Пейзажисты Маньеризм
Людольф Бакхёйзен (нидерл. Ludolf Backhuysen) — голландский художник XVII – начала XVIII веков. Он известен как выдающийся мастер морского пейзажа. Бакхёйзен также писал картины на библейскую тематику и портреты современников, создавал гравюры и миниатюрные модели морских судов.
Людольф Бакхёйзен считается одним из лучших художников-маринистов Золотого века голландской живописи. Среди поклонников его творчества было немало влиятельных европейских правителей, в том числе русский царь Петр Великий. Мастер познакомился с посетившим Амстердам Петром I в середине 1690-х годов и, по свидетельству современников, даже успел дать несколько уроков живописи русскому царю. Кроме того, Бакхёйзен изготавливал модели всевозможных конструкций судов по заказу Петра Великого.
К концу жизни за достижения в изобразительном искусстве власти Амстердама удостоили Бакхёзена чести открыть собственную галерею на верхнем этаже городской ратуши. Лучшие шедевры его творчества в наши дни хранятся в музеях Нидерландов, Германии, Англии, Франции и Италии.
Ян Абрахамсз. ван Берстратен (нидерл. Jan (Johannes) Abrahamsz. van Beerstraten) — голландский пейзажист и маринист. Автор множества картин с морскими батальными сценами, большинство из которых посвящено первой англо-голландской и датско-шведской войнам.
Абрахам Блумарт (нидерл. Abraham Bloemaert) — нидерландский живописец, рисовальщик и гравёр периода Золотого века голландской живописи, один из основателей Гильдии Святого Луки в Утрехте. Блумарт — караваджист. В основном он писал пейзажи, мифологические и библейские сцены, а также пасторальные произведения.
Ханс Бол (нидерл. Hans Bol) был выдающимся фламандским живописцем, рисовальщиком и гравёром, знаменитым своими пейзажами и миниатюрными акварелями на пергаменте, которые вдохновили многих художников своего времени. Его работы отличаются изображениями библейских, мифологических сюжетов и бытовых жанров, выполненных в стиле позднего Северного Возрождения. Сочетание мирских бытовых сцен с эпизодами из Нового Завета вносило новизну в искусство той эпохи.
Знаменитость Ханса Бола также обусловлена его топографическими рисунками и видами городов, такими как «Вид на гавань Антверпена» и «Замок в парке», гравированные Яном Саделером. Великий мастер оставил после себя многочисленных учеников, среди которых Франс Бёльс, Йорис Хуфнагель и Давид Винкбонс.
Его творчество представлено во многих частных коллекциях и музеях мира, включая Музей Майера ван ден Берга в Антверпене и Центр Гетти в Лос-Анджелесе. Произведения Ханса Бола, такие как «Пейзаж с падением Икара» и «Зимний пейзаж с конькобежцами», продолжают вдохновлять любителей искусства во всём мире.
Подписывайтесь на наши обновления, чтобы не пропустить новые события продаж и аукционов, связанных с Хансом Болом.
Лучано Бордзоне (итал. Luciano Borzone) — итальянский живописец позднего маньеризма и раннего барокко, работавшим в основном в Генуе. После ученичества у Филиппо Бертолотто его дядя, герцог Альбериго из Масса-Луниджианы, покровительствовал его работе в качестве ученика Чезаре Корте.
Лучано Бордзоне был выдающимся художником-портретистом. В Генуе он написал Сретение во храм для церкви Сан-Доменико и Крещение Христа для церкви Санто-Спирито.
Питер Брейгель Младший (нидерл. Pieter Bruegel de Jonge) — выдающийся фламандский художник, активный в Антверпене. Он внес значительный вклад в развитие жанров пейзажа, религиозных сцен, пословиц и сцен из жизни деревни. Питер Брейгель Младший и его мастерская также были известны как производители копий работ его отца, Питера Брейгеля Старшего, однако Питер Младший создавал и оригинальные произведения, которые отличались энергичностью, смелостью и яркостью, соответствуя стилю XVII века.
Одним из наиболее успешных оригинальных произведений Питера Брейгеля Младшего была картина «Адвокат деревни», известная также под несколькими другими названиями. Эта работа интересна своим изображением жизни деревенского сообщества и показывает глубокий интерес художника к наблюдению за повседневной жизнью людей. Мастерская Питера Брейгеля Младшего создала множество копий этой композиции в различных форматах, что свидетельствует о популярности произведения.
Питер Брейгель Младший, часто называемый «Крестьянским Брейгелем», изображал сцены сельской жизни, организовав огромную мастерскую, где производились многочисленные копии и адаптации композиций его отца. Несмотря на широкое производство, художник, по-видимому, не имел финансовой стабильности, но его работы были чрезвычайно популярны в семнадцатом веке, как свидетельствуют инвентарные книги коллекций Антверпена, а также экспортные реестры того времени.
Питер Брейгель Младший оставил после себя значительное наследие, которое оказало влияние на многих художников того времени, включая Антониса ван Дейка и Питера Пауля Рубенса, которые высоко ценили его творчество.
