Минимализм — Цена аукциона
.jfif)
Дональд Джадд (англ. Donald Judd) — знаменитый американский скульптор второй половины ХХ века, один из величайших представителей минималистического искусства. Дональд Джадд прославился созданием скульптурных композиций простых правильных форм из обычных строительных материалов. Лучшие шедевры творчества мастера в наши дни хранятся в музеях Америки, Европы и Азии, а его биография представляет собой образец успешной карьеры гениального художника.
.jpg)
Йозеф Альберс (нем. Josef Albers) — немецкий и американский художник, дизайнер, поэт, теоретик и преподаватель.
В 1920 году Альберс стал студентом высшей школы Баухаус в Веймаре, и уже через два года создал в Баухаусе мастерскую художественного стекла, а затем возглавил там мастерскую мебели. Он активно работал как дизайнер, создавая эскизы мебели, а также стеклянной и металлической посуды.
В 1933 году Альберс эмигрировал в США и вскоре вступил в Американскую ассоциацию абстракционистов. Его творчество вызвало среди американских художников живой интерес. В 1950 году он возглавил кафедру дизайна в Школе искусств Йельского университета, где читал лекции до 1960 года. Художественный опыт Йозефа Альберса оказал значительное влияние на развитие оп-арта и пост-живописного абстракционизма в США.
Йозеф Альберс (нем. Josef Albers) — немецкий и американский художник, дизайнер, поэт, теоретик и преподаватель.
В 1920 году Альберс стал студентом высшей школы Баухаус в Веймаре, и уже через два года создал в Баухаусе мастерскую художественного стекла, а затем возглавил там мастерскую мебели. Он активно работал как дизайнер, создавая эскизы мебели, а также стеклянной и металлической посуды.
В 1933 году Альберс эмигрировал в США и вскоре вступил в Американскую ассоциацию абстракционистов. Его творчество вызвало среди американских художников живой интерес. В 1950 году он возглавил кафедру дизайна в Школе искусств Йельского университета, где читал лекции до 1960 года. Художественный опыт Йозефа Альберса оказал значительное влияние на развитие оп-арта и пост-живописного абстракционизма в США.
Сол Левитт (англ. Sol LeWitt) — американский художник, одна из ключевых фигур минимализма и концептуализма, автор теоретических работ по концептуализму.
Сол Левитт (англ. Sol LeWitt) — американский художник, одна из ключевых фигур минимализма и концептуализма, автор теоретических работ по концептуализму.
Сол Левитт (англ. Sol LeWitt) — американский художник, одна из ключевых фигур минимализма и концептуализма, автор теоретических работ по концептуализму.
Сол Левитт (англ. Sol LeWitt) — американский художник, одна из ключевых фигур минимализма и концептуализма, автор теоретических работ по концептуализму.
Дональд Джадд (англ. Donald Judd) — знаменитый американский скульптор второй половины ХХ века, один из величайших представителей минималистического искусства. Дональд Джадд прославился созданием скульптурных композиций простых правильных форм из обычных строительных материалов. Лучшие шедевры творчества мастера в наши дни хранятся в музеях Америки, Европы и Азии, а его биография представляет собой образец успешной карьеры гениального художника.
Йозеф Альберс (нем. Josef Albers) — немецкий и американский художник, дизайнер, поэт, теоретик и преподаватель.
В 1920 году Альберс стал студентом высшей школы Баухаус в Веймаре, и уже через два года создал в Баухаусе мастерскую художественного стекла, а затем возглавил там мастерскую мебели. Он активно работал как дизайнер, создавая эскизы мебели, а также стеклянной и металлической посуды.
В 1933 году Альберс эмигрировал в США и вскоре вступил в Американскую ассоциацию абстракционистов. Его творчество вызвало среди американских художников живой интерес. В 1950 году он возглавил кафедру дизайна в Школе искусств Йельского университета, где читал лекции до 1960 года. Художественный опыт Йозефа Альберса оказал значительное влияние на развитие оп-арта и пост-живописного абстракционизма в США.
