстер также был известен своими карикатурами политических и культурных деятелей, в том числе Адольфа Гитлера, и своей работой над детской оперой «Брундибар» с музыкой Ханса Краса. Его работы находятся в коллекциях, таких как Архив конкретной и визуальной поэзии Рут и Марвина Сакнера и в Графической коллекции Принстонского университета.
Для тех, кто интересуется искусством и историей Адольфа Хоффмайстера, рекомендуем подписаться на обновления. Мы предоставляем информацию о продажах произведений и аукционах, связанных с этим выдающимся художником и публицистом.
Эдуард Шимо (фр. Edouard Chimot) — французский художник в стиле ар-деко, иллюстратор и редактор.
Эдуард учился в Школе декоративных искусств в Ницце, а затем в Школе изящных искусств в Лилле. После войны он смог проявить себя уже как иллюстратор и мастер издательского дела. В разгар расцвета ар-деко Шимо получил ряд заказов на иллюстрирование книг своими оригинальными гравюрами, первым из которых была редкая книга Les Après-Midi de Montmartre с четырнадцатью гравюрами Шимо.
В 1920 году Эдуард Шимо основал собственное издательство Éditions d'Art Édouard Chimot. Благодаря этому предприятию он не только продолжал создавать свое собственное искусство, но также сотрудничал с другими художниками и писателями для создания высококачественных книг ограниченным тиражом, часто с его характерными иллюстрациями. Эдуард Шимо был связан с поздней символистской и декадентской культурой, а его собственные произведения иногда называют постсимволистскими. Его сотрудничество с известными писателями и поэтами, в том числе с Полем Верленом и Шарлем Бодлером, вывело его иллюстрации на передний план движения в стиле модерн.
С крахом финансовой системы в начале 1930-х годах в Европе упал и спрос на люксовую продукцию, но художник продолжал работать, выпускать книги и рисовать. Художественный стиль Шимо отличается чувственностью и романтичностью. Он был художником женской фигуры, стиля, эротизма и воплощал суть образов ар-деко.
Франсуа-Луи Шмид (фр. François-Louis Schmied) — французский художник, иллюстратор, гравер по дереву, печатник, редактор и переплетчик в стиле ар-деко.
Франсуа-Луи изучал гравюру по дереву в Школе промышленных искусств в Женеве, а живопись — в Школе изящных искусств Женевы. Швейцарец Шмид в 1895 году обосновался и натурализировался во Франции. В 1910 году он получил заказ на гравирование и печать иллюстраций Поля Жува к книге Редьярда Киплинга «Жизнь джунглей», которая была опубликована только в 1919 году. Для этой книги, считающейся сегодня шедевром, мастер изготовил около 90 цветных иллюстраций. Благодаря успеху этого издания Шмид смог расширить свою деятельность и нанять группу мастеров для выполнения своих самых известных и новаторских работ.
Франсуа-Луи Шмид считается одним из крупнейших художников в стиле ар-деко и стал особенно известен своими прекрасными редкими книгами для библиофилов. Уникальные книги Шмида были очень дороги в производстве, которое требовало много времени и сил, и всегда печатались очень ограниченным тиражом, от 20 до 200 экземпляров. Во время Великой депрессии дорогостоящие проекты Шмида не смогли выдержать конкуренцию: мастер был вынужден распродать практически все свои активы и закрыть мастерскую и магазин, а около 1932 года уехал в Марокко, где и умер.
Работы Франсуа-Луи Шмида не только эстетически привлекательны, но и выражают его стремление объединить искусство и литературу. Талантливый художник со страстью и точностью передал суть современного ему стиля ар-деко. Сегодня работы Шмида, переизданные в виде художественных репродукций, не только передают эстетику и точность, присущие каждому из его оригиналов, но и придают им новое измерение. Его сын, Тео Шмид, возглавил мастерскую Франсуа-Луи Шмида в 1924 году, со временем возродив былую славу и придав ей новые силы.
Фредерик Шоберль (англ. Frederic Shoberl или Frederick Schoberl) — британский журналист, редактор, переводчик, писатель и иллюстратор.
Вместе с издателем Генри Колберном Шоберль стал создателем и совладельцем «Нового ежемесячного журнала», который начал выходить 1 февраля 1814 года. Некоторое время он выступал в качестве редактора, публиковал оригинальные статьи и отзывы. Фредерик Шоберль долгое время тесно сотрудничал с издателем Рудольфом Аккерманом (1764–1834), редактируя его «Хранилище искусств» с марта 1809 г. по декабрь 1828 г. Он также вел английский ежегодник Аккермана «Незабудка» с 1822 по 1834 год, работал над многими другими изданиями.
Кроме редакторской работы, Фредерик Шоберль создавал отличные иллюстрации, например, для книги «Мир в миниатюре: Индостан», которая была опубликована в Лондоне Аккерманом в 1820-х годах.