Мы приглашаем коллекционеров и экспертов подписаться на обновления, чтобы оставаться в курсе новостей о продажах и аукционных событиях, связанных с произведениями Питера Брейгеля Младшего. Эта подписка позволит вам не пропустить возможность приобрести работы одного из самых знаменитых художников Фландрии.
Пауль Бриль (нидерл. Paul Bril) — выдающийся фламандский художник-пейзажист, чья карьера достигла своего апогея в Риме. Он известен своими пейзажами, в которых сочетал элементы фламандской и итальянской школ живописи, создавая идеализированные ландшафты с тонким пониманием атмосферной перспективы.
Ранние работы Пауля Бриля отличались маньеристским стилем, но после переезда в Рим его стиль претерпел изменения под влиянием итальянского пейзажного искусства, особенно творчества Аннибале Карраччи. Эти поздние работы отличаются более спокойными композициями и идеализированными ландшафтами, оказав влияние на развитие пейзажной живописи в Фландрии.
Кроме больших декоративных картин, Пауль Бриль создавал и малые кабинетные картины на меди и дереве, начиная с 1590-х годов. Некоторые из этих произведений он подписывал парой очков, играя на слове «bril» (очки по-голландски), что стало своеобразной визитной карточкой художника.
Его творчество нашло отражение в работах многих учеников и последователей, включая таких известных художников, как Агостино Тасси, который в свою очередь стал учителем Клода Лоррена, тем самым связав Бриля с одной из ключевых фигур в истории пейзажной живописи.
Произведения Пауля Бриля можно встретить во многих музеях и галереях мира, включая Лувр в Париже, Национальную галерею в Лондоне и Национальную галерею Шотландии в Эдинбурге.
Если вы являетесь коллекционером или специалистом в области искусства и антиквариата, и вас интересуют новости и события, связанные с творчеством Пауля Бриля, подпишитесь на обновления. Вы будете получать информацию о новых продажах произведений и аукционных мероприятиях, связанных с этим выдающимся художником.
Гиллис ван Конинкслоо (сейчас его также называют Гиллис ван Конинкслоо II, но ранее он назывался Гиллис ван Конинкслоо III) — фламандский художник-пейзажист, сыгравший важную роль в развитии северного пейзажного искусства на рубеже XVII века. Последние 20 лет своей жизни он провел за границей, сначала в Германии, а затем в Голландской Республике.
Ян ван Скорел (нидерл. Jan van Scorel) — нидерландский живописец, архитектор и гуманист эпохи Возрождения. Яркий представитель романизма.
Портретная живопись Скорела отличается качеством, строгостью и реалистичностью, присущим национальной нидерландской школе, и находится в русле его великих предшественников. К числу новшеств после посещения Италии относят большую свободу пейзажных фонов, античные архитектурные детали, большую театрализованность позирования моделей. Его творчество оказало большое влияние на нидерландских художников первой половины XVI века.
Якоб Гриммер (нидерл. Jacob Grimmer) — фламандский художник, активно работавший в эпоху Позднего Возрождения. Специализировался на написании пейзажей и жанровых сцен, часто изображая повседневную жизнь крестьян.
На стиль Якоба Гриммера сильно повлияли работы Питера Брейгеля Старшего, а также творчество Леонардо да Винчи и Рафаэля.
Картины Гриммера отличаются детальным, реалистичным изображением природы. Его пейзажи характеризуются широкими просторами и сложными деталями.
Якоб Гриммер был известен своей способностью улавливать нюансы человеческого поведения, поэтому его жанровые произведения изображают жизнь крестьян с оттенком юмора и причудливости.
Якопо даль Понте (итал. Jacopo Dal Ponte), прозванный Якопо Бассано (итал. Jacopo Bassano) — итальянский художник, представитель венецианской школы. Автор картин на библейские сюжеты и портретов в стиле Позднего Ренессанса и маньеризма, с лёгким веянием барокко. Его работы включали реалистичные изображения предметов быта, животных, домов и пейзажей; люди исполнялись им в сложных позах, тем не менее смотрящихся естественно в плотной композиции картины с многочисленными бытовыми подробностями.
В произведениях художника заметно влияние творчества его отца — Франческо Бассано Старшего, а также Джентиле Беллини, Тициана и Паоло Веронезе, выражающееся в повышенной праздничности. В свою очередь он оказал влияние на творчество четверых своих сыновей и Эль-Греко. Бассано считается первым современным пейзажистом.
Доссо Досси (итал. Dosso Dossi), настоящее имя Джовани ди Николо де Лутери (итал. Giovanni di Niccolò de Luteri) — итальянский живописец и гравёр эпохи Позднего Возрождения, крупнейший представитель феррарской школы.
Учился у Лоренцо Косты и в мастерской Джорджоне, сложился как живописец под влиянием венецианских мастеров. Работал вместе с Беллини, Тицианом, Романино. С 1516 года — официальный живописец феррарского двора.