Эд (Адольф Дитрих Фредерик) Рейнхардт (англ. Ad (Adolph Dietrich Friedrich) Reinhardt) — один из крупнейших американских художников-авангардистов.
Джон Дуайер Маклафлин (англ. John Dwyer McLaughlin) — американский художник. Он был выдающейся фигурой в развитии минимализма и жесткой живописи в Соединенных Штатах.
Первоначально Маклафлин изучал философию и историю искусства в Гарвардском университете. В 1930-х годах он заинтересовался японским искусством и философией и начал разрабатывать стиль живописи, на который повлияли дзен-буддизм и эстетика японской каллиграфии.
Работы Маклафлина характеризуются простотой и абстракцией, в своих композициях он часто использовал большие цветовые блоки и геометрические формы. Его работы рассматривались как реакция против эмоциональных и экспрессионистских тенденций абстрактного экспрессионизма, и он был ведущей фигурой в развитии минимализма и «жесткой» живописи в 1950-х и 1960-х годах.
Работы Маклафлина выставлялись в музеях и галереях по всему миру, и он широко считается одним из самых важных американских художников XX века. Его влияние прослеживается в работах ряда молодых художников, работающих в области минимализма и абстрактного искусства.
Джон Дуайер Маклафлин (англ. John Dwyer McLaughlin) — американский художник. Он был выдающейся фигурой в развитии минимализма и жесткой живописи в Соединенных Штатах.
Первоначально Маклафлин изучал философию и историю искусства в Гарвардском университете. В 1930-х годах он заинтересовался японским искусством и философией и начал разрабатывать стиль живописи, на который повлияли дзен-буддизм и эстетика японской каллиграфии.
Работы Маклафлина характеризуются простотой и абстракцией, в своих композициях он часто использовал большие цветовые блоки и геометрические формы. Его работы рассматривались как реакция против эмоциональных и экспрессионистских тенденций абстрактного экспрессионизма, и он был ведущей фигурой в развитии минимализма и «жесткой» живописи в 1950-х и 1960-х годах.
Работы Маклафлина выставлялись в музеях и галереях по всему миру, и он широко считается одним из самых важных американских художников XX века. Его влияние прослеживается в работах ряда молодых художников, работающих в области минимализма и абстрактного искусства.
Джон Дуайер Маклафлин (англ. John Dwyer McLaughlin) — американский художник. Он был выдающейся фигурой в развитии минимализма и жесткой живописи в Соединенных Штатах.
Первоначально Маклафлин изучал философию и историю искусства в Гарвардском университете. В 1930-х годах он заинтересовался японским искусством и философией и начал разрабатывать стиль живописи, на который повлияли дзен-буддизм и эстетика японской каллиграфии.
Работы Маклафлина характеризуются простотой и абстракцией, в своих композициях он часто использовал большие цветовые блоки и геометрические формы. Его работы рассматривались как реакция против эмоциональных и экспрессионистских тенденций абстрактного экспрессионизма, и он был ведущей фигурой в развитии минимализма и «жесткой» живописи в 1950-х и 1960-х годах.
Работы Маклафлина выставлялись в музеях и галереях по всему миру, и он широко считается одним из самых важных американских художников XX века. Его влияние прослеживается в работах ряда молодых художников, работающих в области минимализма и абстрактного искусства.
Брайс Марден (англ. Brice Marden) — американский художник. Он известен своими минималистскими, абстрактными картинами, в которых часто присутствуют простые геометрические формы и ограниченная цветовая палитра.
Марден учился в Школе изящных искусств Бостонского университета и Школе искусства и архитектуры Йельского университета. В 1960-х годах он переехал в Нью-Йорк и стал ассоциироваться с движением минималистов, которое подчеркивало использование простых форм и материалов.
Ранние работы Мардена были монохроматическими, с одним цветом на холсте. Позже он стал использовать в своих картинах больше цветов и жестикуляционных мазков, сохраняя при этом ощущение простоты и сдержанности.
