Дадаизм в искусстве: что это, история и главные идеи

Дадаизм — это авангардное течение 1916-1923 годов, которое возникло как протест против Первой мировой войны и провозгласило абсурд и иррациональность главными творческими принципами. В этой статье мы разберем историю дадаизма от его зарождения в «Кабаре Вольтер», его ключевые методы — коллаж и реди-мейд, и познакомимся с главными художниками-бунтарями. Это поможет вам понять, почему искусство, отрицающее искусство, стало одним из самых влиятельных в XX веке.

Дадаизм является одним из ключевых течений авангарда. Чтобы понять общий контекст, рекомендуем изучить наш основной материал: «Авангардизм: искусство “передового отряда”».

Что такое дадаизм: ключевые идеи «анти-искусства»

Дадаизм возник как реакция на ужасы Первой мировой войны, которые, по мнению дадаистов, были порождены логикой и рационализмом. В ответ они провозгласили тотальное разрушение эстетических канонов и создание «анти-искусства». Его главные принципы:

Отрицание логики и рационализма: Главным методом становится абсурд, бессмыслица и иррациональность.
Использование случайности: Художники полагались на случай в создании произведений, чтобы исключить волю и разум автора.
Антивоенный и антибуржуазный пафос: Дадаисты презирали ценности буржуазного общества, которое они винили в развязывании войны.
Использование готовых объектов (реди-мейд): Обычные предметы, изъятые из своей среды и помещенные в контекст искусства, становились арт-объектами.
Эпатаж и провокация: Выставки и выступления дадаистов носили скандальный характер и были направлены на то, чтобы шокировать публику.

История дадаизма

Зарождение в Цюрихе: «Кабаре Вольтер» (1916)

Движение зародилось в 1916 году в Цюрихе, на территории нейтральной Швейцарии, где собрались поэты и художники, бежавшие от войны. Центральным местом их встреч стало «Кабаре Вольтер», где поэт Тристан Тцара и его соратники устраивали абсурдные и провокационные вечера. Именно там, в атмосфере творческого хаоса, родилось искусство, отрицающее само себя.

Берлин, Нью-Йорк, Париж: география протеста

Из Цюриха идеи дадаизма быстро распространились по другим городам. В Берлине движение приобрело наиболее политизированный характер, используя фотомонтаж для острой сатиры на власть. В Нью-Йорке Марсель Дюшан и Франсис Пикабиа развивали концепцию реди-мейда. В Париже дадаизм слился с литературными кругами и стал более поэтичным, но не менее скандальным.

Наследие: переход к сюрреализму

Дадаизм как организованное движение просуществовал недолго, до 1923 года. Его разрушительная энергия иссякла, но идеи были подхвачены новым течением. Многие дадаисты, включая Макса Эрнста и Ханса Арпа, примкнули к группе Андре Бретона, став основоположниками сюрреализма, который унаследовал от дада интерес к бессознательному и иррациональному.

Дадаизм. Рауль Хаусманн. «Коллаж дада»

Дадаизм в живописи и визуальном искусстве

Коллаж и фотомонтаж

Основным творческим методом дадаистов стал коллаж. Художники, особенно в берлинской группе (Ханна Хёх, Рауль Хаусманн), использовали вырезки из газет, фотографий и рекламных плакатов для создания остросатирических и политических работ. Они называли этот метод фотомонтажом и считали себя не художниками, а «инженерами», конструирующими новую реальность из обломков старой.

Реди-мейд и ассамбляж

Настоящую революцию в искусстве совершил Марсель Дюшан, придумав концепцию «реди-мейда» (ready-made). Он брал обычный, промышленный предмет (велосипедное колесо, сушилку для бутылок или писсуар), ставил на него свою подпись и объявлял произведением искусства. Его знаменитый «Фонтан» (1917) поставил под сомнение само понятие художественного творчества. Идеи Дюшана развил Курт Швиттерс, создававший свои «мерц-картины» — ассамбляжи из мусора и обломков, найденных на улицах.

Дадаизм. Марсель Дюшан. «Фонтан», 1917

Дадаизм в литературе и перформансе

Дадаизм зародился как литературно-театральное движение. Поэты, такие как Тристан Тцара, создавали стихи методом случайности, вытаскивая из шляпы слова, вырезанные из газет. Хуго Балль читал «звуковые стихи», состоящие из бессмысленного набора звуков, облачившись в картонный костюм. Скандальные и абсурдные представления в «Кабаре Вольтер» стали предтечей современного перформанса и акционизма, разрушив границу между сценой и зрителем, искусством и жизнью.