Объединяя традиции феррарской и венецианской школ живописи, писал отмеченные повышенной эмоциональностью и романтичной взволнованностью картины с мифологическими, аллегорическими, религиозными сценами, часто помещенными на фоне поэтически-сказочного, проникнутого движением пейзажа.
Петер Кандид (нидерл. Peter Candid) — фламандский художник-маньерист, дизайнер гобеленов, рисовальщик и скульптор.
Питер Кандид работал преимущественно в Италии и Германии. Он был художником при дворе Медичи во Флоренции и при баварском дворе герцога Вильгельма V и его преемника Максимилиана I в Мюнхене.
Его живописные работы варьируются от исторических картин , портретов, мифологических сцен и аллегорий. Он создал большие запрестольные образы, а также сложные декоративные проекты.
Стиль Кандида характеризовался сочетанием итальянских и фламандских влияний, с особым акцентом на детальное, реалистичное изображение человеческой формы.
Гейсбрехт Лейтенс (нидерл. Gijsbrecht Leytens) — фламандский художник-пейзажист эпохи Раннего Барокко. Прославился изображением зимних пейзажей, которые считались его узкой специализацией и отличались высокоиндивидуализированным стилем. Считается одним из самых малоизученных фламандских художников Антверпенской школы.
Гейсбрехт Лейтенс в 1611 году стал членом Гильдии Святого Луки в Антверпене. С этого времени он имел право на открытие собственной мастерской в городе и обучение учеников.
Мастер тщательно наблюдал за зимней природой и птицами и выработал индивидуальную манеру, которая отличала его от философских обобщений Питера Брейгеля-старшего или уютных деталей и находок Лукаса ван Фалькенборха. Деревья на его картинах обычно изображены запорошенными снегом, нередко имеют странную форму. Ветви оголённых деревьев изобилуют изображениями различных птиц. Возможно, на творческую манеру художника оказали влияние картины эпохи нидерландского маньеризма.
Рулант Саверей (нидерл. Roelant Savery) — нидерландский художник.
Вначале, находясь на родине, Саверей писал пейзажи, в которых обычно изображал северную природу, а потом, после своего путешествия по Тиролю и немецкой Швейцарии, воспроизводил исключительно горные лесистые местности с водопадами. В своих ландшафтах он в изобилии помещал фигуры разных зверей и птиц.
Петер Сион (нидерл. Peeter Sion) — фламандский художник, писавший пейзажи, натюрморты, исторические картины и жанровые сцены. Его работы в основном создавались для экспортного рынка и были посвящены библейским или мифологическим сюжетам.
Пьетро Сорри был итальянским художником, работавшим в Сиене. Сначала он учился у Арканджело Салимбени, а затем у Кавальера Доменико Пассиньяно. Некоторые из его работ находятся во Флоренции и других городах Тосканы, особенно в Пизе; он писал пейзажи и портреты, а также картины в историческом жанре. Он написал алтарь для церкви Сан-Амброджо в Масса-ди-Каррара.
Питер Стевенс Младший (нидерл. Pieter Stevens the Younger) — фламандский живописец и рисовальщик, известный своими пейзажами. Он покинул Фландрию, чтобы работать при дворе императора Рудольфа II в Праге. Тираж гравюр, сделанных по мотивам серии романтических богемских пейзажных рисунков Стевенса и других художников, оказал важное влияние на развитие фламандского и голландского пейзажного искусства в XVII веке.
Лукас ван Фалькенборх (нидерл. Lucas van Valckenborch) — фламандский художник. Был членом гильдии художников Св. Луки.
Лукас ван Фалькенборх писал преимущественно пейзажи в стиле произведений Питера Брейгеля Старшего. Часто встречаются у него полотна на тему «Времена года» с изображением сельскохозяйственных работ и городского быта. Также создавал картины по рыночным сценкам, занимался портретной живописью.
Дирк Якобз (нидерл. Dirck Jacobsz) — выдающийся голландский художник эпохи Возрождения, чьё место рождения неизвестно, но предполагается, что он родился недалеко от Амстердама. Входя в семью художников, Дирк получил первоначальное обучение у своего отца, Якоба Корнелиса ван Остзанена, и его творчество сильно повлияло маньеристское направление амстердамского художника Яна ван Скорела.
Дирк Якобз внес значительный вклад в развитие портретной живописи, создавая изображения, которые передавали глубокую индивидуальность моделей. Его произведения отличаются детализацией и мастерством исполнения. В частности, его работа, изображающая группу гвардейцев 1529 года, демонстрирует впечатляющий уровень мастерства и внимание к деталям, как в изображении персонажей, так и в использовании светотени.
Его работы хранятся в различных музеях и коллекциях по всему миру, в том числе в Рейксмузее в Амстердаме, где представлены его знаменитые групповые портреты гвардейцев. Эти произведения являются важной частью коллекции и демонстрируют высокий уровень нидерландской живописи эпохи Возрождения.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и вас интересует творчество Дирка Якобза, мы приглашаем подписаться на обновления. Это позволит вам быть в курсе последних новостей о продажах произведений и аукционных мероприятиях, связанных с этим художником.