За свою карьеру Марден получил множество наград и премий, включая Национальную медаль искусств в 2011 году. Его работы находятся в коллекциях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Тейт Модерн в Лондоне и Центр Жоржа Помпиду в Париже.
Брайс Марден (англ. Brice Marden) — американский художник. Он известен своими минималистскими, абстрактными картинами, в которых часто присутствуют простые геометрические формы и ограниченная цветовая палитра.
Марден учился в Школе изящных искусств Бостонского университета и Школе искусства и архитектуры Йельского университета. В 1960-х годах он переехал в Нью-Йорк и стал ассоциироваться с движением минималистов, которое подчеркивало использование простых форм и материалов.
Ранние работы Мардена были монохроматическими, с одним цветом на холсте. Позже он стал использовать в своих картинах больше цветов и жестикуляционных мазков, сохраняя при этом ощущение простоты и сдержанности.
За свою карьеру Марден получил множество наград и премий, включая Национальную медаль искусств в 2011 году. Его работы находятся в коллекциях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Тейт Модерн в Лондоне и Центр Жоржа Помпиду в Париже.
Дэн Флавин (англ. Dan Flavin) — американский художник-минималист, известный скульптурными объектами и инсталляциями, созданными из флуоресцентных ламп. В своих работах Флавин исследовал эстетические возможности промышленных материалов и взаимодействие света, пространства и цвета.
Флавин изучал искусство в Колумбийском университете. Он начал создавать свои знаковые световые инсталляции в 1960-х годах, используя коммерческие флуоресцентные трубки различных размеров и цветов для создания сложных композиций из света и тени.
Многие работы Флавина были созданы специально для конкретного места, чтобы реагировать на архитектуру и пространственную динамику выставочного пространства. Среди его самых известных инсталляций - «Памятник В. Татлину» (1969), посвященный русскому художнику-конструктивисту Владимиру Татлину, и «Без названия (проект Марфа)» (1996), постоянная инсталляция из цветного флуоресцентного света в Марфе, штат Техас.
Работы Флавина были отмечены многочисленными наградами и премиями, включая стипендию Гуггенхайма и медаль Скоухегана за скульптуру. Он широко выставлял свои работы в США и Европе, а его инсталляции продолжают отмечаться как основополагающие примеры минималистского и концептуального искусства.
Наследие Флавина как художника-новатора продолжает вдохновлять новые поколения художников, работающих со светом и другими нетрадиционными материалами.
Анни Альберс (нем. Anni Albers), урожденная Аннелиз Флейшманн (нем. Annelise Fleischmann) — американская художница по текстилю, дизайнер, литограф и теоретик искусства немецкого происхождения, участвовавшая в движении Баухаус и преподававшая в колледже Блэк Маунтин. Анни Альберс — одна из немногих женщин Баухауза, добившихся профессионального успеха и признания при жизни.
Йозеф Альберс (нем. Josef Albers) — немецкий и американский художник, дизайнер, поэт, теоретик и преподаватель.
В 1920 году Альберс стал студентом высшей школы Баухаус в Веймаре, и уже через два года создал в Баухаусе мастерскую художественного стекла, а затем возглавил там мастерскую мебели. Он активно работал как дизайнер, создавая эскизы мебели, а также стеклянной и металлической посуды.
В 1933 году Альберс эмигрировал в США и вскоре вступил в Американскую ассоциацию абстракционистов. Его творчество вызвало среди американских художников живой интерес. В 1950 году он возглавил кафедру дизайна в Школе искусств Йельского университета, где читал лекции до 1960 года. Художественный опыт Йозефа Альберса оказал значительное влияние на развитие оп-арта и пост-живописного абстракционизма в США.
Анни Альберс (нем. Anni Albers), урожденная Аннелиз Флейшманн (нем. Annelise Fleischmann) — американская художница по текстилю, дизайнер, литограф и теоретик искусства немецкого происхождения, участвовавшая в движении Баухаус и преподававшая в колледже Блэк Маунтин. Анни Альберс — одна из немногих женщин Баухауза, добившихся профессионального успеха и признания при жизни.